Еще одна галерея картин, которую я помещаю сразу в две рубрики. Планировалась эта галерея для подборок моей любимой темы "Живопись о живописи", но поскольку автор всех представленных сегодня картин один, то мне показалось негоже, что я не расскажу хотя бы вкратце о нем самом в своей серии ЖЗЛ. Поэтому давайте, по традиции, посмотрим картины, а затем я познакомлю вас с их автором! ))



Herman Frederik Carel ten Kate (Dutch, 1822-1891) A painter and his Model. 1848 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 18 КАРТИН.

Окончание
Начало здесь
Продолжение здесь и здесь

Исаак Исраэльс и «Подсолнухи» Ван Гога

И вот в своем повествовании я добрался наконец до имени, с которого начал рассказ. Это голландский художник-импрессионист Исаак Лазарь Исраэльс (Isaak Lazarus Israëls, 3 февраля 1865 - 7 октября 1934), творчество которого связано с картиной Ван Гога «Подсолнухи».



Vincent van Gogh (Dutch, 1853–1890) Zonnebloemen. Arles, January 1889 г. Van Gogh Museum, Amsterdam

Но для начала, надо, наверное, озвучить информацию, о которой пишут современные историки искусств. Дело в том, что после возвращения вдовы Тео ван Гога на родину, но еще до брака Йоханны с художником Йоханном Коэном Госсалком у нее был длительный пятилетний роман с Исраэльсом. Конечно, свидетельства и подробности их отношений нигде не описаны, нет упоминаний об этом романе ни в биографии Исраэльса, ни в статьях о Йоханне. Но, как считают сами голландцы, только лишь потому, что Исаак Исраэльс стал «забронзовевшей фигурой» еще при жизни, и кто-то, видимо, посчитал, что роман с родственницей Ван Гога может его скомпрометировать, поскольку сам художник был большим поклонником творчества Винсента.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 26 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Начало здесь
Продолжение здесь

Второй брак

21 августа 1901 года Йоханна ван Гог вторично вышла замуж. Ее избранником стал голландский художник, дизайнер, критик и искусствовед Йохан Коэн Госсалк (Johan Henri Gustaaf Cohen Gosschalk, 3 ноября 1873 - 18 мая 1912). Увы, портрет художника смог найти только в таком варианте.



Johan Cohen Gosschalk (Dutch, 1873-1912) Zelfportret.

Йохан Анри Густав родился в городе Зволле, рядом с которым Йоханна когда-то учительствовала, и был на 11 лет младше своей жены. Он был сыном Саломона Леви Коэна (Salomon Levij Cohen, 3 июня 1838 - 23 марта 1893) и Кристины Госсалк (Christina Gosschalk, 31 января 1845 - 21 декабря 1926), после окончания школы он изучал право в Амстердамском университете, который окончил в 1896 году.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 24 КАРТИНЫ И ФОТОГРАФИИ.

Начало здесь

Жизнь без Тео

Йоханна в 29 лет осталась вдовой с годовалым сыном и без всякой материальной поддержки. В наследство от мужа ей досталась квартира в Париже, несколько предметов мебели, около 200 картин Винсента и большая коллекция его рисунков - всё, что Ван Гог в течение многих лет присылал брату в обмен «за оказанную ему финансовую помощь». В коллекции Тео также были и картины знакомых ему художников-импрессионистов и постимпрессионистов.



Jo van Gogh-Bonger met Vincent Willem van Gogh. 1892 г.
Jo van Gogh-Bonger with unknown woman and her son Vincent Willem van Gogh.

