1 Факт
Долгое время музыканты не знали, как назвать группу. Свои выступления они начинали в школьной группе Джона Леннона Quarrymen – Каменотесы, но никого это название не устраивало. Начался мучительный поиск. На местном телевизионном конкурсе в декабре 1959 года группа выступила под именем «Johnny and the Moondogs» – Джонни и Лунные Собачки. Позже оно  также неоднократно менялось. Название «Beatles» появилось в апреле 1960 года. До сих пор нет однозначного ответа, кто именно придумал это слово. Но, согласно воспоминаниям участников группы, его автором считается Джон Леннон.

Джон Леннон:
«Во сне я увидел мальчика на летающем пироге, который сказал: Пусть будут beetles».
Нужно сказать, что первое время  название Битлз промоутеры находили слишком коротким и скучным, поэтому на концертных афишах часто появлялось более яркое название — «Long John and The Silver Beetles»

2 Факт
Группе «Beatles» принадлежит лучший альбом в истории рок-музыки «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band». Это восьмая пластинка битлов. Музыканты приступили к его записи 24 ноября 1966 года. В отличие от первого альбома, который был записан за 13 часов, работа над новым альбом велась в течение 3х месяцев. Во время работы, почти все штатные сотрудники студии не уходили домой до поздней ночи, даже если у них был выходной день. В операторской толпились коллеги-музыканты и продюсеры других групп. Все были просто потрясены тем, что происходило в студии. Это было настоящим экспериментом, которому позже было суждено стать лучшим альбомом в истории рок-музыки. Музыканты использовали неслыханные и неожиданные для того времени звуковые эффекты. Альбом «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» получил феноменальный успех и держался на вершинах хит-парадов целых 88 недель.

3 Факт
Первым менеджером The Beatles стал Брайан Эпштейн. Именно благодаря его работе, битлы стали одной из самых ярких музыкальных групп в мировой культуре.
Их знакомство состоялось 9 ноября 1961 года. Брайан Эпштейн впервые услышал игру Битлз во время обеда в клубе «Кэверн». Он посчитал музыкантов слишком неряшливыми. Во время исполнений песен они курили, ели, разговаривали, поворачивались к публике спиной и переругивались с посетителями клуба. Брайан понимал, что он мало подходит на роль их менеджера. Во-первых, у него совсем не было опыта в музыкальном бизнесе, а во-вторых, он совсем был на них не похож. Однако он сразу разгадал в Битлз потенциал. Став менеджером группы, он создал новый сценический образ, приучил музыкантов к дисциплине и научил правильно доносить свою музыку. До конца жизни он  посвящал группе всё свое время и заведовал всеми финансовыми делами. Его даже называли «пятым битлом”. Во многом благодаря этому человеку, мир увидел «легендарную ливерпульскую четвёрку».

4 Факт
Днём возникновения «битломании» принято считать 13 октября 1963 года. В этот день «Beatles» выступали в лондонском зале «Palladium». Отсюда их концерт транслировался на всю страну. Программа собрала 15 миллионов телезрителей. Впрочем, тысячи поклонников предпочли пропустить передачу и заполнили прилегающие к зданию концертного зала улицы в надежде увидеть музыкантов в жизни. После выступления Битлам пришлось пробираться к машине в окружении наряда полиции. Надо сказать, что дальше музыканты мало принадлежали себе, в любых местах их сразу окружали поклонницы, готовые разорвать своих кумиров на части. Даже королева Великобритании Елизавета Вторая была в восторге от Битлз. Через несколько недель, после выступления в Паладиуме, они стали гвоздем программы Королевского варьете в театре Принца Уэльского.

5 Факт
Уже будучи известными музыкантами битлы больше всего страдали не столько от армии поклонников, сколько от плохой аппаратуры. Невероятно, но техника, с какой «Beatles» в 1964 году выступали на огромных стадионах, сегодня не удовлетворила бы элементарным требованиям ресторанного ансамбля. Причина в том, что мощность и качество звука были очень низкими. Аппаратура безнадежно отставала от темпа развития шоу-бизнеса. За оглушительным ревом трибун музыканты часто не слышали не только друг друга, но и самих себя. Они постоянно сбивались с ритма и теряли тональность в вокальных партиях. Но  публика этого и не замечала, поскольку все равно никто ничего не слышал. Кстати, видимость была тоже плохой. В целях безопасности сцену устанавливали либо в центре футбольного поля, либо на задней линии бейсбольной площадки. Впрочем, все это не мешало битлам и дальше завоевывать новые сердца поклонников и срывать овации на всех концертах.

