Редкий музыкант-вокалист среди тяжёлых групп в нашей стране удостаивается звания золотого голоса. С уверенностью можно сказать, что Валерий Кипелов — бывший вокалист группы АРИЯ и нынешний фронтмен одноименной команды КИПЕЛОВ по праву считается, если не самым лучшим, то точно одним из лучших голосов России в рок-музыке, и с уверенностью может потягаться с ведущими западными вокалистами, играющими в этом жанре.
В последние выходные июня группа КИПЕЛОВ выступила хедлайнерами на одном из крупнейших российских фестивалей Мото Малоярославец, а перед выходом на сцену Валерий Александрович уделил мне немного времени, обстоятельно рассказав о том, почему он никогда не стремился покорять международные вершины, поведал о своей любви к классической музыке и поделился планами относительно новой пластинки.

MUSIC BOX: Известно, что достигнуть высокой планки популярности куда проще, чем удержать ее. Многие группы меняются в ногу со временем, чтобы остаться “на коне”, порой корректируют или полностью меняют музыкальное направление, меняют имидж. Вы являетесь одним из ведущих музыкантов в России уже почти тридцать лет и остаетесь верны себе, своему стилю. Как вам это удается?

ВАЛЕРИЙ КИПЕЛОВ: Ну, нам уже поздно меняться. Да я, в общем-то, ничего для этого специально не делаю. Именно постоянство в нашем случае и является залогом успеха. Хотя, на самом деле, если проанализировать наше творчество, всё равно какие-то новшества появляются. Наши музыканты — достаточно молодые ребята, они привносят какие-то элементы, которые соответствуют более современному звучанию, современной музыке. Поэтому у нас такой симбиоз — опыт и молодость. Но! Очень важно сохранить климат внутри группы, творческий климат. Когда каждый не просто является исполнителем, а является творческой единицей, привносит свои идеи, мысли, и вместе мы так и формируем то, чем мы и занимаемся. Это очень важно на самом деле, такие взаимоотношения легко потерять. Когда-то со мной такое уже было, в другой группе, и здесь я рад этому обстоятельству, что мы друг друга понимаем, и вместе делаем общее дело.

MB: Ваш сингл “Отражение” вышел уже больше года назад. Когда же вы порадуете поклонников новым альбомом?

ВК: Ну, мы как раз этим и занимаемся. По поводу альбома, сейчас довольно непростые времена, чтобы говорить об альбоме. Возможно, это будет макси-сингл, четыре-пять песен, а может, будет и сольный альбом, всё будет зависеть от того, на сколько хватит нашего творческого порыва. Но мы занимаемся этим. Мы по максимуму сократили гастрольную деятельность и занимаемся подготовкой нового материала.

MB: Можно ли сказать, что его запись уже не за горами?

ВК: Ну, мы пока не говорим о записи, пока занимаемся аранжировками. У нас есть песни без окончательной аранжировки, но с готовым текстом, а есть песни, музыка на которые полностью готова и записана, но нет текста, имеется много разных вариантов, и я не могу остановиться на каком-то одном, выбрать тот, который меня бы полностью устраивал. Так что мы готовим новый альбом или макси-сингл, сложно пока сказать, что это будет. Но также параллельно мы стараемся не ржаветь, не терять форму. Иногда мы играем на фестивалях. Что уж говорить, мы скучаем по концертной деятельности, а сочетать работу над новым материалом, и концерты, увы, не получается.

_DSC0616 копия

MB: Вам предстоят гастроли в Германии. У вас уже есть опыт выступлений в странах Европы или, может быть, Америки?

ВК: Что касается группы КИПЕЛОВ, то такого опыта нет. В своё время с группой АРИЯ мы ездили и в Германию, и в Болгарию. А с группой КИПЕЛОВ за рубежами нашей родины мы работали только в Израиле. В принципе это мало чем отличается. Да и у нас не было такой супер-задачи, у нас было полно предложений посетить Германию, скандинавские страны — Норвегию, Швецию, Финляндию и США тоже. Например, наши коллеги по цеху, я имею в виду группу АРИЯ, были в разных странах, но мы ждали такого предложения, которое бы нас полностью устроило во всех отношениях, в финансовых, да и всех остальных условиях. Вон нам сделали очень заманчивое предложение выступить в Германии. Правда, мы сократили этот тур, было запланировано пять концертов, а будет только три. Нас не очень устроили площадки, которые нам предлагали в Берлине. Да и потом, если ты уезжаешь надолго, это, как ни крути, получается примерно десять дней, а нам тем не менее надо заниматься новым материалом, хотелось бы делать что-то новое. Поэтому мы по максимуму сокращаем свою гастрольную деятельность. Но вот ребята в Германию захотели съездить, так почему бы не съездить.

MB: Кто ваша публика в Германии?

ВК: Надо понимать, что там не придут немцы на концерт. 99,9 процентов публики будут наши эмигранты. Если вдруг и придут немцы, это будет чистая случайность, может где-то слышали, опять же от русских, не более того. Русскоязычных в Германии много, и вот они и придут. Так же, как и в Израиле. В основном ходят наши бывшие соотечественники, их дети, внуки.

MB: Чего вы ждете от этих концертов, как думаете, будет большая разница между выступлениями у нас и за рубежом?

ВК: Я думаю, что там концерты будут мало отличаться от выступлений у нас. Мне даже больше нравится выступать здесь. Но наша задача — выступить достойно, в чём я как бы не сомневаюсь. Главное — чтобы здоровье не подвело, это очень важный фактор. После событий с моей операцией я немного опасаюсь, порой бывают такие моменты. (В сентябре 2012 года Валерий Кипелов перенес мини-операцию на связках из-за осложнений после ларингита. Прим. Авт.). А так, в принципе, это же обычные концерты. Мы будем выступать в клубах, и если всё будет в порядке со звуком, будем себя хорошо чувствовать, то всё пройдет отлично.

_DSC0640 копия

MB: И АРИЯ, и КИПЕЛОВ, говоря о группах, в которых вы принимали и принимаете участие, являются одними из популярнейших в нашей стране среди рок-команд, вы достигли абсолютного признания в России. Сейчас многие группы рвутся на мировую сцену, некоторые прямо с этого и начинают, некоторые, достигнув какого-то успеха у нас, стараются выйти на международный уровень. Вы же, как во времена АРИИ, так и КИПЕЛОВА, не стремились завоевать Европу, Америку, Азию, по крайней мере открыто не заметно таких поползновений с вашей стороны. В чем причина?

ВК: А я вот не понимаю, что там делать. Это глупо. Думаю, это делают те, кто себя не находят здесь. А если ты здесь не пригодился, кому ты на Западе нужен, верно? И я, честно говоря, ни одной команды не знаю, которая достигла бы там каких-то сногсшибательных успехов. Единственные, кого можно вспомнить — ПАРК ГОРЬКОГО, и то, это был такой недолгий период времени, он пришёлся на зарю перестройки, и как-то так звёзды совпали, тогда всё это было модно, там, Горбачёв, перестройка, балалайка и все дела. И они были очень хорошей группой, ну а чем всё закончилось-то? Всем известно. Я считаю, если ты что-то из себя представляешь, надо работать для своих. И я никогда не рвался за рубеж, хоть и были в мой адрес заманчивые предложения, мне нравится работать здесь. Иногда мы выезжаем, вот в Израиль опять же, совмещая и отдых, и работу, приятное с полезным, как говорят. Я, например, просто так отдыхать не могу. Я с утра пошел поплавал, потом после концерта ночью еще поплавал, меня это устраивает. Три концерта — это не напряжённо совершенно, три дня работаем, три-четыре дня у нас выходных, замечательно, что тут ещё скажешь.

MB: Насколько я знаю, вы всегда сотрудничали с российскими лейблами.

ВК: Да, всё верно.

MB: У вас никогда не было желания или, может быть, даже предложений записать альбом с зарубежным лейблом?

ВК: Были предложения. Я вот точно не могу вспомнить, как назывался этот лейбл. Что-то… Нуклеар бласт что ли, как-то так…

MB: Оу, Nuclear Blast это же очень известный немецкий лейбл, который работает со многими известными рок-музыкантами и группами во всём мире.

ВК: Да-да, точно, вот от них были предложения, тогда мы как раз сотрудничали с Виктором Смольским, поступило предложение от Nuclear Blast, но на этом всё как-то закончилось. Да я и не вижу смысла рваться туда, зачем? Мы не претендуем на какие-то особые звания. Вот есть группы вселенского масштаба, IRON MAIDEN, например, или JUDAS PRIEST.

MB: Ну вы, можно сказать, российские IRON MAIDEN.

ВК: (Смеётся) Ну, в общем, нас всех, и ребят в том числе, устраивает вполне то, что происходит здесь, в России. Нас иногда приглашают на фестивали, я имею в виду зарубежные, но нам предлагают такие условия… Короче, я считаю, что лучше быть первым здесь, чем непонятно каким там. Тем более петь надо на иностранном языке. Я могу петь, но в совершенстве не владею английским, ну я так считаю во всяком случае. Ну, на уровне немецких команд, например, я мог бы что-то попробовать спеть, но для чего? RAMMSTEIN же поют по-немецки и ничего, так что, ребята, либо мы поём по-русски, либо никак.

_DSC0754

MB: Я знаю, что ваши дети связаны с классической музыкой. Как Вы к ней относитесь, слушаете классику, у Вас есть любимые композиторы, бываете на классических концертах?

ВК: Конечно, я сам обожаю классическую музыку. Мой зять поёт в Геликон-опере, и последний раз мы с нашим бас-гитаристом Алексеем Харьковым ходили на «Реквием» Моцарта, очень интересно было поставлено. В первой части звучал Римский-Корсаков, а во второй уже Моцарт. Очень красиво всё было исполнено, получился своего рода замес Римского-Корсакова и Моцарта, очень интересно. А вообще я в этом театре много чего смотрел. Это небольшой театр, всего на 300 мест где-то. И я с огромным удовольствием там бываю. Я смотрел там «Севильский цирюльник», например. А где ещё это посмотреть? В Большой театр не попадёшь нынче, а в Геликон-опере я всегда могу посмотреть спектакли, и там очень хорошие исполнители. А что до композиторов, я очень люблю Моцарта. Мы с сыном спорим всегда на эту тему. Он считает, что это уже попса, хотя, конечно, привирает иногда, ну это юношеский максимализм, я понимаю. Еще я люблю Бетховена, это мои любимые композиторы. Из наших я очень люблю Рахманинова, Чайковского. И особенно люблю русскую оперу, особенно Мусоргского, ну обожаю просто. Борис Годунов к примеру. Хоть там, в Геликон-опере я имею ввиду, и нет таких декораций, таких возможностей, как в том же Большом театре, но когда артистам удается передать тот дух, я и внимания на декорации не обращаю, мне просто нравится эта опера. Мои родные, кстати, сегодня пошли слушать Кармина Бурана в Царицыно, несмотря на погоду. Их пригласили, приезжает какая-то классическая певица и будет целиком исполнять это произведение.

MB: В составе АРИИ вы как-то давали концерт с симфоническим оркестром, и некоторые новые песни уже группы КИПЕЛОВ были записаны с участием классических музыкантов. Это очень красиво — сочетание рок-музыки с классикой. Вы не планируете повторить опыт живого выступления с оркестром в будущем?

ВК: Эта идея давно уже висит. Просто сейчас мы всё-таки хотим сделать новый материал. Опыт работы с классическим оркестром у нас был чуть раньше, на сингле. Там звучит живой оркестр, ГЛОБАЛИС, тот же, с которым мы работали в АРИИ. К сожалению, дирижёр Константин Кримец умер несколько лет назад, но остались другие люди, музыканты, с которыми мы сотрудничали, и, возможно, мы повторим это сотрудничество. Но опять же это будет два-три концерта максимум, Москва, Питер. Может быть, даже мы сделаем не целиком концерты с симфоническим оркестром, а пополам. Жёсткое первое отделение и второе с оркестром, или наоборот.

MB: Вы принимаете участие в написании вокальных партий на песни. Как это происходит, вы сами играете на каком-то музыкальном инструменте?

ВК: Ну, это по-разному бывает. Обычно музыканты приносят какую-то идею, я принимаю участие в аранжировке. Я играю на фортепиано, но только для себя. На гитаре иногда бряцаю. Когда ребята приносят материал, я им советую что-то. Я же слышу, что получается, и в каких-то спорах у нас рождается истина. Иногда их что-то устраивает, иногда, наоборот, не устраивает. Мы всё-таки стараемся работать в рамках определённого заданного стиля, иногда ребят заносит, бывает, они молоды, готовы к экспериментам, я не всегда к ним готов. Да и я считаю, что это нормально. В коллективе должен быть консерватор, вот я им и являюсь. А вокальную линию, в основном да, сочиняю я. Бывает так, что я целиком песню приношу, а ребята помогают мне её аранжировать, это касается барабанов, гитар, клавиш и всего остального.

MB: Вы прекрасный собеседник, Валерий Александрович, я уверена, мы могли бы обсудить еще много интересного, но я знаю, что Вы торопитесь, скоро Вам выходить на сцену. Большое спасибо за то, что уделили нам время. Желаем Вам творческих успехов и отличного выступления сегодня.

ВК: Спасибо!

В воронежском клубе «Сто ручьев» выступила рок-группа «Князь». Перед концертом лидер коллектива Андрей Князев ответил на вопросы журналистов.
- Сейчас группа «Король и Шут» едет по России с туром памяти Михаила Горшенева. А вас не звали в нем участвовать?

- В столичных концертах - Москва, Питер, Киев - играем, к другим городам присоединиться не могли из-за графика. …У таких мероприятий очень тяжелая аура. Вроде как рок-концерт, но как-то не весело. Я ведь с этим человек 25 лет, как говорится, прожил, поэтому я не тот, кто будет это как-то афишировать, отвечать на вопрос: «Что ты по этому поводу чувствуешь?». Я никому ничего говорить не буду. Но вот песня его памяти будет всегда – это песня «Лесник», которая была у истоков «Короля и Шута». Она и оставалась в репертуаре КиШа после моего ухода из группы. Песню «Лесник» пел Михаил. После его смерти это песня его памяти.

- Помните ваши ранние выступлениях в питерском клубе «Там-Там»?

- Клуб «Там-Там» был как раз родиной Горшка. Он в этом клубе нашел для себя определенный кайф, он там тусовался, там были его друзья по тусовке, по панк-року. Он хорошо помнил, как они там дрались, как мы там первый концерт делали, нас там ни во что не ставили, не воспринимали группу КиШ, считали, что это панк-рок непонятный. Пока не начали понимать, что группа собирает зал и зарабатывает больше чем один ящик пива. Зарплата за концерт была два ящика пива.

А у меня от этого места было впечатление, что это рассадник наркомании, там шприцы валялись в туалетах. Народ туда ходил разноплановый, постоянно были драки, постоянно заканчивалось все криком: «Стоять, работает ОМОН». Мне больше нравился клуб «Полигон», который образовался на Лиговском проспекте, где сейчас станция метро «Обводный канал» в Петербурге. Это была более адекватная площадка, и там выступали группы разного формата.

- В Воронеже поклонники Горшка собираются установить ему памятник. К вам не обращались по этому вопросу?

- Хорошо, если это реализуется. У нас даже тяжело было вопрос с кладбищем решить. Потому что администрация города боялась, что на могиле будет собираться молодежь и буянить. Потому что некоторые реально неадекватные есть – выпьют, придут на могилу и давай бедокурить. И на Мишиной могиле уже были прецеденты. …Еще при жизни Михи про Цоя также говорили – хотели памятник ему поставить. Я – за. Почему улицы называют именами политиков, а не музыкантов? Рок-н-ролл – тоже некий пласт культуры. И неплохо было бы сделать мемориал, куда бы приходила молодежь.

- Отец Миши просил вас заняться макетом его памятника?

- На 40 дней он мне об этом сказал, о питерском мемориале шла речь. Он сказал, что раз я с ним больше всего времени проводил, то, наверное, лучше знаю, каким должен быть памятник. Но через три дня отца не стало. И поскольку я не знал, кто занимается памятником, мне было некому высказать свои предложения. Хотя это такая тонкая вещь, все ведь по-разному видят Миху – кто с длинными волосами и с доброй улыбкой, кто-то – колючего Горшка с иголками, он ведь был разным, он же актер. Мы же с ним хотели быть актерами… Он фигура экспрессивная, на публике у него был иной имидж, нежели в обычной жизни. Мне он видится таким, каким был в последнем периоде жизни – с длинными волосами и улыбающийся. Он стал свой образ приближать к одухотворенному, на Высоцкого был похож.

- Андрей, вы ведете здоровый образ жизни. А спорт вас не увлек?

- В футбол играем по вторникам с музыкантами - Саша Васильев из «Сплина» и «Кукрыниксы».

- В тренажерку ходите?

