Значится, так.
В прошлые выходные я посмотрела самый лучший спектакль в моей жизни, и это был "Не все коту масленица" в Театре им. Моссовета.
Сегодня я опять посмотрела самый лучший спектакль в моей жизни, и это был "Дядя Ваня" в Театре им. Моссовета.
Все очень хорошо и очень плохо, господа.
Ничего подобного я не испытывала, даже когда читала Чехова в первый раз. Это тот самый случай, когда строчки наливаются кровью. Это первая постановка Чехова, когда я не на актеров смотрела, а за сюжетом следила. Что-то относительно похожее было с Варей в исполнении Жеряковой в маловском "Вишневом саду", но здесь так было со всеми: не актеры, играющие персонажей, а живые люди. И все диалоги и монологи абсолютно естественные и живые. Сегодня я увидела, как надо ставить и играть Чехова, и поняла, что он действительно великий писатель, нужно только правильно оформлять его исполнителями.
Деревянко хороший. Я очень счастлива, что он оказался такой дивный, что он сделал такого изумительного шута Войницкого, который может выдержать все, что угодно, кроме полного и окончательного пренебрежения любимых людей, кроме того, как Елена, не стесняясь, поправляет при нем чулки, а профессор предлагает продать имение, в которое он вложил себя целиком.
То же самое насчет Домогарова. Совершенно верится, что Соня может любить такой ужасный экстерьер. И очень плохо оттого, что ни Войницкий, ни Соня не могут вытащить его из пьяной апатии и заставить делать дело по-настоящему, чтобы на чертежах снова стало много темно-зеленой краски и снова появились лебеди. И голос правда очень красивый. И впервые я почувствовала, что Елену Астров не любит, а просто оказался в той же абсолютно ситуации от той же тоски, что и она, только она пленилась его умом, а он - ее красотой.
Галина Боб - Соня великолепно смогла передать это чувство безумного счастья, когда любимый, но нелюбящий мужчина накидывает тебе на плечи пиджак (просто так, чтобы не бросать на пол и не держать в руках, но это не имеет никакого значения), когда можно сидеть рядом с ним и слушать не слыша, и смотреть, и почти невыносимо хотеть положить ему руку на плечо, и трактовать нейтральные равнодушные слова в свою пользу, и вот это, когда прорывает плотину нерешительности, сдержанности и скромности. Очень больно вдарило меня.
Вообще меня молотили по больному все два с лишним часа. И капризулька-профессор (очень хорошо, что был Багдонас, а не Филиппенко; при всей любви к последнему не представляю, что он может удержать свою демоническую силу и не разнести тоненькое кружево постановки на ниточки) с его нытьем и слепым самообожанием, и сонино "Терпи, терпи!", и астровское раздраженное равнодушие, и дядиванино зудящее отчаяние.
Обычно мне больше нравятся мужчины, а сегодня женщины были лучше.
Лариса Кузнецова - няня великолепная. Только благодаря ей мне несколько раз удавалось не заорать. (Как, кстати, и благодаря Бобровскому - Вафле.)
Великолепная Наталия Вдовина - Елена. Впервые в жизни вижу такое филигранное и живое исполнение весьма искусственных чеховских монологов. Отлично получилось сочетание светски рафинированного и бабского.
В общем, со мной такое впервые, чтобы не только все второе действие мучительно сдерживать рыдания, но и всю дорогу домой.
Все, я не могу больше в слова. Спасибо, Кончаловский. Спасибо, Моссовета.

Этот печальный момент, когда один актер, на которого тебе ОЧИНЬ НАДА посмотреть вживую, служит у Табакова, а другой, на которого надо посмотреть ИЩО БОЛЬШИ, - вообще в Питере.
И оба очень в годах.