6 Факт
Особое место в творчестве группы «Beatles» занимает композиция «Yesterday». Она вошла в альбом «Help!», который был записан в 1965 году.
Авторство этой песни принадлежит Полу Маккартни. Это был первый случай, когда ни Джон Леннон, ни Джордж Харрисон, ни Ринго Старр в записи композиции не участвовали.
Сначала он сочинил мелодию песни, а оригинальный текст появился гораздо позже. Сначала Маккартни назвал ее «Scrambled Egg», (яичница) поскольку напевал мотив с первыми пришедшими на ум словами: «Scrambled egg, how I love a scrambled egg…».
Вскоре после выхода альбома песню «Yesterday» стали исполнять другие музыканты и ансамбли. Ее инструментальные варианты вошли в репертуар симфонических оркестров. На сегодняшний день известно около двух тысяч интерпретаций этой композиции – больше, чем какой-либо другой в истории музыки.

7 Факт
Одним из главных кумиров для музыкантов группы «Beatles» был Элвис Пресли. По признанию Джона Леннона, песня «Heartbreak Hotel» в корне изменила его жизнь. Сначала он стал осваивать гитару, позже - создал собственную группу. Вероятно, в тот момент Джон Леннон и подумать не мог о том, что когда-нибудь споет вместе со своим кумиром. Это событие произошло в конце августа 1965 года, когда «Beatles» отправились во второе американское турне. Они побывали в гостях у Элвиса Пресли, с которым не только беседовали, но и музицировали. Несколько композиций было даже записано на магнитофон, но где они сейчас – никому не известно. Несмотря на все усилия агентов со  всего мира, установить местонахождение пленок до сих пор не удалось. Надо сказать, что на сегодняшний день эксперты оценивают совместные записи Битлз и Пресли в миллионы долларов.

8 Факт
Последнее выступление группы «Beatles» состоялось в Великобритании 1 мая 1966-го на лондонском стадионе «Уэмбли». Они приняли участие в гала-концерте и исполнили только одну песню «She Loves You». А последней гастрольной поездкой стало американское турне того же 66 года, которое завершилось концертом в Сан-Франциско 29 августа. После этого битлы не давали ни одного концерта. Они решили остановить свою концертную деятельность, поскольку слишком устали от изнуряющих всемирных гастролей и армии поклонников. На этом сценическая биография ливерпульской четверки закончилась, а через четыре года группа распалась. Впоследствии, каждый из битлов занялся сольной карьерой. Самым успешным оказался Пол Маккартни. В общей сложности девять послебитловских синглов с его участием отметились на первой строчке Billboard Hot 100, в то время как у Леннона, Харрисона и Старра их было всего по два.

9 Факт
Ливерпульской четверке принадлежит один интересный рекорд. Beatles стали первым ансамблем, выступление которого транслировалось на весь мир. Их смогли увидеть до 400 000 000 людей в 26 странах мира. Выступление проходило 25 июня 1967 года во время открытия первого спутникового канала. Кстати, именно тогда была впервые исполнена одна из самых популярных песен битлов "All you need is Love". Джон Леннон специально написал композицию, которая была бы понятна во всем мире. Выступление транслировалось прямо из главной студии Beatles на улице Эбби-Роуд в Лондоне.

10 Факт
Судьбоносная встреча Джона Леннона и Пола Маккартни состоялась в июле 1957 года. На тот момент у Джона Леннона был коллектив The Quarrymen, который исполнял песни в стиле кантри энд вестерн. Это был в самом буквальном смысле любительский коллектив: никто из его участников не имел и малейшего опыта в музыке и как следует не владел ни одним инструментом. Только Джон Леннон мог похвастаться тем, что ребенком пел в церковном хоре и немного играл на гармошке и банджо. К моменту знакомства будущих Битлов, сам МакКартни хорошо играл на гитаре и знал тексты наизусть десятков американских песен. Последнее было редкостью, поскольку достать американские пластинки удавалось не легко. Леннон был просто поражен мастерством Маккартни и уже через неделю позвал нового друга в свою группу «Quarrymen».
Джон Леннон:
«Мы предложили Джорджу вступить в группу. Потому что он знал больше аккордов, чем мы».

