Этот художник тоже любим лирушницами за его многолетнюю преданность детской теме в своем творчестве. Часть картин его встречается и в моих тематических подборках, и в цитатах моих ПЧ. Как вы понимаете, моей задачей было - рассказать о жизни и творчестве этого популярного в середине XIX века французского живописца. Заодно и собрал в одном месте его самые известные картины, представленные во многих интернет- галереях и аукционных сайтах.

Пьер-Эдуар Фрёре
Pierre-Edouard Frère

10 января 1819, Париж - 20 мая 1886, Экуэн



Pierre-Edouard Frère

Французский живописец реалистического направления, представитель так называемого "симпатического искусства", основной темой творчества были дети.
Пьер-Эдуар родился в Париже в семье музыкального издателя. Старший брат мальчика, Шарль-Теодор (1814 – 1888), был художником – ориенталистом и известен в истории живописи под фамилией Фрёре-бей.
В 1836 году семнадцатилетний Эдуар поступил в Школу изящных искусств, где учился в студии известного академического художника Поля Делароша. Многие студенты этого педагога стали позже известными живописцами, среди них - Жан-Франсуа Милле, Шарль-Франсуа Добиньи, и Жан-Леон Жером.
Перед тем, как заявить о себе на официальном Парижском Салоне, Фрёр уже выполнил ряд работ и получил широкое признание, выставляя картины в многочисленных парижских салонах, являвшихся основным рынком сбыта для молодых художников.
В Салоне Эдуар дебютировал в 1842 году с картинами «Нищие из Дюнкерка» (Mendiants de Dunkerque) и «Маленький лентяй» (Le Petit Paresseux), в следующем году он представил картину «Маленькая обжора» (Le Petit Gourmand), а в следующий раз экспонировался спустя пять лет – в революционном Салоне 1848 года.






Pierre Edouard Frère Le jeune cuisiniere (Юная кухарка).



Pierre Edouard Frère Le Petit Gourmand (Маленькая обжора) 1943 г.

В эти пять лет художник пытался найти свою нишу в творчестве, решив стать книжным иллюстратором. Об этом говорит тот факт, что с 1844 по 1863 годы Фрёре выполнил иллюстрации для изданий «Иллюстрированные литературные вечера» П.Бри (1848), «Три мушкетера» А.Дюма, «Рождественские истории» Чарльза Диккенса и «Сын Дьявола» Поля Феваля. Уже эти ранние иллюстрации художника показали тенденцию к изображению современных художнику людей с чувством искренности и сочувствия, причем в абсолютно реалистической форме.
Хотя многие из художников-реалистов процветали в Париже, изображая повседневную увеселительную жизнь буржуа и социальные проблемы низших классов, Пьер-Эдуар очень скоро устал от этого шумного города и постоянной спешки.



Pierre Edouard Frère Le froid jour (Холодный день). 1858 г.



Pierre Edouard Frère Allumer le poêle (Свет от печки).

Примерно в 1847 году он переехал с семьей в маленькую деревню Экуэн в восьми километрах от Парижа, где прожил до конца своей жизни. Историк Странахан в книге «История французской живописи» (1888) писал: «В этой тихой деревне, где доброжелательные жители, как говорят, часто делились с ним своей скромной едой, он писал простые бытовые сцены, и эти работы из произведений, выполненных с ремесленным мастерством, полученным в студии Делароша, превратились в очаровательные произведения, за которыми парижские дилеры «стояли в очередь».
Художник стал известной фигурой, практически достопримечательностью, в этой небольшой деревне, поэтому дети постоянно прибегали к нему в дом, и Фрёре с радостью использовал их в качестве моделей. Парижскую жизнь он променял на постоянные путешествия по окрестностям. Он общался с фермерами, ходил на сенокосы с крестьянами, радуя их своим дружелюбием и красивыми картинами. Такое «погружение в людей» придавало его работам привлекательное чувство правдивости.
Именно с переселением в Экуэн Фрёре основной темой своего творчества сделал детей, и эта приверженность будет продолжаться на протяжении всей его карьеры. Большинство картин художника изображает маленьких ребятишек, помогающих родителям по хозяйству, заботящихся о своих братьях и сестрах, играющих, смеющихся и грустящих.



