Блуждая по сайтам, посвященным изобразительному искусству, я сделал вывод, что не очень жаловали русские живописцы тему русского танца. Оно и понятно, до середины XIX было как-то не принято "писать народ", а затем передвижники сосредоточились более на социальных проблемах, чем на "широкой русской душе". Поэтому картин оказалось немного, на большинстве из них народ водит хоровод.
Для меня бесшабашность, удаль и разухабистое веселье русского пляса лучше всех, как ни странно, выразил Эдгар Дега. С него и начнем!



Эдгар Дега Русские танцовщицы 1895 г.


Смотрим дальше

Картины танцующих братьев славян.



Илья Репин Гопак 1927 г. Частная коллекция


Смотрим дальше

Беноццо Гоццоли Танец Саломеи 1472 г. Музей искусств, Вашингтон



Якоб Хогерс Танец Саломеи перед Иродом.



Жан-Луи Жером Танец Альме 1863 г.


Смотрим дальше

ЯПОНИЯ, КОРЕЯ И КИТАЙ.



КИМ ХОН ДО (Корея) Танец 18 век


Смотрим дальше

Это цитаты из книги Л.Н. Грикуровой «Осетинские танцы» (Орджоникидзе, из-во «Ир», 1963).

Народное хореографическое искусство – одно из ярчайших проявлений национального творчества, воплотившего в себе отдельные стороны этических и эстетических представлений людей.
Искусство танца неразрывно связано с музыкальным, а нередко и песенным творчеством; оно представляет собой национально-своеобразную форму синтетического искусства и с древнейших времен занимает важное место в жизни различных народов.

На Кавказе наряду с музыкально-поэтическим искусством танец издавна был необходимой принадлежностью почти всех народных празднеств, связанных с древнейшими языческими, а позднее и христианскими верованиями. Он являлся излюбленным видом развлечений молодежи на свадебных, семейных торжествах, на общественных празднествах.



Василий Верещагин Лезгинка 1864-67 г.


Смотрим дальше

Танцующий Шива 10-13 век Музей Гиме, Париж


Смотрим дальше

Это самый яркий раздел в галерее "Танцы народов мира" не только потому, что в нем представлены картины художников разных стран и эпох, но и потому что в этом калейдоскопе вы увидите цветастые юбки цыган и поднятые над головой тамбурины итальянок, королевскую стать танцовщиц фламенко и скульптурность поз африканцев. Вообщем смотрите!



А.Н.Мокрицкий Итальянки на терассе. Тарантелла 1846 г. Худ.музей, Тюмень



В.Мальстранд Танец "Сальтарелла" в таверне 1869 г.


Смотрим дальше

Испания в танцевальном смысле ассоциируется, прежде всего, со словами «фламенко» и «кастаньеты».
Происхождение слова фламенко точно не установлено и имеет разные версии; впервые название фламенко в современном музыкальном смысле относится к XVIII веку. Само же народное искусство фламенко, в котором центральное место занимает песня (канте), возникло в XV в. в результате слияния самых различных культур на Иберийском полуострове.



Пьер Шассель Фанданго 1810е

Фламенко отразило влияние арабской музыки, византийских христианских ритуалов, песнопений иудейской общины и песен цыган. Появившиеся в Испании в XV в. цыгане оказались теми, кто в первую очередь хранили и обновляли эту музыкальную традицию.
Хотя развитие фламенко в основном происходило в Андалусии, оно вобрало в себя и черты других областей. Как всякое народное искусство, традиция фламенко передается от учителя к ученику и письменно не фиксируется. Группа самых старых песен, включающих темы одиночества, вечных потерь, весь спектр эмоций от экстаза до отчаяния называется "канте-хондо" (глубокая песня) и наиболее тесно связана с цыганами. В резком вибрирующем голосе исполнителя ценится не красота, а внутреннее чувство.
Огромная роль принадлежит ритмическому образу, присущему каждому типу песни. В XVIII и XIX вв. самым популярным аккомпанементом стала гитара, но и раньше и по сей день ритм создается также щелканьем пальцев, хлопаньем в ладоши. Музыкальные эмоции находят выражение в танце (байле), наделенным особым характером движений ступней ног, жестикуляции рук, постановки корпуса тела, сменой ритмических фигур. Танец, допускающий большую свободу выражения, которой не обладают певцы и гитаристы, сопровождается теми же средствами отбивания ритма, а также стуком ступней и каблуков (сапатеадо) и применением кастаньет, известных еще в античной Испании.
Во время исполнения певца подзадоривали быстрым хлопаньем в ладоши и одобрительными возгласами. Большую роль и сейчас играют одобрительные возгласы и восклицания "Оле!", происходящие от криков "Аллах!", которыми когда-то одаривали арабских музыкантов и танцоров.
Мала-гуэнья, фанданго, аллегрия являют собой вариации строгих изначальных форм фламенко, как и радостно зазывная севильяна, которую танцуют даже на дискотеках.
Кроме того, в Испании существует около тысячи народных танцев и песен.