Йоханна продала квартиру и вернулась с сыном в Нидерланды. Она поселилась в городке Бюссюм (Bussum), в 25 км от Амстердама, и открыла там пансион. Чтобы как-то зарабатывать на жизнь бывшая учительница английского языка начала переводить тексты с французского и английского языков на голландский. Вместе с тем она решила продолжить начинания мужа по популяризации творчества брата и сохранению его коллекции. Со временем эти задачи превратились в "идею-фикс" для еще молодой женщины.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 16 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Знаете, иногда узнаешь много новой и интересной информации, хочется ею поделиться, но мысли сбиваются в кучу – ой, вот это интересно! и об этом не забыть рассказать! и т.д., поэтому и рассказ получается как бы сбивчивый. Так и с сегодняшним материалом. Хочется рассказать всё, о чем узнал сам, но выстроить логически-завершенный рассказ как-то не получается в силу множества интересных фактов, ярких личностей, географии и сроков происходившего. Но, главное, что весь этот круговорот людей и событий вращается вокруг имени великого Ван Гога! В общем, постараюсь начать «плясать от печки». )))
На днях прочитал новый комментарий к своему давнишнему посту о голландском импрессионисте Исааке Исраэльсе и увидел, что материал находится в бедственном состоянии – почти все картины не отображаются… Нашел время – восстановил пост, еще раз посмотрел картины известного голландца и обратил внимание на одну серию его картин. А потом случилось, как в известной сказке, потянул за ниточку, и клубочек завел в лесную чащобу. Надеюсь, вам удастся проследить за ходом моих мыслей! ))
Итак. Известный голландский импрессионист Исаак Лазарь Исраэльс (Isaac Lazarus Israëls, 3 февраля 1865 - 7 октября 1934). Что его сближает с известным «сумасшедшим из Арля», великим художником-постимпрессионистом Винсентом Виллемом ван Гогом (Vincent Willem van Gogh, 30 марта 1853 - 29 июля 1890)?



Isaac Lazarus Israëls (Dutch, 1865-1934) Self-Portrait. 1905 г.
Vincent Willem van Gogh (Dutch, 1853-1890) Self-Portrait with Pipe. Paris, Spring, 1886 г. Amsterdam, Van Gogh Museum


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 28 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Читатели моего дневника знают, что я не являюсь поклонником натюрмортного жанра, хотя натюрморты присутствуют у меня во многих тематических подборках. Но мимо этой цветочной серии я пройти не мог, поскольку, во-первых, серия этих картин - интересное решение темы "Двенадцать месяцев", а, во-вторых, есть повод рассказать вам о знаменитом голландском художнике, которого еще при жизни называли "Цветочным Рафаэлем".
Вот с автора этих картин и начну.

Ян ван Хёйсум
Jan van Huysum

15 апреля 1682, Амстердам - 8 февраля 1749, Амстердам



Arnold Boonen (Dutch, 1669-1729) Jan van Huysum. Ashmolean Museum, University of Oxford

Нидерландский художник, специализировавшийся на цветочных натюрмортах.
Ян родился в семье художника. Его отец - Юстус ван Хёйсум Старший (Justus van Huysum the Elder, 8 июля 1659 - 23 апреля 1716), как и три брата Яна - Юстус-младший, Якоб и Михаэль, тоже были художниками, известными мастерами натюрморта Золотого века голландской живописи.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 37 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 37 - ПЯТЬ ЧУВСТВ ДАТЧАНИНА ЭБЕРХАРДА КЕЙЛЯ. )
Часть 38 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 38 - ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ ГАНСА ТОМА.)
Часть 39 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 39 - ЯН ВАН ХЁЙСУМ. ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ В ЦВЕТОЧНЫХ НАТЮРМОРТАХ.)
Часть 40 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ СЕРИЯ "СЕМЬ ДНЕЙ НЕДЕЛИ" ИЛИ ГАРЕМ ЗОРИКТО ДОРЖИЕВА.
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Вчера отмечала свой день рождения мой давнишний друг по Ли.ру Муромлена. Елена является поклонницей изобразительного искусства Нидерландов, настоящей "голландской всезнайкой"! Пишу об этом абсолютно без иронии, а с искренним восхищением преданностью этому огромному пласту мировой живописи, с радостью за то, что в своем дневнике Елена публикует интересные и подробные материалы о художниках, и с благодарностью за эти замечательные материалы. Спасибо, Елена, за нашу виртуальную дружбу, за то, что мы часто взаимодействуем в работе над постами, посвященными голландцам. Традиционно желаю Вам удачи и вдохновения!!! Вчера не успел отредактировать биографические данные, поэтому сегодня все же решил поместить несколько автопортретов голландских женщин-художниц первой половины ХХ века, которые внесли и огромный, и скромный вклад в развитие голландской живописи! Конечно, слава их знаменитых предшественниц Золотого века, да и современников, коллег-мужчин как-то затмила их творчество, но любителям живописи все же известна хотя бы часть этих имен, каждое из которых достойно отдельного рассказа.

