Фиалки в живописи... 13

Глядя на некоторые из картин, нельзя не вспомнить Губермана :))

«Увы, красавица, как жалко,
что не по мне твой сладкий пряник,
ты персик, пальма и фиалка,
а я давно уж не ботаник»


Михайлов Григорий Карпович (Россия, 1814-1867) «Девушка с букетиком фиалок»


Неизвестный художник «Фиалки»

+30 art picture...

 

Серия сообщений "Фиалки":
Часть 1 - Фиалки в живописи
Часть 2 - Фиалки в живописи... 2
...
Часть 15 - Фиалки в живописи... 11
Часть 16 - Фиалки в живописи... 12
Часть 17 - Фиалки в живописи... 13

Zhao Guosheng (Chinese, 1954)

Эх, пятница, в сети никого нет, а у меня натюрмортов
китайского живописца Zhao Guosheng припасено...

Подписи к картинам были незамысловатые - «Лилии», «Сирень», «Две розы»,
«Натюрморт», ещё «Натюрморт», вообщем, «что вижу, то пою».
Подписывать не стала. Думаю, сами разберётесь, где что :)



+15 art picture...

 

Fine Art of Evgeny Lushpin (Евгений Лушпин). Still Life

"Искусство – есть самовыражение, но не всякое самовыражение – есть искусство!" "В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным. Однако художник обязательно выражает и своё время также, поэтому только на стыке этих двух понятий и может появиться настоящее произведение". "С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами.
Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это - судьба".
Художник
Evgeny Lushpin (Евгений Лушпин) родился в Москве в 1966 году. Искусству живописи обучался в МГХПУ им. Г.С.Строганова, факультет художественное конструирование и дизайн и в Московском Государственном заочном Педагогическом институте, художественно-графический факультет. Лауреат конкурса "Золотая кисть". Постоянный участник международных арт-ярмарок в России, США, Норвегии. Член Творческого союза художников России. Работы художника находятся в собрании Государственного Исторического Музея, а также в частных коллекциях в США, Европе и России. Постоянная экспозиция в галерее "Арт-Яр", Москва. Живет и работает в Москве.
Натюрморт, холст,масло

Натюрморт, холст,масло
Still Life

Joseph Nigg (Austrian, 1782-1863)

Как же непостоянна человеческая натура. Не успело прикрыть все белоснежным покрывалом,
как уже подавай ярких красок и буйства цвета. А всё они, саккады, виноваты... :)
Пара слов о живописце:


Joseph Nigg (Austrian 1782-1863) «Floral still life with butterflies»


Joseph Nigg (Austrian 1782-1863) «The Austrian Rose» 1807

+4 art picture...

 

Серия сообщений "Австрийские живописцы":
Часть 1 - Edmund Adler (Austrian, 1871 - 1957). Biograthy
Часть 2 - Edmund Adler (Austrian, 1871 - 1957). Art picture
...
Часть 4 - Isidor Kaufmann. Women's and children's portraits.
Часть 5 - Isidor Kaufmann (Austrian, 1853-1921). Genre scenes.
Часть 6 - Joseph Nigg (Austrian, 1782-1863)

Цветочные натюрморты | Patricia Rohrbacher

+2

Painter Sergeev Alexander (Сергеев Александр). Still Life

Художник Александр Сергеев родился в 1968 году. Окончил архитектурный институт. Будучи студентом, увлекся живописью и скульптурой. После учебы серьезно занялся изобразительным искусством. Художник о себе - "Пишу маслом, кистью, мастихином. Моя живопись яркая, пастозная, полная света, движения и музыкального ритма. Она гармонично сливается с душой природы, уроки которой, бесконечно ценные и разнообразные, я стараюсь постичь и реализовать в своем творчестве".
Член Творческого Союза Профессиональных художников.Живет и работает в г. Москве. Картины художника находятся во вногих галереях и частных собраниях по всему миру.Site & Site
Полевой букет, холст, масло
Still Life

Художник Мария Каминская

Художник Мария Каминская, родилась в 1983 году в Ростове-на-Дону. Выросла в Новочеркасске, а в 2006 году переехала в Москву. Область ее талантов, весьма разнообразна: художник, декоратор, дизайнер-полиграфист, редактор, корректор и переводчик. Ведет свой ЖЖурнал efrosine, где вы можете пообщаться с ней, увидеть другие ее работы и может что-то приобрести для себя :)



далее...