Но я, собственно, зашла сюда выложить из головы одну осознанную мной сегодня вещь.
Дочитала тут "Гадких лебедей" Стругацких, традиционно мучительно корчась от ощущения, что вот еще чуть-чуть - и я постигну, что происходит; не постигла, разумеется, но я никогда не постигаю, так что ничего нового в этом смысле. Однако я вдруг - не прошло и двадцати лет с момента знакомства с Натановичами - поняла, что почти все их произведения построены по одному принципу. Некий ничего не знающий и не понимающий человек находится в центре странных событий, которые для людей вокруг него отнюдь не странные, а вполне обнакновенные, но никто не желает что-нибудь объяснять человеку по разным, но почти всегда не слишком убедительным причинам. Привалов, Каммерер, Малянов, Банев вот, Станислав из "Поиска предназначения", даже Быков по первости... Этот прием вполне понятен: читателю легче ассоциировать себя с персонажем, авторам легче логично подавать читателю информацию. Но как-то не ждешь от героев выбора легких путей.
Не могу сказать, что это был приятный сюрприз.
А еще грустнее, что персонажи в конце концов постигают, а я нет.

Я прост люблю списочки с:

Театр им. Моссовета
1. Свадьба Кречинского
2. Предбанник
3. Энергичные люди
4. Римская комедия (Дион)
5. Не все коту масленица
6. Дядя Ваня
7. Машенька
8. Морское путешествие 1933 года
9. Вишневый сад
10. Баден-Баден

МХТ им. Чехова
Немного нежности
Письмовник

Театр на Малой Бронной
Ревизор х2
Тартюф

«Современник»
Вишневый сад

«Ленком»
Пять вечеров
Пер Гюнт

Российский государственный академический театр драмы им. Ф. Волкова
Тевье

Владимирский академический областной театр драмы
Господин, который платит

Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева (Санкт-Петербург)
Бедные люди
Вино из одуванчиков, или Замри

Саратовский государственный академический театр драмы им. И.А. Слонова
Мафия и нежные чувства
Сошедший с поезда

Театр им. Вахтангова
Принцесса Турандот
Пристань
Улыбнись нам, Господи

Театр им. Маяковского
Таланты и поклонники
Банкет
Бесприданница

Театр им. Ермоловой
Одесса 913

«Сфера»
Маленький принц

Театр п/р О. Табакова
Страсти по Бумбарашу

Московский Независимый Театр
Мастер и Маргарита (гастроли в Ижевске)

БДТ им. Г.А. Товстоногова (Санкт-Петербург)
Губернатор
Пьяные

Липецкий государственный академический театр драмы имени Л.Н. Толстого
Коварство и любовь
Есенин. Быть поэтом

Самарский академический театр оперы и балета
Эсмеральда (Волжские театральные сезоны 2018)

Белгородский государственный академический драматический театр им. М.С. Щепкина (Самара, Волжские театральные сезоны 2018)
Зыковы

Челябинский государственный академический театр драмы им. Наума Орлова (Самара, Волжские театральные сезоны 2018)
Шинель

Псковский академический театр драмы имени А.С. Пушкина
Река Потудань

Так, вконтаче я уже сдержанно вскрикнула в формате твиттера, пора поорать сюда.

В МАЛОМ СТАВЯТ КОРОЛЯ ЛИРА
С НЕВЗОРОВЫМ
НО САМОЕ ГЛАВНОЕ
С ЛЕОНОВОЙ
ЛЕОНОВА ВОЗВРАЩАЕТСЯ
ЛЕОНОВА ВОЗВРАЩАЕТСЯ В ТЕАТР
Я СНОВА УВИЖУ ЛЕОНОВУ
СТОПИЦОТ ЛЕТ СПУСТЯ
СБЫЛОСЬ ВСЕ ТО О ЧЕМ Я ТАК МЕЧТАЛ
СЧАСТЛИВЫЙ ДЕНЬ МОЙ ЛУЧШИЙ ДЕНЬ НАСТАЛ

И вообще у них куча премьер, и чо-та они все такие, что я сегодня весь день с потолка не слезаю.
Хотя мне трудно представить Вассу не в исполнении Дорониной.
И почему все вдруг бросились ставить "Не все коту масленица"?

