И еще успеваю в праздничный кинодень обновить свою заброшенную тему "Фильмы о художниках" новой кинокартиной, о которой мне в комментариях рассказала моя читательница.

«Серафина из Санлиса»
«Séraphine»



Жанр – драма, биографический
Режиссёр - Мартен Прово (Martin Provost)
Продюсер - Милена Пойло (Miléna Poylo), Жиль Сакуто (Gilles Sacuto)
Автор сценария - Мартен Прово, Марк Абдельнур (Marc Abdelnour)
Оператор - Лоран Брюне (Laurent Brunet)
Композитор - Майкл Галассо (Michael Galasso)
Длительность - 125 мин
Страна – Франция, Бельгия, Германия
Год - 2008

В ролях:
Серафина Луи - Иоланда Моро (Yolande Moreau)
Вильгельм Уде - Ульрих Тукур (Ulrich Tukur)
Анна-Мария Уде - Энн Беннент (Anne Bennent)
мадам Дюфо - Женевьева Мниш (Geneviève Mnich)
Анатоль Дюфо – Доминик Поццетто (Dominique Pozzetto)
Гельмут Колле - Нико Рогнер (Nico Rogner)
Минуш - Аделаида Леру (Adélaïde Leroux)
Дюваль - Серж Ларивьер (Serge Larivière)

Кинофильм французского кинорежиссёра Мартена Прово рассказывает о жизни французской художницы Серафины Луи, известной также как Серафина из Санлиса.
В 2009 году фильм получил 7 премий «Сезар»: лучший фильм, актриса, операторская работа, оригинальный сценарий, музыка к фильму, декорации и костюмы. Актриса Иоланда Моро в этом же году была номинирована на премию Европейской киноакадемии «Лучшая актриса».




Синопсис:
Санлис, 1912 год. Подёнщица Серафина берется за любую работу: стирает бельё, подрабатывает в лавке, приходит убираться к состоятельным горожанам. На вырученные деньги она покупает в местном магазинчике самые простые краски, подмешивает в них кровь животных и растертые растения, а затем с упоением рисует на обычных деревянных дощечках.
Известный немецкий критик и коллекционер Вильгельм Уде, первый покупатель Пикассо и первооткрыватель «Таможенника» Руссо, решает поселиться в Санлис, чтобы отдохнуть от парижской жизни и заняться творчеством, желающий остаться инкогнито. В качестве служанки он нанимает сорокавосьмилетнюю Серафину. Поначалу он видит в Серафине лишь служанку со странностями. Как-то раз, в одном из домов местной знати ему на глаза попадается картина. Каково же было его удивление, когда он узнает, что ее автор — Серафина! Между знаменитым коллекционером и скромной служанкой, над которой все смеются, завязываются невероятные отношения…

Кадры из фильма и постеры:



















Коротко о главных героях:

Серафина Луи, известная как Серафина из Санлиса
Séraphine Louis, Séraphine de Senlis

3 сентября 1864, Арси, Уаза – 11 декабря 1942, Вилье-су-Эркери, Уаза



Серафина из Сантиса на выставке своих картин в 1929 году.

Французская художница-самоучка, представительница наивного искусства.
Дочь крестьянки и часовщика (по другой версии, ее отец был чернорабочим). Мать девочки умерла, когда Серафине исполнился всего год, ее отец снова женился, но тоже умер, когда девочке исполнилось семь лет. К себе на воспитание Луи взяла старшая сестра. Сначала девочка работала пастухом, в 1881 году она стала работать в качестве домашней прислуги в монастыре сестер Провидения в Клермон (Уаз). Начиная с 1901 года, Серафина стала работать в качестве служанки и экономки в семьях среднего класса в городе Санлис.
Девушка с детства была увлечена рисованием, в начале она рисовала по ночам при свече, вдохновляясь церковными витражами и религиозными лубочными картинками. Яркий, лучистый колорит ее картин передает состояние восторга. Историки интенсивность ее образов, как в цвете, так и композиции, часто трактуют, как отражение ее собственной психики, «хождение по канату между экстазом и психическим заболеванием».
Художницу открыл немецкий коллекционер Вильгельм Уде, в доме которого она некоторое время прислуживала в 1912 году. Уде увидел натюрморт с яблоками в доме своего соседа и был поражен, узнав, что автором картины является его прислуга.
Вильгельм стал поддерживать художницу, но в августе 1914 года он был вынужден покинуть Францию из-за начавшейся первой мировой войны, поскольку по национальности он был немцем, а значит являлся нежелательной персоной, аутсайдером. Коллекционер восстановил связь с художницей только в 1927 году, когда вернулся во Францию и поселился в Шантильи. Уде посетил выставку местных художников в Санлисе и, увидев работы Луи, понял, что она продолжает рисовать, и ее искусство процветает. Под патронажем Уде, Серафина начала писать большие полотна размером в два метра, и вскоре получила известность по всей стране, как художница наивной живописи. В 1929 году Уде организовал выставку «Художники Святого Сердца», где представил картины Луи вместе с работами еще нескольких наивных мастеров. Увы, покровительство и помощь Уде были недолгими, в 1930 году, из-за последствий Великой депрессии, уничтожившей его финансы, коллекционер прекратил покупать картины художницы.



