ГЛАВА 7. ЛЕГЕНДА О ТРОЦКОМ

Диего и Фрида всю свою жизнь оставались преданными делу коммунистической партии людьми. Впрочем, отношения с революционными единомышленниками у них были натянутыми. В конце концов, Риверу исключают из коммунистической партии. Из солидарности с мужем сплоченные ряды партийцев покидает и его жена. Художники искренне верили в светлое коммунистическое будущее народов, однако слабо разбирались в линии партии. Они могли сочувствовать двум непримиримым и заклятым врагам – Сталину и Троцкому – одновременно.



Фрида Кало Автопортрет с письмом Льву Троцкому 1937 г. Музей "Женщина в искусстве", США
Фрида Кало Фрида и Сталин 1954 г.

В ее дневнике, который является одной из самых популярных книг, читаем: «Очень хочется заниматься живописью, но не так, как раньше. Хочется, чтобы она приносила пользу. Ведь до сих пор я только и делала, что изображала собственную персону, а это совсем не то искусство, которое может быть полезно Партии. Я должна бороться изо всех сил, чтобы даже в таком состоянии быть полезной Революции. Только это еще и придает смысл моей жизни».




Романтическим ореолом овеяны отношения Фриды Кало с Троцким. Мексиканская художница восхищалась "трибуном русской революции", тяжело переживала его высылку из СССР и была счастлива, что благодаря Диего Ривере он нашел в Мехико приют. 9 января 1937 года Лев Троцкий и его жена Наталья Седова сошли на берег в мексиканском порту Тампико. Их встречала Фрида — Диего лежал тогда в госпитале. Фрида предоставляет убежище изгнанникам в доме своих родителей в Койоакане ("голубой дом" Фриды), где они нашли, наконец , тишину и покой.



Яркая, интересная, обаятельная Фрида (после нескольких минут общения ее болезненных увечий уже никто не замечал) мгновенно пленила гостей. Почти 60-летний революционер увлекся, как мальчишка. Он всячески пытался выразить свою нежность. То будто невзначай притрагивался к руке, то тайком касался под столом ее колена. Строчил пылкие записки и, вложив их в книгу, передавал прямо на глазах своей жены и Риверы. Она тоже шлет ему записочки, пишет специально для него свой автопортрет.
Наталья Седова о любовной авантюре догадывалась, а Диего, говорят, так никогда и не узнал о ней. "Я очень устала от старика", — якобы обронила однажды Фрида в кругу близких друзей и оборвала недолгий роман.
Есть и другая версия этой истории. Молоденькая троцкистка будто бы не устояла перед напором трибуна революции. Их тайное свидание состоялось в загородном поместье Сан-Мигель Регла, в 130 километрах от Мехико. Однако Седова зорко следила за мужем: интрижка была задушена на корню. Вымаливая у жены прощение, Троцкий назвал себя "ее старой верной собакой". После этого изгнанники покинули "голубой дом". Мексика не могла уберечь Троцкого от рук КГБ: в августе 1940 года его после нескольких неудачных покушений все-таки убивают.

ГЛАВА 8 . ПАРИЖСКИЙ ФУРОР

Очарованный мексиканским простонародным бытом и искусными ремесленниками французский поэт Андре Бретон организовал после возвращения в Париж выставку "Вся Мексика" и пригласил для участия Фриду Кало.



Фрида Кало Автопортрет с письмом доктору Елоссеру 1940 г. частная коллекция
Фрида Кало Автопортрет 1938 г. Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа Помпиду, Париж

Парижские снобы, пресытившиеся своими же выдумками, без особого воодушевления посетили выставку кустарных поделок, но образ Фриды оставил глубокий след в памяти богемы. Марсель Дюшан, Василий Кандинский, Пикабиа, Тцара, поэты-сюрреалисты и даже Пабло Пикассо, который дал в честь Фриды обед и подарил ей одну "сюрреалистическую" серьгу, - все оценили уникальность и загадочность этой особы. А знаменитая Эльза Скьяпарелли, любительница всего необычного и шокирующего, увлеклась ее образом настолько, что создала платье "Мадам Ривера".