МХАТ собирается ставить спектакль по роману Мединского.
Про Смуту.
В сценической редакции Полякова.
Режиссер - Белякович.

http://www.teatral-online.ru/news/15122/

Винтер хэз кам, поэтому



Не знаю, почему раньше этого не сделала, перебиваясь со Свиридова на Кипелова; наверно, боялась, что не подействует, однако работает второй год.

* * *

Переключения, прыжки, «полеты» от одного гения к другому стремительны и без пауз на приготовление, сосредоточенье, обдумывание, как бывало в прежние, все еще памятные театральные времена. Сидишь и спрашиваешь себя: «Неужели никогда не повторятся эти муки сомнения, колебания слабости и робости перед гениями; покой и мужество принятого решения?» Так было с Товстоноговым, медлившим приступать к «Идиоту», ожидавшим «пришествия» актера на великую роль, в послевоенные, казалось бы, не созвучные знаменитому роману годы… Так было с идеальным актером Достоевского – Олегом Борисовым, в его осторожных подступах к «Кроткой» – на театральной сцене, к Версилову в «Подростке» – на киноэкране… И с Эфросом, и с Ефремовым, половину жизни не решавшимся взяться за классику, Чехова, в особенности…
Что же касается того, как сделаны спектакли модного режиссера, то они до мелочей уподоблены друг другу. Один тип постановки на всех авторов скопом или «пулом» (любимое слово Богомолова) и – никаких различий.

Вера Максимова «ВРЕМЯ МНИМОСТЕЙ ИЛИ ЦЕНА УСПЕХА»

Вообще вся статья блестящая, не знаешь, какой кусок утянуть в цитатку. Только шо ж у них так ошибок и опечаток много? :с
Я никогда не перестану радоваться таким статьям - про то, как театральное королевство прогнивает с каждым днем все глубже и (явно или подтекстом) только несколько подвижников хранят верность настоящему искусству. По крайней мере, не перестану до того момента, как почему-нибудь все-таки посмотрю что-нибудь такоэ и воспылаю к этому горячей любовью противу всех ожиданий, хотя и тогда я никому в этом не признаюсь и буду продолжать поливать новаторов грязью и внутренне жевать кактус. Ну или пока все театры не станут такими, как Малый и МХАТ (за вычетом последних двух выходок Беляковича).

* * *

Ехать в поезде "Читающая Москва" в час пик - особенно изощренное издевательство т____т
Глуховский хорошо объявляет станции, при выходе из поезда, говорит, не забывайте свои книги :3

Я буду очень грустная панда, если Доронина правда убрала из репертуара "Сокровища Петера", а если его таки еще дадут когда-нибудь, побегу теряя тапки, ибо самый крутой саундтрек в мире и монолог Михеля, в котором рассказывается про проданные сердца, надо дополнить словами "а вот здесь сердце Саши из двенадцатого кресла", потому что Галкин, что вы делаете, великолепный, великолепный, потрясающий? И вообще спектакль очень хороший, добрый и красивый.
Закадровыми голосами Стекляшничка и Михеля, кстати, оставили Габриэляна и Клементьева, и это очень мило, и все-таки жалко, что не видела здесь Клементьева.