Серафина из Сантиса за работой на выставке своих картин. 1929 г.

В 1932 году Серафина была помещена в психиатрическую клинику Клермон с диагнозом «хронические психозы». В больнице ее талант художницы не нашел поддержки врачей. Когда Уде пытался разыскать Серафину вновь, ему сообщили, что она умерла в 1934 году. Вильгельм часто демонстрировал ее картины: на выставке «Современные примитивы» в Париже (1932), на выставке «Популярные мастера реальности» (1937-1938, Париж, Цюрих и музей Современного искусства в Нью-Йорке). Последняя выставка, организованная Уде - «Примитивы ХХ века», прошла в оккупированном Париже в 1942 году.
Серафина же, на самом деле, жила (какое странное стечение дат!) до 1942 года. Она умерла в одной из психиатрических клиник от голода и отсутствия ухода при режиме Виши – режиме времён оккупации страны нацистской Германией (назван в честь курортного города Виши, где в 1940 году собралось Национальное собрание, передавшее власть маршалу Петену). Похоронена художница была в общей могиле.
В 1945 году была организована персональная выставка работ Серафины в Париже, ее произведения были показаны на коллективных и персональных экспозициях во Франции, Швейцарии, Германии и США. С 1 октября 2008 года по 18 мая 2009 года большая выставка ее работ состоялась в музее Майоля в Париже, были также написаны две посвященные художнице монографии.
Картины Луи представляют преимущественно цветочные композиции. Художница использовала цвета и пигменты, которые делала сама из необычных и экзотических ингредиентов. Поверхность ее картин матовая, словно натертая воском. Свою тайну Серафина так и не раскрыла, но картины выдержали испытание временем, цвета остались яркими и четкими. Иногда свою подпись (обычно, С. Луи) художница вырезала ножом на картине, иногда она подписывала работу перед тем, как начать писать. Картины Луи есть в коллекциях Музея Майоля в Париже, музеях искусств Санлиса, Ниццы и Лилля.

Вильгельм Уде
Wilhelm Uhde

28 октября 1874, Фридеберг (сейчас - Стшельце-Краеньске, Польша) — 17 августа 1947, Париж



Helmut Kolle (German, 1899–1931) Wilhelm Uhde. 1930 г.

Немецкий писатель, художественный критик и коллекционер еврейского происхождения.
Вильгельм изучал юриспруденцию в Мюнхене и Швейцарии. В начале ХХ столетия Уде переезжает в Италию, поселяется во Флоренции, где занимается изучением истории искусств. В 1904 году он переезжает в Париж, где открывает ещё неизвестных художественной критике Пабло Пикассо и Жоржа Брака, скупает их полотна и выставляет их в художественной галерее на Монмартре. В 1909 году Пикассо написал портрет Уде. С 1908 по 1910 год Уде был женат на художнице Соне Терк, которая после развода с ним вышла замуж за Робера Делоне и известна художественному миру, как Соня Делоне. Уде прославился также тем, что первым открыл талант «Таможенника» Анри Руссо, написав в 1911 году первую монографию о нем. «Открыл» Уде также Камилла Бомбуаза, Серафину Луи и еще целый ряд других мастеров «наивного искусства». В 1914 году, с началом Первой мировой войны, коллекция Уде во Франции была конфискована, а сам он уехал из страны и вернулся лишь в 1924 году. С приходом в Германии к власти нацистов, Уде, как еврей, был лишён немецкого гражданства. Практически до самой смерти он проживал на юге Франции, в том числе и в годы Второй мировой войны. В 1934 году устроил в парижской галерее Пьера первую выставку Бальтюса. После себя Уде оставил несколько книг по теории искусства и по художественным направлениям, появившимся в первой половине ХХ столетия.