Поездка в Париж в 1939, где Фрида стала сенсацией тематической выставки мексиканского искусства (одна из её картин была даже приобретена Лувром), ещё сильнее развила патриотическое чувство. При этом шумиха не ввела Фриду в заблуждение относительно места ее живописи в глазах всех этих, по ее словам, "сукиных детей".
Ее отличие от жонглирующих вещами сюрреалистов в том, что, если Фрида рисует стол, ей можно верить. «Я и моя кукла» (1937) со скелетом в шкафу — не овеществление английской идиомы, а бесхитростная реплика об интерьере спальни художницы. Если сердце кровоточит под ногами («Память», 1937) — оно вправду разбито изменой. А если Фрида раздваивается — значит, после развода она стала другим человеком. Образы просятся быть прочитанными дословно, но попытки эти упираются в пересказ биографии.



Фрида Кало Память 1937 г.
Фрида Кало Фантазия 1944 г.



Фрида Кало Корни 1943 г. Коллекция Мерилин Любеткин



Фрида Кало Цветок жизни 1943 г. Коллекция Долорес Альмедо, Мехико
Фрида Кало Что дала мне вода 1947 г.

Она не позволила Парижу адаптировать себя, не поддалась ни на какие приманки новых течений или веяний моды. В ее действительности абсолютно реален только Диего. "Диего - это все, все, что живет в минутах не-часов, не-календарей и пустых не-взглядов, - это он".
Фрида с Диего вторично сыграли свадьбу в 1940 году, спустя год после развода, и оставались вместе до ее смерти.

ГЛАВА 9. ПОСЛЕДНИЕ ГОДЫ

В 1940-е гг. картины Фриды появляются на нескольких заметных выставках. Сама Фрида говорила, что ее сюжеты типичны для Мексики и Латинской Америки, где, по древней традиции, воображаемые миры приравнивались к материальным. Слово «автопортрет» так подходит к странной, пугающей убедительности этих работ еще и потому, что дальние путешествия Фриды внутрь собственного «я» были не вымученным, а выстраданным способом познания мира.



Фрида Кало Автопортрет с попугаями 1941 г. Частная коллекция, Нью-Орлеан
Фрида Кало Автопортрет с попугаями 1943 г. Коллекция Гельман, Мехико



Фрида Кало Автопортрет с косами 1941 г. Коллекция Гельман, Мехико
Фрида Кало Автопортрет 1948 г. частная коллекция

В 40х Фрида увлекается также натюрмортами.



Фрида Кало Трактир 1942 г. Музей Кало
Фрида Кало Круг 1951 г. Коллекция Долорес Альмедо, Мехико



Фрида Кало Фрукты на земле 1938 г. Национальный банк Мексики
Фрида Кало Натюрморт с фруктами и совой 1943 г. Галерея Гельман, Мехико



Фрида Кало Цыпленок 1945 г. Галерея Гельман, Мехико
Фрида Кало Плачущие кокосовые орехи 1951 г.

В то же время обостряются её проблемы со здоровьем. Лекарства и наркотики, призванные уменьшить физические страдания, меняют её душевное состояние, что ярко отражается в Дневнике, ставшем культовым среди её поклонников.
Мучительно страдающая от любовной зависимости, из-за разрушенного, принесенного в жертву непонятному языческому богу тела, тем не менее она представляет собой идеал женщины, чей жизненный путь видится образцом сопротивления, воли, настойчивости. "Дерево надежды, стой прямо!" - эти строки из дневника звучат как девиз.



Фрида Кало Диего и я 1949 г. Галерея Мари Анны Мартин, Нью-Йорк
Фрида Кало Объятия вселенской любви. Земля, я, Диего и Коатль 1949 г.