Джон Сингер Сарджент Халео 1882 г. Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон

Хота, сравнительно простой с точки зрения гармонии напев с несложными стихами (коплас), распространена в Арагоне, Наварре и Кастилии. Из Галисии пришла меланхоличная алала, в которой, как принято считать, выражается извечная тоска по лучшей жизни.
Оптимистичнее звучит муньейра, танец, сопровождаемый галисийскими волынками - гайтас. Каталонцы встречаются каждое воскресенье на площадях сел и городов, где становятся в круг и, взявшись за руки, танцуют сардану — неторопливый танец, ставший символом их общности и национального единства.
Самобытный испанский жанр представляет собой сарсуэла — пьеса с пением и танцами, напоминающая оперетту или мюзикл. Наивысший расцвет музыкальный театр, возникший во времена Филиппа IV как придворная забава, пережил в XIX в., когда зрители толпами спешили в театры, чтобы посмотреть любимую пьесу. Сегодня тоже есть любители сарсуэлы. В Мадриде и Севилье эти представления можно увидеть летом на открытых площадках.



Фабиан Перес Испанский танец


Смотрим дальше

Здесь комментарии не нужны! Смотрите и наслаждайтесь!


Ансамбль танца "Мамули" (Отчизна)

Вот собралась новая коллекция картин о танцах всевозможных - и народных и классических, и я спешу поместить ее в свою "галерею".

РОССИЯ



Борис Смотров Русский танец 2003 г.



Е.Биткин Хоровод 1905 г.



Илья Репин Танцующая 1920е



Александр Клипов Хоровод 1978 г.


Смотреть дальше

Картины этого художника я не раз использовал в своих постах, но так и не нашел информации о нем самом. Благо, что авторство картин известно - китайский художник Цивай Ту. Зато собралась коллекция картин, на которых изображены ритуальные, народные танцы и танцы - образы.



Цивай Ту Танец с чашей вина



Цивай Ту Танец с мечом


Смотреть дальше

ИЗ ИСТОРИИ ТЕМЫ:
ФЛАМЕНКО(исп. flamenco) — традиционный музыкально-танцевальный стиль, происходящий из Испании; это слияние музыкального сопровождения (токе), пения (канте) и танца (байле). Стиль представлен несколькими десятками разновидностей (более 50). Танцы и песни фламенко, как правило, сопровождаются гитарой и перкуссией: ритмическим битьем в ладоши, игрой на перкуссионном ящике; иногда — кастаньетами.

Истоки фламенко следует искать еще в мавританской музыкальной культуре. Существенно повлияла на этот стиль и цыганская музыка — многие считают основными, истинными носителями стиля именно испанских цыган. В XV веке в Испанию из рушащейся Византии прибыли цыгане, расселились по южному побережью страны в провинции Андалусия; по своему обычаю, они стали перенимать и переосмыслять местные музыкальные традиции, такие как мавританская, еврейская и собственно испанская; и из этого сплава музыкальных традиций, переосмысленного вначале цыганами, а потом испанцами, родилось фламенко.

Долгое время фламенко считалось «закрытым искусством», так как цыгане жили изолированной группой; фламенко формировалось в узких кругах. Но в конце XVIII века гонения на цыган прекратили, и фламенко вышло на подмостки таверн и кафе кантанте, обрело свободу.

В конце XX века фламенко начинает впитывать в себя кубинские мелодии и джазовые мотивы; и, кроме того, элементы классического балета приобрели там свое постоянное место. Наиболее известен танцор фламенко Хоакин Кортес, который обновил понятие танца фламенко, избавил его от «канонического стандарта» и внес в него новую живую струю и выразительность.

