Сегодня хочу представить молодого канадского художника, который часто в своем творчестве обращается к известным мастерам живописи и их шедеврам. Арт-критики пишут о творчестве художника: «Ланг играет с нашими понятиями искусства, он присваивает стиль и образы известных фигур из истории живописи, стараясь показать мирские аспекты человеческого существования и превращая городские интерьеры (в частности, студии художников и музейные залы) в сцену, на которой зрелища становятся обычным явлением. Образы, созданные художником, богаты как в историческом, так и в визуальном смысле, и часто проникнуты иронией».

Марк Ланг
Mark Lang

Канадский художник. Родился в 1966 году в городе Ред Дир, штат Альберта. В 1987 году получил диплом с отличием колледж искусств и дизайна в Калгари. Окончил Школу визуальных искусств в Нью-Йорке, трехкратный лауреат гранта Элизабет Гринсхилд. В течение девяностых годов работал в качестве внештатного иллюстратора для многих известных публикаций в Соединенных Штатах и Канаде. Начал выставляться в 1995 году. Картины художника можно найти во многих коллекциях в Канаде, Соединенных Штатах и за рубежом. Сейчас живет в Монреале.



Mark Lang Collaborative Fiction. 2008 г.


ЕЩЕ 7 КАРТИН

Поль Пил
Paul Peel

7 ноября 1860, Лондон, Онтарио — 3 октября 1892, Париж



Paul Peel Selfportrait. 1892 г.

Канадский художник-академист.
Поль родился в канадском городе Лондон в юго-западной части провинции Онтарио на реке Темза.
Исторические факты об этом Лондоне говорят, что в средние века на месте города располагалось несколько индейских поселений. В 1793 году генерал-лейтенант Джон Грейвс Симкоу избрал это место как будущую столицу Верхней Канады, которую хотел назвать Джорджина - в честь короля Георга III. Но губернатор Карлтон предложил назвать это место в честь столицы Королевства.
Впервые Лондон был заселён европейцами в 1801—1804 годах, в 1826 году он уже стал поселком. В 1845 году крупный пожар уничтожил большую часть поселения, однако в 1855 здесь уже проживало более 10 тысяч человек, и Лондон получил статус города. В XIX веке Лондон разросся, став самым крупным населённым пунктом юго-западного Онтарио, в котором большинство населения составляли потомки выходцев с Британских островов.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 40 КАРТИН.

Израиль Бройтман
Israel Broytman



Родился в Москве в 1939 году.
Учился на художественно-графическом факультете института искусств в Москве, который закончил в 1960 году.
В 1966 году переехал в Ленинград (ныне Санкт-Петербург), где продолжил творческую карьеру. Ранние работы Бройтмана сосредоточены на традиционной русской жизни. Художник участвовал в нон-конформистских выставках.
В 1980 эмигрировал из СССР. С 1980 живёт и работает в Торонто, Канада.
Художник часто изображает старые вещи, для него это - живая память о времени и реальности.
Работы Бройтмана универсальны и метафизичны. Искусствоведы пишут, что картины художника полны тоски, они изображают «затерянный мир», то время, которое уже ушло и вернуть его невозможно. Личный стиль Бройтмана был разработан, благодаря его использованию традиционных методов и новых инновационных концепций различных предметов.
В отношении творчества Израиля Бройтмана вспоминаются строки Иосифа Бродского:

Не выходи из комнаты; считай, что тебя продуло.
Что интересней на свете стены и стула?
Зачем выходить оттуда, куда вернешься вечером
таким же, каким ты был, тем более - изувеченным?
…
Не будь дураком! Будь тем, чем другие не были.
Не выходи из комнаты! То есть дай волю мебели,
слейся лицом с обоями. Запрись и забаррикадируйся
шкафом от хроноса, космоса, эроса, расы, вируса.