11 Факт
В начале февраля этого года, в родном городе музыкантов -Ливерпуле открылся первый отель посвященный творчеству группы Битлз. 4-х звёздочная гостиница уже стала настоящей городской легендой. Она получила название в честь одноименной песни и пластинки группы «Битлз» - «Hard Day’s Night. Располагается отель недалеко от знаменитого паба «Каверн», где начинала выступать знаменитая четверка и в котором состоялась судьбоносная встреча группы Битлз с их первым менеджером Брайаном Эпштейном. Всего в гостинице 110 комнат, причем каждая из них абсолютно уникальна. Коридоры и холл отеля украшены малоизвестными фотографиями участников ливерпульской четверки, а гордость отеля - два роскошных пентхауса. Один посвящен Джону Леннону, а второй - Полу Маккартни. В обеих пентхаусах располагается большой белый рояль и настоящие рыцарские доспехи. Несмотря на то, что гостиница открылась всего несколько недель назад, на ближайшие месяцы она практически полностью забронирована.

12 Факт
Основатель группы Битлз Джон Леннон родился в семье стюарда, служившего на торговом судне. Вскоре отец пропадает без вести и ребенка отправляют на воспитание к тете. В школе на него постоянно жаловались учителя. Он был очень непоседлив и часто мешал проведению уроков. Мальчик всегда доказывал свою правоту и отстаивал свою самостоятельность. Позже, по совету директора школы он пошел в художественный колледж.
Джон Леннон:
«Конечно, я был бы огорчен, если бы я не попал в колледж, но тем не менее я его в конце концов бросил. Там все было гладким  и  аккуратным, а я этого терпеть не мог. И все равно я считаю, что мое детство было счастливым, я никогда не отчаивался и у меня всегда была наготове улыбка».

1 Факт
В детстве любимой забавой Шакиры была игра в полицейских и бандитов. При этом певица всегда брала на себя роль главаря и руководила действиями старших братьев и сестер. В этих играх у Шакиры выработался характер лидера и победителя. По признанию певицы, благодаря такой закалке, она научилась справляться с проблемами в жизни. В школе Шакиру не брали в хор, считая что у нее дурной голос. Вернувшись в этот день домой, певица рыдала от обиды. Отец успокоил девочку и сказал, чтобы она не обращала на такие мелочи внимание. По мнению певицы, это один из главных советов, которые она получала за свою жизнь. Уже через пару лет Шакира стала самой известной певицей в Колумбии, а позже приобрела всемирную популярность.    
Шакира:
«Мои одноклассники считали, что у меня ужасный голос, но отец настаивал, чтобы я не обращала на них внимания, если хочу действительно чего-то добиться. В итоге так и вышло».

2 Факт
Родственники и близкие друзья называют певицу Шакиру просто - Шаки. Такое прозвище певица дала себе, как только научилась говорить. Однажды, когда взрослые в очередной раз восхищались шустрым ребенком, она громогласно заявила: «Я девочка Шаки!». Этим заявлением она всех немало удивила и рассмешила. Зато с тех пор, это прозвище навсегда вошло в ее жизнь. Кстати, имя девочке выбирал отец, араб по национальности. С его родного языка Шакира переводится как «женщина переполненная благодатью», а с языка хинди – «богиня света». Полное имя певицы – Шакира Изабэль Мебарак Риполь.
Шакира:
«Мне всегда нравилось мое имя. Я воображала себя какой-то сказочной принцессой из восточных сказок».
 
3 Факт
Музыкальная карьера Шакиры началась очень рано. С 10 лет она стала участвовать в различных конкурсах молодых талантов, в которых всегда занимала только призовые места. Но дальше этого дело не продвигалось. Мечта стать звездой оставалась невыполнимой. Так продолжалось до встречи с менеджером из Сони Мьюзик – Сиро Варгосом. Их познакомила подруга ее матери, журналистка по профессии. В холе отеля Ель Прада 13-летняя Шакира исполнила мини-концерт, который так поразил Варгоса, что он сразу предложил молодому дарованию контракт. Это был главный подарок судьбы для будущей певицы. Возможно без этой встречи, никто так и не узнал бы о талантливой девочке из далекой Колумбии. 