Pierre-Édouard Frère La petite ménagère (Маленькая гувернантка). 1857 г.



Pierre-Édouard Frère La Petite cuisinière (Маленькая кухарка). 1858 г. Brooklyn Museum

Впрочем, художник не вел жизнь сельского отшельника, он продолжал выставляться на Парижских Салонах. В 1850-51 годах, на Салоне, получившем название «Салона реалистов» из-за большого количества произведений реалистического направления, Фрёре получил свою первую награду – бронзовую медаль за картины «Чтение» (La Lecture), «Курильщик» (Le Fumeur) и др. На Салоне следующего года художник был награжден серебряной медалью, а после участия во Всемирной выставке 1855 года Фрёре стал кавалером Ордена Почетного легиона.
1855 год стал для художника «звездным». Его картины отметил главный английский искусствовед и критик Джон Раскин, который обладал огромным авторитетом и влиял на вкусы и культуру Британии. В 1855 году он написал о понравившихся ему образах маленьких детей, что видит в картинах Фрёре «колорит Рембрандта, глубину Уильяма Вордсворта, благодать Джошуа Рейнольдса и святость Фра Анжелико». Раскин отметил также интимность и нежный домашний уют его полотен и яркие сентиментальные тенденции его искусства. В то время были сильны культурные связи между Англией и Францией, многие французские художники стремились найти себе покровителей или выйти на коллекционеров. После такого панегирика «властителя дум» Британских островов путь Фрёре в Англию был открыт и успех гарантирован.



Pierre Edouard Frère Intérieur avec des enfants Enseignement femme prie (Интерьер с женщиной, обучающей детей молиться).



Pierre Edouard Frère Heure du repas (Время кормления). 1863 г.



Pierre Edouard Frère Premières étapes du bébé (Первые шаги ребенка). 1876 г.



Pierre Edouard Frère Porté à travers (Заношенное до дыр). 1882 г.

Пьер-Эдуар был благосклонно принят коллегами в Англии, поскольку представления художника
о сельской жизни совпадало с тем, как видели крестьян британцы. Сельских жителей изображали не только, как «благородное хранилище старомодных добродетелей», но и как терпеливого страдальца и трагическую фигуру. Историки утверждают, что на протяжении следующего десятилетия работы большого количества английских художников напоминали Фрёре. Многие из работ самого художника были сделаны в виде репродукций и открыток и успешно распространялись. С 1868 по 1885 год Фрёре выставлял свои работы на ежегодной выставке в Королевской академии Лондона.



Pierre Edouard Frère La Collecte de Bois (Сбор хвороста).



Pierre Edouard Frère Les Jeunes Jardiniers (Юные садоводы). 1881 г.



Pierre Edouard Frère Une bonne histoire (Хорошая история). 1863 г.

Кроме Англии творчество художника было очень популярно и у американских зрителей. После статьи в ноябре 1871 года в ежемесячном журнале «Харпер», где на тринадцати страницах с иллюстрациями было описано творчество Фрёре, американцы заинтересовались его произведениями. Поскольку многие из его работ были небольшими по размерам, как писали, «интимного формата», то они идеально подходили для домашних интерьеров, а изображение детей на картинах всегда вызывало умиление и симпатию.
В 1860 году, возможно со старшим братом, Пьер-Эдуар совершил путешествие в Египет. Из путешествия художник привез небольшой серии работ на восточные темы, но по приезду сразу же вернулся к своим любимым интерьерам – кухне, магазину, мастерской, местным ландшафтам и своим любимым героям – детям и крестьянам.



Pierre Edouard Frère Alarme! (Подъем!) 1878 г.



Pierre Edouard Frère Enfant regardant dans un puits (Мальчик, заглядывающий в колодец).



Pierre Edouard Frère La Réprimande (Выговор).



Pierre Edouard Frère En jouant à la poupée (Играя в куклы).

