... для трайбл-фьюжн-дошила наконец-то)))

еще 2 фото под катом

ДОБОР ТАНЦОВЩИЦ В ГРУППУ ДЛЯ СЪЕМОК В ИНДИЙСКОМ КИНО!!!

Требования: возраст 20-26 лет, приятная внешность, хороший уровень подготовки в bellydance, знание английского-средний уровень.

Условия: съемки в апреле в Индии в разных местах, продолжительность съемок 2-3 недели, оплачиваются все перелеты, проживание, питание+зп порядка 1000р. в день. подробности в личку.

За подробностями пожалуйста обращайтесь ко мне в личку в контакт http://vk.com/alraune_home

Фото на финальный кастинг и документы для бронирования отправляем в среду 14 марта, край в четверг !!!

Друзья прошу всех сделать перепост -это срочно!!! Спасибо.

Ниже видео этой же кинокомпании с участием русских танцовщиц.

Слово "жизнь" по-гречески звучит как "Zoe", и Зоуи Джейкс определенно вдохнет жизнь в любую вечеринку. Я встретила Зоуи несколько лет назад в Солт Лейк Сити, штат Юта, на мероприятии "Trouble with Tribal". Прежде чем выйти на сцену, Зоуи для разогрева надавала тумаков воображаемым злодеям, а после упала и сделала несколько отжиманий. Беллиданс, встречай девушку-Бэтмен! Потом она исполнила на сцене несколько самых сложных танцевальных маневров из тех, что я когда-либо видела, одновременно подмигивая аудитории и показывая язык. После выступления, в раздевалке, окруженная местными обожательницами в блестках, Зоуи была мила и доброжелательна со всеми своими поклонницами. Общее впечатление, которое она произвела на меня – просто по-настоящему хороший человек.

Любительница шляп Зоуи в настоящий момент дает мастер-классы и гастролирует по Соединенным Штатам со своим бойфрендом Дэвидом Сатори и близким другом Томми Кэппелом, также известным как Sidecar Tommy. Вместе они составляют новаторскую дабстеп-группу Beats Antique. Мне удалось побеседовать с Зоуи в первую неделю октября в тур-автобусе проекта Sustainable Living, где-то между Фарго и Милуоки.

Britta: Итак, Зоуи, перво-наперво должна признаться, что именно ты вдохновила меня заняться трайблом. Я увидела твое выступление в Солт Лейк Сити несколько лет назад и на следующий же день записалась на занятия по трайбл-фьюжн.

Zoe: О Боже, правда? Это же здорово!

B: Да, ты изумительна. Ну вот, теперь, когда с этим разобрались, хочу спросить — что послужило катализатором в твоем случае? Когда ты начала танцевать, и почему решила заняться танцами?

Z: Вопрос очень хороший. Я начала танцевать, когда мне было двадцать. Работала на трех работах. Я училась в колледже на факультете социологии, пыталась расплачиваться за образование самостоятельно, и была абсолютно несчастна. На самом деле я хотела путешествовать. И вот я услышала о Ярмарках удовольствий эпохи Возрождения (Renaissance Faires) и подумала, "Звучит заманчиво." В компании своего тогдашнего парня я умотала в Аризону, бросив все: работу, квартиру, и взяв творческий отпуск в колледже. Я нашла работу на ярмарке и по уши влюбилась в этот образ жизни и ощущение свободы, особенно яркое после всей той сумасшедшей свистопляски с несколькими работами и учебой.

Однажды я увидела на ярмарке выступление восточной танцовщицы и подумала, "Ох и классно же!". Так что моя подруга взяла меня с собой на занятия по танцу, которые она посещала; я пошла и с первого же раза подсела. Я поверить не могла, что это настолько круто. Я полюбила танец. Моя подруга начала пропускать занятия, но я продолжала учиться, поняв, что танец - это мое. Я посещала и другие занятия, так что скоро очутилась в районе залива Сан-Франциско, где и продолжала обучение.
читаем дальше