Тереза Шварц
Thérèse Schwartze

20 декабря 1851 - 23 декабря 1918



Thérèse Schwartze (Dutch, 1851-1918) Zelfportret. 1917 г. Rijksmuseum, Amsterdam

Голландская художница-портретистка.
Тереза родилась в Амстердаме, в семье голландского художника-портретиста немецкого происхождения Йохана Георга Шварца (Johan Georg Schwartze, 20 октября 1814 – 28 августа 1874), который и давал первые уроки рисования дочери. У девочки было две сестры – младшая Джорджина, которая впоследствии стала скульптором, и старшая Клара Терезия (по-домашнему – Трес), которая была тоже художницей, да я дочь ее, племянница Терезы - Лиззи Ансинг, тоже посвятила жизнь живописи. Как говорится, налицо целая династия.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 18 ПОРТРЕТОВ

В новом году получил от своего друга из Рязани, историка искусства Владимира замечательный подарок - коллекцию автопортретов голландского художника ХХ века Яна Бона. Можно было, конечно, заняться подробным исследованием его жизни и творчества, но, признаюсь, меня не особо вдохновили картины и гравюры этого портретиста и пейзажиста. Пусть меня поругают искусствоведы, но мне показались работы Бона какими-то "правильными", скучноватыми и без изюминки. А вот автопортреты захотелось показать вам и любительнице всего нидерландского Муромлене. Кстати, вы можете посмотреть и оценить сами, насколько интересней ранние автопортреты художника его работ в зрелые годы. "Констатация взросления и старения" - так бы я оценил поздние автопортреты. Но, чтобы не просто рассматривать картинки, к коллекции автопортретов прилагаю собранную "по сусекам" нами с Владимиром биографию художника. В общем, знакомьтесь с новым именем!

Ян Бон
Jan Boon

2 декабря 1882 - 7 апреля 1975



Jan Boon (Dutch, 1882-1975) Zelfportret 1950 г.

Голландский художник, коллекционер, книжный иллюстратор и гравер.
Ян родился недалеко от Амстердама. О детстве и юности будущего художника все источники, будто сговорившись, умалчивают. Художественное образование юноша получил в Гааге. С 1894 (Яну было всего 12 лет!) и по 1899 год он учился у известного голландского гравера, художника и писателя Шарля Луи Филиппа Зилкена (Charles Louis Philip Zilcken, 20 апреля 1857, Гаага - 3 октября 1930, Вильфранш), который заметил юношу, когда тот рисовал на улице.


ЕЩЕ 10 ПОРТРЕТОВ

Август Аллебэ
August Allebé

19 апреля 1838, Амстердам - 10 января 1927, Амстердам



Jan Veth (1864-1925) Portret van prof. August Allebé. Dordrechts Museum

Голландский живописец, рисовальщик, литограф и педагог.
Август родился в северной части Нидерландов и с самого раннего детства проявил интерес к рисованию. Известно, что в возрасте семи лет отец определил мальчика в художественную школу Общества «Феликс Меритис». Еще в 1788 году состоятельные горожане Амстердама, увлекающиеся искусством и наукой, на свои средства построили на канале Кейзерсграхт здание, в котором в XIX веке, находился настоящий, как его называли, «Храм Просвещения», где проводились литературные, научные, художественные и музыкальные мероприятия, работали студии и школы. Первым учителем Августа стал живописец Петрус Франциск Грейве (Petrus Franciscus Greive, 1811-1872). Грейве был знаменит тем, что позже в качестве профессора Королевской академии искусств он учил не только Аллебе, но и «дал дорогу в творческую жизнь» многим известным художникам.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 28 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

В исторических документах имя этого художника упоминается по-разному: Питер де Витте I (Pieter de Witte I), Пьетро Кандидо (Pietro Candido), Петер де Вит (Peter de Wit), Питер Кандид (Peter Candid). Поскольку рожден он был во фламандском Брюгге, учился и творил в итальянской Флоренции, а затем много лет жил и работал в немецком Мюнхене, при дворе герцогов Баварии. Видимо поэтому его зрелое творчество считают «памятниками немецкого искусства», а нидерландцы не претендуют на то, чтобы называть Кандида своим художником. Поскольку, художник жил в далеком от нас XVI веке, многие данные о его жизни противоречат друг другу, либо основаны на предположениях. И все же я попытался выстроить его биографию, поскольку в мои «коллекционные сети» попали две замечательные тематические серии (правда, одна не полностью…). Но обо всем по порядку, и для начала предлагаю посмотреть картины, а потом уже познакомимся с автором.