Первая персональная выставка художника прошла в 1981 году в галерее «Дель Белло» в Торонто. В 1988 году работы художника экспонировались в Музее Николая Рериха в Нью-Йорке. С 1980 года Бройтман провел более 15 персональных выставок в галереях и музеях Торонто и Нью-Йорка. Регулярно он принимает участие и в групповых выставках, самые значимые из которых – в Южном Норуолке, штат Коннектикут, США (1989), Международная выставка искусства в Токио (1991), выставки Арт-Экспо в Нью-Йорке (1992-1996, 1998 -2000), выставки в Гонконге (1994), во Франкфурте (1994-95) и Дюссельдорфе, Германия (1995), Амстердаме (1998) и Бирмингеме, Великобритания (1999, 2000). С 1993 года художник представлен в художественных галереях Клима в Торонто.
Работы Бройтмана находятся в Русском Музее в Санкт- Петербурге, музее Холокоста в Торонто, частных коллекциях в России, Италии, Франции, Германии, Японии, Голландии, Гонконге, Канаде и США.


В ГАЛЕРЕЕ 15 ПОНРАВИВШИХСЯ КАРТИН ХУДОЖНИКА.

Пол Кейн
Paul Kane

3 сентября 1810 – 20 февраля 1871



Paul Kane Selfportrait 1846-48 гг.

Канадский художник ирландского происхождения, известный своими картинами коренных народов на западе Канады и других коренных американцев в штате Орегон.
Кейн родился в Ирландии, в городе Маллоу, графство Корк. Он был пятым ребенком из восьми детей Майкла Кейна и Фрэнсис Лоуч. Его отец, военнослужащий из Престона (графство Ланкашир, Англия), служил в Королевской конной артиллерии до своей отставки в 1801 году. Затем его семья поселились в Ирландии.
Между 1819 и 1822 годами Кейны переехали в Верхнюю Канаду и поселились в Йорке, который с марта 1834 года будет переименован в Торонто. В Канаде отец Пола работал торговцем, управляя магазином спиртных напитков.
О юности Кейна в Йорке известно немного. Город в то время был небольшим поселком, в котором жило несколько тысяч человек. Мальчик уже в Канаде пошел в колледж, где около 1830 года он брал уроки живописи у учителя рисования Томаса Друри (Thomas Drury).
В июле 1834 года, Кейн представил некоторые из своих картин на первой (и единственной) выставке Общества художников и любителей в Торонто, получив доброжелательные отзывы в местной газете «Патриот». Но практически он был художником-самоучкой.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 38 КАРТИН

Эмили Карр
Emily Carr

13 декабря 1871 - 2 марта 1945



Emily Carr Self-Portrait 1938 г.

Канадская художница и писательница, творчество которой вдохновлено жизнью коренных народов Тихоокеанского северо-западного побережья. Эмили одной из первых в Канаде стала писать в стиле постимпрессионизма.
Родилась Эмили (дома ее называли Милли) в маленьком провинциальном городке штата Виктория в Британской Колумбии, хотя именно в этом году Британская Колумбия перестала быть колонией Британской империи и стала провинцией Канады. Девочка была предпоследним ребенком из шести детей в семье англичан Ричарда и Эмили Карр Саундерс. Отец был преуспевающим торговцем и уважаемым гражданином в городе. О своем отце художница рассказала в своей книге «Книга Малышки». Ричард в 19 лет, услышав о золотой лихорадке, отправился в Калифорнию. Затем вернулся в Англию, женился и повез молодую жену в Америку, намереваясь поселиться в той же Калифорнии. Здесь Карр занялся бизнесом, зафрахтовал судно, возил пшеницу из Калифорнии в Англию. Через несколько лет он с женой и двумя детьми «осел» на южном побережье острова Ванкувер. Форт Камосан вскоре вырос в городок Виктория и стал столицей Британской Колумбии.
Дом Карров находился в Виктории недалеко от залива Джеймса и здания законодательного собрания, которое все называли «клетка для птиц». Дом велся на английский манер, и все британские традиции тщательно соблюдались и сохранялись. Милли называла себя «Малышка» (Small), хотя она была младше всех сестер, но старше брата. Эмили была любимицей семьи, особенно отца. Каждый день девочка провожала его на работу и помогала работать в саду. Отец рано обнаружил художественные наклонности Эмили и способствовал им. Первые уроки рисования начались в 1880 году. Об одном из своих первых детских рисунков Карр трогательно написала в своей книге «Growing Pains»:
«Я сидела рядом с питомника Карлоу и смотрела долго на собак за забором. Потом взяла железный прут, распорола им большой мешок с углем из коричневой бумаги и нарисовала на этой бумаге собаку. Моя сестра, которая была уже замужем и в юности посещала уроки рисования, посмотрела на мою собаку и сказала: "Ничего». Отец отложил газету, надел очки, посмотрел и сказал: "Гм!" А мама сказала: "Ты запачкала углем руки, иди срочно мыть!" Клочок бумажного мешка был обнаружен много лет спустя в бумагах отца. На нем было написано: «Эмили, 8 лет»».
В 1886 году умирает мать девочки, а через два года – отец. Только в 1891 году, уже после смерти родителей, Эмили занялась живописью всерьез.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 43 КАРТИНЫ.