Художник Кравченко Оксана | 'Цветочный натюрморт'

Художник Кравченко Оксана родилась в 1971 году в городе Новоуральск Свердловской области. С 1986 по 1990 училась в Уральском училище прикладного искусства г. Нижний Тагил по специальности художник - декоратор.
Любимая тема творчества - флористическая живопись в технике маслом на холсте. Выставляется в галереях г. Екатеринбурга с 2005 г. Работы находятся в постоянной экспозиции выставочных салонах г.Москвы и Екатеринбурга. Её работы находятся в частных коллекциях, в том числе и зарубежном.
Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви к цветам. Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту.
Пионы, розы, ирисы, маки, сирень, полевые цветы - они способны не только радовать глаз, украшать, поэтически смягчать реальность, но и проявлять необычное умение преображать реальность. Поднимать настроение и наполнять душу радостью, что позволяет увидеть бесконечность изменчивой красоты мира.



далее...

В вазе синего стекла... 6

Набегают волны синие.
Зелёные? Нет, синие.
Как хамелеонов миллионы,
Цвет меняя на ветру...

Новелла Матвеева

 

Марченко Татьяна Михайловна «Май»

 

Я.Савиных «Гипсофила»

 

 

 Таёжная Мария Григорьевна «Натюрморт с синей чашкой» 2002

 

+13 art picture

Художник Олег Трофимов | 'Цветочное'

Художник Олег Трофимов Михайлович родился в 1962 г. в селе Царево, Московской области. С 1979 по 1984 гг. учился в Абрамцевском художественно-промышленном училище. С 1986 по 1992 гг. учился в Московском Высшем художественно-промышленном училище, б. Строгановское.
На нынешнем этапе творческого пути у художника доминирует манера письма, близкая по своему мировоззрению к импрессионизму. Цветовая гамма, колористическое решение, фактура мазка сформировали своеобразный живописный стиль, вобравший в себя большой творческий опыт работы в стиле Московской школы живописи.
Тяготение к импрессионизму, к передаче световоздушной среды, обволакивающей, размывающей четкие контуры зданий и деревьев, присущие пейзажам последних лет, выполнены автором во время творческих поездок по Италии, Франции и США, а так же по южным курортным городам бывшего СССР.


Букет

далее...

Художник Федотов Валерий | Натюрморт

Художники Федотов Валерий Вячеславович, 1964 г.р., Москва. В 1982 г. окончил среднюю художественную школу при институте им. Сурикова. С 1991 по 1996 годы учился во Всероссийская академии живописи, ваяния и зодчества. С 1996 года переодически участвовал в выставках (Центаральный дом художника, Долгопрудненский историко-художественный музей, галерея Раменки)
В творчестве предпочитает отталкиваться от классической школы старых мастеров. Необыкновенное мастерство колориста, помогает Валерию передавать все ощущения предмета, полутона и оттенки. Талант художника погружает нас в ощущение нереальной естественности окружающих нас предметов.




далее...

Валерий Бусыгин (Busygin Valery). Still Life

Валерий Бусыгин (Busygin Valery) Site  родился в 1952 году в г. Моршанске. В 1972 - окончил Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого, живописное отделение. С 1993 - член Творческого союза художников России, член Международного художественного фонда. Постоянный участник персональных и групповых выставок в России и за рубежом. Произведения художника находятся в галереях: "Charles Hecht Galleries" Лос-Анджелес, "Gabreal Franklin Galleries" Санта-Круз, "Richard Thomas Galleries" Сан-Франциско, Монтерей, Лагуна Бич, (США) и в частных собраниях в России и за рубежом.
Картины художника Валерия Бусыгина подкупают простотой, правдой и естественностью. Здесь искусство и жизнь нераздельно и взаимно проникают друг в друга. Валерий крепко и основательно стоит на почве русского искусства. Добросовестность, искренность, удовольствие от работы с красками и просто от красивой вещи – вечно ценные художественные добродетели. Это и критерии Валерия Бусыгина в искусстве. Он убедительно воплощает их в своем творчестве.
Сирень, холст/масло