Незадолго до смерти ей ампутировали правую ногу, ее мучения превратились в пытку, но она нашла в себе силы, чтобы открыть последнюю выставку весной 1953 года. Незадолго до назначенного часа собравшиеся услышали вой сирен. Это на санитарной машине, сопровождаемой эскортом мотоциклистов, прибыла виновница торжества. Из госпиталя, после операции. Ее внесли на носилках и поместили на кровать в центре зала. Фрида шутила, пела свои любимые сентиментальные песенки под аккомпанемент оркестра "Марьячи", курила и пила, надеясь, что алкоголь поможет снять боль.



Фрида в госпитале
Фрида Кало Автопортрет с доктором Хуаном Фареллом 1951 г. частная коллекция

В 1954-м году, когда ее здоровье резко ухудшилось, она пишет очередной автопортрет. Женщина стоит с обнаженными плечами, затянутая в корсет (в нем в жизни ей приходилось не столько сидеть и ходить, сколько лежать, и который она расписывала яркими тропическими цветами и бабочками), нежно поддерживаемая руками двух ангелов с лицами Маркса и Сталина. Очень символично для коммунистки Кало и название картины.



Фрида Кало Марксизм даст больному здоровье 1954 г.
Фрида Кало Автопортрет с портретом Диего в сердце и девой Марией в мыслях 1953-54 г.

За несколько дней до смерти Кало пишет Viva la vida! — рыхлую алую мякоть арбуза, которая тоже, конечно, автопортрет.



Фрида Кало Viva la Vida 1954 г. Музей Кало

И стихи в дневнике, из которых перевод выжимает мелодику, оставляя сухой концентрат жизни, заклинание против боли:

«Я многое смогла,
Я смогу ходить,
Я смогу рисовать,
Я люблю Диего больше, чем люблю себя.
Воля моя велика!
Воля моя жива!».

"Я весело жду ухода и надеюсь никогда не возвращаться. Фрида" - таковы последние слова из дневника, слова прощания с этим миром.
Фрида умерла от воспаления лёгких через год после того, как состоялась её первая персональная выставка на родине и через неделю после того, как отметила свое 47-летие.
На следующий день близкие собрали ее любимые украшения, и положили все это в серый гроб, установленный в "Бельяс Артес" — Дворце изящных искусств. Гроб накрыли черным покрывалом, который спускался до самого пола, усыпанного красными розами. Одноклассник Артуро Гарсиа Бустос принес красное знамя с серпом и молотом в центре белой звезды и положил его на гроб. Возник скандал, который быстро замяли, убрав знамя.
Но все же Фриде удалось устроить свой последний уже посмертный перфоманс. 13 июля 1954 года, когда с ее телом в зал крематория пришли проститься толпы поклонников, мощный порыв горячего воздуха из открытых дверей, где стояла печь, поднял ее невесомое тело почти вертикально, взвил волосы в сверкающий ореол, и присутствующим показалось, что ее губы сложились в соблазнительную и насмешливую улыбку.

Не так давно появилась версия, что Фриде Кало "помог" умереть ее муж Диего Ривера (!!!). Об этом рассказывает племянница Фриды Изольда Пинедо в книге "Сокровенная Фрида", вышедшей в Мексике, США и Испании.
До сих пор считалось, что художница умерла от пневмонии,— так утверждают официальные документы. Однако 75-летняя племянница Фриды Кало, жившая с ней в одном доме до 13 июля 1954 года, дня ее смерти, обвиняет в убийстве Диего Риверу. Обессиленная болями в позвоночнике Фрида Кало провела последние часы жизни в полукоматозном состоянии под действием обезболивающих.