- Буду восстанавливать абонемент. Пока времени нет - гастроли. А вообще зачем? Я возьму пример с Кости Кинчева. Я как-то у него спросил: «Кость, сколько от груди жмешь?». Я знаю, что лет за 5 до того, как я спрашивал, он точно ходил в тренажерный зал. А теперь он сказал: «Концерт - это мой зал». И я тоже подумал, что можно и без зала обойтись. В прошлом месяце 17 концертов было! После крайнего тура я потерял 4-5 кг веса. …А в свободное от музыки время занимаюсь анимацией.

- На волне взлета вашей карьеры появилось много групп, которые создали собственный пласт в рок-музыке и остаются популярны по сей день. В нынешнее время возможно создание такой же музыкальной волны?

- В принципе, современный рок-н-ролл перестроился. Нет никаких видимых движущих механизмов, которые бы его вели. …Раньше, когда «красная волна» была в разгаре, мы видели, что в каждом городе люди ратуют за рок-н-ролл. Скажем, приезжаем в какой-нибудь Урюпинск, там есть Вася Пупкин, который играет рок-н-ролл, его в городе все знают, рубятся под него. Он еще привозит в свой Урюпинск другие рок-группы, чисто на своих амбициях двигает какие-то рок-фестивали. И на этой орбите все крутится. Такие люди остались и по сей день, но они испортились. К сожалению, мир перестроился, коммерция захватила всю тему, а в коммерческой среде рок-н-ролл не выживает, потому что коммерция его съедает. И люди съедаются со своими помыслами.

Мир поменялся, но в помощь всей этой теме пришел интернет, который позволяет человеку, если у тебя есть какой-то интересный потенциал, быстрее раскручиваться. Минус – ты не зарабатываешь, пока не начинаешь собирать. Ты должен параллельно работать еще на какой-то работе.

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Опубликовано ср, 06/11/2013 - 10:55 пользователем NEWSmuz.com
Группа «Кукрыниксы» готовится к гастрольному туру с новой концертной программой «Жизнь поэта».
Рок
Анонсы

Как сообщили агентству Intermedia в пресс-службе коллектива, первая часть одноименного тура стартует уже в середине ноября 2013 года и продлится до конца декабря.

В основу программы «Жизнь поэта» легла дилогия «Душа поэта» и «Смерть поэта», в которой лидер «Кукрыниксов» Алексей Горшенев положил на музыку Сергея Есенина.


- Было бы преступлением оставить столь яркий проект в рамках студии, поэтому из песен с этих двух альбомов была сформирована программа «Жизнь поэта», - говорят создатели.

Предстоящие концерты станут полноценными электрическими выступлениями с элементами театра. В рамках тура музыканты будут играть исключительно в «сидячих» залах - филармониях, ЦДХ и т.д., а к участникам «Кукрыниксов» на сцене присоединится актер, который поможет наиболее полно отразить концепцию проекта. Актер уже выбран, однако его имя музыканты пока предпочитают хранить в тайне.

Кроме того Алексей Горшенев, помимо подготовки программы «Жизнь поэта», занят репетициями с группой «Король и шут». В память о своем брате Михаиле Горшеневе лидер «Кукрыниксов» примет участие в прощальных концертах «Короля и шута» в Москве, Минске и Санкт-Петербурге.

Опубликовано вт, 29/10/2013 - 10:44 пользователем NEWSmuz.com
Группа «Король и шут» продолжает сбор средств на выпуск DVD с записью сольного концерта, состоявшегося 2 февраля 2013 года.

Коллектив планировал собрать на planeta.ru 510 тыс. рублей. Сейчас, примерно за месяц до окончания проекта, поклонники уже перечислили группе 1.400.150 рублей, что соответствует 276% от первоначально заявленной суммы. Пока неизвестно, как музыканты распорядятся «излишками».

DVD будет посвящен памяти лидера «Короля и шута» Михаила Горшенева. Концерт снимался семью камерами, в качестве режиссера выступил Игорь «Панкер» Гудков. Незадолго до смерти Михаил закончил сведение звуковой дорожки к фильму.

Музыкальное издательство «Миру мир» выпустит новый сингл группы «Кипелов» «Отражение» на виниловых пластинках.

Официальный релиз сингла, в который вошло четыре композиции, состоялся весной 2013 г. в компании Navigator Records.

В пластинку вошла композиция «Сальери», в которой, по словам музыкантов, отражена тема вечного спора между Моцартом и Сальери. Кроме «Сальери» в «Отражение» вошли «Ария Надира» из оперы Ж. Бизе «Искатели жемчуга», переаранжированная группой, а также песня «Мертвая зона» и всем известный хит «Я свободен».

Новая работа записана при участии симфонического оркестра «Глобалис», что, по мнению создателей, позволило открыть каждую из композиций с новой стороны. По словам самих музыкантов, их новый сингл – это своеобразное отражение творчества группы. Сведение композиций с сингла осуществил Майк Плотнико, работавший с такими легендами, как Van Hallen, Motley Crew, Aerosmith и др. Мастеринг пластинки сделал Гоуи Вайнберг , сотрудничавший с Iron Maiden, Metallica, Rammstein и т.д. Оформлением сингла занимался Константин «Bonez» Викторов.

Сингл «Отражение» группы «Кипелов» выпускается на 180-граммовом чёрном виниле, 45 RPM (оборотов/минуту). Издание содержит внутренний иллюстрированный конверт.

Intermedia со ссылкой на «Репродуктор».

После сольного альбома Алексей Горшенева «Душа поэта» вышло продолжение музыкального двухтомника «Вечное Сияние Чистого Разума» от группы «Кукрыниксы» под названием «Myself».


Стиль: рок

CD, 2012. «Мистерия звука»

Если в первой части дилогии «Всадники света» Александр Горшенев и компания в песнях интересовались тем, что происходит вокруг, то в этот раз лирика направлена вглубь переживаний, во внутренний мир человека. Особенно показателен в этом плане центральный хит альбома «Хрустальный мир» со словами:

«Одурело тело,
Я дурею сам.
Меня завертело,
А ведь знал, знал.
Что нельзя всё близко
К сердцу принимать,
И нельзя без риска
Душу вам рвать»

Алексей Горшенев чувственно исполняет эту песню. В этой композиции альбом «Myself» достигает своего эмоционального апогея.

Песню «Черная невеста» группа посвятила девушкам, а «Звезда» – тем, бесстрашно сражался за нашу страну и пролил кровь, проявив храбрость и мужество.

В последнее время в отечественном роке крайний дефицит песен, которые можно петь вечером, сидя вечером в непринужденной обстановке со старыми друзьями. «Жизнь бывает разная!» - эта простая, но запоминающаяся композиция хорошо подойдет для исполнения под гитару в хорошей компании. Другие песни не удивляют нетривиальными мелодическими ходами и исполнены в духе старых песен группы. Из инноваций стоить отметить лишь отголоски кантри в композициях «Здесь и сейчас» и «S.O.S». Последняя впервые была исполнена готик-рок группой «K Republic» в более мрачных тонах. «Кукрыниксы» сделали мелодику более светлой и «заточенной» под формат. Лирика группы на протяжении всего альбома на высоком уровне, а вот музыка - довольно блеклая.

Если бы не пара хитовых песен, то можно было бы говорить о творческом кризисе команды. А так как Александр Горшенев и компания еще способны писать зонги уровня «Хрустального мира», то потенциал у «Кукрыниксов» есть. А вот как он раскроется, покажут следующие релизы группы.

Оценка: 6 из 10

олицейские проверяют информацию об избиении в Магнитогорске музыкантов рок-группы "Маврин", лидер которой был ранее участником группы "Ария", сообщил сотрудник пресс-службы городского УМВД РФ.

В уральских СМИ появилась информация, что некая компания в окрестностях города Магнитогорск Челябинской области избила и ограбила музыкантов группы "Маврин", лидером которой является Сергей Маврин — в прошлом участник групп "Черный кофе", "Металлоаккорд", "Ария" и "Кипелов". По данным СМИ, они выступали в Магнитогорске с концертом 12 апреля.

По данным СМИ, отыграв концерт, музыканты всю ночь гуляли по городу и под утро поймали машину, чтобы добраться до отеля. В итоге неизвестные увезли лидера и барабанщика коллектива за пределы города, где избили их вместе с приехавшими на место друзьями. Спас музыкантов проходящий мимо местный житель, который отвел их ночевать к себе домой, сообщают СМИ.

"Заявление точно не подавалось, и сейчас проводится проверка", — сказал собеседник РИА Новости.

Фестиваль музыки Битлз, приуроченный к 13-летию портала Beatles.ru, пройдет 21 апреля в клубе «Б2».


Участники:
The Quarrymen (originalquarrymen.co.uk)
Андрей Макаревич, Алексей "Вайт" Белов и группа "Удачное Приобретение" (makar.info)
Федор Чистяков и F4Band (fchistyakov.ru)
Петр Акимов (akimovpetr.ru)
Dans Ramblers (dansramblers.ru)
Heartbeat (heartbeat-band.livejournal.com)
Father McKenzie и Корней (vk.com/fathermckenzie)

Группа The Beatles просуществовала всего десять лет, но знаменитый квартет стал настоящим символом эпохи и заставил меломанов во всем мире нуждаться в их музыке еще долгие годы. "All you need is love" ("Все, что тебе нужно, - это любовь") - написал Джон Леннон в 1967. Все, что объединяет миллионы меломанов во всем мире в 2013 - это любовь, любовь к музыке The Beatles.

Спустя сорок лет после распада ливерпульской четверки их творчество все также будоражит сердца меломанов во всем мире: многочисленные группы исполняют кавер-версии песен The Beatles, каждый год во всех точках земного шара от Ливерпуля до Буэнос Айреса проходят фестивали, посвященные музыке битлов.

Ежегодный фестиваль, проводимый порталом Битлз.ру, традиционно собирает лучшие отечественные группы, играющие музыку The Beatles, а также известные зарубежные трибьют-коллективы. В 2010 году на грандиозном по своему масштабу фестивале, посвященном 10-летию сообщества, выступил "пятый битл" Пит Бест, а год спустя музыкант, давший битлам "путевку в жизнь" - Тони Шеридан.

21 апреля на сцену клуба «Б2» выйдет британская скиффл-группа The Quarrymen, образованная в 1956 году в Ливерпуле Джоном Ленноном и его школьными друзьями. К началу 60-х все участники, кроме Леннона, покинули коллектив, и группа превратилась в The Beatles. В начале 90-х, на волне возрождения «битломании», The Quarrymen воссоединилась практически в оригинальном составе (Len Garry, Rod Davis, Colin Hanton) и с тех пор продолжают играть вместе.

Дань уважения "битлам" также отдадут и отечественные музыканты - легенды русского рока Андрей Макаревич, Алексей "Вайт" Белов и Федор Чистяков (ex Ноль), москвичи Dans Ramblers и Heartbeat, ростовская группа Father McKenzie, к составу которой на один вечер присоединится Корней (ex Земфира, Ундервуд, Найк Борзов и др.).

Ведущий концерта: заслуженный битлзфан и организатор "Hard Day's Night Parties" Андрей "Fab" Тарасенков.

Не так давно группа «Кипелов» объявила о выпуске нового сингла под названием «Отражение», заглавной композицией которого станет новая песня «Сальери и его Отражение».

Также в сингл войдут песни: «Ария Надира» из оперы Ж. Бизе «Искатели Жемчуга», переаранжированная группой, «Мертвая зона» и всем известный хит «Я свободен».

Официальная дата релиза сингла группы Кипелов «Отражение» - 8 апреля 2013 года.

Но уже 7 апреля 2013 года состоится предварительная продажа сингла и автограф-сессия группы в магазине «Музторг» на Савеловской. Каждый, кто приобретет диск, сможет получить автограф от всех участников группы.

Группа «Кипелов» выпускает новый сингл под названием «Отражение», заглавной композицией которого стала новая песня «Сальери».

Вечный спор между композиторами Моцартом и Сальери послужил главным лейтмотивом её появления.

Сингл содержит и другие песни: «Ария Надира» из оперы Ж. Бизе «Искатели Жемчуга», переаранжированную группой, а также «Мертвая зона» и всем известный хит «Я свободен».

Новая работа записана при участии симфонического оркестра «Глобалис», что позволило открыть каждую из композиций с новой стороны. Это своеобразное «отражение» творчества группы, другая сторона коллектива. Такого «Кипелова» не слышал никто. Сингл будет издан компанией Navigator Records в марте месяце этого года.

Арбитражный суд Москвы привлек отца Виктора Цоя Роберта в качестве третьего лица к спору концертного агентства "Лавина концерт" с телеканалом MTV (ЗАО "Энергия ТВ") из-за незаконного использования песни "Время есть, а денег нет".

"Лавина концерт" в иске просит суд взыскать с телеканала 100 тысяч рублей компенсации.

В связи с привлечением нового третьего лица суд отложил рассмотрение иска на 10 декабря.

Суд уже неоднократно откладывал рассмотрение дела, так как привлекал к спору новых участников. В мае арбитражный суд Москвы привлек сына Виктора Цоя Александра в качестве третьего лица к спору.

В сентябре суд привлек в качестве третьего лица ЗАО "ГМД-3". Ответчик по договору передал этой компании видеоматериал с программой. Кроме того, в качестве третьего лица суд привлек к делу ЗАО "Мороз Мьюзик". Этой компании Александр Цой передал права на произведение песни, впоследствии "Мороз Мьюзик" уступил права на произведение истцу. Также в качестве третьего лица в споре участвует компания-производитель телепередачи - ООО "ЛУК".

Истец считает, что телеканал использовал песню Цоя в одной из передач, чем нарушил его исключительные права на текст, музыку и исполнение. Ответчик же заявил в суде, что телеканал MTV не осуществлял использование спорного произведения. Кроме того, истец не представил надлежащие доказательства трансляции передачи, считает ответчик.

Музыкантов встретил полностью сидячий зал и охранники, отгонявшие от сцены поклонниц с цветами.

Концерт 20 октября в ДКИТ получился весьма неприятным для музыкантов, сообщает tlttimes.ru. Хотя музыканты сделали все, что могли. Концерт, который стал частью большого юбилейного тура по случаю 10-летию рок-коллектива, открыла композиция «Жить вопреки» из одноименного последнего альбома. Музыканты сразу задали сумасшедший темп и без передышки давали жару. Сначала проверенными хитами: «Вавилон», «Я здесь». Эти старые добрые вещи органично разбавила «Гламурная птица» из нового альбома. Боевики «Наважденье», «Призрачный взвод» и «Реки времён» добавили еще больше огня. В программу органично вписалась лирика: «Беспечный ангел», «Я свободен» и «Дыхание последней любви».

Однако за пределами сцены происходило нечто несусветное. Вряд ли Кипелов и его музыканты испытали восторг от того, что до середины концерта наблюдали битком набитый народом сидящий зал.

Охранники так и не дали поклонникам Кипелова встать в проходе и перед сценой и от души насладиться действом рок-концерта. Более того, они разворачивали от сцены и отправляли на место девушек и женщин, которые несли цветы Кипелову.

Публике не дали встать перед сценой и в проходах, но посадить людей на местах охрана никак не могла. Тогда администрация концертной площадки проявила небывалую «сообразительность». Через несколько минут после выхода группы на сцену некая тётушка прибежала к охраннику, который стоял недалеко от моего места, и потребовала, чтобы он.. усадил на места тех зрителей, что осмелились встать с кресел. Впрочем, охранник просто ничего не стал предпринимать.

Когда же во время исполнения баллады «Беспечный ангел» зрители, по обыкновению, зажгли зажигалки и включили экраны своих мобильных, по рядам побежали администраторши зала с требованием немедленно... погасить зажигалки.

Казалось бы, зачем ДКИТ сдаёт сцену в аренду рок-музыкантам, если зал не предназначен для таких концертов?!

Группа «Кипелов» была чрезвычайно раздосадована подобным приемом, и на бис так и не вышла.

Обращаться к врачам пришлось известному рок-певцу Валерию Кипелову, у которого из-за сильной простуды возникли проблемы с голосом.

Как стало известно «МК», популярный музыкант захворал около месяца назад — у него появились симптомы ОРВИ. Рокер думал, что справится с недугом при помощи молока и меда, но простуда дала осложнения на голосовые связки. Певцу даже стало тяжело разговаривать.
— Валерию пришлось обращаться к фониатрам, — пояснил «МК» менеджер певца Евгений. — Доктор назначил процедуры — обработал миндалины, голосовые связки лекарствами. Никаких операций под наркозом не было. Кроме того, врач сказал, что надо поберечь голос.

Певец ответственно подошел к рекомендациям, и недуг потихоньку отступил. Всю прошедшую неделю Кипелов понемногу распевался, а с 24 сентября начнет активно репетировать и, если все будет хорошо, приступит к концертной деятельности. Кстати, на время болезни Кипелову пришлось перенести гастроли в Белоруссии и Архангельске на другие даты.

Издательство «Эксмо» выпустило сборник Виктора Цоя «Мы ждем перемен».