ТОВАРИЩИ ДОРОГИЕ
Я ТРИ ГОДА НЕ ХОТЕЛА ИДТИ НА ПИКОВУЮ ДАМУ
НЕИСТОВО РАСКАИВАЮСЬ
РОБЯТЫ ДРИВЕНЬ
ДРИВЕНЬ
ВАЙ Ю СОУ ПЕРФЕКТ
КТО БЫ МНЕ СКАЗАЛ ЧТО Я БУДУ ПОМИРАТЬ ОТ ДРИВЕНЯ
А ВОТ ПОДИ Ж ТЫ НЕ ЗАРЕКАЙСЯ
ВЕРШИНИН РОБЯТЫ
ОН ПРОСТО НЕ УМЕЕТ ПЛОХО НО Я Ж НЕ ПОМНЮ КОГДА ЕГО ВИДЕЛА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ
ЮРИЙ МЕФОДИЧ НУ МОЖНО ПОЖАЛУЙСТА УЖЕ НАРОДНОГО ЕМУ НУ УЖЕ НАДО
ЕЩЕНКО УМНИЧКА УМНИЧКА
ВАСИЛЬЕВА ВЕЛИКОЛЕПНАЯ
УВЕРЕНА ЧТО СВОИМИ СИЛАМИ СПРАВИЛИСЬ БЫ НЕ ХУЖЕ НО ЭТО НЕ ОТМЕНЯЕТ ФАКТА ЕЕ ВЕЛИКОЛЕПНОСТИ
КЛЮЕВ САФРОНОВ СПАСИБО ЧТО Я ХОЖУ ПО ОДНОЙ МОСКВЕ С ВАМИ
ЖИТИНКИН МОЛОДЕЦ ВОЗЬМИТЕ С ПОЛКИ ЗДОРОВЬЯ СЧАСТЬЯ И ЕЩЕ НЕМНОЖКО СЧАСТЬЯ И ЕЩЕ ВСЕ СЧАСТЬЕ В МИРЕ СПАСИБО
ГОСПОДИ СПАСИБО

Вы прослушали миниатюру "Возвращение блудного маловца". У меня давно так ладони не горели, вернулись старые добрые времена, когда я не могла в членораздельность и рассудочный анализ.

Только щас заметила, что лицо Наумова целиком и полностью описывает происходящее. На протяжении всего спектакля причем.



Автор

А я знаю, почему "Кроткую" вывели из мхатовского репертуара. Служительницы просто утомились вызывать зрителям неотложку, а актерам кардиологи запретили это играть. Потому что я полтора часа плакала сидела, у меня вся юбка слезьми закапана.
Во-первых, герой - концентрированная квинтэссенция героев Достоевского, непонятно, как на нем одежда от желчи и горечи не растворяется.
Во-вторых, Алексеева творит какое-то слишком сильное колдунство. Она не кричит надрывно и не делает резких движений, она просто отдает в заклад семейный образ, застывает с поднятыми руками или складывает их на коленях, дергает бровью и барабанит пальцами по подлокотнику, еле слышно напевает и завязывает платок под подбородком, но стоит ей появиться - у меня горло схватывается, стоит ей заговорить - у меня слезы катятся. Я мало ее видела до этого и не ожидала, что она такая, хотя в "Мастере и Маргарите" она чуть ли не самая яркая, а в "Ее друзьях" чуть ли не самая трогательная. Теперь буду осторожнее.
В-третьих, это происходит на малой сцене, где нет сцены как таковой, где актеры на расстоянии вытянутой руки, и напряжение скапливается, фокусируется и одновременно обхватывает со всех сторон и бьет лучом в сердце и в голову.
Это был самый сильный спектакль МХАТа в нынешнем репертуаре, и несмотря на то, что его почти невыносимо тяжело смотреть - и играть, наверно, - убирать его... ну преступно.

Вчера ходила на премьеру "Курощения строптивой", все, кроме Ои, Наумова и Пробст и трогательной радости и довольства собой Бесединой на поклонах и ПРЕДЕЛЬНО МИЛОГО АНАНЬЕВА, было плохо (у меня такое ощущение, что Беляковича покусали серебренниковы и богомоловы, ибо чем еще объяснить этот уклон человека, делавшего глубоко и больно содержательные спектакли, в пошлую, дешевую и пустую форму, я не знаю), поэтому я пошла утешаться иностранными мущщинами и утешилась так, что сидела в ночи и подкарауливала уже уснувших родителей, чтобы выпрыгнуть на них с планшетом и закричать: "ГЕСС ХУУУ". Не узнали, кстати :3 Я б тоже не узнала, тащем-то.






Концентрированная мужская красота, на мой искушенный взгляд.