4 Факт
В пятилетнем возрасте комиссия учителей признала Шакиру вундеркиндом. В полтора года она знала алфавит, в три - научилась читать и писать, а в 4 написала первые стихи, посвященные маме. Они назывались “Роза из хрусталя”. К тому же, к этому возрасту, певица уже хорошо рисовала. Родители решили отвести девочку в школу раньше положенного срока. Однако директор отказался зачислять ребенка, решив, что Шакира слишком мала. На следующий год настойчивые родители вернулись. Структура образования не позволяла детям поступать в школу в 5-летней возрасте,  поэтому Педагоги были вынуждены созвать специальную комиссию. Они засыпали Шакиру сложными вопросами, интересовались ее увлечениями, просили выполнить различные задания. Девочка блестяще со всем справилась. По результатам экзамена было объявлено, что Шакира действительно вундеркинд. Это позволило ей досрочно окончить школу и в 15 лет получить аттестат зрелости.

5 Факт
Шакира стала первой колумбийкой, выигравшей Grammy в 2001 году. Ей принадлежат сотни наград, среди них престижная награда «Billboard» и специальный приз за выдающиеся заслуги в шоу бизнесе «Алмазная призма». Римский Папа Иоанн Павел второй удостоил певицу личной аудиенции в Ватикане. В память о встрече, он подарил ей медальон за вклад певицы в развитие музыки в Южной Америке. А ее всемирно известный земляк, Нобелевский лауреат в области литературы Габриэль Гарсиа Маркес однажды признался, что музыка Шакиры не похожа ни на чью другую, никто больше не поет и не танцует так, как она. По его словам в ней есть неподражаемая невинная чувственность.

6 Факт
Увлечение Шакиры танцами началось с четырехлетнего возраста. Однажды отец взял ее с собой в местный ресторан восточной кухни. Здесь она впервые услышала звук думбека, традиционного арабского барабана, под музыку которого выступают исполнители танца живота. Едва исполнительница закончила свой танец, маленькая Шакира вырвалась из рук отца, взобралась на подиум и принялась выписывать животом восьмерки. Отец был поражен. С тех пор Шакира стала профессионально заниматься танцами. Родителей настораживало увлечение дочери, но они ему не препятствовали, а иногда и поощряли. Будущая певица часто танцевала перед своей семьей и одноклассниками. Друзья детства признаются, что ребенком они запомнили ее танцующей с монетой в пупке.

7 Факт
В одном из интервью Шакира сказала, что в следующей жизни она хотела бы стать пантерой. Особое отношение к кошачьим у певицы появилось еще в детстве. Она заворожено следила за этими свободолюбивыми животными, которые так напоминали ей саму себя. Шакира даже упросила родителей завести котенка, хотя изначально папа был категорически против. Певица пообещала, что сама будет за ним следить. Немного поразмыслив, родители решили, что ребенку полезно будет за кем-то ухаживать и в один из дней преподнесли ей этот долгожданный подарок. Шакира была в восторге. Кошка стала ее любимицей на долгие годы. Кстати, возможно любовь к кошкам определила и вкусы певицы в кино. Ее любимым фильмом долгое время является «Розовая пантера».
Шакира:
«Кошки всегда производили на меня какое-то магическое действие. Они настолько грациозны и свободолюбивы! Когда я выступаю на сцене, я сама чувствую себя кошкой».

8 Факт
У певицы Шакиры много увлечений. Она очень любит лошадей, а  также может часами смотреть на море. По признанию певицы, оно дает ей чувство спокойствия. Шакира никогда не ложится спать ранее трех часов ночи и встает до того, как часы покажут 11 часов утра. Каждую ночь перед сном, она молится. Певица очень изменчива по натуре и относится к тому типу людей, которые не могут сидеть без дела. В свободное время ей нравится лепить из глины и заниматься ручной работой.  Ну и конечно, ни один день в ее жизни не обходится без музыки. При этом она предпочитает слушать старые любимые хиты, и редко – новинки.

9 Факт
В прошлом году Шакира занялась изучением истории европейской цивилизации. Специально для этого она прошла в Калифорнийском университете в Лос-Анжелесе учебный курс, посвященный европейской культуре. 30-летняя исполнительница полтора месяца посещала лекции и пропустила лишь несколько последних занятий.