Книга издана в серии «Поэзия – подарочные издания» к 50-летию со дня рождения музыканта, которое будет отмечаться 21 июня. В сборнике представлены стихотворения Цоя, его проза, а также рисунки, сделанные лидером группы «Кино» во время учебы в серовском художественном училище. Издание иллюстрировано фотографиями музыканта.

К 50 дню рождения Виктора Цоя Яндекс сделал специальный проект.


На нем собрана вся дискография, записи выступлений и старые альбомы с фотографиями Виктора Цоя


На ресурсе собраны видеоролики с фрагментами выступлений Виктора Цоя и группы «Кино» в разные периоды деятельности, а также фрагменты интервью и фильмов с участием Виктора Цоя.

роме того, собраны тексты 90 песен Виктора Цоя.

Ресурс работает по адресу http://music.yandex.ru/#!/artist/41075/

Концерт группы «Ария» состоялся в клубе «Арена» 14 апреля. Коллектив представил столичной публике сразу два альбома - «Феникс» и «Live In Studio».


Несмотря на то, что это было первое выступление группы в Москве с новым вокалистом Михаилом Житняковым, никому из зрителей даже и в голову не приходило скандировать «Беркут» или «Кипелов», а клуб был забит под завязку.

Спустя 20 минут после заявленного времени начала концерта, зазвучало победоносное «Интро», плавно перешедшее в песню «Черный квадрат». В первой части концерта, где, главным образом, звучали композиции из альбома «Феникс», на заднике сцены красовалась растяжка с изображением обложки соответствующего CD. «Добрый вечер! Мы рады вас сегодня здесь видеть», - поздоровался с залом Михаил Житняков и перешел к песне «Бои без правил», которую сопровождал весьма экспрессивными жестами.

После песни «Ночь короче дня», которую зрители восприняли с большим энтузиазмом, вокалист произнес: «Никому не дано понять, что такое вечная жизнь. И даже птица Феникс, прожив 500 лет, сгорает, чтобы дать жизнь новой радости и мечте». В финале «Феникса» из грифов гитар музыкантов внезапно вырвались снопы искр. На последних аккордах этой песни басист Виталий Дубинин изобразил руками взмахи крыльев диковинной птицы, после чего резко сжал кулаки.

На песне «Дальний свет» Михаил Житняков использовал микрофонную стойку, которая пригодилась ему и во время других лирических композиций («Осколок льда» и проч.). Строчку из «Обмана» «я ваш царь, и один только я» Михаил Житняков сопровождал ударами кулаком в грудь. Во время «Черной легенды» по всему периметру сцены взвились языки искусственного пламени, что почти буквально иллюстрировало фразу «взлетают огненные ленты». А перед «Историей одного убийцы» Житняков напомнил, что эта песня написана по мотивам романа Патрика Зюскинда «Парфюмер».

Сыграв «Колизей», гитарист Владимир Холстинин победно поднял гитару вверх, очевидно изображая гладиатора, одолевшего всех противников. По поводу «Атиллы» фронтмен «Арии» сказал: «С юных лет он был в седле, завоевал пол-Европы, снискал прозвище Бич Божий, но пал от руки женщины». Еще один занятный комментарий сопровождал песню «Герой асфальта»: «Посвящается тем, кто не променяет свободу и своего железного коня ни на какие блага на свете».

Когда иссякли все подготовленные «Арией» песни из «Феникса», вместо обложки этого диска на задней части сцены появилось название группы в огне. «Штиль» сопровождался эффектным шоу: дым стелился по полу и красиво стекал со сцены, наподобие водопада. Финальную «Улицу роз» с Михаилом Житняковым дружно пели зрители. Перед бисом, который состоял из «Беспечного ангела» и «Дай жару», были представлены все музыканты, причем, Виталий Дубинин назвал Михаила Егоровича Житнякова по имени-отчеству. Под занавес концерта зрителей ожидал дождь из серебристых блесток.

Премьера документального фильма Алексея Учителя «Последний герой: Двадцать лет спустя», посвященного Виктору Цою, состоится 15 августа в Большом зале кинотеатра «Художественный».

Показ картины приурочен к двадцатой годовщине со дня гибели музыканта. Киноленту начали снимать еще при жизни лидера группы «Кино». Фильм вышел в 1992 году, но никогда не демонстрировался на большом экране, сообщает Intermedia. Сегодня фильм-памятник отреставрирован и оцифрован и впервые станет доступным для проката в цифровых кинотеатрах.

«Последний герой» рассказывает о жизни легендарного музыканта. В нем снимались родственники, друзья, близкие. В кинокартину вошли отрывки из фильмов с участием Виктора Цоя, любительские съемки, концертные выступления.

Предложения сделать фильм о лидере группы «Кино» обрушились на Алексея Учителя практически сразу же после автокатастрофы, в которой погиб музыкант. Автор «Рока», представившего миру Цоя, обладал массой материала, не вошедшего в картину. Но режиссер отказывался наотрез. «Во-первых, очень все это попахивало спекуляцией на имени, - объяснял он свою позицию. - А во-вторых, у Виктора был близкий друг – Рашид Нугманов. Тот самый, что снял «Иглу». Право на фильм о Цое принадлежало ему. Именно поэтому я и предложил Нугманову: «Все, что у меня есть, - в твоем распоряжении». Но прошло около года, и Рашид признался: «Не могу. Мы с ним были слишком близки...» В общем, мне ничего не оставалось, как взяться за фильм самому».

Начало в 19.00. Вход свободный.

Группа «Король и шут» записывает новый альбом, в который водет 11 композиций.

«В работе с диском нам помогали многие музыканты. Их имена мы сможем озвучить только после выхода альбома, а выйдет она осенью, - сообщил корреспонденту Intermedia участник группы Андрей Князев. – В пластинке, возможно, будет бонус, но решать этот вопрос мы будем перед выходом диска».

Фильм «Игла. Ремикс» не станет продолжением истории, рассказанной в «Игле», но развернет события до и после сюжета «Иглы», - сообщил режиссер Рашид Нугманов. Замены Виктору Цою не будет.

- Всех интересует, почему «ремикс», - улыбается на пресс-конференции в рамках Московского кинофестиваля Рашид Нугманов. – Дело в том, что я всегда мечтал выпустить фильм «Игла» в хорошем качестве. Он выходил на VHS, потом на DVD, – и это был некачественный продукт, а мне было больно за «Иглу». Я провел серию переговоров с «Казахфильмом», и получил от него добро и права, чтобы выпустить этот фильм в высоком качестве. Поступали предложения выпустить «Иглу» в повторный прокат – ведь личность Виктора Цоя по-прежнему волнует, его любят и помнят. Но мне хотелось адаптировать фильм к XXI веку. Честно говоря, я надеялся, что рабочие материалы «Иглы» сохранились на «Казахфильме», ведь в первоначальном черновом варианте монтажа фильм длился более двух часов. Но они оказались уничтожены. В музыке есть ремиксы. Никто не мешает применить эту формулу к кинематографу! Весь киномир перешел на нелинейный монтаж. Чем это не ремикс? Конечно, для ремикса мне понадобился оригинальный материал…

Рашид Нугманов рассказал, что он использовал три источника материалов для нового фильма. Поскольку было решено, что никто играть Цоя не будет, и в фильме останется сам Цой, Нугманов использовал в фильме материал, снятый им с Виктором Цоем еще до съемок «Иглы». Вторым источником материалов стали досъемки с участием Петра Мамонова, Александра Баширова, Марины Смирновой и новых героев. В третьих, использовалась компьютерная графика в духе кинокомиксов Тарантино и Родригеса.

- Мне важно было сделать классическую драматургическую историю. Никакого римейка я не снимал, и это не «Игла-2», как ошибочно многие подумали. Это материал, снятый сегодня. Звукоряд в фильме полностью новый! Для меня звук составляет 50% ценности любого кинопроизведения. И я знал, что в фильме будет много музыки. Я всегда поддерживал контакты со всеми музыкантами «Кино», мы регулярно созванивались, хотя жил я в другой стране. И вот мы собрались, чтобы прописать треки заново. Георгий Гурьянов посоветовал мне талантливого электронщика Игоря Вдовина. Он проделал большой труд для того, чтобы песни «Кино» зазвучали современно, и голос Цоя был в новых версиях органичен. Вторая музыкальная линия, которая развита в фильме – тема Баширова. В «Игле» мы иллюстрировали его ретро-музыкой – Магомаевым и т.д. Теперь эту линию взяли на себя серф-рок проект Messer Chups. Они составили трагикомический контрапункт с музыкой «Кино», на мой взгляд.

Игорь Тихомиров нашел мультитреки песен «Кино», где отдельно были записаны партии барабанов, гитары и голоса. В качестве звукорежиссера картины он синхронизировал, убрал все искажения и почистил старые записи. Игорь Тихомиров, Георгий Гурьянов и Юрий Каспарян впервые за 20 лет собрались вместе, чтобы, бережно сохранив костяк, наиграть новые партии. Получилось обновленных 17 треков. И возможно, они дадут жизнь новому перевыпуску песен «Кино».

Георгий Гурьянов к тому же сыграет в качестве ди-джея в знаменитой сцене в баре.

В сценах, где участвует Петр Мамонов, остались свойственные его образу «японские» звуки, но и там появилось много новой музыки.

- Ну что сказать? Как я отношусь? Отношусь хорошо, - сардонически улыбается Петр Мамонов. - Тут у меня одна мотивация: «И чувства добрые я лирой пробуждал». Мне кажется, что песни Виктора остались живы до сего дня. Очень радостно, что мы Виктора опять увидим на экране, и те, кто его не видел на экране – увидит его. Думаю, это главное в проекте, да простит меня мудрый талантливый Рашид! Если от этого кино будет кому-то хорошо – будет здорово.

Интересная история произошла с песней Цоя «Дети минут». Текст был сочинен Виктором в 80-е, однако ни разу не исполнялся. Цой подарил текст басисту «Звуков Му» Александру Липницкому, тот сохранил и передал копию Рашиду Нугманову. У того появилась идея задействовать песню в съемках новой «Иглы», и спеть ее Нугманов попросил Вячеслава Бутусова, с которым играет последние годы Юрий Каспарян. Так появилась песн «Дети минут», которая полностью войдет в фильм «Игла. Ремикс».

Продюсер фильма Бахт Ниязов сообщил, что действие фильма происходит в Алма-Ате. И для казахского народа это возможность отдать должное Виктору Цою, потому «Игла» для Казахстана, как «17 мгновений весны» для России, а Цой – культовый герой Казахстана.

– У Бога любимых нет, - призадумался Петр Мамонов, и указал вверх. - Цой там, он нишу свою занял. Живы мы или нет, это не важно. Важно, излучаем ли мы добро. Вот и вся ниша. Виктор умер, время прошло – и опять какая-то волна взлета интереса. Видно, что-то там за гробом произошло, чтобы все так снова произошло. Молодые люди слушают его… В русской музыке полдела – это тексты. У нас меньше западного, сугубо музыкального, подхода. Виктор – сильный поэт, а поэзия - в веках живет.

– Я познакомился с музыкой Виктора в 1982 году, слушая «квартирники» на записях ужасного качества, - вспомнил Рашид Нугманов. - Когда я впервые увидел Цоя, то сразу понял, что он прирожденный актер - не «актерствованием», а органичностью. Через короткий промежуток после встречи я предложил ему главную роль в картине «Король брода», но не сложилось. А потом он сыграл в короткометражке «Йя-Хха», фильм получил приз Тарковского, еще какие-то призы, о нем заговорили. Когда я вернулся домой в Алма-Ату в отпуск, мне предложили доснять уже начатые съемки «Иглы». Я поставил условия – самому менять сценарий и приглашать нужных мне людей. Моя наглость сработала, и мне разрешили. Я позвонил Цою, Мамонову, Баширову – и мы быстро сделали картину. Цой даже не читал сценария, согласился сразу. После «Иглы» мне задавали множество вопросов – а что это, а что то. Я попытался ответить на все эти вопросы в новом фильме. Возможно, мои ответы родят новые вопросы и новую недосказанность, но это нормально.

- А у меня там есть некоторая «досказанность» – я читаю там целую лекцию про вред алкоголя, - с серьезным видом возражает Мамонов. - Я полностью все рассказываю – и как пить, и как выходить из похмелья. Монолог минут на 15. Не знаю, сколько режиссер оставил в итоге, но я все досказал!

– Оставили самое главное, - успокоил его Нугманов. - А полностью монолог выйдет бонусом к изданию фильма.

– А еще хочу всех заинтриговать! – завершил разговор продюсер Бахт Ниязов. - У нас в фильме очень жизнерадостный конец. Не поверите, но это так!

На экраны фильм планируется к выходу 16 сентября. Позднее осенью выйдет саундтрек к картине.

http://newsmusic.ru/news_2_19949.htm

У лидера группы "Мумий Тролль" родилась вторая дочка. Очаровательная малышка появилась на свет пару дней назад. Счастливые родители решили назвать девочку ирландским именем - Летиция.


- Вы не представляете, как я счастлив! - буквально кричит от переизбытка чувств в трубку Илья. - Поэтому и имя для дочери выбрали такое: в переводе Литиция означает радость и счастье.

Это уже третий ребенок у Лагутенко: от первого брака с Еленой Тройновской у музыканта есть 22-летний сын Игорь, пишет "КП". А полтора года назад вторая жена Ильи, 25-летняя модель Анна Жукова, подарила мужу красавицу-дочку Альбину. Тогда Илья позаботился о супруге и первые для девушки роды прошли в одном из популярных среди наших артистов родильных домов Лондона. Там же, кстати, рожала и Кристина Орбакайте. Поговаривают, что и вторая дочь Лагутенко появилась в Англии. Сам музыкант говорит, что все прошло хорошо, а о подробностях предпочитает отмалчиваться - боится сглазить.

В отличии от предыдущего пополнения в семействе, на этот раз лидер "Мумий Тролля" не собирается уходить в декретный отпуск, а буквально сразу же приступает к работе.

- Когда родилась первая дочь, я решил помочь жене и даже отменил несколько концертов. Сейчас я уверен, что Аня справится, поэтому уже пакую чемоданы и готовлюсь к гастролям.

Концерты группы «Кипелов» во все времена собирают тысячи обожателей, потому что музыканты всегда дарят своим поклонникам зажигательные металлические песни и безудержную энергетику. Любое выступление Кипелова и его команды становится незабываемым.

- Если ты хочешь поделиться своими переживаниями, внутренним миром, видениями – тогда надо этим заниматься. Надо иметь что-то внутри, не только деньги, - рассказывает "АиФ" певец.

- Скажите, когда уже выйдет ваш новый альбом?

- Честно говоря, никаких задач издеваться над поклонниками у нас не стоит. Мы хотим, чтобы это был не просто альбом, а альбом хорошего качества. Могу сказать, что на 50% альбом готов, частично мы его отмастерили. Мы очень усердно работаем над текстами, к сожалению, еще не все тексты готовы. Мы думали, что процесс пройдет быстрее. Однозначно сказать не могу, когда альбом будет готов, потому что нет уверенности, что мы его скоро закончим. Как только будут готовы тексты, мы сразу его выпустим. Поймите, что нам тоже тяжело. Но мы уже играем наши новые песни, на концертах.

- А будет ли какой-нибудь концерт совместно с «Арией» в честь 25-летия группы?

- В феврале этого года мы собирались с группой «Ария», обсуждали это и пришли к мнению, что это должен быть не просто концерт, а фестиваль, поскольку если посчитать количество групп, которые вышли из группы «Ария», их минимум 5: группа «Мастер», группа Сергея Маврина, Сергея Терентьева «Артерия», «Кипелов» и сама группа «Ария». Поэтому было предложение, чтобы сыграли не просто приглашенные гости и бывшие участники группы «Ария», что было уже много раз, а чтобы сделать фестиваль и назвать его «Ария family», посвященный 25-летию группы. Я думаю, что на это у «Арии» возникли свои взгляды, поскольку они обсуждали именно шоу, насколько я знаю это должно произойти в «Олимпийском» в Москве или в Питере в «Ледовом дворце», дата намечена на ноябрь. Что-то из этой серии, возможно, состоится на фестивале «Нашествие», поскольку мы играем в один день. В конце планируется совместное исполнение песен. Окончательно точки не расставлены, в каком виде это будет, пока неизвестно.

- Что вы думаете о запрете хэви-металл в Белгороде?

- Я об этом говорил, но, возможно, это не так широко было распространено. Я считаю, что неправильно что-то запрещать. Надо бороться с радикальными явлениями: терроризмом, сектами, которые несут негативную энергию. Когда люди начинают с чем-то бороться, надо начинать бороться с самих себя, надо бороться с коррупцией, с матершиной на телевидении, радио. Стоит посмотреть на себя. Надо начинать с самих себя, а потом бороться.