В Экуэне Фрёре прожил сорок лет, его добродушный характер и популярность работ способствовали тому, что в 1860-х годах Пьер-Эдуар создал в деревне настоящую художественную колонию своих единомышленников и учеников. Студенты называли художника «путеводной звездой Экуэна». Среди тех, кто собрался вокруг Фрёре, были художники из разных стран - Поль Синьяк, Теофиль Дюверже, Август Шенк, Джордж Тодд, Мишель Арну, Паулина Бурже, Пол Сойер, Луиджи Чиалива, Генри Бэкон и другие. Для них и их семей дом Фрёре был открыт два вечера в неделю, помимо традиционных ночных балов в старинных французских костюмах по воскресеньям.
Один из его студентов, американец Джордж Генри Боугтон, приехав из Америки, в конце концов обосновался в Лондоне и продолжил традиции Фрёре. Кстати, Поль-Эдуар поддерживал отношения со своими студентами до конца жизни, часто бывал у них в гостях, неважно где они жили – кто в Париже, а кто - Лондоне.
В течение следующих двух десятилетий художник представлял свои работы на каждом Парижском Салоне. В последний раз он принял участие в Салоне весной 1886 года, успел принять участие в выставках «Интерьер сцены» (Scène d'Interieur) и «Старший брат» (Le Frère Ainé), и 20 мая этого же года умер.



Pierre Edouard Frère Les jeunes soldats (Юные солдаты). 1889 г.



Pierre Edouard Frère La première communion (Первое причастие).



Pierre Edouard Frère La Berceuse (Колыбельная).



Pierre Edouard Frère La glissade (Гололед).

Дело Фрёре и его фамилию продолжил в искусстве его единственный сын - Шарль-Эдуар Фрёре (Charles-Édouard Frère, 1837-1894), ставший еще при жизни отца портретистом и жанристом, но умерший через восемь лет после его смерти. Внук художника Габриэль Фрёре (1874-1922) был драматическим актером.
Историки единогласно утверждают, что Пьер-Эдуар Фрёре был одним из самых популярных художников-жанристов середины 19 века. Кроме того, художника называют лидером художественного движения во Франции под названием «Симпатическое искусство» (думаю, от слова «симпатия»). К «симпатистам» относили художников-реалистов, которые в своих произведениях изображали низшие классы с достоинством и обаянием, демонстрировали простоту их жизни и нужность работы. Это «направление» в искусстве имеет свои истоки в творчестве известных французских живописцев восемнадцатого века, например, Жана-Симеона Шардена или братьев Ленен, которые, в свою очередь, черпали вдохновение и темы изображения простого народа и детей у голландских мастеров семнадцатого века.



Pierre Edouard Frère Aller à l'école (По дороге в школу). 1878 г.



Pierre Edouard Frère Les Enfants cherchant une Gravure (Дети, ищущие гравюру).

Что касается Фрёре, то не только он обратился в своем творчестве «лицом к народу» - многие художники, и каждый по-своему интерпретировали проблемы низших классов и изображали бедность, которая во второй половине 19 века стала основной социальной проблемой во Франции. Но некоторые художники, например, Жюль Бретон и Франсуа Милле взяли за основу «социальное бичевание проблемы», изображая нищих на улицах, маленьких детей в лохмотьях, бедняков собирающих остатки урожая в поле. А Фрёре был активным сторонником изображения простых людей не за гранью нищеты, а в повседневной жизни, в кругу семьи, за общим делом или во время отдыхом. Как писали критики, «его представления о бедных людях не означали, что он должен изображать их, вызывая жалость или социальный протест. Он хотел, чтобы другие увидели простоту жизни, красоту и сердечность отношений этого обездоленного класса». Кроме того, художник рассчитывал на сочувствие покупателей и зрителей своих картин, поскольку и коллекционеры и посетители выставок принадлежали к совсем другому социальному классу, чем герои картин Фрёре». Возможно, не назидание, а просто «констатация факта» стали причиной того, что произведения такого «сентиментального искусства» всегда пользовались и пользуются большим успехом.



Pierre Edouard Frère Le Petit Birdie (Маленькая птичка).



Pierre Edouard Frère Conversation dans la neige (Разговор на снегу).

Источники – Википедия, электронные словари и энциклопедии, сайт www.rehs.com .