Втыкать дальше

Потолочные росписи:

Когда Микеланджело получил от папы Юлия II заказ на фреску для Сикстинской капеллы, ее свод своим оформлением ничем не отличался от сводов большинства тогдашних церквей - он был просто усыпан блестящими крапинками звёзд на синем фоне. Юлий II предполагал между арками написать фигуры двенадцати апостолов, а сам потолок покрыть подходящим орнаментом. Но Микеланджело убедил папу Юлия II в несостоятельности его замысла и получил полную свободу творчества.

Искусство росписи потолков известно с древних времён, но постепенно оказалось забыто. Интерес к нему появился только в конце пятнадцатого века. Первую такую роспись создал в Мантуе Андреа Мантенья, как бы разомкнув внутреннее пространство помещения. Для этого он использовал перспективу "sotto in su" ( смотреть снизу вверх), при которой все фигуры парят в пространстве над зрителем. Спустя сто лет в похожей технике работал Аннибале Каррачи во дворце Фарнезе ( Рим ). В XVIII веке Джованни Баттиста Тьеполо сделал целый ряд декоративных потолочных и настенных росписей, выполненны как в технике фрески, так и маслом.

Интерьер сикстинской капеллы

Микеланджело - росписи ( фрески ) Сикстинской капеллы, часть 1

1475-83, 1508-12 гг.,
фрески,
Сикстинская каппелла, Ватикан

[ интерьер, фрески ]Интерьер сикстинской капеллы

Автопортрет
Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) (1452-1519 гг.), итальянский живописец, скульптор, учёный, инженер и архитектор эпохи Возрождения. Обучался в мастерской Верроккьо во Флоренции. Первое наиболее значительное, но оставшееся незаконченным произведением "Поклонение волхвов" (Галерея Уффици, Флоренция). С 1481 до 1499 г. состоял на службе герцога Лодовико Моро, занимался вопросами гидротехники, организацией придворных фейерий.

В миланский период в трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие выполнил стенную роспись "Тайная вечеря" (около1495-1497 гг.). Из-за особенностей применённой им техники - масло с темперой - это произведение считают вершиной европейского искусства, сохранилось в сильно повреждённом виде. До 1506 г. Леонардо да Винчи работал во Флоренции. В портрете Монны Лизы ("Джоконда", около 1503 г.) воплотил возвышенный идеал женственности и обаяния. Важным компонентом картины является пейзаж, как бы тающий в холодной голубой дымке. К поздним произведениям Леонардо да Винчи принадлежат "Св. Анна с Марией и младенцем Христом" (около 1500-1507 гг.), "Иоан Креститель" (около 1513-1517 гг.) и другие. В 1516 г. по приглашению Франциска I уехал во Францию, где скончался.

Многие из его произведений остались незаконченными, тем не менее они оказали огромное влияние как на современников, так и на последующие поколения художников. Леонардо да Винчи оставил огромное количество рисунков, которые хранятся главным образом в Королевской коллекции в Виндзорском замке. Важнейшим источником для изучения воззрений Леонардо да Винчи являются его записные книжки и рукописи.
творчество

Жероме Жан Леон , 1895-1890 г., холст, масло, Частная коллекция

[ гора Синай, Моисей на горе Синай ]__________дальше

"Искусством я выправляю себя и заражаю нормальных людей."
С. Дали

Рука Дали похищает золотое руно, имеющее форму облака,
чтобы показать Галу-зарю, совершенно обнажённую,
там, далеко, очень далеко, по ту сторону солнца.
Холст, масло. 1977г.

______________

| 1977-1983г. |

Ге Н. Н.
Мария, сестра Лазаря, встречает Иисуса Христа, идущего к ним в дом
Эскиз неосуществленной картины
49 × 68,8
Холст, масло
1864
lavr

Ге Н. Н.
Голгофа
224 × 191,8
Холст, масло
1893
lavr

(смотреть дальше)

"Когда я была ребенком, то любила ходить на берег и рассматривать черепашьи яйца, морских коньков, маленьких акулят и другую живность, которую выбросил шторм. Я всегда хотела выпотрошить их, чтобы посмотреть, есть ли у них во что-то во внутренностях, - говорит фотограф Тамара Лишка (Tamara Lischka) в описании к отснятой ею фотоколлекции зародышей, - но мне не хотелось причинять боль рыбе. Поскольку я не была уверена, умерла рыба или нет, я все время отступала".

Наконец Тамара выросла, смогла различить мертвое существо от еще живого, выпотрошила много рыб, кальмаров, моллюсков, осьминогов, - у беременных фотографировала зародышей.

Читать далее...

___________________

 

"Я всегда видел то, чего другие не видели; а того, что видели другие,
я не видел."
С. Дали

Венера Милосская с ящиками.
Гипс. 1936г.

______________________________

Читать далее...

1916-1921

Одним из наиболее ярких представителей сюрреализма по праву можно считать испанского живописца Сальвадора Дали (Dali, Salvador) (1904-1989 гг.), образ жизни, образ мышления которого неимоверно сюрреалистичен, практически с рождения и до самой смерти. Картины, вошедшие в золотой фонд сюрреализма, написаны в 1930-х гг. Превосходный рисовальщик и живописец, Дали создавал похожие на кошмарные видения образы, которые сам называл "рисованными снимками сновидений". Некоторые наиболее часто повторяющиеся образы, например часы, под лучами солнца теряющие форму, стали своего рода фирменным знаком Дали.

Поиск новых решений, форм в искусстве Дали искал уже в детстве. Однажды, решив употребить для своих упражнений старую дверь (по причине отсутствия холста) всего тремя красками и без использования кисти нарисовал натюрморт, изумивший друзей и родственников, увидевших его тогда. Это было изображение пригоршни вишен, лежащих на солнце. Кто-то из зрителей заметил, что у вишен нет хвостиков, о которых юный художник действительно забыл. Быстро сориентировавшись, Дали начал есть вишни, которые служили ему натурой, а настоящие хвостики прикреплять к ягодам на картине. Древоточцев, изъевших же деревянную дверь и вылезавших теперь наружу сквозь слой краски поменял местами с червячками из натуральных вишен. Восторгу зрителей не было предела. Читать далее...