Неужели мы такие страшные? Я понимаю, что некоторые группы используют нецензурную лексику. Но мы поем на своем родном языке, мы никогда не используем нецензурную брань, потому что у нас очень богатый русский язык. Я против того, чтобы люди конкретно с чем-то боролись. Надо бороться за чистоту природы, нравственность, но не таким образом, как это сделали в Белгородской области. Я считаю, что это смешно и неправильно. Они запрещают концерты на больших площадках, в клубах. В каком стиле мы играем? Мы сами не знаем, кто мы. Они борются не с роком, а, конкретно, с хэви-металлом.

- На новом альбоме вы выступили против гламура в песни «Гламурная птица», а тем временем некоторые молодые металл-группы участвуют в фотосессиях в гламурных прикидах. Как вы к этому относитесь?

- Надо понимать, если ты выходишь на сцену, что ты хочешь сказать. Если тебе нечего говорить, то лучше молчать. Если ты хочешь поделиться своими переживаниями, внутренним миром, видениями – тогда надо этим заниматься. Надо иметь что-то внутри, не только деньги, с помощью которых ты можешь добиться бешеной популярности. Зачастую, люди, на самом деле талантливые, не всегда известны широкой публике, как раз наоборот, люди бесталанные, благодаря финансовой поддержке и стечению обстоятельств, вылезают наверх. «Гламурная птица» мне очень нравится, получился очень хороший текст. Фразы «икона стиля», «гламур» там фигурируют. Многие хотели, чтобы это была жесткая песня, чтобы этих людей называли своими именами, но я считаю, что это неправильно. Это наш взгляд, мы не имеем права кого-то радикально оскорблять. Мы знаем, что многие представители гламура – это нормальные люди, которые играют свою определенную роль. Каждому свое.

21 июня исполнилось бы 48 лет лидеру легендарной группы "Кино" Виктору Цою. В День рождения Виктора Цоя в клубе Б2 пройдёт концерт его памяти - "Киномания" .

Цой погиб в 28 лет (почти 20 лет назад), однако его творчество не только востребовано до сих пор, но и является "культовым" в прямом смысле этого слова. На песнях Цоя воспитывается и растёт уже совершенно другое поколение молодёжи и музыкантов.

"Киномания" ежегодно проходит как минимум 2 раза в год - в день рождения и день смерти Виктора. На концертах обычно исполняется около 40-50 песен "Кино". Целью выступающих групп является исполнение как можно более близкое к оригиналу. Это ни в коем случае не кавер-версии песен Цоя . Все выступающие музыканты - сами "киноманы", и поэтому очень тепло и бережно относятся к тем песням, которые исполняют. Первая "Киномания " состоялась в 2001 году в "Р-клубе", и с тех пор проходит регулярно.

На концерте будут играть довольно известные и авторитетные группы: "Сакмаров-бэнд", Рома ВПР, «Дорожный Вариант». Каждая из групп исполнит как минимум по одной из песен Виктора Цоя. Олег Сакмаров - легендарный мультиинструменталист, участник таких групп, как "Аквариум", "Наутилус помпилиус", "Ю-питер", уже принимавший участие в "Киномании", исполнит песню "Кукушка".

Завершит концерт группа "Мои друзья". Эта группа полностью состоит из "киноманов" и именно её 2-часовое выступление обычно становится финалом "Киномании" . Группа исполнит все классические хиты "Кино": "Группа крови", "Перемен", "Звезда по имени солнце" и т.д. Группа «Мои друзья» также известна тем, что с ней играл на концертах легендарный гитарист группы «Кино» Юрий Каспарян.

21 июня, клуб Б2, 18.30.

29 и 30 мая 2010 года на знаменитой Горбушке состоятся долгожданные концерты легенды русского хеви металла. Группа «Кипелов» подготовила специальную концертную программу, в которую войдут уже известные всем песни, а также несколько новых песен из будущего альбома.

Валерий Кипелов – человек, о котором слагают легенды. Он своими уникальными вокальными данными будоражит сердца тысяч людей на протяжении вот уже не одного десятка лет. В оболочке металлического звучания голос Кипелова становился всепроникающим огнем, зажигающим сердца восхищенных поклонников. Выступая с 2002 года со своим сольным проектом Кипелов делает все, чтобы по-настоящему радовать своим замечательным творчеством многочисленных преданных поклонников. За время работы группа «Кипелов» выпустила альбомы: «Путь Наверх», сингл «Вавилон», «Реки Времен», «Москва 2005» .

За свою историю музыканты получали различные награды, в т.ч. октябрь 2004 г. - Группа "Кипелов" победила в номинации "Лучший рок-проект 2004 года" музыкальной премии MTV Россия "Russian Music Awards". В 2007 году группа отметила свое пятилетие концертами в Москве и Санкт-Петербурге. В Санкт-Петербурге записала свой DVD «V», который стал определенным итогом в работе коллектива. За концерт в Москве проект «Кипелов» получил специальный приз "За лучший живой концерт 2007 года" Премии российской музыкальной индустрии "Рекордъ-2007". В 2009 году, в преддверии нового альбома, музыканты выпустили сингл «На Грани».

Концерты группы «Кипелов», как и в былые времена, собирают тысячи обожателей, ждущих от своего кумира зажигательных металлических песен и безудержной энергетики. И музыкант не разочаровывает никого! Любое выступление Кипелова и его группы становится незабываемым!

29 и 30 мая, ГлавClub, 20:00.

21 мая 2010 года Наше Радио устроит пир для настоящих музыкальных гурманов. На трех сценах СК «Юбилейный» соберутся соль и перцы русского рока.

Рок-фестиваль «Наши в городе!» ежегодно ожидают тысячи поклонников отечественной рок-музыки. Открыв свою историю в 2001 году, к настоящему моменту фестиваль стал одним из самых ярких событий музыкальной жизни Санкт-Петербурга. Каждый год Наше Радио готовит особый сюрприз для зрителей, разрабатывая специальную концепцию. Поэтому фестиваль «Наши в городе!» отличается по своему особому настроению, звучанию и вкусу.

В этом году фестиваль «Наши в городе!» разбудит Ваш музыкальный аппетит! На большой арене СК Юбилейный выступят ДДТ, Сплин, Ночные Снайперы, Вячеслав Бутусов и группа Ю-Питер, Алиса. Здесь же состоится и выступление группы Matrixx, являющейся сольным проектом Глеба Самойлова из недавно завершившей свою историю группы Агата Кристи.

На малой арене зрители увидят и услышат Пелагею, Калинов Мост, Zdob si Zdub, Тролль Гнет Ель. Кроме того, будет работать бесплатная сцена под открытым небом, на которую поднимутся те, кому завтра будут подпевать стадионы. Мы обеспечим зрителям свободное и безопасное перемещение между тремя сценами, и они сами смогут приготовить себе уникальное музыкальное блюдо по своему вкусу, а для счастливчиков купивших VIP билет будет работать VIP зона с отдельным входом и рестораном! Соль фольклорных напевов, жгучий перец классического русского рока - вот уникальный рецепт отличного настроения!

Специально к фестивалю Наше Радио готовит серию розыгрышей и специальных программ – следите за подробностями в эфире.

21 мая, СК «Юбилейный», 19:00.

Группа «Алиса» готовит специальное коллекционное издание, куда войдут три новых песни – «Твердый знак», «В путь» и «Работа». Это первый сингл с нового альбома, релиз которого планируется на сентябрь.

Диск можно будет приобрести 12 июня на фестивале «Рок над Волгой» под Самарой.

«Выпуск сингла - это, прежде всего, идея издателя, – комментирует Intermedia лидер «Алисы» Константин Кинчев. - Наша задача заключалась в подборе песен, компиляции сингла таким образом, чтобы передавалась общая атмосфера будущего альбома. В сингл я специально не включил так называемых «радийных» песен. Материал записывался на нашей собственной студии, а сводили и мастерили - в Германии, так мы делаем уже шестой альбом. Нескромно расхваливать новую работу, но то, что мы с группой сделали - мне нравится... А уж новый ли это этап в творчестве «Алисы» и насколько он хорош – решать уважаемой публике, которая приедет на фестиваль. Правда, судить о будущей работе пока придется только по трем песням».


«Алиса» станет хедлайнером фестиваля «Рок над Волгой», причем выйдет на сцену вслед за легендарной британской группой Deep Purple. «Мы выступаем после Deep Purple, что само по себе парадоксально, - говорит Кинчев. - Я спокоен, а барабанщик наш переживает, для него Иен Пейс - учитель…»

Лидер «Алисы» также выразил свое мнение о необходимости подобных фестивалей: «Народ сам голосует, значит, такие фестивали народу нужны. Мы видим, как на Красную площадь привозят людей в автобусах под флагами тех или иных молодежных организаций, а мы играем там, где настоящее, а не там, куда гонят из-под палки».

Книга памяти Виктора Цоя «Дети одного солнца. Книга поклонников Виктора Цоя» будет издана методом book-on-demand, и уже начата подписка на нее.

Книгу написана его поклонниками. Здесь письма, стихи, эссе, рассказывающие о том, какую роль сыграл Цой в жизни того или иного автора, признания в любви, скорбь о любимом артисте. Иллюстрирована она рисунками тех же поклонников. 240 страниц живой исповеди от тех, для кого Цой был не просто популярным певцом и кумиром молодости, но был и остается неотъемлемой частью жизни и мировоззрения. Разного возраста (от 16 до 55), разного вероисповедания, разного культурного уровня, проживающие в разных уголках планеты и даже говорящие на разных языках (есть материалы из США, Израиля, Германии, Латвии, Украины). Кто-то из них бывал на концертах Виктора, а кто-то родился уже после того, как его не стало. Но всех объединяет одно: любовь и уважение к этому артисту.

Есть целая субкультура его памяти (ритуалы, манера одеваться, даже подобие сленга, культовые места и пр.). Есть Стена памяти Цоя и проекты памятников певцу. За 20 лет накопилось довольно много разного творчества поклонников - фотографий с культовых мест, рисунков, стихов, песен, художественных рассказов (даже с элементами фантастики), эссе, просто размышлений и мемуаров в стиле "как получилось, что я люблю Цоя столько лет" и т.п. Есть подборка писем, которые приходили в газеты после его гибели. Всё это и превратилось в книгу «Дети одного солнца».
Собрала материал, составила и сверстала книгу - Ольга Лехтонен. Выпускает уникальное издание - издательство "Геликон-плюс", благодаря личному участию его директора, писателя Александра Житинского.

- Важно набрать тираж не менее 100 экземпляров, тогда цена будет более-менее приемлемая, около 350 рублей, - говорит Александр Житинский. - В книге 24 цветных страницы.

Сейчас на сайте yahha.com начата подписка на эту книгу, чтобы определить тираж. Желающим необходимо заявить о желании приобрести, и тогда по выходе ее можно будет заказать в интернет-магазине. Предварительную заявку на приобретение можно оставить по электронной почте: tsoybook@yandex.ru (указать имя-фамилию и свой е-мейл). Когда будет сформировано достаточное количество заявок, каждому заказчику будет выслано письмо, в котором будет подробно указано, как заказать и оплатить книгу.

Мода на эту загадочную группу не проходит в нашей стране уже более 10-ти лет. Секрет не только в удивительной харизме лидера группы Ильи Лагутенко с его кошачьими повадками и мяукающим голосом, но и в текстах песен и отличном саунде.

-Что же вас вдохновило на запись последнего альбома?

-Путешествия по дальним уголкам страны, реакция самых знающих наших слушателей на наши не очень известные песни, советы бывалых и любовь близких, - рассказывает "КП" музыкант.

-Название отсылает нас к творчеству Василия Аксенова - чем вам близок этот писатель? Давно ли вы знакомы с его творчеством?

-Когда вышла книга с одноименным названием, я был весьма впечатлен. Мне показалось, что название одной из наших пластинок "Точно Ртуть Алоэ" (вышла в 2000 г) во многом созвучно одной из линий романа. "Точно Ртуть Алоэ" для меня всегда было реинкарнацией Красной Ртути - мифического редкоземельного металла, основы большого бизнеса "лихих" 90-х. Переплетение мистики и суровой реальности. С творчеством Аксенова меня познакомила мама, еще в детстве я помню положительные отзывы родителей о его книгах. Меня всегда интересовало мнение и вкусы родителей. Я им доверяю. Факт того, что мой отец знал писателя, тоже не в последнюю очередь повлиял на меня.

-В каких из по-настоящему "редких земель" вам довелось побывать? И что где больше всего запомнилось?

-Для меня "Редкие Земли" даже не географическое, а больше связанное с людьми понятие. Не зря вся книжка буклета нашей пластинки посвящена Петропавловску-Камчатскому. С этими землями меня связывают как детские воспоминания и друзья, так и величие природы. Исключительная "суровая драма" вкупе с необыкновенной человечностью настоящих, преданных этим землям камчадалов.

-Как вы поддерживаете такую замечательную физическую форму?

- Старинные дальневосточные рецепты: печень краба, вытяжка морского ежа, сырые голотурии…Подледное купание и гимнастика творческого начала.

-Вы счастливы? Может ли вообще человек быть счастлив? Или это исключительно кратковременное эмоциональное состояние?

-Смотря с какой стороны посмотреть на этот вопрос. У каждого свое определение счастья. Иногда счастье - в его поиске. Иногда в "останови, мгновенье!" здесь и сейчас. А некоторые просто счастливы, ничуть не задумываясь почему.

-Что может вас рассмешить? Зарядить хорошим настроением на весь день?

-Шутки друзей. А еще рассказы жены о проказах дочки. Хорошее настроение зависит не только от шуток. Это уже более сложная материя.

-У вас остались нереализованные детские мечты?

-Путешествия во времени и в космосе.

-"Мумий Тролль" первыми альбомами взорвал умы молодых думающих людей постсоветского пространства. Вы явно любите эпатировать зрителя. Практически каждое Ваше выступление вызывает у публики бурю эмоций. Придумывая-продумывая фишки, Вы ориентируетесь на темперамент аудитории той страны, в которой выступаете? Есть ли у Вас свои "рецепты" в отношении того, как заводить толпу?

-Вы ошибаетесь, я никогда намеренно не стараюсь ни удивлять, ни шокировать публику. Когда я записываю песни, пытаюсь достичь идеальной комбинации слов, музыки, звучания. Для того, чтобы я сам мог слушать такие песни с удовольствием и через 10 лет, и не хотелось ничего в них переделать. Это такой перфекционизм момента. То же самое касается и живых выступлений. Это и есть качество человеческой жизни. Самообманом и обманом других мне недосуг заниматься. Жизнь слишком коротка.

-Все публичные люди, так или иначе, сталкиваются с проблемой плохого настроения. Как вы справляетесь с этим, если, что называется, "прибило", а через десять минут нужно выходить на сцену, играть концерт.

-Слава Богу, концерты для меня лично никогда не в тягость. В моих песнях я ориентируюсь как рыба в воде. Неважно, какая вода: кристально чистая ли, холодная, теплая или мутноватая.

-На определенном этапе творческого развития музыканты начинают пробовать себя в других творческих направлениях: в Вашем случае это - саундпродюсирование, написание музыки к фильмам, пробы себя как актера. Любой подобный опыт дает тот или иной результат. Как Вам кажется, в дальнейшем, какое из этих направлений станет Вам ближе всего? И есть ли в ваших ближайших планах какие-нибудь новые пробы себя?

-Живопись. Абстрактный экспрессионизм. Переосмысливание поп-арта в нашем веке. Выход в тираж теперь не актуален. Момент созидания, природный дар, энергия присутствия, дыхание звезд, божья воля…Все это очень похоже на мое же собственное концертное выступление.

-Как Вы думаете, музыкальная карьера в нашей стране ограничивается каким-нибудь возрастным пределом или можно, подобно "заморским" звездам, с заслуженными сединами оставаться актуальным деятелем шоу-бизнеса?

-Здоровье и эмоциональная состоятельность - самые важные факторы. Можно до скончания века быть замечательным столяром, а можно отпилить себе руку в ранней юности. Чем ты занимаешься, не имеет значения; если ты смог себе позволить такую роскошь, как работа «по душе», ты готов ей заниматься и в следующей жизни.

-Как Вы относитесь к понятию "Русский рок" и верите ли вы, что он "все еще жив". На Ваш взгляд, чего не хватает русским рок-командам для всемирной, если не славы, то признания?

-Русский рок теперь будет всегда, покуда существует великий и могучий русский язык. Берегите творчество людей, которые смогли сломать стереотип о том, что русский язык и рок - несовместимы. Гребенщиков, Башлачев, Мамонов, Шумов – список, слава богу, можно продолжать дальше. Берегите тех, кому это удается и сейчас. Это я про себя! (смеется) Что касается всемирной славы, видимо, карма нашей страны - кормить мир «газами и нефтями». Если в них подмешивать "биодобавочку" под названием русская душа или хотя бы русская речь, то со временем можно добиться неплохих результатов.

-Музыкант - это именно та профессия, которой Вам хотелось заниматься с самого детства?