Натюрморт

Художник Александр Шевелёв | Цветочно-натюрмортное

вторая часть работ
Художник Александр Шевелёв (Alexander Shevelev) родился в селе Шереховичи в Новгородской области в 1964 году. В 1984 закончил Ярославское художественное училище. В 1992 закончил ленинградский институт живописи скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская н.х.СССР Моисеенко Е.Е. и н.х. РСФСР П.Т.Фомина. С 1996 года член союза художников России. С 1992 года живёт и работает в Рыбинске.
Работы художника находятся в Рыбинском историко-художественном музее, музее города Молога, у Губернатора Ярославской области, в АО "Московит", в собственности НПО "Сатурн" (Рыбинские моторы),в Государственной Думе ФС РФ, частных собраниях Москвы, Рыбинска, Санкт-Петербурга, Ярославля, а так-же в Германии, США, Финляндии, Швеции, Голландии.
Его искусство стремится к умиротворённой гармонии. В подчёркнуто горизонтальных построениях композиций - покой и равновесие. Большие цветовые объёмы, насыщенные множеством деталей и оттенков цвета, придают его картинам торжественное звучание. Большой опыт и мастерство художник приобрёл во время свободной копийной практики в Эрмитаже. Точный рисунок, сдержанность колористических решений - дань уважения искусству старых мастеров, академическим традициям. Ретроспективные искания художника, если они в какой - то мере присутствуют в городских пейзажах старого Рыбинска, не несут в себе насильственности и медитации. Это не тоска по прошлому и не оккультные сеансы. В них нет мистицизма и стилизации под старину. Художник стремится передать ту, во многом навсегда ушедшую, атмосферу провинциального города Рыбинска, когда он являлся одним из красивейших городов на Волге.



далее...

Художник Владимир Екимов | Натюрморт

Художник Владимир Екимов родился в 1971 году в Смоленске. В 1986 г. Закончил с отличием Смоленскую художественную школу. В 1991 году закончил Ярославское художественное училище по специальности художник-педагог, оформитель. Во время учебы в 1988–1990 г. сделал 2 персональные выставки. С 1992 года живет и работает в Ярославле. Владимир Екимов сотрудничает с галереями. Работы находятся в корпоративных и частных коллекциях России, США, Германии, Канады, Голландии и других.
Для натюрмортов Владимира Екимова характерна свободная и в то же время тщательная манера письма, передающая мельчайшие детали, но без «зализанности», с большим разнообразием в технике. Для того, чтобы создать сложную, богатую оттенками фактуру поверхностей художник применяет техники цветных подмалёвков, лессировок, протирок и процарапываний, умело и целесообразно использует мастихин.



далее...

Художник Bruno Monvoisin

Художник Bruno Monvoisin



далее...

В вазе синего стекла... 5

Наконец-то и у нас медленно и лениво зацвела сирень... Позволяю себе посидеть подольше в парке, сплошь усаженном сиренью. Волнуюсь, и рядом, чуть подрагивая, волнуются кисти сирени. Трудно говорить о весне. Ужимки и прыжки гормонов, смена настроения, чехарда пристрастий. Нет, весной определенно живешь не головой, а сердцем… 

Фиолетовой, белой, лиловой,
Ледяной, голубой, бестолковой
Перед взором предстанет сирень.
Летний полдень разбит на осколки,
Острых листьев блестят треуголки,
И, как облако, стелется тень.

Итальянская семья Fasani
*clickable 657 x 862 pix

 

Антон Горцевич «Сирень в синей вазе»
*clickable 800 x 631 pix

 

Василий Пешкун «Натюрморт»
*clickable 776 x 770 pix

 

+12 картин