Шакира:
«Я решила пройти этот курс, поскольку меня заинтересовали история и языки стран, в которых я успела побывать. К тому же я люблю учиться и узнавать что-то новое».

Нужно сказать, что преподаватель Роберт Клив,  читавший лекции, не узнал певицу. Он был крайне удивлен, когда ему сообщили, что занятия посещала "звезда".

10 Факт
Детство будущей звезды прошло в одном из районов портового города на севере Колумбии, в Эль Лемонсито. Шакира росла в окружении книг, драгоценных камней и музыкальных ритмов. Её отец был писателем и с детства привил девочке литературный вкус. К тому же, он владел собственным ювелирным магазином, что позволяло семье жить безбедно. Мать Нидия занималась домом и воспитанием детей. По отцу у маленькой Шакиры было пять старших братьев и три старшие сестры. Именно благодаря прекрасным отношениям и поддержке семьи, Шакира смогла добиться желаемого. Родителям рано осознали, что призвание дочери – музыка и всегда помогали ей найти свой путь.
Шакира:
«Родители очень много значат в моей жизни и всегда значили. Они являются не только моими лучшими друзьями,  но и лучшими советчиками».

1 Факт
Латвийская группа «Зодиак» стала одним из первых советских коллективов исполнявших электронную музыку в 80х годах. На Западе это музыкальное направление уже давно имело успех. Взяв за образец такие группы, как Space и Kraftwerk, ансамбль начал исполнять необычные для того времени «космические» мелодии. Благодаря использованию новых инструментов и созданиЮ необычных ритмов, «Зодиак» стал самой модной группой в Советском Союзе.
Янис Лусенс:
«Мы не мучились вопросом, в каком стиле нам работать. Несмотря на то, что в то время никто этим не занимался, электроника была нам однозначно ближе».

2 Факт
Группа Зодиак появилась на музыкальном небосклоне благодаря удачному эксперименту. Не рассчитывая на успех, студенты Латвийской государственной консерватории решили попробовать силы в новом для них музыкальном жанре – электронное диско. Поводом  стало приобретение консерваторией синтезатора и электрического фортепиано.  Несколько студентов,  будущих участников группы Зодиак,   заинтересовавшись покупкой, решили по экспериментировать с синтезатором. Они обратились с этой просьбой к звукорежиссеру  консерватории Александру Гриву, но он ни в какую не хотел подпускать их к дорогостоящим инструментам. В студию они смогли попасть только после того, как лидеру  Зодиака  Янису Лусенсу, удалось заинтересовать Александра Грива своим космическим проектом. Молодые музыканты каждый раз с трепетом подходили к новым инструментам и проводили за ними все свободное от учебы время.
Именно в этой студии  и  возникла идея первого альбома «Диско Альянс». Можно сказать, что отсюда начала свое триумфальное шествие  одна из самых ярких групп 80-х годов «Зодиак».

3 Факт
Название группы «Зодиак» к музыкантам пришло само собой. Все сошлись в том, что оно должно отражать их «космический» музыкальный стиль. Во время записи саундтрека к документальному фильму о космонавтах «Звёздная палитра» музыканты даже посетили Звездный городок. Они смогли пообщаться с космонавтами и специалистами, работающими в этой сфере. Встречи в Звездном городке и рассказы о космических полетах стали для ансамбля новым творческим стимулом.
Янис Лусенс:
«Про нас много писали, что наша музыка посвящена полетам в космос. Это не совсем так. Наша музыка о красивой мечте каждого мальчика стать космонавтом и полететь в космос». 

4 Факт
Слава к группе «Зодиак» пришла неожиданно. Пятеро никому не известных студентов консерватории произвели в Советском Союзе настоящую сенсацию. Их дебютный альбом «Диско Альянс» разошелся тиражом 20 миллионов экземпляров не только на родине, но и в Японии, Австрии, Финляндии и других странах мира. Такими цифрами не могли похвастаться даже крупнейшие западные звезды электронной поп-музыки. Пластинки Зодиак раскупались мгновенно во всех уголках Советского Союза, а сами музыканты считались проводниками новой культуры.
Янис Лусенс:
«Иногда я думаю, как жаль, что нельзя вернуть былое. Конечно, сейчас я доволен тем, что имею, но этот невероятный успех стал самым большим открытием в моей жизни».