Эта картинка лежит у меня в черновиках уже сто лет, и каждый раз, когда я открываю черновики, мои зрение и слух застит восхитительный захмелевший Леонид Иваныч Гаврюшин и говорит: "Хочу к "Хеопсу", там верблюд", - и день, в общем-то, погублен в плане великих свершений, потому что нельзя просто так взять и перестать проигрывать в голове все сцены из "Как боги" с Титоренко.



Надеюсь, выпущенная из плена черновиков, эта картинка утратит власть надо мной.

Я поняла, что постановка "Отцов и детей" 1974 года с Виктором Иванычем Коршуновым в роли Базарова - самая лучшая в мире, когда при первой встрече Базарова и Павла Петровича в меня полетели искры и раздался скрежет клинков. Этот спектакль надо школьникам показывать в обязательном порядке, когда они проходят "Отцов и детей", по нему золотомедальное сочинение написать - как нечего делать. Правда, женская часть аудитории рискует умереть от восторга в процессе. Впрочем, учитывая Нифонтову, мужская тоже под угрозой.











Я, честно говоря, с трудом себе представляла огненного Виктора Иваныча в виде унылого пресного лягушконенавистника, но сразу осознала, что это была большая ошибка с моей стороны. Такой вот страстный, кипящий жизнью во всех ее проявлениях Базаров очень многое ставит на свои места, становится понятно, почему он так живет и почему так умер, в отличие от книжного.
И Васильев прекрасный Аркадий, дурандас и папино нещечко.

На четвертом, что ли, курсе в рамках экскурсионного дела мы должны были разработать и провести тематическую пешеходную экскурсию в пределах небольшого пространства. Моя одногруппница взяла театральный Тверской бульвар, а я - не мог же главный театрал в группе пройти мимо этой темы - сад "Эрмитаж". Не знаю, почему не взяла Театральную площадь, хотя в то время для меня в Москве существовало только два театра - Большой и Малый, с незначительным вкраплением "Сферы", да и то в размере худрука - жены, матери и бабушки Коршуновых. МХАТ тоже был, потому что вещи вроде "На дне" не забываются, но как-то отвлеченно и сакрально, потому что вещи вроде "На дне" делают так мучительно хорошо юной неподготовленной душе, что я побаивалась даже мысли о еще одном походе туда, боялась не выдержать еще одного припадка такого острого счастья, да и измена Малому казалась мне кощунством.
В общем, перед днем икс мы, трясясь от ужаса и комкая влажными пальцами тексты своих экскурсий, пошли делать генеральный прогон, со всеми приемами показа-рассказа и хронометражом. Я была в полуобморочном состоянии еще и потому, что в те темные века путь от бульвара до сада напоминал мне лабиринт, в котором нет даже Минотавра, по реву которого можно бы сориентироваться. Что со мной сталось бы, узнай об этом наша преподавательница (моя будущая дипломная руководительница, кстати), я не хочу представлять. Диплом у нее мне точно не светил бы, как и зачет по эксделу.
Прогон удался, зачет получился, после экскурсии я удостоилась похвал, на которые, как я думала, наша железная леди просто генетически не настроена. Но как идти от бульвара до сада, я все равно осознала только год-полтора назад, когда Москва пронзила меня амурьей стрелой.
А вся эта преамбула здесь для того, чтобы положить сюда фотографию, которую я сделала тогда, и написать, что когда вдруг встречаешь среди памятных вещей нечто, что раньше просто было, а теперь составляет для тебя весь мир, - восхитительное чувство.



Вот бы еще различить, что там за афишное полотнище, не говоря уж про фотографии на стене.