Генриетта Мей Пейзаж Лауренсии 1926 г.

Генриетта Мабел Мей
Henriette Mabel May

9 ноября 1884 Монреаль, Квебек – 10 августа 1971 Бернаби, Британская Колумбия

Канадская художница – пейзажист, работала в стиле импрессионистов.
Генриетта родилась в Вестмоунте, округ Монреаль, в семье Эвелин Генриетты и Эдуарда Мей.
Среднее образование Мей получила в государственных и частных школах в Монреале и Монктоне. Она рано проявила интерес к рисованию и живописи, в возрасте двенадцати лет уже рисовала пейзажи и фигуры людей.

В двадцать пять лет Мей поступила в класс живописи Монреальского музея изящных искусств, где училась с 1909 по 1912 годы у Уильяма Бримнера, который всячески поддерживал свою ученицу.
Именно во время учебы она была удостоена стипендии, что помогло ей в течение двух лет продолжать занятия. Чувство благодарности к Бримнеру Генриетта будет проявлять в течение многих лет своей карьеры.

После завершения курса учебы в Монреале Генриетта отправилась вместе со своей однокурсницей Эмили Кунон учиться за границу, во Францию.
В Париже они тратили все свое время на посещения многочисленных выставок и музеев. Вместе с группой студентов-художников Мей совершила поездку по северной Франции, побывала в Бельгии и Голландии. Затем с подругой они побывали в Великобритании, посетив Лондон, Эдинбург и Глазго.
Большое впечатление и влияние на художницу оказали работы импрессионистов, в частности, творчество Моне, Ренуара и Матисса. После своего пребывания в Европе Мей вернулась на родину ярым приверженцем нового течения.



Генриетта Мей Вязание


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 11 КАРТИН.

И вновь новое для меня имя, хотя надо признать, что и соотечественники не так давно стали ею восхищаться и восхвалять. И если бы не эссе Натали Лукой, написанное в 1999 году, да большая статья Сюзанны МакЛид, опубликованная в Национальной галерее Торонто в предверии ретроспективы художницы в том же 1999 году, то мы бы довольствовались мизерными фактами биографии, которые я собрал и перевел еще на нескольких сайтах. Не балуют картинами героини этого поста нас и галереи, а если и есть картины, то в очень маленьком разрешении, поэтому собрал все, что смог. Пишу это в виде преамбулы, а теперь знакомьтесь!

Хелен Гэллоуэй МакНиколл
Helen Galloway McNicoll

14 декабря 1879 Торонто, провинция Онтарио –28 июня 1915 Сванедж, Великобритания



Роберт Харрис Портрет Хелен МакНиколл

Канадская художница-импрессионистка.
МакНиколл является одним из лучших художников - импрессионистов Канады, но ее имя, к сожалению, широко не известно.

Родилась художница в 1879 г. в Торонто в провинции Онтарио в богатой буржуазной семье. Ее отец занимал важный пост в Канадском отделении Тихоокеанской железнодорожной компании, и когда Хелен было всего год, семья переехала в Монреаль, провинция Квебек.
В возрасте двух лет Хелен переболела тяжелой формой скарлатины и стрептококковой инфекцией, которая тогда была серьезным заболеванием, поскольку пенициллин еще не был введен в практику. В результате этого девочка полностью потеряла слух, но позже Хелен научилась читать по губам.
Уже в детстве семья Хелен обратила внимание на ее художественные способности.
С 1899 года, в возрасте 20 лет, она начала учиться живописи в Ассоциации искусств Монреаля у Уильяма Бримнера.
С 1902 по 1904 годы Хелен продолжила обучение в Лондоне в художественной школе, основанной Феликсом Слейдом при Лондонском университете.
После короткой поездки во Францию, МакНиколл продолжила обучение в небольшой рыбацкой деревушке Сент-Ивз в Корнуолле, облюбованной группой английских художников, где училась живописи у Алжернона Толмейджа, привившего ей любовь к импрессионизму.