-Я очень хотел стать мотогонщиком. Во Владивостоке команда по спидвею (гонки по гаревой дорожке) "Восток" была предметом обожания всех мальчишек. Но я узнал, что записаться в клуб можно лишь по достижению 14-летнего возраста. Еще тогда, на определенном этапе своего детства, я действительно увлекся созданием мифологических рок-групп. У каждой была своя история, и даже дискография. Мой "лейбл" насчитывал несколько десятков таких групп. Я никогда не думал, что одну их них ждет долгая и настоящая жизнь.

-Мечтали ли вы, как все мальчики, быть летчиком, космонавтом, кем-то еще?

-Моряком. Когда ты вырос во Владивостоке, то редко на ум приходит что-то еще. Хотя бабушка вспоминает, что когда мне было года четыре, я заявил, что хочу быть грузином…чтобы петь, и цыганом…чтобы танцевать. Видимо, такой стереотип создавали какие-то фильмы детства. Так что Мумий Тролль - это такой "грузинско-цыганский" замысел маленького Ильи.

-Кто Илья Лагутенко в быту: тихий домашний человек, ищущий тишины и покоя; повелитель среди домочадцев или кто-нибудь другой? Можете ли Вы себя с кем-то проассоциировать?

-Не знаю. Когда я дома, я не задумываюсь "кем быть". Дом - он тоже как песня. Рифма должна быть под стать мелодии и наоборот.

-Каким должен быть ваш досуг, чтобы полностью реанимировать Ваше душевное состояние? Модный в этом сезоне курорт, вечное Гоа или просто вечер при свечах?

-Поменьше бестолковой суеты. Мне вполне хорошо дома. Иногда откликаюсь на предложения друзей, они всегда знают, что мне подходит.

-Сколько раз в год Вам нужно отдыхать, чтобы быть в тонусе? Или вы по жизни "просто не напрягаетесь"?

-Я пока не могу вывести подобную формулу. Пока на мне куча ответственности не только за семью, но и за мою группу, людей с ней связанных. Это не только музыканты и их родственники, это еще и наши слушатели, они тоже связывают с нами определенные чаяния. Я пока не готов "датировать" время нашего общения в угоду своему тонусу.

-Если бы Илье Лагутенко суждено было бы быть женщиной, кем из исторически известных дам Вы бы стали?

-Я не думаю, что повторил бы чью-то судьбу. Как настоящий мужчина я выбрал бы и для женщины – собственную.

-Отличительной чертой Вашего имиджа всегда считалось тонкое чутье модных тенденций. В связи с этим интересно Ваше мнение: отличается ли манера одеваться русской молодежи от западной. Если - да, то, как Вы считаете, с чем это связано?

-Сейчас отличается все меньше. Раньше - да. Весь этот культ тряпок - от бедности советского человека был. Фантазия в отсутствие выбора порождала неожиданные тенденции. Все зависит от выбора, информации и "фактора крутости и четкости".

-Вам присущи муки выбора одежды? Чем вы руководствуетесь, подбирая гардероб перед появлением на публике?

-Нет. У меня врожденное чувство вкуса, видимо, передалось генетически.

-Есть такая марка одежды, которая именно Вам наиболее близка? Делая покупки, на что Вы в первую очередь обращаете внимание: на бренд, или Вас должна "зацепить", прежде всего, предлагаемая модель.

-Все мои покупки - стечение обстоятельств. Хотя есть фавориты. Я обожаю вещи британского дуэта "Болонгаро Тревор", они все как будто скроены для меня, а женские - для моей жены. Мы даже подружились семьями. Бывает так, что мысли сходятся у людей в разных концах света, сродни телепатии. В родном отечестве мне нравится то, что делает Дима Логинов для своего бренда "Арсеникум" . Музыка Мумий Тролля оказала, видимо, очень интересное влияние для становления этого талантливого дизайнера.

-Пресловутая русская душа. Бытует мнение, что работать нужно по-американски, а досуг проводить по-русски. В вашей жизни присутствует такая градация?

-В работе нужно быть целеустремленным и ответственным, а в отдыхе - беречь здоровье. Уж не знаю, какая часть света за это в ответе.

-Есть ли у Вас любимые города? Какой у них характер?

-Они почти все одинаковые, хотя и ужасно разные: Владивосток, Гонконг, Кейптаун, Лос-Анжелес.... Они все - не столицы, стоят на морях-океанах, в них очень разные люди уживаются вместе, удивительная природа и собственное лицо.

-Вам свойственен "культ женщины"? И какой должна быть девушка, чтобы быть рядом с Ильей Лагутенко, а какой, чтобы она была его другом?

-В моей семье много женщин - бабушка, мама, жена, дочь…Я их люблю, и они и есть мои лучшие друзья.

Я никогда намеренно не стараюсь ни удивлять, ни шокировать публику

18 июля на cтадионе "Телебашня" в Северной столице в рамках одного из самых масштабных музыкальных фестивалей страны Tuborg Greenfest выступит всемирно известная поп-дива P!NK и российская звезда группа "Мумий Тролль".

Пинк - одна из самых ярких американских певиц, покоривших музыкальный Олимп в последние 10 лет. Ее песни знает весь мир. Даже если вы скажете, что слышите о них впервые, то вы глубоко ошибетесь. Голос и песни Пинк слышал каждый. И этим летом она даст свой единственный концерт в России в рамках фестиваля Tuborg Greenfest и взорвет стадион «Телебашня» своим ярким шоу в Карнавальном стиле со сногсшибательными спецэффектами в области технической постановки.

Концерт певицы пройдет рамках мирового тура «The Funhouse Summer Carnival Tour-2010».

На фестивале можно будет увидеть не только яркое шоу-карнавал легендарной американской певицы P!NK, но и концертный сет от знаменитой российской группы Мумий Тролль.

Фестиваль Tuborg Greenfest - это яркий международный проект бренда Tuborg, на котором ежегодно выступают только лучшие музыканты. В России Tuborg Greenfest появился в 2005 году, и за 5 лет на его сцену поднялись такие звезды современной музыки, как Metallica, Linkin Park, The Rasmus, Jamiroquai, Mattafixx, Fatboy Slim и другие.

Билеты в продаже на сайте www.muzbilet.ru и по телефону 8 (812) 303 3333

Группа «Король и Шут» подготовила отличный подарок для московских поклонников– апрельский концерт «Акустика и Электричество», который состоится 9 апреля в клубе «Milk».

В преддверии своего 20-летия группа отыграет большой концерт, в котором прозвучат песни не только в привычном для всех узнаваемом звучании, но и в необычной обработке. Одним из сюрпризов станет появление на сцене виолончели, под аккомпанемент, которой пройдет часть концерта, а именно - блок Unplugged. Включение его в программу «Акустика и электричество» - это логическое продолжение идеи нового акустического альбома «Короля и Шута», работа над которым сейчас в самом разгаре. А первый сингл с этого диска – «Танец Злобного Гения» - уже несколько недель уверенно занимает первое место в хит-параде НАШЕго Радио «Чартова Дюжина».

Начав свою карьеру с малотиражного альбома «Будь как дома, путник» - практически каждая песня из которого стала абсолютным хитом, - «Король и Шут» был и остаётся примером новой стадионной команды, снискавшей себе заоблачную популярность без искусственной поддержки масс-медиа и финансовых вливаний. За 20 лет группа выпустила 12 альбомов, у каждого из которых своя удивительная история и свои сказочные герои. Последние из выпущенных дисков: «Продавец кошмаров» - признан лучшим альбомом за всю историю группы; «Тень клоуна» - становится настоящим открытием для всех поклонников группы. А треки «Ром» и «Марионетки» продержались в хит-параде НАШЕго радио «Чартова Дюжина» рекордно продолжительные сроки.

Группа с названием «Король и Шут» ведет свою историю с 1990 года. А заслуженные «официальные» награды музыканты начали получать после своего 10-летия: в апреле 2002-го по опросам журнала "Fuzz" «Король и Шут» признаны лучшей группой 2001 года. В мае 2002 года группа получила Премию «Овация» в номинации «Лучшая рок-группа года». В 2008 году «Королю и Шуту» была вручена Премия «Чартова Дюжина. Топ-13» в номинации «Выбор Интернета» как самому востребованному в Рунете рок-коллективу.

«Король и Шут» действительно одна из лучших рок-групп страны. Каждое их живое выступление во главе с двумя неподражаемыми фронтменами Михаилом Горшеневым и Андреем Князевым – это неповторимое, супер-драйвовое шоу.

Сегодня «Король и Шут» собирают самые большие площадки страны, а средства массовой информации их рассматривают уже как образец для подражания у молодых коллективов. Знаменитая группа относится к очень редкой категории самых настоящих супер-звёзд: в своём 20-летнем возрасте они продолжают оставаться лидерами среди топовых отечественных рок-музыкантов, с успехом сочиняют новые песни, выпускают альбомы и дают неповторимые, очень востребованные публикой, концерты. Огромная армия фанов «Короля и Шута» обеспечивает полные аншлаги на концертах в каждом городе России и на всей неохватной территории ближнего зарубежья. Их песни знают наизусть и поют хором всем залом, будь то небольшой клуб или многотысячная арена Лужников.

9 апреля, Milk, 21:00.

В преддверии своего 15-летия авторы метал-оперы «Эльфийская Рукопись» - группа «Эпидемия» - выпускают долгожданный 7-й альбом «Дорога Домой», погружающий в совершенно особенный мир красивых мелодий и тяжелых гитарных риффов.

«Дорога Домой», несомненно, самый глубокий альбом группы, выдержанный в лучших традициях металлической музыки, повествует о вечных темах поиска самого себя, о любви и бесконечной борьбе.

В работе над альбомом приняли участие многие известные европейские и российские музыканты, с радостью откликнувшиеся на предложение о сотрудничестве: Mikko Kosonen (Ari Koivunen, Maija Vilkkumaa), Jukka Karinen («Thunderstone», «Status Minor»), Nino Laurenne («Thunderstone»), Андрей Смирнов («Мастер», «Everlost») и Александра Комарова («Северо-Восток»).

Материал новой пластинки группы «Эпидемия» был сведен в Хельсинки на студии «Sonic Pump Studios» («Stratovarius», «Amorphis», «The Rasmus», «Children of Bodom» и др.). Мастеринг выполнил Svante Forsbäck (студия «Chartmakers»), ранее работавший с группами «Rammstein», «Sonata Arctica», «Lordi» и пр. Дизайн обложки создал один из лучших европейских художников-оформителей - Thomas Ewerhard («Therion», «Avantasia», «Masterplan» и др.).

Трек-лист

1. Последний Рассвет
2. Время Выбора
3. Беззвездная ночь
4. В Дюйме От Паденья
5. Дорога Домой
6. Страна Забвения
7. Сумеречный Ангел
8. В Этом Сне
9. Не Остановить Мечту
10. Взошла Луна
11. Вечерний ветер
12. Феникс
13. Вернись

CD. «Мистерия Звука», 2010.

Новый альбом мог бы выглядеть, как обычный сборник треков из саундтрека к непритязательной кинокомедии «Квартета И» с одноименным названием «О чем говорят мужчины». Что обычно бывает? Несколько инструментальных фоновых тем, пара ударных хитов, несколько диалогов из фильма… Ничего этого в альбоме «Би-2» нет.

Пластинка практически целиком состоит из потенциальных хитов с мощным глубоким саундом. Размашистая ритм-секция, изобретательные клавиши и гитары. И, конечно, фирменные вкрадчивые голоса Шуры и Левы. Наконец, обязательный наивкуснейший гарнир в виде изысканного дуэта с Юлей Чичериной. В последние годы потерявшаяся в музыке и быту Юля раз за разом вспыхивает в дуэтах с «Би-2». И песня «Падает снег» (выходившая еще в новогоднем интернет-сингле), - еще один безусловный шедевр песенного искусства.

«Скандал» про неурядицы семейной жизни и «Фавн DJ» про дискотечную любовь отсылают к гитарно-электронной нео-романтике 80-х в духе Duran Duran. Широко засветившийся трек «Реки любви» демонстрирует, как можно идеи электронной музыки Вангелиса подать совершенно в обновленном ключе, свежо и креативно. Не обходится без самоиронии. Скажем, «вечная призрачная встречная» построена на гитарном рифе главного би-двашного суперхита «Полковнику никто не пишет», а «Ярмарка невест» про трудный рабочий день пятница явно перекликается с песней «Воскресенье» Земфиры.

Трек-лист «Би-2» - «О чем говорят мужчины»:
1 Скандал
2 Реки любви
3 Вечная призрачная встречная
4 Ярмарка невест
5 Черный день
6 Задеть за живое
7 Когда мы станем снегом
8 Фавн Dj
9 Ее глаза (из Шекспира)
10 Падает снег feat. Чичерина
11 Танго
12 Ярмарка Ska
Почти каждая песня просится в радиоэфир. Скажем, «Черный день» с цепкой мелодией припева и ироническим текстом словно создан для эфира «Нашего радио», а «Задеть за живое» с обилием фуззовых гитар и упругим клавишным пульсом уместно слушалась бы на Радио Maximum. И укорять за такую «форматность» как-то рука не поднимется – песни-то ведь отменные.

Есть и неудачи, куда без них. Очередной дуэт с бывшей фабриканткой Еленой Кауфман «Когда мы станем снегом» – и очередная неудача. Певица окончательно отказалась от пения, а ее шепот никак не сливается с тембрами вокалистов «Би-2», и карябает слух. Переработка 130 сонета Шекспира «Ее глаза» радует монументальным текстом куплетов, но тут режет по живому дичайшей абракадаброй припева: «Плавится душа, как свеча, Разлилась по сердцу печаль, Я навеки твой, ты ничья».

Отсылку к 80-м годам подчеркивают даже инструментальные пьесы «Танго» и «Ярмарка ska» - означенные стили сыграны сухо и кастрированно, как играли их на эстраде 80-х, и эти треки вполне могли бы появиться на каком-нибудь виниле фирмы «Мелодия» под названием «Волны танго в исполнении ВИА». В сегодняшнем контексте это подчеркивает безупречный стиль музыкантов «Би-2».

Оценка: 9 из 10.

7 марта в «Олимпийском» традиционно прошла церемония вручения ежегодной российской музыкальной премии в области рок-н-ролла «Чартова дюжина», которая три года тому назад выросла из одноимённого хит-парада «Нашего радио».

В этом году премия проходила в непростых условиях кризиса, причём не только финансового, но и музыкального, и поэтому все с интересом ждали, сможет ли церемония убедить слушателей в том, что в отечественном роке всё ещё не так уж и плохо.

Прошедший год был тяжёлым для российского рок-н-ролла: распадались команды, срывались записи дисков, резко снизилась посещаемость концертов, и даже многие топовые исполнители, имеющие многолетние ротации, из клубов-тысячников были вынуждены «переехать» на более скромные концертные площадки.

Что-то непонятное происходило и с самим «Нашим радио», которое полностью закрылось от новых имён. Не обошёлся без потерь и хит-парад «Чартова дюжина»: в апреле прошлого года его покинула ведущая Раиса Ивановна Шабанова, с уходом которой передача потеряла свой шарм и приятный интеллигентный привкус.

Однако сама церемония, скорее, удалась, чем не удалась. Вели её в этот раз не ди-джеи «Нашего радио» (что избавило слушателей от их своеобразного юмора), а Пелагея и Максим Леонидов. Дуэт получился довольно спорным: Пелагея казалась несколько фальшивой в своём добродушии и позитиве, а Максим Леонидов, наоборот, холодным и сухим, но в целом они не вызывали у зрителя никакого отторжения.

Свободных мест в «Олимпийском» почти не было, правда, в этот раз билеты на боковые трибуны даже не продавались, поэтому, несмотря на аншлаг, эта «Чартова дюжина» собрала меньше зрителей, чем в предыдущие годы.


Нельзя говорить о том, что шоу чем-то удивило. Оно было не таким ярким, как в первый год, без спецэффектов и пиротехники, без оркестра и нескольких сцен, но при этом получилось качественным и очень приятным. В этот раз решили обойтись без лишнего пафоса и громких имён вручантов, что сделало церемонию более тёплой и менее академичной: не было никаких конвертов и того наигранного волнения, которое сопровождает их открытие на других премиях, а сами победители выезжали в металлическом каркасе, который пролетал над сценой.

Разочаровал звук. Не сказать, чтобы он был очень плохим, но на многих песнях звучал настолько резко, что неприятно резал слух. У «ДДТ», «Мумий Тролля» и «Короля и шута» невозможно было разобрать слов, а Хелависа, отличающаяся чистотой и красотой вокала, из-за плохо отстроенной техники звучала с небольшой хрипотцой. На выступлении ДДТ, открывавших церемонию, не самым лучшим был и свет, который блуждал по пространству всего стадиона, отвлекая внимание от группы, и неприятно бил по глазам зрителей трибун. Но потом ситуация изменилась, и хоть нельзя сказать, что свет был каким-то необычным, однако отличался разнообразием и был подобран отдельно под выступление каждой группы.