5 Факт
В 2002 году тогда еще неизвестная ростовская группа ППК сделала ремикс на одноименную композицию группы «Зодиак».  Это был первый трек  с дебютного альбома «Диско Альянс». ППК сделали современную аранжировку и придали старому хиту новое звучание. Композицию они назвали Перезагрузка. Никто не мог предположить, какой фурор эта работа произведет в мире. Новая версия становится хитом, покорившим все европейские танцполы, включая "клубную столицу" мира — остров Ибица. «Перезагрузка» заняла первые позиции в британских чартах. Столь высокие результаты смогли вдохновить участников группы «Зодиак» вновь объединиться и попробовать повторить былой успех. 
Янис Лусенс:
 «Для меня было огромным открытием, что наша музыка спустя столько лет может получить такой живой отклик. Группа ППК сделала действительно очень качественный и интересный ремикс».

6 Факт
Несмотря на широкую популярность группы «Зодиак» музыкантов никто не знал в лицо. Дело в том, что проект задумывался как студийный и выступать перед зрителями музыканты не планировали. Причина была в том, что практически вся работа делалась на одном синтезаторе.   записывались разные партии, а потом накладывались друг на друга. Музыканты посчитали, что поскольку у них нет финансовой возможности сделать красивое шоу, то не стоит и пробовать.
Янис Лусенс:
«Да, мы и не выходили никогда на сцену, если честно. Мы работали в студии и записывали диски. Было сложно с тем бюджетом, которым мы располагали в те времена, выступать с большими, красивыми шоу. И мы решили, что уж лучше не выступать вообще, чем делать бедные концерты с дешевой сценографией. И в этом, собственно, и была причина нашего "исчезновения". Мы существовали только в студии».

7 Факт
За свой первый альбом «Диско Альянс» музыканты группы «Зодиак» получили довольно скромный гонорар - всего лишь несколько тысяч долларов. Юным музыкантам эта сумма показалась сказочной. Они были в  восторге от такой неожиданной удачи. Только спустя годы они поняли, как они жестоко обманулись. Они получили лишь сотую часть того, на что могли претендовать, ведь популярность Зодиака была феноменальна. Альбом «Диско Альянс» заслушивали до дыр, а в магазинах грампластинок за ним выстраивались очереди. На этот альбом даже выменивали западные диски, что по тем временам было совершенно невероятно. «Диско Альянс» стал самым покупаемым альбомом в истории Латвии.

8 Факт
Лидер группы «Зодиак» Янис Лусенс закончил Латвийскую государственную консерваторию. Он сочинял классические произведения даже во время существования группы. Он участвовал в работе над спектаклями, писал песни на стихи латышских поэтов и сюиты, в которых использовал элементы современного рока. К настоящему моменту на его счету девять мюзиклов, которые до сих пор пользуются оглушительным успехом в Латвии, на родине композитора. Так же, в свое время, он занимался аранжировками альбомов Раймонда Паулса и Криса Нормана.
Янис Лусенс:
«Я по-настоящему люблю классическую музыку. Это то, что я слушаю и то, откуда я учусь чему-то. И любая этника тоже меня вдохновляет, включая Латвийский фолк и старинную поэзию. Если следовать только за технологией, то можно потерять самое главное, что есть в музыке – саму музыку, мелодию».

9 Факт
По признанию лидера группы «Зодиак» Яниса Лусенса для того, чтобы всегда было вдохновение, рядом должна быть любимая женщина, а вокруг – красивая природа. Поэтому Янис довольно много времени проводит на свежем воздухе, наслаждаясь красивыми видами родной Латвии. Он может гулять в одиночестве часами, а когда возвращается домой, сразу садится за ноты. Гордостью латвийского композитора является его сын, Янис Лусенс младший. Талантливый является бас-гитаристом обновленного состава группы «Зодиак». 

10 Факт
Москва - любимый город музыкантов группы «Зодиак». С этим городом музыканты связывают свой ранний успех и веселую молодость. Они достаточно часто приезжают в Москву, где гуляют по любимым улицам и встречаются с друзьями.     
Янис Лусенс:
«Москва безумно красивый город… Да, есть недостатки: здесь ужасные пробки, например! Но этот город… особенный. Каждый раз мы с особым чувством возвращаемся в Москву. Я думаю, это один из самых красивых городов мира».