Второй раз ходили в провинциальный театр - второй раз былинная победа. Впрочем, термин "провинциальный" не подходит ни в географическом смысле (от полутора до трех часов по ж/д от Москвы - да лет через пятьдесят это, может, Нойе-Нео-Нью-Москва вообще будет), ни в профессиональном - половина театральной Москвы в лучшем случае такая же по качеству, а в большинстве своем куда хуже.
Ну, во первых строках про тех, ради кого ехали. Родители Чубченко - блестящие. Отец Александр Чубченко прекрасный, мама Людмила Акинина - исключительно, невероятно великолепная; чудовищно жалко, что у нее такая маленькая роль и она занята всего в двух спектаклях. Теперь понятно, откуда у сына такой мощный комедийный дар.
Во вторых строках про все остальное. Театр - Владимирский академический областной театр драмы, спектакль - "Господин, который платит". Сюжет не нов (человек арендует себе семью и друга из случайных людей, далее - сначала менее, затем более успешная притирка друг к другу, наконец - превращение фиктивной семьи в настоящую, крепости которой позавидует иная изначально настоящая), но конец ВНЕЗАПНЕ. Эта простота, тем не менее, очень хороша, позволяет не отвлекаться на затейливые повороты, а смотреть, как режиссер и актеры реализуют себя в этих нехитрых условиях. Прекрасно реализуют, получается жизненно и тепло. Ему, чахнущему от отсутствия любящего человека, везет встретить Ее, чахнущую без возможности кому-нибудь отдать большие, едва тронутые запасы любви; никто не оказывается прогнившим, ненужно гордым, глупо скрытным; все хватаются за шанс, который им дает жизнь, и используют его, оставаясь порядочными людьми/возвращаясь в порядочное состояние. Качество игры не очень равномерное (кроме Акининой - у нее каждое слово и движение идеально, и партнеры собираются и подтягиваются во взаимодействии с ней), но некоторые вещи бьют прямо в солнечное сплетение (может, как раз благодаря неравномерности); особенно много таких моментов у "жены" Галины Фатхутдиновой, искренней и трогательной. Очень хорош Антон Карташов, игравший друга "дочери", по ощущениям напомнил сразу Марина и Ою - грозное комбо *3*
Отличные декорации - обстановка, как будто грубо выкромсанная из одной реальности и вставленная в другую. Очень красивая музыка.
Сам театр очень уютный, напоминает хороший ДК какой-нибудь. Зал маленький, сцена высоковата для пигмеев вроде меня. На третьем этаже экспозиция про историю театра с тоннами фотографий.
Вотъ. Как минимум буду отслеживать выпадение на выходные второго спектакля с Акининой.

. . .

Мои поездки по городам можно резюмировать следующим образом:

ПРИЕХАЛА В РОСТОВ
@
ПОКУПАЙ ФИНИФТЬ
@
ПРИЕХАЛА ВО ВЛАДИМИР
@
ПОКУПАЙ ФИНИФТЬ
@
В ЛЮБОМ ГОРОДЕ ЗОЛОТОГО КОЛЬЦА ПОКУПАЙ ФИНИФТЬ

И еще, пожалуй, мне нужно сделать большой транспарант с надписью "В ГОРОДАХ ЗОЛОТОГО КОЛЬЦА УВИДЕЛА, ЗАХОТЕЛА - ПОКУПАЙ СРАЗУ" и ездить исключительно с ним, потому что в прошлый раз во Владимире видела прелестнейший набор маленьких магнитиков с гербами городов Золотого кольца, не купила почему-то, теперь плакаю горько.

В этот раз наша культурная программа заключалась в двух часах спектакля, в остальное время покупали пряники, тупили в номере и хомячили (отличная пиццерия "То-То", только шумно очень); хотя нет, я еще запечатлела новый памятник князю Владимиру на фоне бывшей блинной. Пожили в гостинице "У Золотых Ворот", потому что там самый крутой ресторан, однако разочаровались. В номере, видимо, раньше можно было курить, и слабый запах дыма источало все, зато стандартный двухместный номер ОГРОМНЫЙ и кровати жесткие, в кои-то веки я нормально спала в гостинице. Завтрак тож ниочень, никакого выбора, только запеканка с булкой, колбасой и сыром, только хардкор (все вкусно, правда). Итого: самая кошмарная гостиница из трех опробованных - "Заря", кошмарно ВСЕ; самая чудесная - "Владимир", чудесно ВСЕ.