Импровизационный характер фламенко, сложный ритм и специфическая техника исполнения нередко препятствуют точной нотной записи мелодий фламенко. Поэтому искусство как гитариста, так и танцора, и певца обычно передается от мастера к ученику.

Ну, а теперь галерея картин!



Даниэль Герхарт Фламенко
Даниэль Герхарт Танец


Смотреть дальше

Продолжаем путешествие по странам и континентам с помощью танца.



Ян Стен Танцы на террасе 1663 г.


Смотреть дальше

Представляю вам новую подборку картин о танцах народов мира.



Джакомо Леонарди Танец гречанок в Константинополе 1816 г.



Сергей Судейкин Летний день ранней осени 1916 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Восточный (ближневосточный) танец имеет много корней. Его истоки прослеживаются на фресках древних храмов Месопотамии (Западная Азия), на которых сохранились изображения танцующих людей. Похожие фрески, чей возраст датируется примерно за 1000 лет до Рождества Христова, имеют и древние египетские храмы. Считается, что они описывают древний ритуальный танец, посвященный плодородию и рождению новой жизни. Жрицы, танцевавшие в храмах, иногда служили «священными проститутками», которые через свой танец обращались к духу Великой Богини. Некоторые из движений их танца могли сохраниться и в современном танце живота.
Среди древнегреческих рукописей можно встретить описание нильских танцовщиц, которые использовали в своем танце различные виды трясок и вибраций.



Фаббио Фабби Танцовщицы гарема

Кроме того, существовали различные классы или касты танцовщиц. Гавази (мн. число, ед. – газия) и цыгане выступали на улицах, и, как правило, не отличались образованностью.
Авалим были танцовщицами совсем другого уровня. Алме (ед. число от Авалим) называли танцовщицу, которая получила специальное танцевальное и музыкальное образование. Как правило, они умели играть на различных музыкальных инструментах, чаще всего это был уд (арабская лютня). Кроме того, они хорошо разбирались в поэзии и исполняли стихи и песни собственного сочинения. Удовольствие иметь у себя Алме было не из дешевых. Авалим подчинялись так называемым Устиз, которые за плату предоставляли их услуги клиентам. Стили танца Гавази и Авалим имели большие отличия. Так как в основном традиционно танцевали женщины и для женщин, половое разделение и использование вуали в танце датируется доисламским периодом и восходит еще к временам Византии.
В то время, когда Египет находился во власти Османской империи, выросло количество странников, путешествовавших по Египту. Кроме того, в стране присутствовала многочисленная турецкая армия. Танцовщицы Гавази, конечно же, не могли упустить случай заработать денег, танцуя для османских воинов. Все это вызвало недовольство со стороны турецкого паши, и Гавази были изгнаны на юг Египта в Эсну.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Этот пост - виртуальное путешествие по Востоку и знакомство с танцами Японии, Кореи и Китая, Индии и Израиля. Поехали?



Хосода Айхи Танцы триптих 1791



Ольга Мельникова Весенний танец. Китай 2003


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Когда испанцы не поют, они танцуют. А танцы у них страстные, вроде севильяны. В этом со сложной ритмикой танце страстные любовники из Севильи повествуют о своей любви и ненависти (несколько быстрых поцелуев, бесконечная чечетка и устрашающий вид). Или фламенко. Это – яростная севильяна, в которой мужчина и женщина, танцующие на высоких каблуках, имеют целью затанцевать друг друга насмерть; или хота, с ее озорными веселыми прыжками, скачками и подпрыгиваниями; сардана, любимый каталонский хоровод; фанданго, андалузский чуть более живой вариант сарданы, исполняемый с бесконечным притопыванием и перестуком кастаньет.



Франсиско Гойя Танец на речном берегу 1777 г.

Искусство испанского танца известно с древних времен. Сохранились танцевальные формы, которые встречались в эпоху эллинизма.
Об испанских танцах невозможно говорить в целом – народное творчество каждой провинции несет в себе обычаи, культуру и менталитет конкретного мини-региона. Хотя, безусловно, стоит отметить взаимопроникновение субкультур, в результате которого один и тот же танец имеет своеобразную видоизмененную «региональную» версию.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Влодзимир Тетмайер Танцы в корчме.



Йозеф Хельмоньский Оберек 1878 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Джозеф Эннер Мерретт Танец войны, Новая Зеландия 1845 г.



Джон Грант Танец войны северных индейцев.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