В книге есть такой рассказ: увидев Фриду, Диего Ривера плача сказал, что, если бы мог, он бы ее убил. Приводятся результаты вскрытия, обнаружившего слишком большое количество морфина в крови Фриды Кало, и записи из ее дневника о том, что она "не знает, что ей добавляют в пищу". Впрочем, родственники Фриды Кало подчеркивают, что версия о причастности к ее смерти Риверы построена на косвенных доказательствах: "Это новая правда, которую должен интерпретировать читатель". Многие говорят, что Диего Риверы даже не было в знаменитом Голубом доме в день смерти Фриды, а "помогла" ей умереть сестра. Другие — что смерть все же наступила в силу естественных причин. Так или иначе, по словам родственников Фриды, свой "большой семейный секрет" они хранили все эти годы, но сейчас решили рассказать о нем миру.

ГЛАВА 10. ЭПИЛОГ

Несмотря на полную боли и страданий жизнь, Фрида Кало имела живую и раскрепощённую натуру, чья ежедневная речь была усеяна сквернословиями. Будучи томбоем (девушкой-сорванцом) в юности, она не лишилась своего пыла в поздние годы. Кало изрядно курила, в избытке употребляла спиртные напитки (особенно текилу), открыто была бисексуалкой, пела непристойные песни и рассказывала гостям своих диких вечеринок столь же неприличные шутки.

В работах Фриды Кало очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. Её творчество насыщено символами и фетишами. Однако в нем заметно и влияние европейской живописи — в ранних работах отчётливо проявилась увлечённость Фриды, например, Боттичелли.
Специалисты полагают, что 1940-е — это эпоха расцвета художницы, время её самых интересных и зрелых работ.



Фрида Кало Моисей или Ядро сознания 1945 г. частная коллекция

Ее картины висят в Лувре, Музее современного искусства в Нью-Йорке, продаются за миллионы долларов.
С 1955 «Голубой дом» Фриды Кало стал музеем её памяти. После смерти художницы по индейскому обычаю в «Голубой дом» привезли урну с прахом, накрыли посмертной маской и укутали одной из ярких и экстравагантных шалей художницы. А уже в наши дни в одном из шкафов была обнаружена целая коллекция уникальных платьев Кало с богатыми, вышитыми узорами.
В 2003 выставка работ Фриды Кало и её фотографий прошла в Москве.



Граффити в Лос-Анджелесе 2006 г.

Картина «Корни» выставлялась в 2005 году в лондонской галерее «Tate», а персональная выставка Кало в этом музее стала одной из самых удачных в истории галереи — её посетили около 370 тысяч человек.
В начале 2006 года автопортрет Фриды «Корни» («Raices») оценён экспертами Sotheby’s в 7 миллионов долларов . Картина была написана художницей маслом по листу металла в 1943 году (после повторного брака с Диего Риверой). Рекордом стоимости картин Кало остаётся ещё один автопортрет 1929 года, проданный в 2000 году за 4,9 млн долларов.

В 2002 году был снят фильм «Фрида», посвящённый художнице. Роль Фриды Кало сыграла Сальма Хайек. Сценарий ленты, над которым работали Клэнси Сигал, Диана Лэйк, Грегори Нава, Анна Томас, основан на книге Хейден Эрреры «Фрида: Биография Фриды Кало». Режиссёром фильма выступила Джулия Тэймор, музыка к картине написана Эллиотом Голденталем.



Уникальная живопись Кало – соединение рассказа о своей судьбе с мистическими прозрениями - вдохновляла многих художников, режиссеров и даже модельеров на создание спектаклей, фильмов, коллекций, выполненных под знаком Фриды Кало.

Материалы взяты из ВИКИПЕДИИ и сайтов
http://staratel.com/pictures/frida/main.htm
http://www.peoples.ru/love/kahlo-rivera/
http://www.novayagazeta.ru/data/2003/20/30.html
http://egoism.ru/mentis.personalities/article/856 http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=489265
http://www.travelnews.com.ua/article.php?article=416
http://www.pravda.ru/photo/report/kalho-4785/1/