Алсо, в Орехове-Зуеве колесо обозрения стоит практически на ж/д путях! Хочу в Орехово-Зуево! И это никак не связано с тем, что там родина Титоренко.

Клянусьчестноеслово, я хотела написать что-нибудь не про театр, я даже не стала писать, что мы посмотрели "Восемь любящих женщин" и у нас, таким образом, осталась одна премьерная "Ялта" в Малом. Но сегодня день офигительных театральных новостей!

1. Сатина во МХАТе будет играть Антон Хомятов. ХОМЯТОВ ВО МХАТЕ, КАРЛ! Теперь МХАТ в порядке культурного обмена должен отдать Малому Титоренко.
2. Клюквина ввели на Рабурдена.
3. Фоменко ввели на маркиза д'Орсиньи.
4. Дривеня ввели на Дон Жуана.

Слушьте, я не хочу третий раз "Рабурдена" смотреть XD

Не, ребят. Можете считать меня позорным предателем, но Клементьев - идеальный Пилат, только если не сравнивать его с Галкиным. Галкин, может, тоже не идеальный Пилат, но однозначно, намного, в мильон раз лучший, чем Клементьев.
Я сегодня весь день терзалась смутными сомнениями, что мне не понравится. Потом выяснилось, что Иешуа будет Чубченко, и я совсем приуныла, потому что сразу по объявлении о замене забоялась, что Чубченко не сдержит своего могучего темперамента и придавит им Галкина. Мне сейчас, разумеется, безумно стыдно за эти сомнения, потому что все получилось лучше, чем в моих самых смелых предположениях. (Хотя Болохов все равно лучше Чубченко.)
Клементьеву хорошо играть эту роль, потому что у него в принципе почти всегда такое выражение лица, словно у него болит полголовы. Тем ценнее то, как хорошо сыграл в начале, до исцеления, Галкин, которому, кстати, весь спектакль приходилось соблюдать выражение, как мне кажется, ему в жизни не очень свойственное. По экстерьеру тоже не уступает ни пяди, и ощущение силы есть (даже покруче, потому что Галкин делает меньше движений физических и больше душевных, чем Клементьев, и такое чувство, что там внутри, за этими сцепленными руками, копится напряжение, и страшно каждую секунду, что рванет), и олицетворение Римской Империи. Да че там, Галкин просто лучше как актер, талантливее и гибче.
Я не знаю, зачем я их сравниваю. Может, оттого, что Галкин зачем-то кое-что взял от манеры Клементьева, и мне хочется донести до ноосферы, что не надо так, ну совсем необязательно копировать даже в мелочах предыдущий всеми любимый вариант, потому что есть силы сделать что-то полностью свое и не менее прекрасное. Но я прост не могу, я прост вытоптала весь потолок и все стены и порвала выдохами все пакеты в доме. Я даже Титоренко оставляла без присмотра, когда они одновременно с Галкиным были на сцене, несмотря на обострение моей титоренкофилии и преступную великолепность Мастера. Невероятно чудесно. Просто спасибо.
А цветам как удивился *o* С одной стороны, страшно мило, с другой - ну почемууу, ведь необоснованно, ведь заслуживает самых огромных благоухающих стогов!

К слову о благоухании. Сегодня играла в веселую игру "Определи наличие актера в скачущей в полумраке массовке по запаху", потому что у восхитительного Ананьева, которым нас с мамой страшно упороло на "Журдене", был совершенно дивный одеколон :3