Die Jahreszeiten (Времена года)



Peter Candid (Flemish, 1548-1628) Die Jahreszeiten. Frühling (Весна).


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 33 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 34 - ФРАНСИСКО ДЕ БАРРЕРА. ВЫЧЕРКНУТЫЙ ИЗ ИСТОРИИ ХУДОЖНИК.)
Часть 34 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 35 - 12 МЕСЯЦЕВ. ЦИКЛ СОФИИ СТРЫЕНЬСКОЙ.)
Часть 35 - ПРОЕКТ "ВРЕМЕНА ГОДА" (ЧАСТЬ 76 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ПИТЕРА КАНДИДА)
Часть 36 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 36 - ПЯТЬ ЧУВСТВ ТАТЬЯНЫ ЗЕЛЕНЧЕНКО.)
Часть 37 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 37 - ПЯТЬ ЧУВСТВ ДАТЧАНИНА ЭБЕРХАРДА КЕЙЛЯ. )
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Открыл для себя новое имя и знакомлю вас с интересным голландским художником, который "проповедует", как пишут искусствоведы, "новый голландский реализм". Очаровательны его натюрморты, но не менее чудесны его фигуративные сюжетные композиции и портреты. Мой читатель Михаил (ник Ostreuss), в связи с моей серией клоунов, "навел" меня на имя этого голландца, за что ему отдельная благодарность. Причем, я согласен с Михаилом - "чистых" клоунов (в смысле - цирковых, коверных) у художника нет, но все его лицедеи (многие картины посвящены комедии дель арте), шуты и паяцы - чем все они не клоуны? То есть персонажи, которые "смех и радость мы приносим людям"... И пусть многие из них грустны и печальны, так ведь и жизнь такова. Снимая грим, актер превращается из лицедея в обычного человека, со своими печалями и успехами, проблемами и надеждами, обидами и радостями... Поэтому и решил поместить интересных персонажей Кенне Грегуара в рубрику "Клоуны в живописи". Заодно, по традиции, и с автором познакомлю. Но сначала - картины!



Kenne Gregoire (Dutch, born 1951) Untitled.


ЕЩЕ 22 КАРТИНЫ

ОКОНЧАНИЕ. НАЧАЛО (здесь)

Педагогическая карьера

Вернувшись в Амстердам, Николас представил все копии Комитету по надзору и Министерству внутренних дел, как отчет о поездке. Римские копии были высланы им в Академию еще в начале сентября. «Отчитался» Николас о своей поездке и перед друзьями на заседаниях общества М.А.Б.



Nicolaas van der Waay (Dutch, 1855-1936) Self-Portrait.

Одну из работ художника ректор Аллебе выпросил оставить в самой Академии, как стимул для студентов и начало коллекции копий старых мастеров, которую хотел собрать в музее Академии. Департамент согласился с просьбой, и Академия купила за 250 гульденов «Сивиллу Ливийскую» и за 100 – музыканта Джорджоне. Несколько лет спустя, и копия Святой Барбары Пальма Веккьо была приобретена Академией для своей коллекции за 150 гульденов.
Чтобы отчитаться перед Департаментом и общественностью о результатах поездки и убедить всех в прогрессе, достигнутом художником в Италии, в актовом зале Академии в начале декабря была организована выставка ван дер Вая, где он представил не только заказные копии, но и свои акварели и рисунки. Выстаку оценили по-разному, возможно, потому, что центральное место на ней занимали все-таки копии. Один из критиков в амстердамской газете от 15 декабря 1884 года писал: «Копии остаются копиями, их может производить любой, кто учился живописи». Тем не менее, в конце декабря 1884 года ван дер Вай был назначен преподавателем Национальной академии и поселился в мастерской, которая находилась в ее здании.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 32 КАРТИНЫ.

Поскольку материала, да и картин и портретов собралось немало, решил разделить рассказ о художнике на две части. Читайте рассказ о юности художника и его становлении в стенах амстердамской Национальной академии художеств и во время путешествия по Италии.

Николас ван дер Вай
Nicolaas van der Waaij

15 октября 1855, Амстердам – 18 декабря 1936, Амстердам



Nicolaas van der Waay (1855-1936) Self-Portrait.