Открывала церемонию группа «ДДТ». По традиции концерт начался ровно в шесть часов вечера, когда ещё примерно треть слушателей находилась на улице. Юрий Шевчук вновь отказался от старых хитов, но зато его сет получился очень идеологическим и политически острым: «Родившийся этой ночью», «Зверь», «За тобой пришли», «Напиши мне, напиши». А перед тем, как исполнить песню «Мама, это рок-н-ролл», Юрий Шевчук произнёс речь, и, пожалуй, это было главное, что напомнило зрителям о том, что они находятся всё-таки на вручении рок-премии. Шевчук заявил о том, что когда-то ему и в кошмарных снах не могло присниться, во что превратится русский рок; отрёкся от рокеров, выступающих в клубах со стриптизом на шестах и поддерживающих «ментовскую власть». «Какие песни вы будете петь, - в такой стране будете жить, - заключил он. – Рок – это не тогда, когда всё хорошо. Рок – это тогда, когда что-то плохо».


Больше же никто из тех, кто выходил на сцену, не позволял себе ничего острого, безумного, свободного. Даже «Король и шут», который вроде бы дурачился на сцене, выглядел вполне себе прилично. Горшок перестал экспериментировать с внешностью, был аккуратен, причёсан, не строил гримасы вурдалака. Это был отрыв, но отрыв какой-то сдержанный, осторожный.

«Кипелов» попытался напомнить о том, что здесь играют рок, исполнив идеологическую «Волю и разум», но современному поколению эта песня непонятна. Она из другого времени, и, как ни пытался Валерий Кипелов заставить зал петь, слов зрители не знали. Зато охотно подпели «Беспечному ангелу», а песни «Грязь» и «Встань, страх преодолей» стали сюрпризом для поклонников русского хэви, потому что услышать их на концертах можно не так уж и часто.

Сергей Михалок пытался читать свои провокационные стихи, но назвать их провокацией трудно, потому что они звучат на каждом концерте и одинаково. К ним уже успели привыкнуть. Они уже никого не шокируют. Свой концертный сет «Ляписы» отыграли чисто, весело, задорно. Песню «Капитал» зал встретил оглушительным визгом.

«Мельница» удивила исполнением «Богини Иштар» в необычной компиляции с «Болеро» Равеля и White Rabbit легендарной Jefferson Airplane, а Александр Ф. Скляр представил песню со своего будущего нового альбома. В остальном же все номера были довольно предсказуемы, хотя не отличались «хитовостью». Сюрпризом стало незаявленное выступления Святослава Вакарчука, который исполнил в акустике песню из проекта «Соль». Вообще, на этот раз церемония получилась какой-то международной: молдаване «Zdob si Zdub», прибалты «Brainstorm», белорусы «Ляпис Трубецкой», украинец Святослав Вакарчук, проживающая за границей Хелависа. И это всё - русский рок.


Непонятно, зачем выпустили на сцену Максима Леонидова с одной-единственной песней, да ещё и после выступления «Короля и шута» и «Кипелова». После того, как его объявили, зрители потянулись к выходу. Кстати, Максим Леонидов победил в номинации «Поэзия», и не совсем понятно, кто же тогда за него голосовал, если его выступления не вызвало никакого интереса у слушателей.

Прошлые «Чартовы дюжины» проходили по принципу: не приглашать одну группу дважды. Исключение делалось только для «Пилота», но уже на третий год группы «кончились», что говорит о довольно узком репертуаре «Нашего радио» да и всего русского рока в целом: имён много, а достойных нет. Хотя очень приятно было увидеть на большой сцене группу «Танцы минус», которая давно не появлялись на площадках такого уровня. Но их выступление оказалось каким-то бледным и однообразным.

Отдельное место в сет-листе заняли победители проекта «Соль», в рамках которого и неизвестные исполнители, и звёзды отечественной рок-сцены записали русские народные песни в современном звучании. Проект получился довольно спорным: кому-то он может показаться просветительским, а кому-то – глумлением над традициями. Победителям этого проекта и номинации «Взлом» позволили спеть по одной песне, и если у московской группы «Zveroбой» выступление получилось по энергетике достойным стадиона, то Евгения Максимова усыпила весь зал скучным и невнятным исполнением песни «Клён ты мой опавший».

Что же касается самих номинаций, то к ним, видимо, интереса было меньше всего. Не создавалось впечатления того, что зал болел и переживал. Несмотря на то, что «Наше радио» упрямо позиционирует «Чартову дюжину» как главную рок-премию страны, большинство слушателей воспринимает её как фестиваль, не обращая внимании на награды.

Несмотря на то, что «Наше радио» упрямо позиционирует «Чартову дюжину» как главную рок-премию страны, большинство слушателей воспринимает её как фестиваль, не обращая внимании на награды»Неудивительно, что триумфаторами «Чартовой дюжины» стала группа «Агата Кристи», которую «Наше радио» решило наградить посмертно: их прощальный концерт «Эпилог» в «Олимпийском» был назван лучшим концертом года, а композиция «Сердцебиение» победила в номинации «Песня».

Вообще призы-книги достались почти всем. Обделили только группу «Tequilajazzz», которой симпатизировало жюри, но которую проигнорировало зрительское голосование. Впрочем, это и предсказуемо: субъективная психоделика «Текилы» вряд ли может быть близка довольно массовому и форматному по своим музыкальным вкусам слушателям «Нашего радио». Евгений Фёдоров и компания были номинированы сразу в трёх номинациях, но при этом остались без призов.

Не совсем предсказуемой стала победа «Аквариума» в номинации «Альбом» с альбомом «Пушкинская 10». Тут «Аквариум» обошёл группу «Сплин», зато Александр Васильев был назван лучшим солистом года, обойдя Константина Кинчева и Илью Лагутенко, а лучшей солисткой была признана Земфира, которая уже участвовала в этой номинации и раньше. За призом певица не приехала и видео-обращение записывать не стала, полностью проигнорировав свою победу. Лучшей же группой стал «Мумий Тролль», который обошёл победителей «RAMP-2009» - группу «Ляпис Трубецкой». Самой запрашиваемой на сайте «Нашего радио» группой оказался «Чайф», а легендой признали «Машину времени». Кстати книга о «Машине времени», написанная Михаилом Марголисом, также была признана лучшей.

Снова номинации обошли группу «Пилот», которая каждый год выпускает хиты и альбомы, но на получение книги так и не претендует. Не вспомнило «Наше радио» и о группе «Lumen», которая имеет сумасшедшие концертные сборы, но при этом редко появляется в ротации радиостанции и уже несколько лет не играла на «Нашествии». Поэтому говорить о том, что «Чартова дюжина» объективно награждает лучших из лучших, всё-таки не совсем верно.

Результаты «Чартовой дюжины» мало, чем удивили: открытий и сенсаций не было, а одни и те же имена кочуют из премии в премию, лишь меняя свою расстановку. В этом отношении «RAMP», который многим кажется необъективным, более разнообразен и менее форматен. Конечно, это две совершенно разные премии, но их невольно приходится сравнивать, так как обе они пытаются объяснить, что есть лучшего в отечественной альтернативной музыке.

Но несмотря на всю критику, «Чартова дюжина» - это событие, которого с нетерпением ждут поклонники, и неважно, кто победил, важно, что у зрителей была возможность насладиться пятичасовым шоу и услышать вживую любимых музыкантов.



Рок – это не тогда, когда всё хорошо. Рок – это тогда, когда что-то плохо


Zdob Si Zdub напомнили о своем существовании - пауза в несколько лет не могла пройти незамеченной


Максим Леонидов вел «Чартову Дюжину»


«Ляпис Трубецкой» вызвал овацию в зале


Михаил Марголис получает приз за книгу о «Машине Времени»



«Мельница» удивила исполнением «Богини Иштар» в необычной компиляции с «Болеро» Равеля и White Rabbit легендарной Jefferson Airplane



Александр Ф Скляр показал новую песню из будущего альбома



«Чиж» поет только старое и хорошо знакомое


Ведущие церемонии - Пелагея и Максим Леонидов



«Король и Шут» выглядел вполне себе прилично



Горшок перестал экспериментировать с внешностью, был аккуратен, причёсан, не строил гримасы вурдалака



«Кипелов» попытался напомнить о том, что здесь играют рок, исполнив идеологическую «Волю и разум»



Группа «Танцы минус» давно не появлялись на площадках такого уровня



Brainstorm отыграл свой сет в отличном настроении



«Би-2» сыграли и нового, и старого



Безупречный саунд и вкрадчивый вокал



Андрей Макаревич и Александр Кутиков встали в позу «Рабочий и колхозница»

Завершилась «Чартова Дюжина» сетом «Мумий Тролля» в новой прическе а-ля Гитлер

Вчера в Олимпийском был рок-фестиваль "Чартовая Дюжена ТОП-13"................мне очень понравилось. Зал зажгли две группы Король и Шут(ну как всегда публику зажигал Горшок, но Князь тоже не обычно зажигал) и после Короля и Шута на сцену вышел В.Кипелов. Он просто зажег зал, как я поняла большенство танцпортера именно его и ждало. Много премий получила Агата Кристи, хотя им не очень понравилось, т.к. группа только распалась и только сейчас им премии вручают. Рок-легендой в этом году стала группа "Машина времени", Макаревич поправился. Чайф тоже получил награду. Открывал Дюжену группа ДДТ, а закрывала группа "Мумий Тролль". Мне жутко понравилось, атмосфера была супер. Кстати Мельница классно ввступила

Не понравилось только то что ведущей была Пелагея.


P.S. Девчонкам спасибо за то, что со мной пошли на концерт. Ну что значит следующий Король и Шут?

Сборник «Соль» 7 марта издаст компания «Мистерия звука». В альбом вошло 15 треков, в которых рок-артисты представили свои версии народных песен.

В числе участников проекта «Нашего радио» – «Чичерина» с композицией «Выйду на улицу», «ЧайФ» («По диким степям Забайкалья»), «Кукрыниксы» («Черный ворон»), «Пикник» («Любо, братцы, любо»), «Ундервуд» («Вдоль по Питерской»), «Ночные снайперы» («Я ехала домой»), «Ляпис Трубецкой» («Бублички») и др. Издание включает также DVD, где музыканты рассказывают о своем отношении к проекту, сообщает Intermedia.

На этом «Соль» не заканчивается: записаны и ждут своего эфирного часа более 25 народных песен и еще порядка десяти – в разработке. Это будут работы от групп «Аквариум», «Мельница», «Смысловые галлюцинации», Animal Jazz, «Крематорий», «Король и шут», «Кирпичи», «Несчастный случай» и др.

Группа «Мастер» работает над новым альбомом, получившим название «King Of Rock-N-Roll».

В пластинку планируется включить 11 песен, написанных самими участниками коллектива и постоянным автором «Мастера» - рок-поэтессой Маргаритой Пушкиной.

Презентация диска запланирована на конец весны.


Группа "Мастер" не знает, что делать без Кипелова


Концерт, посвященный 20-летнему юбилею группы "Мастер", состоялся 28 апреля в клубе "Тень". Уже за пару часов до начала у входа начали собираться поклонники творчества группы, с нетерпением ожидая концерта.

В это время в одном из залов клуба состоялась пресс-конференция, участники которой немного опоздали, из-за чего время, отведенное организаторами на общение с журналистами, пришлось сократить до получаса. Как объявила ведущая, в клубе "присутствовали все поколения группы" - Анатолий Шендеров, Александр Карпухин, Алексей Страйк, Алик Грановский, Андрей Большаков, Михаил Серышев, Кирилл Покровский и Валерий Кипелов.

Был задан вопрос об истории группы, и музыканты вспомнили, что "когда-то они давали по 40 концертов, на которые приходили даже пенсионеры", в то время как сейчас группа довольно популярна среди людей, слушающих русский рок.

Участники также дали совет начинающим музыкантам: "Если долго бить в одну точку, стена рухнет, и все получится. Не нужно думать о формате - Nirvana играли когда-то свою музыку и сделали переворот. И популярность - это только довесок к творчеству". Кроме того, музыканты рассказали, чем они занимаются сейчас - Михаил Серышев поет в опере "Леди Макбет Мценского уезда", Александру Карпухину предлагают петь в мюзикле "Иисус Христос - суперзвезда", Кирилл Покровский хочет выложить альбом в Интернете, а Андрей Большаков работает в сфере музыкального бизнеса и занимается организацией выставки "Музыка-Москва".

Музыканты не могли не вспомнить Виктора Векштейна, с которого начиналась группа "Мастер". "К нему я испытываю огромное уважение и благодарность. Это был уникальный человек с чувством юмора и чувством такта. Он хорошо понимал, что происходит в группе, всегда находил способы исправления ситуации", - рассказал Intermedia Андрей Большаков.

Участников "Мастера" спросили о планах на будущее, которые, впрочем, остались весьма неясными. Журналисты посоветовали группе издать альбом на английском языке или выпустить пластинку с лучшими треками. Известно также, что Андрей Большаков, ушедший из группы, стал верующим человеком. "Рок-н-ролл - это образ жизни, и для меня он резко стал неприемлемым. Меня уже не волнует рок-музыка, я с ней не воюю, мое мировоззрение находится в противоречии с маргинальными группами. Рок на сцене и вера несовместимы. Православие тихое, а проповедовать со сцены неприемлемо", - сказал Андрей Большаков. В завершение пресс-конференции Алик Грановский сообщил также, что на концерте будет сниматься фильм о юбилее "Мастера". После пресс-конференции музыканты еще ненадолго остались в зале, чтобы раздать автографы и пообщаться с прессой, а затем стали собираться в зал, где их уже ждали поклонники.

Выйдя на сцену, новый состав группы (Алексей Лекс, Алексей Страйк, Александр Карпухин и Алик Грановский) поздравили верных фанатов с праздником. Были исполнены композиции "Кресты", "Места хватит всем", "Мастер скорбных дел", "Дураки" и др. Совместно с Андреем Ковалевым «мастера» спели «На линии огня». Каждую песню зрители встречали с неописуемым восторгом: кричали, подпевали, танцевали, прыгали, одним словом, веселились на славу.

В финале концерта на сцене собрался старый состав "Мастера" - Михаил Серышев (вокал), Алик Грановский (бас-гитара), Анатолий Шендеров (ударные), Андрей Большаков (гитара) и Кирилл Покровский (клавишные). Если до этого поклонники ходили по другим залам клуба, сидели в баре и общались друг с другом, то в тот момент они собрались в душном зале, приветствуя своих кумиров громкими аплодисментами. Музыканты исполнили пару композиций, после чего ушли на юбилейный банкет, а фанаты еще долго и очень бурно обменивались впечатлениями от концерта.

КАНБЕРРА, 11 февраля. Австралийские статистики разработали формулу, позволяющую определить идеальный возраст для вступления в брак. Исследователи из института математики и статистики Нового Южного Уэльса составили уравнение, с помощью которого желающие обзавестись семьей смогут подобрать наилучшее время для этого, сообщают Vesti.kz со ссылкой на The Telegraph.

«Разумеется, очень сложно применять статистику к делам сердечным, — поделился один из исследователей, профессор Тони Доули. — Но, если уж кто-то захочет подойти к этому вопросу серьезно, то выведенное нами уравнение призвано помочь ему в этом».

Команда ученых признается, что формула действительна не во всех случаях, но ее доля успешности составляет 40%. «Брачное» уравнение выглядит следующим образом:

1. Определите для себя, с какого минимального возраста вы начнете задумываться о свадьбе. Это будет число «р». Например, 20 лет.
2. Решите, какой возраст для вас максимальный для вступления в брак. Это будет число «n». Например, 39 лет.
3. Теперь отнимете «р» от «n» (39 — 20) и умножьте полученный результат на 0.368. В нашем случае получится 6.992.
4. Прибавьте последнее число к вашему минимальному возрасту. Пример: 20 + 6.992= ~ 27.

Таким образом, 27 лет — это идеальный возраст для вступления в брак!

Ранее исследование, проведенное специалистами, показало, что современный институт брака не может быть навязан религией. Люди начали заключать браки еще до появления первых религиозных систем. На самом же деле семья является результатом естественной эволюции, заявили ведущие специалисты в области антропологии Лаура Фортунато и Марко Аркетти. Для мужчины и женщины брак — это взаимовыгодное сотрудничество. Мужчины получают уверенность в своем отцовстве, а женщины — определенные гарантии стабильности для своих детей от их отца.

В минувшую субботу в Санкт-Петербурге прошёл очередной рок-фестиваль "Чартова дюжина". В этот вечер на сцене СКК выступили пять любимых публикой рок-коллективов, за которые наиболее активно голосовали слушатели "Нашего радио".

Тысячи человек в один миг стали единым организмом. Заполненный до отказа СКК "Петербургский" со стороны был похож на бушующее море.

Началось всё с выступления группы "Алиса". Как только зазвучали первые аккорды песни "Доктор Франкенштейн", весь зал как будто окрасился в красный цвет от флагов, шарфов и прочей атрибутики группы. Лидер группы Константин Кинчев скандировал "Рок-Н-Ролл жив!" и толпа восторженно отвечала ему.

Блок группы "Пикник" запомнился зрителям выступлением акробата на ходулях. Вообще каждая композиция сопровождалась каким-то мини-спектаклем.