Хелен МакНиколл Середина лета 1909 г.
Хелен МакНиколл Пшеничное поле со скирдами соломы


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 8 КАРТИН

Лаура Аделина Мюнц Лялл
Laura Adeline Muntz Lyall

18 июня 1860 - 9 декабря 1930



Канадская художница, живописец-импрессионист.

Родилась Лаура Лялл в Редфорде, графство Йоркшир, в Англии.
Ее семья эмигрировала в Канаду на ферму в Маскока, округ Онтарио, когда Лаура была еще ребенком.

В 23 года Лаура начала профессиональное обучение. Как молодая женщина конца 19 века, Лаура училась в Колледже на учителя, но интерес к искусству заставил ее брать уроки по технике живописи у художника Форстера из городка Гамильтон, округ Онтарио, где мисс Лялл работала учительницей в школе.

Поощренная похвалой первого учителя, Лялл в 1887 поступает в Колледж искусств Южного Кенсингтона.
Позже она отправляется во Францию, где поступает в Академию Коларосси в Париже в мастерскую Леблана. Во время учебы Лаура испытала огромное влияние импрессионизма.
По возвращении в Канаду, Лаура создает свою студию и преподает в Королевском колледже искусств в Торонто.



Лаура Мюнц Лялл Восточные маки
Лаура Мюнц Лялл Мадонна и ангелы 1912 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 6 КАРТИН

Морис Голбрайт Каллен
Maurice Galbraith Cullen

6 июня 1866 Сент-Джонс, Ньюфаундленд - 28 марта 1934 Шамбли, Квебек



Канадский художник-импрессионист, рисовавший в основном пейзажи. Он ― один из первых канадских художников, который познакомил Канаду с таким направлением в искусстве, как импрессионизм, и стал писать канадские пейзажи в импрессионистской манере.
Справедливости ради, нужно заметить, что другие канадские живописцы, например, Вильям Блейр Брюс или Джеймз Моррис, также писали пейзажи в импрессионистском стиле, причем раньше, чем Каллен, но они работали главным образом за рубежом и бывали в Канаде только наездами.
Родился Каллен в городке Сент-Джонс провинции Ньюфаундленд . В 1870 году, когда Морису было 4 года, семья переехала в Монреаль .
Кален начал свое обучение в художественной школе, организованной при Художественно - промышленном совете Монреаля, где учился с 1884 по 1887 год у художника Луиса-Филиппа Хуберта. Однако Морис всегда мечтал стать скульптором.
В 1887 году он отправился в Париж изучать скульптуру в Школу Изящных Искусств. В Париже он открыл для себя художественный мир Моне и искусство импрессионизма, которое произвело на него неизгладимое впечатление, и он вновь решил заниматься живописью.
До 1895 года он обучался живописи, работал и путешествовал в Европе. Проучившись в Париже с 1888 по 1895 года, Морис Кюллен возвращается в Квебек.



Морис Каллен Речной поток 1895 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ И СМОТРЕТЬ ЕЩЕ 12 КАРТИН

Кэтрин Симпсон
Catherine Simpson



Кэтрин Симпсон родилась в Лондоне, штат Онтарио (Канада).
Ведущая тема ее творчества – дети. Свои картины она рисует акварелью и карандашом. Ее работы составляют своеобразную серию, которую сама художница называет «Forever Young», они находятся в частных и корпоративных собраниях в Канаде, Соединенных Штатах и других странах мира.

Кэтрин – самоучка, художественный талант которой был признан на многочисленных выставках и галереях. Она была представлена дважды на популярной выставке Canadian Collectable.

"Я выражаю в своих картинах те воспоминания о детстве, которые присущи всем. Я надеюсь, что истории, о которых я говорю, вызовут, по крайней мере, хотя бы одно воспоминание из жизни вашей семьи или ваших собственных дней детства. Эти дни благополучно спрятаны на чердаке главных радостных воспоминаний каждого взрослого, давно ждущего, чтобы быть открытыми вновь. Мое искусство пытается осветить путь к этим воспоминаниям ".



Лучший выходной


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