Голландский живописец, акварелист, декоративный художник, литограф и иллюстратор.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 15 КАРТИН.

Чтобы представить вам интересные тематические серии фламандских граверов – братьев Рафаэля (1560/61-1628) и Яна I (1550-1600 или 1610) Саделеров, найденные на сайтах известных музеев мира, попытался сначала разобраться в его родственных связях. Поскольку семейство граверов на меди Саделеров считается одной из самых известных и, как утверждают историки, самой успешной династией фламандских граверов XVI и XVII веков, которые были известны к тому же, как художники и издатели. В общей сложности, династия Саделеров насчитывает около десяти человек, которые активно работали на протяжении трех поколений в Испанских Нидерландах, Германии, Италии, Чехии и Австрии. Стиль членов этой семьи очень похож, и часто их работы трудно отличить друг от друга в случае отсутствия подписи, даты или архивных документов. Но, с другой стороны, благодаря гравюрам Саделеров мы можем лицезреть работы многих их современников, которые не сохранились в оригинале. Например, картины венецианца Якопо Бассано (1510-1592), фламандцев Бартоломеуса Спрангера (1546-1611) или Мартина де Воса (1532-1603). Но пора, наверное, рассказать о самих Саделерах.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Несмотря на то, что о художнике есть несколько подробных статей и на русском языке, я постарался собрать всю имеющуюся в интернете информацию о его жизни, включая даже разные точки зрения на одни и те же события. Поэтому предлагаю познакомиться и с моей версией жизнеописания этого интересного художника (Муромлена, я помню о Вашей любви к голландцам!), с творчеством которого, увы, можно познакомиться лишь по нескольким работам.

Йоханнес (Ян) Симонсзон ван дер Бек
Johannes (Jan) Symonsz van der Beeck
он же
Йоханнес Торрентиус
Johannes Torrentius

1589, Амстердам - похоронен 17 февраля 1644, Амстердам



Jan van de Velde II (1593-1641) after Salomon de Bray (1597-1664) Portrait of Johannes van der Beeck (Johannes Torrentius). Engraving and etching 1628 г. The Fitzwilliam Museum, University of Cambridge, British Museum, London, Yale University Art Gallery

Голландский художник Харлемской школы, более известный под псевдонимом Йоханнес Торрентиус. Эту фамилию художник придумал себе сам, и она является переводом фамилии Бек на латынь, что означает – ручей, поток. Возможно, эта путаница в именах, возможно драматическая судьба художника, поспособствовали тому, что даже профессиональные историки прошлых веков и века ХХ-го долго перебирали архивные документы в поисках хоть какой-то информации о нем. Я уже довольствуюсь результатом этих поисков, переведя информацию из иностранных энциклопедий, словарей и иностранных сайтов о живописи.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Нельзя, конечно, говоря о натюрмортах не вспомнить нидерландских художников. Пышные фруктовые композиции «малых голландцев», цветочные букеты и снедь фламандцев – таких картин тысячи. Из этого множества выбрал натюрморт голландца, который своей «двойной» фамилией запутал всех любителей живописи (но об этом позже!). Художник написал натюрморт из серии так называемых эмблематических (или символических) натюрмортов. Понятно, что о самом натюрморте можно «прочесть» целую лекцию. Но, если вкратце, то словари пишут, что натюрморт – картина, изображающая разнообразные неодушевленные предметы, включая предметы еды (особенно фрукты), растения и артефакты. Несмотря на то, что натюрморты писали и в доклассической эпохе, и в искусстве эпохи Возрождения, отдельным жанром он был признан только в XVII веке, когда достиг вершины популярности в Западной Европе, особенно в Нидерландах, а также во Франции, Испании и Италии. При этом в терминологии каждая страна называла картины этого жанра по-своему: в Англии - still-life, Германии - Stilleben, во Франции - vie coye (тихая жизнь), в Италии - natura morta, в Испании – bodegones. В Нидерландах в XVII веке натюрморты вообще делились на «маленький завтрак» (ontbijtje), небольшой банкет (banketje) и «тщеславный» (от латинского vanitas – тщеславие). Позже к ним добавились и эмблематическо-символические натюрморты (Emblematisch stilleven). О последнем виде долго спорили историки нидерландского искусства, считая, что логичней называть эти натюрморты аллегорическими. Но не об этом сегодня речь. Давайте сочинять историю об этих трех сосудах. Что это любовный треугольник? Или история по принципу «Трех мушкетеров»?