У коллектива "Пилот" сначала возникли небольшие проблемы со звуком, но позже всё благополучно разрешилось.

Илья Чёрт поздравил свою дочь с 16-летием, уточнив: "Но портвейн я тебе наливать всё равно не буду!"



На прощание Илья сказал - "Спасибо вам большое! Я счастлив, что живу с вами в одном городе. Завтра встретимся в маршрутке!"


Группу "Кипелов" публика принимала очень тепло.

Были исполнены старые песни и композиции с нового альбома.





Многочасовой рок-марафон завершился долгожданным выступлением коллектива "Король и Шут", которое просто взорвало зал.

Музыканты тоже испытывали некоторые трудности со звуком, но многотысячная армия поклонников всячески поддерживала любимых исполнителей. Во время выступления КиШа было особенно много пиротехники в зале.

Не обошлось и без сюрпризов. На фестивале выступил не заявленный ранее Максим Леонидов с лирической композицией "Письмо". Максима, пользуюсь случаем, поздравили с днём рождения.



Группа "Агата Кристи" записала видео-обращение для собравшихся. Лидеры коллектива в очередной раз повторили, что концертов больше не будет. Но организаторы нашли выход из положения - предложили зрителям самим спеть одну из песен группы. На огромных экранах демонстрировался клип "Как на войне", сопровождаемый текстом песни.

Cолист «Короля и Шута» Андрей Князев признался, что его новая подруга увлечена музыкой и фотографией.

31 января в воронежском клубе «Жара» прошел концерт коллектива «Король и Шут». По такому случаю поклонники съезжались в Воронеж из соседних городов за несколько дней до события. В зале был аншлаг и буквально адская жара. Парни обнажали торсы, а девушки раздевались до нижнего белья.

Был в зале зритель, который невольно притягивал удивленные взоры. Как выяснилось, пожилым мужчиной в шарфе с надписью «Король и Шут» с фотоаппаратом в руках и оказался папа бас-гитариста Сергея Захарова, Свет Сергеевич Захаров, который приехал в Воронеж к родственникам, а в свободное время с удовольствием заглянул на концерт сына...

Папа бас-гитариста удивил молодежь своим визитом на концерт

После выступления Андрей Князев ответил на несколько вопросов «Новостей шоу-бизнеса NEWSmusic.ru».

- Пожалуй, сегодня клуб оправдал свое название. Жара на концерте нестерпимая, не правда ли?

- Бывает и хуже. Сегодня еще более-менее... Признаться, исчадие ада было в других местах. А вот где мы действительно запарились в этот раз, так это в поезде на пути в Воронеж.

- Как же вы охлаждались?

- Просто наезжали на проводницу, чтобы она перестала «косарить», чтобы начала работать и регулировать систему обогрева вагона.

- Воронежские газеты писали, что в прошлый ваш приезд в 2008 году на фестиваль ШУРФ, вы здесь стол сожгли, а потом его выкинули в окно…

- Это какая-то байка… Такого рода хулиганствами занимаются молодые поп и рок-звезды, которые хотят таким образом самоутвердиться. Мы повзрослели – и такая хрень уже не катит.




Мы повзрослели – и такая хрень уже не катит

- Ваша 4-летняя дочка Диана не запела еще?

- Мы отдали ее на танцы, и на английский язык собираемся отправить. А петь она считает нужным только в микрофон, и только на сцене. Дома она нам петь запрещает.

- Она слушает ваши песни?

- Узнает, когда я пою. Сразу говорит – это папа.

- А жена чем занимается?

- Я сейчас неженат. У меня новая подруга. Она занимается пением, фотографией и музыкой под псевдонимом Агата.

- Как идет работа над новым альбомом?

- Возможно, в следующий раз привезем новую программу в Воронеж.

- Российские поклонники отличаются от тех, что приходят на ваши концерты в Израиле, например?

- Относительно людей, слушающих панк-музыку, публика там более продвинутая, бесбашенная и креативная. Они буквально отождествляют собой образ панков.

- Им можно - там же тепло…

- Да. Они спят на скамейках, живут на пособия государства. Бегают по машинам. У нас за машину могут и убить…

- Одна изобретательная поклонница подарила вам самодельную книжку иллюстраций ваших песен. Не хотите ее издать?

- Существует Интернет – туда все и выкладывают. Издавать это нецелесообразно. Фанаты могли бы покупать что-то сделанное группой «Король и шут».

Группа «Кипелов» заканчивает работу над новой пластинкой.

Как рассказал корреспонденту Intermedia директор коллектива Евгений Одинцов, практически весь материал уже записан, только две песни пока не обзавелись текстами. «Кипелов» планирует выпустить диск в этом году; если недостающие стихи удастся заполучить оперативно, то релиз может быть осуществлен уже в мае.


Поклонники «Кипелова» смогут увидеть группу на сцене во время двух фестивалей «Чартова дюжина» - 13 февраля в петербургском СКК и 7 марта в московском СК «Олимпийский». Сейчас формируется график гастролей по стране и выбирается дата и площадка для сольного концерта в Москве.


Валерий Александрович отец русского рока!

Рок-певица Радистка К@т, недавно ставшая предметом "горячего обсуждения" из - за нашумевшего сингла на слова и музыку Ивана Урганта, продолжает удивлять.

Она уже приступила к работе над своим дебютным альбомом, одним из треков которого станет переведенная и адаптированная кавер - версия скандального хита группы Rammstein "Pussy". К созданию трека приложили руку и сами музыканты Rammstein: бас-гитарист Оливер Ридель (Oliver "Lars" Riedel) и барабанщик Кристоф Шнайдер (Christoph "Doom" Schneider) специально к этому каверу записали дорожки ритм - секции. Уже скоро Радистка К@т в дуэте с маэстро экстремального гротеска Кириллом Немоляевым ("Бони НЕМ") расскажет российским слушателям о чем же на самом деле поется в песне "брутальных немцев"!

Продюсером пластинки выступил гитарист группы СЛОТ и основатель студии "God n Devil Sound" Сергей "ID" Боголюбский, а роль вокального продюсера досталась "самому яркому и мощному голосу роковой сцены", - вокалистке группы СЛОТ Нуки .

- Мне всегда было интересно поработать с артистом и материалом, отличной от СЛОТ стилистики, - говорит «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» Сергей Боголюбский. - Данная пластинка будет полна брутальных сюрпризов и неожиданных суицидальных провокаций.

На днях музыканты записали первый сингл "Девчонка с того света", который будет предшествовать выходу альбома. Уже в начале наступающего года планируются съемки клипа.

Активисты приморского Круглого стола молодежных общественных организаций предложили присвоить лидеру группы «Мумий Тролль» Илье Лагутенко звание «Почетный гражданин Владивостока».

Награждение музыканта планируют провести в этом году в дни празднования 150-летнего юбилея города, сообщает Intermedia. Специально созданная на базе организации рабочая группа уже начала сбор подписей в поддержку инициативы.

«Илья Лагутенко, по независимой оценке экспертов, самый популярный гражданин города Владивостока, которого знают жители всей страны от Тихого океана до Калиниграда, - говорит председатель Круглого стола молодежных общественных организаций Сергей Карепанов. - Вклад этого человека в популяризацию морского города, в котором грядут большие перемены, неоценим».

«Владивосток определил большую часть того, о чем и как я пишу и пою, так что я больше ощущаю себя почетным фанатом Владивостока, - отметил Лагутенко. - Я тоже мечтаю о грядущих переменах. В мечтах мы можем говорить, что Сан-Франциско - это американский Владивосток, как Гонконг – Владивосток китайский. Но в реальной жизни это далекий российский город, современный облик которого одними песнями не выточить».

конце января группа Rammstein после небольшого перерыва возобновит свой масштабный гастрольный тур, в рамках которого они посетят Россию и дадут три концерта - 26 февраля в питерском СКК, 28 февраля и 1 марта в московском Олимпийском.

Их новый шестой по счету студийный альбом «Liebe Ist Für Alle Da» (В этом мире есть любовь для всех) немецкие власти запретили к продаже лицам моложе 18 лет, что не помешало ему взлететь на вершины национального чарта пластинок и европейских хит-парадов. В России альбом получил «платиновый» статус по итогам продаж за две недели. А клип на сингл Pussy во всем мире был признан самым скандальным за всю историю группы.

Их новое шоу ждут с величайшим нетерпением во всех городах турне 2009-2010, ибо на этот раз Rammstein приготовили, действительно, нечто… Зрелище высшей пробы - огонь и пламя, мощь и драйв, невероятные пиротехнические спецэффекты и сумасшедшая энергетика. Это – как раз тот случай, когда лучше один раз увидеть…

Спустя более чем 5 лет они возвращаются снова.

21 декабря вышел клип на песню «Ich Tu Dir Weh», премьера которого прошла на сайте visit-x.net. Режиссёром является Йонас Акерлунд. Стоит заметить, что Rammstein подверглись критике со стороны государственного комитета по контролю СМИ на предмет опасного для молодёжи содержания (нем. Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien). Этот комитет объявил песню «Ich tu dir weh» восхваливающей насилие и садомазохизм. Кроме того, одна из фотографий внутри буклета изображает Рихарда, готового ударить обнажённую женщину, что также рассматривается комитетом как неприемлемое для распространения среди молодёжи оформление диска. 16 ноября группа выпустила новую версию диска без спорной песни и фотографии.

СОСТАВ:

Тилль Линдеманн (Till Lindemann) вокал

Рихард Круспе (Richard Z. Kruspe) cоло-гитара

Кристиан Лоренц (Christian «Flake» Lorenz) клавишные

Пауль Ландерс (Paul Landers) ритм-гитара

Оливер Ридель (Oliver Riedel) бас-гитара

Кристоф Шнайдер (Christoph «Doom» Schneider) ударные

Российские концерты Rammstein открывает американо-норвежская индастриал группа Combichrist - – проект Andy La Plegua из Icon Of Coil. Их яркий сценический имидж и невероятно энергетически мощные, жесткие dark-electro ритмы как нельзя лучше соответствуют духу Rammstein. Начав совместное турне еще осенью прошлого года, Rammstein и Combichrist, похоже, неплохо ладят друг с другом, о чем последние неустанно информируют фанатов в своем блоге на vampirefreaks.com.

Неутомимая группа “Мумий Тролль” не признает каникул - ни летних, ни зимних. Не спуская рукавов любимых тельняшек, они строгают клипы, книги и бабашат шумные концерты. Еще не получили расплату за круговое турне по Североамериканскому континенту, а уже собираются в новую дорогу - на Восток.


- Полгода вы ездили по Североамериканскому континенту, известному своими огромными порциями в фастфудах. Набрали вес или, наоборот, растряслись в автобусе?

- Находясь в положении молодой, никому не известной рок-группы, мы были предоставлены сами себе, - рассказывает "МК" Илья Лагутенко. - Никто не переживал, есть ли у нас ланч-бранч или завтрак. Поэтому мы не отбились от привычного режима дня. Новых дырок на ремнях пробивать не пришлось.

- Западные артисты не скрывают свои доходы: съездят в мировое турне - и тут же известно, сколько они на нем заработали.

- Есть отличие в самой системе продажи билетов и отчета за них. Нашим туром занималось агентство, которое обязано в течение следующего года предоставить финансовый отчет не только нам, но и во все налоговые органы. Приятный момент ожидания оттягивается... Возможно, нам принесут заветный чек на миллион долларов, но надеюсь, что после уплаты всех налогов доплачивать нам не придется. Как только получим свой огромный чек, обязательно пришлем вам фотографию. Если этот лотерейный билет будет счастливым.

- Видно, что испытываете кайф покорения нового пространства, как будто история “МТ” только начинается.

- Говорить о зримых завоеваниях пространства рановато. Наша условная победа была бы принята, если бы мы дошли до Берлина, разломали все и водрузили флаг над Рейхстагом. Не скажу, что на подходе к американскому Белому дому реет российский триколор, из всех динамиков раздается “Утекай” и первое, что у вас спрашивает в желтом такси шофер арабской наружности: “Вы приехали из той страны, откуда группа “Мумий Тролль”?” И немедленно включает арабский кавер на “Утекай”. Тогда можно говорить о полной и безоговорочной капитуляции. Пока ее нет, но и времена другие. Если три журналиста там нашли для себя музыку рок-группы из России “удивительно свежей”, то с учетом страны, в которой они пишут эти рецензии (той страны, где рок-н-ролл был изобретен), и нас, коллектива из страны, в которой мы вечно говорим о достижении неких европейских стандартов, сам факт, что нашей музыкой можно их удивить, - это как минимум комплимент для нас.
- Вы собираетесь отправиться в Индию, Таиланд и далее на Восток. Не от скуки ли все эти бесконечные путешествия?

- Есть неискоренимая жажда путешествий. Для открытий не только новых мест, но и самих себя в этих новых местах. Сочинил я сотню-другую песен за последние несколько лет, некоторые из них стали известными. Люди приходят на наши концерты подготовленными, общение у нас уже слаженное. У меня закрадывается мысль: могут ли эти песни существовать вне контекста статуса группы “Мумий Тролль” в нашей стране? Имеют ли они право на жизнь, или их воспринимают по накатанной? И вот ты приезжаешь в страну, где слушатель тебя не знает, не видел, не понимает твоего языка. А иностранцы и дети, как известно, - лакмусовая бумажка для...

- Проверки на вшивость?

- Ну, это такое слово некрасивое - скорее, проверки на грипп. Есть температура или нет?

- И как, гриппозные песни?

- Не знаю, насколько они заразные, но определенно реакция есть, так что прививаем. Я понимаю, что сам по себе факт исполнения песен на непонятном языке сужает позитивно настроенную к нам аудиторию. Но все равно есть толерантные люди. Еще три года назад были прецеденты, что ни одна концертная компания в Соединенных Штатах не хотела связываться с устройством гастролей неанглоязычной группы. Они считали, что это само по себе никому не нужно. Времена поменялись - не только в их стране, в музыкальной индустрии в целом. Они тоже ищут новые пути, не боятся пробовать.

- Сколько денег вам хватило бы до конца жизни?

- Не считал. Я ж не Шура Балаганов. Получить сразу много денег - это значит, они должны откуда-то свалиться. Вот мы сейчас выйдем, и перед машиной рухнет чемодан денег. Моя проблема в том, что я сделаю, - я его пойду возвращать. В лотерею мне не везет. В китайских печенюшках, когда их разламываешь, кроме пожеланий, всегда есть счастливые номерки. Нужно в тот же день пойти и вписать их в лотерейный билет. Я несколько раз пробовал эти номерки во всякие спортлото вписывать - не работает. Как говорится, повезет в любви, а так - можно быть счастливым довольствуясь малым, но многим этого не понять.

- А вы составляете виш-листы? В позитивной психологии советуют плакаты с мечтами делать.

- Вы так делаете? Напоминает фильмы про Бриджит Джонс.

- Лил Уэйн утверждает, что предчувствовал свои миллионы.

- Это ж у рэперов такой посыл. А мы все-таки на русском роке выросли, у нас все совершенно по-другому. У нас музыкант о духовном должен заботиться.

- Однако у вас есть дом, машина и все остальные признаки материального благополучия, которые нам прививались советским ТВ.

- Я помню телевидение, в котором была другая мысль: надо больше работать. А что ты за это больше получишь, там не говорилось. Так мне и привилось, что надо больше работать, потому что так сказали.

- Так, значит, своего самолета до сих пор нет?

- В детстве была большая коллекция пластмассовых самолетиков - около 20 штук. Мне нравилось их склеивать. Но потом дома объявили, что в квартире больше нет места для них. И мы с другом Пашкой учинили авиакатастрофу: поджигали их и бросали в окно. Пока они долетали с четвертого этажа до земли, они превращались в ничто, исчезали в другом измерении. Я понял, что материальное ненадежно - оно сегодня есть, завтра нет, надо заниматься чем-то духовным - музыку писать. В таком подходе есть даже плюсы. Пришли, например, ко мне из одной автомобильной компании и говорят: “Возьмите машину просто так. Ездите на ней, только пойте!” Я взял, пою и езжу, денег не надо платить. Хотя не все так работает - за этот чай точно принесут счет. Как-то мы пришли в один кафетерий в Санкт-Петербурге. Вышел хозяин и сказал: “Мне так нравятся ваши песни, что отныне я вам даю стопроцентную скидку в нашем заведении. Но только на еду!” И написал на салфетке расписку в этом. Только сейчас, видать, кризис. Закрыли заведение.

- Какие вы сказки рассказываете своей дочери?

- Я плохо запоминаю, что написано в книжках, она их пролистывает, не останавливаясь. Приходится сочинять на ходу, героем может быть ложка, козлик, зайчик - то, что ее интересует в данный момент.

- Чувствуете разницу в воспитании девочки и мальчика?