"Ее друзья" надо относить не к детским спектаклям, а к спектаклям для ностальгирующих но Советскому Союзу. Прорыдала от вступительной, еще при закрытом занавесе, "Давно, друзья веселые" и до заключительной, уже при закрытом, "Летят перелетные птицы".
Не знаю, как давно омолодили состав (по сравнению с тем, который в фотографиях на сайте), но это прекрасно, что омолодили, при всей моей страстной любви к Болохову, Голубиной и прочим. Нынешние ребята вполне выглядят десятиклассниками, на мой взгляд, чего уже не скажешь про прошлый состав.
Ужасно понравилось, что пафосные речуги произносились так, что верилось, что говорящий верит в произносимое. Особенно хорош в этом плане монолог Пробст со ссылками на Маресьева, Островского и партию, учащую, что газ при нагревании расширяется. Пробст вообще лучше всех девочек тут.
Ужасно интересно наблюдать за нервным, чутким и очень красивым Коноваловым. Из него может получиться все и может не получиться ничего в зависимости от того, в какие руки он будет попадать. По-моему (мне так показалось в "Бедном Марате", во всяком случае), он очень легко настраивается на заданную волну, но это чревато и чрезмерно легким подпадением под разные влияния даже в рамках одной роли. Немножко напоминает темпераментом Мартьянова, но до уровня Мартьянова, конечно, еще идти и идти.
Ужасно здорово, что есть талантливая молодежь обоих полов.
Поняла, что по достижении пятидесяти пяти килограммов быстро, решительно иду в ателье и заказываю себе советскую школьную форму с черным фартуком. Потому что я чуть слюнями сегодня не захлебнулась раз сто *о*

Наверно, никогда, даже на "Синей птице", не видела столько детей ._. Я ничего хорошего не ждала, но они превзошли мои самые катастрофические предположения. Очевидно, что для детсадовцев такой материал явно непонятен (и меня потрясают родители, которые этого не понимают), но средние школьники сегодня надолго лишили меня веры в свое поколение. Спасибо, хоть тихо сидели и телефоны отключили.
Короче, во мне сейчас отчаянно борются советская любовь и капиталистическая ненависть к людям :3

Странно выпускать в мир такую мысль, но я рада, что «Грибного царя» заменили на «Как боги».
Во-первых, субботний «Журден» разбередил мою титоренкоманию до почти неприличных степеней, и я вчера вапще не могла отвести от него глаз. Без преувеличений. Просто физически не могла. Аы.
Во-вторых, во второй просмотр я почуяла поляковскую сочность и насыщенность. Наверно, потому, что в прошлый раз у меня за плечами было только несколько книг, а к сегодняшнему дню я почти все перечитала. Когда визуализация снаружи твоей головы и ее атмосфера совпадает с тем, что у тебя в черепушке, - редкое и неописуемое счастье.
В-третьих, по-другому увиделись персонажи. Поняла, что Гаврюшина жальчее всех, и не (только) потому, что он Титоренко. Просто он объективно самый несчастный. Первая жена – хищница, вторая – мстительница за чужой счет, дети не удались, жертвенники эпохи Троецарствия унизительно уплыли. Когда такому хорошему человеку настолько плохо – но ме густа :с На фоне этого, да и сама по себе, Алевтина, оказывается, невыносимо отвратительная. В первый просмотр меня так ослепила Матасова, что я этого не заметила. В этот раз она ничуть не менее ослепительна, но некоторые вещи просто пробили мне под дых.
А Галкин зачем-то нахватался интонаций и придыханий у Кабанова :с ОЧЕНЬ СИЛЬНО захотелось посмотреть на галкинского Пилата. ОЧЕНЬ СИЛЬНО, ПРОСТО НЕСТЕРПИМО. Подсознание вчера постоянно подменяло чудесные серебристые двойки и тройки плащом с кровавым подбоем.
Вывод – мхатовские спектакли надо пересматривать, они меняются сами и каждый раз что-то меняют у меня внутре.
И только моя лютая, бешеная ненависть к Хатникову и безграничное непонимание, почему его все так любят, остаются неизменными и вряд ли когда-нибудь изменятся.

И ваще я буквально за несколько часов до того, как нашла эту фотографию, представляла его юным *завернулась в одеялко и раскачивается*



(c)

Элитная вконтачная группа МХАТа сообщает, что Клементьев более не служит во МХАТе. И то, что у меня таким образом остается незакрытый гештальт, не самая большая моя проблема. Реальная жизнь начинает напоминать "Песнь льда и пламени": ни к кому нельзя привязываться, ни в чем нельзя быть уверенной.