Johannes van der Beeck (Johannes Torrentius) Emblematic still life with flagon, glass, jug and bridle (Эмблематический натюрморт с большим сосудом, бокалом, кувшином и уздечкой). 1614 г. Rijksmuseum, Amsterdam

P.S.
По традиции хотел завершить пост биографической справкой о художнике, но найденной информации оказалось много, судьба художника так интересна и драматична, что решил посвятить Йоханнесу ван дер Беку (он же Йоханнес Торрентиус) отдельный материал в серии ЖЗЛ. Скоро опубликую!

Серия сообщений "Одна картина":
Часть 1 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 1)
Часть 2 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 2)
...
Часть 19 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 19)
Часть 20 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 20)
Часть 21 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 21)
Часть 22 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 22)
Часть 23 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 23)
...
Часть 29 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 29 - ТЕНИ ЗАБЫТЫХ ПРЕДКОВ. ЕЩЕ ОДНА ВЕРСИЯ.)
Часть 30 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 30 - ПРОЛОГ СЮЖЕТА ДЛЯ ЛЮБОВНОГО РОМАНА.)
Часть 31 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 31 - ОТ ЛЮБВИ ДО НЕНАВИСТИ...)

Картинами этого художника полны аукционные сайты, любят сюжетные картины этого голландца и блогеры, но вот информации о его биографии нигде не нашел. Пришлось полистать поисковик интернета, "выковыривая" отдельные фразы и факты, чтобы составить какое-то подобие рассказа о жизни живописца, чьи картины интересны и составляют целый пласт определенного жанра в нидерландской живописи конца XIX - начала ХХ веков. Вот что у меня получилось.

Эверт-Ян Бокс
Evert-Jan Boks

18 апреля 1838, Бикберген – 14 июня 1914, Антверпен

Голландский художник бельгийского происхождения.
Эверт-Ян родился в деревне Бикберген в голландской провинции Гелдерланд. Эта деревня находится в 5 км к югу от города Апелдорна и с 1818 года является его частью. Мальчик родился в состоятельной семье, его отец Дерк Бокс (1791-1862) владел бумажной фабрикой и имел семерых детей.
Эверт-Ян окончил среднюю школу в Апелдорне, затем поступил там же в Академию Высшей гражданской школы в районе Хет Лоо, где расположен летний дворец нидерландской королевской фамилии, построенный штатгальтером Вильгельмом III в 1680-е годы. После окончания Академии юноша устроился работать в налоговую инспекцию.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 12 КАРТИН.

Впервые более-менее подробный список членов Общества "Bentvueghels" исследователи обнаружили в книге «De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen» художника и биографа Арнольда Хубракена (Arnold Houbraken, 28 марта 1660 – 14 октября 1719), описавшего биографии нидерландских художников Золотого века и опубликовавшего свою книгу в 1718 году. Сам Хубракен никогда не был в Италии, но он использовал список членов общества в качестве источника для своей книги, и часто упоминал прозвища художников – членов Общества, часто не указывая причину, по которой эти псевдонимы были даны. Историки пишут, что никакого архива после Общества не осталось, никаких записей, документов и протоколов. Единственное документальное свидетельство - стена в церкви Санта Констанца, где многие члены общества «начертали для истории» свои имена. Те же историки подсчитали, что за все годы членами Bentvueghels были приблизительно четыреста восемьдесят художников.
Перелопатив список, представленный в английской Википедии, и добавив к нему встреченные в других источниках имена, у меня получился список, в котором представлены около 80 членов Общества «Bentvueghels». Увы, не у всех представителей указаны их прозвища, а о некоторых, кроме имени, я не нашел никакой информации. Но, думаю, в любом случае этот список будет интересен тем, кто увлекается нидерландской живописью.