- Пока я занят проблемами годовалой девочки, которой она является, до каких-то социальных вещей она еще не доросла. Но с ужасом думаю о том, что в будущем будет какой-то жених! Не знаю, что буду с этим делать! Я представляю, как ему будет нелегко. Конечно, нам лучше стать большими друзьями… Сейчас не хочу даже и думать об этом.

- Что такого в амурских тиграх, что вы их так любите и покровительствуете фонду их защиты?

- Они красивые и храбрые.

- Все животные красивые.

- Проводятся конкурсы красоты, где выясняется, что одна девушка красивая, а другая так себе, не очень, - третье место заняла. У всех разные критерии красоты. Я считаю, что тигр красивее, чем слон. Я себя проидентифицировал так, что человек, выросший на Дальнем Востоке, должен с уважением относиться к тем, кто, может быть, жил на этом Дальнем Востоке еще до того, как туда пришли люди. К большим кошкам - леопардам и тиграм. Я решил, что нужно мне их уважать.

- Сколько времени вы готовы не сходить со сцены, рвать струны на гитаре, крушить барабаны?

- Рок-концерт более 40 минут - это уже перебор. Концерт, длящийся два часа, - это эго-трип. Когда люди играют по три-четыре часа - это издевательство над публикой! Я это понял по себе. Я очень любил группу Cure, и как-то мне довелось попасть на их концерт. Концерт длился три с половиной часа. И я понимал, что я - большой любитель этой группы, уже услышал все свои любимые песни, а концерт все не заканчивается! И вот сейчас уже его нужно закончить, чтобы я вышел со слезами на глазах и с хорошим ощущением от того, как я провел время. Но они продолжали играть. По мне, так лучше пусть несколько групп сыграют за один вечер. И в Америке мы, бывало, выступали на разогреве у другого коллектива, были ограничены четкими временными рамками - 25 минут, и все. И за это время нужно убедить публику, пришедшую на другую группу, что ты тоже заслуживаешь внимания. Это непростая задача.

- Есть бытовые аспекты, о которых вы забыли, перейдя в ранг рок-звезды?

- Что-то меньше делаю, что-то больше. Хожу за хлебом. Общественным транспортом пользуюсь. Как-то очень смешно встал в непроходную пробку, а делов было - три станции метро. И я понял, что либо два часа в машине и поиск кучи оправданий, либо быстро доехать на метро. Ведь в какой-то момент в Москве стало дурным тоном говорить, что тебе помешали пробки. Я пошел в метро, была зима, я был закутан в шарф. И мне понравилось - в час пик, когда миллионы людей куда-то уезжают, там стояли два бомжа и вдруг стали громко хохотать и пальцем показывать: “Смотри, певец пошел! Закутался, чтоб его никто не узнал!” Больше на меня никто не обратил внимания.

- Что вы думаете, глядя на звезды?

- Что надо бы изучить созвездия, запомнить, как они называются. В космос я не собираюсь. Пока еще космический туризм не налажен, из Virgin Galactic ко мне не приходили со словами: “Спасибо, что ты поешь, лети бесплатно!” Но если что, то я готов. Знайте там, на Байконуре!

В результате работы Экспертного Совета Премии «Чартова Дюжина. Топ-13» определились победители отборочного тура. Номинанты, которые набрали наибольшее число голосов в Экспертном голосовании, выходят в тур Народного голосования.

Открытое общенародное голосование за претендентов на получение Премии стартует 1 января и продлится ровно два месяца.

Все желающие могут голосовать за номинантов на официальном сайте Премии по адресу www.13top.ru

Торжественное вручение Премий победителям состоится на уникальном грандиозном рок-н-ролльном шоу с участием звезд рок-н-ролла в «Олимпийском» 7 марта 2009 года. Билеты уже поступили в продажу.
Список номинантов на получение Премии «Чартова Дюжина. Топ-13» за достижения 2009 года для Народного голосования:

Альбом

«Журнал Живого» - Tequilajazzz
«Сигнал из Космоса» - Сплин
«Пушкинская, 10» - Аквариум

Песня

«Сердцебиение» - Агата Кристи
«Вниз головой» - Сплин
«Два луча» - Tequilajazzz

Музыка

Евгений Федоров «Два луча» Tequilajazzz
Вадим Самойлов «Сердцебиение» Агата Кристи
Вакарчук Святослав «Я так хОчу» Океан Эльзи

Поэзия

Константин Кинчев «Пересмотри» Алиса
Михалок Сергей «Манифест» Ляпис Трубецкой
Максим Леонидов «Письмо» Максим Леонидов

Солист

Константин Кинчев «Алиса»
Илья Лагутенко «Мумий Тролль»
Александр Васильев «Сплин»

Солистка

Земфира
Маша Макарова (Маша Макарова в рамках проекта Ya Mahа)
Пелагея

Концерт

Агата Кристи. «Эпилог», СК «Олимпийский», Москва, 17.11.2009
ДДТ. Концерт, посвященный сохранению историко-культурных памятников. ВВЦ, Москва, 2.09.2009
Гарик Сукачев. Юбилейный концерт «5:0 в мою пользу» СК «Олимпийский», Москва, 21.11.2009

Видеоклип

Ляпис Трубецкой. «Буревестник» 1.09.2009, режиссеры – Матвей Сабуров, Максим Сирый
Brainstorm. «Волны» июнь 2009, режиссер Каспарс Рога
Мумий Тролль. «Молодость» 01.12.2009 режиссер Андрей Золотухин

Группа

Мумий Тролль
Brainstorm
Ляпис Трубецкой

Книга

Макаревич Андрей «Мужские напитки»
Гребенщиков Борис «Аэростат: Параллели и Меридианы»
Марголис Михаил «Затяжной поворот: история группы «Машина времени»

Взлом (участники проекта «Соль»)

Евгения Максимова – «Клён Ты Мой Опавший»
Сёстры – «Друженька»
Зверобой – «Степь Да Степь Кругом»
Вокальный ансамбль хора им. Александрова – «Ой, При Лужку, При Лужке»
Papamobile – «Во Поле Берёза Стояла»
Мята - «Я На Камушке Сижу»

Напомним, что Премия вручается за творческие свершения в 2009 году. Все творческие достижения, рассматриваемые в рамках Премии, ограничиваются временным отрезком с 1 декабря 2008 года по 1 декабря 2009 года.

Претендентами на получение Премии являются все музыканты, выступающие в жанре отечественной рок-музыки, которые выпустили новые творческие работы за отчетный период.

Что касается номинации «Книга о рок-н-ролле» – в голосовании участвуют книги соответствующего жанра, выпущенные в тот же отчетный период.

Третья Премия в области рок-н-ролла «Чартова Дюжина. Топ-13» будет вручена по 13 номинациям. Голосование предусмотрено по 11 из них. Две номинации – «Выбор сайта Наше. Ру» и «Легенда» – в голосовании не участвуют.

«Выбор сайта Наше. Ру» - номинация, посвященная самому запрашиваемому в интернете исполнителю, определится на основе статистических данных одноименного портала, «Легенду» выберут учредители Премии.

Стал известен состав участников Третьей ежегодной музыкальной Премии в области рок-н-ролла «Чартова Дюжина. Топ-13».

Торжественное вручение премии состоится в СК «Олимпийский» 7 марта 2010 года.

Зрителей ждет незабываемое крупномасштабное пятичасовое шоу с участием самых популярных российских рок-групп и топовых рок-звезд из ближнего зарубежья.

Премия в области рок-н-ролла «Чартова Дюжина. Топ-13» будет вручена по 13 номинациям по результатам Народного голосования, которое проходит с 1 января по 28 февраля 2010 года на официальном сайте Премии www.13top.ru


На сцене СК «Олимпийский» выступят известные представители рок-сцены:

ДДТ
Чиж и Ко
Zdob si Zdub
Мельница
Кипелов
Би-2
Танцы Минус
Король и Шут
Ляпис Трубецкой
Brainstorm
Участники проекта «Соль»

Первая и Вторая Премии имели грандиозный успех у зрителей и получили заслуженное признание у публики, специалистов-профессионалов шоу-индустрии и у самих музыкантов. Третья ежегодная музыкальная Премия в области рок-н-ролла «Ч артова дюжина. Топ-13» соберет самых известных музыкантов и назовет настоящих народных героев в современной российской рок-музыке.

По традиции Премия проводится ежегодно 7 марта на крупнейшей концертной площадке страны в спорткомплексе «Олимпийском». Необычный вечер в большой компании рок-звезд с неповторимой энергией и драйвом живого звука запомнится всем зрителям атмосферой настоящего праздника.

Когда после очередного многомесячного перерыва группа «Кипелов» объявила о том, что планирует провести концерт в СК «Олимпийский», многие поклонники сразу решили, что этот концерт будет не иначе, как презентацией нового альбома. Ведь коллектив впервые в своей истории замахнулся на сольный концерт на самой большой концертной площадке России.

Но, к огромному сожалению поклонников, не сложилось. Этот концерт стал презентацией новой программы, но не нового альбома. Вопреки собственным планам, музыканты так и не успели полностью записать новый материал. Как объяснил Валерий Кипелов в интервью Нашему радио, причиной задержки является отсутствие текстов для некоторых композиций. По словам Валерия, вся остальная работа уже сделана, и как только тексты будут готовы, материал будет дописан и диск сразу же увидит свет.

Однако альбом альбомом, а концертные выступления всегда являлись основной «фишкой» нашей хард-н-хэви команды. И команда не подвела, устроила поклонникам праздник длиной в два часа. На сцене соорудили двухэтажную декорацию, на которую по очереди забирались то лидер группы, то его музыканты.
Валерий Кипелов

Основу концерта, как обычно, составили хорошо известные и давно обкатанные «в полевых условиях» композиции. Но после столь длительного перерыва группа не могла обойтись без сюрпризов.Одним из них стал, как выразился Валерий Кипелов, лирический сет. Видимо, эксперимент, проведенный весной в клубе Б1, прошел успешно, потому что музыканты решили повторить его на олимпийской сцене. Участники группы «Кипелов» вновь вынесли на сцену стулья, взяли в руки акустические гитары и исполнили три композиции - «Я здесь», «Без тебя», «Все, что было». Последние две особенно порадовали поклонников, поскольку нечасто можно слышать на концертах такие раритеты.

Но самым ожидаемым сюрпризом был, конечно же, новый материал. И тут музыканты не обманули ожиданий своих поклонников. На концерте в Олимпийском прозвучало сразу пять новых песен. Две из них – «Жить вопреки» и «Еще повоюем» - уже слышали те, кто пришел весной на презентацию сингла «На грани». У песни «Жить вопреки» вновь немного изменился текст. Но, видимо, это уже окончательный вариант, поскольку именно так она была записана и именно в таком виде звучит на Нашем радио с 27 ноября.
На концерте в Олимпийском прозвучало сразу пять новых песен. Две из них – «Жить вопреки» и «Еще повоюем» - уже слышали те, кто пришел весной на презентацию сингла «На грани».

Но были еще три совершенно не известных поклонникам композиции. Первой из новинок прозвучала «Гламурная птица». По словам Валерия Кипелова, это «песня, в который отражено наше отношение к гламуру»:

Восторг и лесть, хвалебный звон
Пьянят тебя, и ты на все готова,
Во всем расчет и свой резон,
Любовь и смерть здесь превращают в шоу.

Второй новинкой стала «Безумье». Тягучая, затягивающая композиции в чем-то стала продолжением темы «Пророка». А может, просто продолжением излюбленной рокерами темы – темы выбора и движения против течения:

Истина здесь, ты ее ощущаешь всей кожей,
Так же близка, но не даст прикоснуться к себе,
Век твой молчит, для него твоя жизнь невозможна,
Вызов был брошен, стремительным вышел разбег –
Разбег, разорвавший цепи,
Разбег к недоступной цели,
Против ветра, на пределе сил.


Еще одной новой композицией стала «Черная Звезда», также продолжающая излюбленную рокерскую тему. Символизма тексту прибавил огромный шар-маятник, который Валерий раскачивал, будто меняя чью-то судьбу и отсчитывая секунды жизни.

Надо ли говорить, что «Олимпийский» был полон под завязку! В партере было столько народу, сколько не всегда можно увидеть на крупных фестивалях. Поклонники получили хороший концерт, повод для радости – новые песни – и надежду, что процесс ожидания нового альбома закончится совсем-совсем скоро.

оскресным вечером группа "Кипелов" устроила презентацию в Санкт-Петербурге своего нового красочного шоу.

Публика собралась достаточно разношёрстная. Можно было встретить как людей среднего возраста, так и подростков. В фойе Ледового было замечено много родителей с детьми младшего школьного возраста. Разумеется, детишки были в полном обмундировании фаната любимой группы.

- Привет, друзья! Добрый вечер! Надеюсь, он будет добрый для всех нас. На сцене группа Кипелов! - музыканты радостно приветствовали всех собравшихся.

Концерт начался с композиции "Жить вопреки".


- Я думаю, вы все уже догадались какую песню я сейчас сыграю...Это будет "Вавилон"!

Публика очень бурно реагировала на каждое слово кумира. Казалось, что ограждение перед сценой не выдержит и толпа людей бросится прямо на музыкантов.

Музыканты неоднократно вспоминали о трагедии в Перми.

- Друзья, мы все скорбим о том что произошло. Я прошу вас, соблюдайте технику безопасности и не пользуйтесь зажигалками. Я люблю вас! - произнёс Валерий.

В середине концерта прозвучал небольшой акустический сет.

- Новая песня. Новый альбом. Пришло время сесть на стулья, поговорить по душам и немного отдохнуть после грохота. "Я здесь"!

После композиции "Всё что было" музыканты покинули сцену и на экране появились огненно-красные цифры "2012".

- Это наша новая песня "Чёрная звезда". Мы сегодня сыграем не одну новую песню. Надеюсь, мы вас ещё не утомили новинками? Нет? Сейчас мы это легко проверим! - произнёс Кипелов и начал напевать "Путь вникуда". Зал подхватил знакомую мелодию.

Во время суперхита "Я свободен" зрители трибун очень сильно жалели, что они находятся не в танцпартере. Охрана запрещала вставать со своих мест и еле-еле сдерживала поклонников.

Группа порадовала зрителей красочным шоу. Каждая композиция сопровождалась уникальным видеорядом на центральном экране. Потрясающе красивое световое оформление концерта.

Группа порадовала зрителей красочным шоу

Валерий Кипелов исполнил "Пророк", стоя на подвесном мосту, который специально для этой песни опустили с потолка. В завершении концерта прозвучала композиция "Призрачный взвод", она сопровождалась большими клубами дыма на сцене.

Музыканты поблагодарили всех собравшихся. Некоторым фанатам посчастливилось поймать бутылки воды, брошенные в зал.

- Спасибо! Спасибо вам за то, что вы есть. За ваши улыбки, аплодисменты, горящие глаза. Скоро увидимся!

Александра МАКСИМОВА, «Новости шоу-бизнеса NEWSmusic.ru»
Фото - Арсений ХАРЧЕНКО, «Новости шоу-бизнеса NEWSmusic.ru»
Сет-лист концерта:
01. Жить вопреки
02. Матричный бог
03. Вавилон
04. Дыханье тьмы
05. На Грани
06. Гламурная птица
07. Пророк
08. Не сейчас
09. Безумие
10. Я здесь
11. Без тебя
12. Всё что было
13. Чёрная звезда
14. Еще повоюем
15. Путь в никуда
16. Следуй за мной
17. Реки времён
18. Я свободен
19. Тореро
20. Призрачный взвод

Мать выдающегося рок-музыканта, лидера легендарной группы "Кино" Виктора Цоя, Валентина Васильевна Цой, скончалась в воскресенье в одной из петербургских больниц, сообщил сотрудник фонда памяти Виктора Цоя.

Как сообщили РИА Новости представители фонда, за последние полтора месяца Валентина Цой перенесла два инфаркта. Матери Виктора Цоя было 72 года, она пережила сына почти на 20 лет.

Похоронена мать музыканта будет рядом с могилой сына на Богословском кладбище Санкт-Петербурга.

Сергей Маврин прервал гастроли своей группы, чтобы полностью посвятить себя работе над очередным альбомом. Рабочее название пластинки пока не известно, а ее релиз запланирован на следующий год.

По словам лидера группы «Маврик», работы у коллектива очень много. Музыканты постоянно погружены в творчество: сочиняют, записывают и обрабатывают свои новые песни, которые войдут в диск.

Сергей Маврин
Музыканты постоянно погружены в творчество

«В преддверии альбома мы планируем выпустить новый сингл, в который войдут четыре композиции, среди них «Душа» и «Утоли мои печали», - рассказал Сергей Маврин корреспонденту Intermedia. - Ну, и поскольку мы решили дать новую жизнь раритетам, включим в него композицию «Дай руку мне». Это довольно старый хит, существующий еще со времен группы «Ария», с 1988 года». Сингл музыканты планируют выпустить к новогодним праздникам, на время которых сам Сергей Маврин отправится отдыхать в Прагу.

Я очень люблю Сергея Маврина, била на его мастере класс, было супер! Он молодчина. Обидно что у них вокалист поменялся.