Rembrandt Portrait of Jan Asselijn.
Engraving by Pieter de Bailliu after a Self-portrait of Jean Bylert. 1649 г. published in Het Gulden Cabinet

А

1. Виллем ван Альст (Willem van Aelst, 16 мая 1627, Утрехт или Дельфт — после 1683, Амстердам) — прозвище «Чучело» (Vogelverschrikker), жил в Италии с 1649 до 1656 года.
2. Ян Асселейн (Jan Asselijn, 1610 – 1 октября 1652) – прозвище «Краббетье» - маленький краб (Crabbetje) в связи с увечьем правой руки, скрученной после паралича, жил в Италии в 1635-1642 годах.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 27 КАРТИН.

Ай, да голланды, ай, да проказники и пьянчужки! Я не раз писал в своей рубрике ЖЗЛ о голландских и фламандских живописцах XVII-XVIII веков, но только недавно, копаясь в биографиях нидерландцев, чьи автопортреты представлены в Галерее Уффици во Флоренции, я наткнулся на информацию об этом Обществе художников, которое существовало в Риме ровно столетие - с 1620 по 1720 год. Уверен, об этом Обществе есть специальная литература, о нем, наверное, написано в русскоязычных книгах по искусству, потому что, как пишут историки, «деятельность Общества чрезвычайно интересна, как пример жизнеописания иностранных художников в Риме в семнадцатом веке». Но вот в интернете на русском языке я не нашел подробной информации, поэтому пришлось собирать и переводить всё, что нашел на иностранных сайтах. Но давайте обо всем по порядку!

Общеизвестно, что после того, как нидерладские художники проходили обучение в мастерских своих утрехтов, лейденов, харлемов и амстердамов, они стремились попасть в Италию - "колыбель мировой живописи", чтобы продолжить учебу, познакомиться с творчеством титанов Возрождения и т.д. Каждый из художников-иностранцев пытался попасть в известную Римскую Академию Святого Луки, но, увы, для этого они должны были уже стать членами своих Гильдий Святого Луки и привезти с собой рекомендательные письма. Но многие из нидерландцев, приезжавших в Рим, были молоды, не все успели стать членами Гильдий у себя на родине, поэтому они учились в частных мастерских итальянских живописцев, а то и просто занимались самообразованием. Впрочем, известны случаи, когда нидерландские художники, не бывавшие в Италии, становились всемирно известными живописцами, некоторые, приехав в Италию, навсегда оставались жить и творить там, а некоторые художники, как, например, Питер ван Лар, были и членами Академии и членами этого неформального общества. Но все «не члены Гильдий», приехавшие в Рим, по причине своей молодости были очень уверены в своих талантах и считали, что способны жить и работать без членства в римской Академии.



Pieter van Laer Bentvueghels in a Roman Tavern. 1625 г. Staatliche Museen, Berlin

Думаю, именно по этой причине и было создано это Общество художников-голландцев и фламандцев, которое носило название «Bentvueghels». В английских источниках это Общество называется «Birds of a Feather», что переводится, как «одного поля ягоды». Встречаются еще названия «Schildersbent» (Клика художников) и «Trekvogels» (Перелетные птицы). Иногда в источниках встречается и сокращенная форма названия Бент (Bent), что с английского переводится, как склонность или влечение (я надеялся, что к учебе!).
Впрочем, как бы не называли эту группу людей, причины образования группы понятны. В наше время это бы назвали землячеством или диаспорой. Источники пишут, что путешествия в Италию, как своеобразный обряд посвящения молодых голландских и фламандских художников в профессионалы, начались после публикации в 1604 году «Книги художников» Карела ван Мандера, в которой автор всячески восхвалял итальянских художников.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН.

Удивительное дело, но о сыновьях и внуке Франса ван Мириса Старшего, которые жили уже в веке XVIII, в разных источниках совсем немного информации. Тем не менее, попробую представить всю династию.

Ян ван Мирис
Jan van Mieris

17 июня 1660, Лейден — 17 марта 1690, Рим



Jan van Mieris Self-Portrait with Pipe. 1688 г.

Нидерландский живописец эпохи барокко, старший сын художника Франса ван Мириса Старшего.
В молодости Ян часто болел, поэтому болезненность юноши часто препятствовала его занятиям. Изучал живопись юноша под руководством своего отца, позже Ян стал учеником известного нидерландского живописца, гравёра и теоретика искусства Герарда (или Жерара) де Лересса (Gerard de Lairesse, 11 сентября 1640, Льеж - 28 июля 1711, Амстердам) в Амстердаме, куда де Лересс переехал из Утрехта в 1667 году.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 5 ПОРТРЕТОВ.