Интервью с Рейчел Брайс
26 апреля 2004 года
Интервью было взято дома у Рейчел в присутствии ее мамы Джулии и бойфренда Кейли.
Первое, что меня поразило в Рейчел во время разговора – ее скромность. Она удивительно скромна для звезды такого уровня. Она застенчиво говорит: «Так интересно, люди хотят знать, что я думаю!». Она объясняет свой успех тем, что ей все время помогали друзья. Уму непостижимо, что Рейчел ничего не делала, чтобы продвинуться до такого уровня, ее успех – вещь случайная.
Рейчел начала заниматься йогой и танцем живота одновременно, когда ей было 16-17 лет. Она хотела узнать больше о медитации, и ее друзья хотели попробовать йогу. Рейчел повредила шею во время занятия танцами и попала к хиропрактику, который дал ей флайер для занятий йогой.
«Я долго не могла решиться пойти на занятие, потому что я не знала, что это такое, но слышала о том, что йога увеличивает прилив крови к внутренним органам и способствует развитию гибкости. Я помню, что удивлялась, как можно увеличить прилив крови к органам, это меня поразило. Так что, в конце концов, я пошла на занятие и спрашивала людей: «Это ваш первый раз? Что мы будем делать?». Но занятие было удивительным и расслабляющий, мы много тянулись и сосредотачивались на дыхании, инструктор ходила и совала эвкалиптовое масло нам под нос, так чтобы открыть носовые пазухи во время медитации. Мне очень понравилось. Она вдохновила меня, Сильвана Балсимелли. Ей было всего 24, и я влюбилась в нее, потому что она была такая клевая! Я немедленно окунулась в йогу и ее культуру. Я покинула второе занятие, чувствуя себя хорошо, как никогда!
У меня был период использования наркотиков, когда мне было 15-16. Но у меня наступило прозрение, я стала мыслить здраво, стала веганом, начала заниматься йогой, танцем и духовной дисциплиной. Это был большой сдвиг, и все в 16 лет. Мне нелегко приходилось в школе, потому что я была постоянно на наркотиках и ненавидела всех и вся. Я думала, что все знаю, но на самом деле была такой глупой. Моя лучшая подруга прошла через все это со мной, и настал день, когда я взглянула на нее и сказала: «Что это мы делаем? Нам нужно собраться, хотя бы на пару недель!». В тот год я исправила свои отметки». дальше

Шива "Владыка танца"

Индийские храмовые танцы это особая форма искусства, которая соединяет в себе и религию, и йогу, и философию и сексуальность, и театр. Индийские танцы направлены главным образом на постижение Божества через движение, а также на создание наиболее гармоничного пластичного рисунка движения, на которое мы затрачиваем минимум энергии. Эти танцы полны пластики, грации, обаяния, красоты, мистики и даже магии. От индийского храмового танца мужчины сходили с ума от сексуального или любовного желания, скульптуры Божеств оживали, цветы лотосов раскрывались от тонких вибраций, а сама танцовщица или танцор наполнялись сознанием внутреннего совершенства и внешней гармонии. Как правило, индийский танец это особая драматическая игра, пантомима, в которой участвуют все ткани и части тела и души, для передачи в движении и в позах мифологической истории из жизни Богов. Отражая энергии Божеств в танце, танцовщица пропитывается более мощными и сильными вибрациями, которые помогают ей поддерживать здоровье и быстрее реализовывать свои желания.
Индийские ритуальные танцы можно рассматривать, как динамическую йогу или йогу для женщин, поскольку танцами главным образом, занимались женщины. Индийские танцы это раздел Тантра-йоги, поскольку через танец можно увидеть сексуальность женщины или мужчины. В Тантра-йоге женщина рассматривается, как активное начало в физическом мире, которое должно проявляться во всем богатстве динамического аспекта, поэтому индийские ритуальные танцы являются наилучшим средством развития активного начала в теле и в душе. Мужчины в Тантре становятся пассивным, созерцающим началом, поэтому им подходит статическая йога, но это не означает, что они не должны учиться сложным танцам. Современная Тантра это объединение динамической и статической йоги для мужчин и для женщин для универсализации любых начал.

Божественные танцовщицы имеют различные имена – апсары, дакини, девадаси. Через танец женщина достигла Божественности и освобождения от кармы тела, но полной реализации она не могла достигнуть, не посвятив себя всецело практике йоги. Наличие стихийных духов в Божественной танцовщице определяло их более низкий статус в небесной иерархии, как в ведической, так и в буддийской традиции. Слово апсара происходит от апсу – вода и раса – сущность, вкус, апсара это вкус или сущность воды. В западной традиции апсарами можно назвать русалок и сирен, которые жили, пели и танцевали в воде. Они обладали магическими способностями появляться и исчезать, порождать иллюзию восприятия у людей, могли легко соблазнять мужчин. Такие же способности обретают Божественные танцовщицы, если они устремляются в своей практике к божественности. Но, несмотря на свою водную природу, апсары живут также и на небесах, составляя свиту богов или прислуживая на земле йогинам высокого уровня.
Очень часто Шиву изображают в окружение апсар, кроме того, существует много легенд о йогинах и апсарах, которые их соблазняли. Шива в окружении 5 апсар, пяти стихий это панчамукха. В Тантре существует ритуал соединения Шивы и 5 апсар, 5 стихий, который не следует путать с ритуалом соединения Шивы и 5 Дэва-Шакти. Таким образом, существует 5 типов апсар, в которых доминирует та или иная стихия.



Дакини это небесные танцовщицы в буддийской традиции. Они символизируют чистоту энергетических каналов йогина. Благодаря чистоте энергетических каналов нади йогина посещают видения танцующих дакини, которые являются проявлениями энергий иных миров. Дакини, как и апсары, это танец в астральном мире, который может быть проявлен в физическом теле танцовщицы или танцора. Для божественных танцовщиц танец в астральном мире или танец энергий имеет приоритет перед движениями тела. В буддийской традиции женщин-йогинов называли дакинями, поскольку они имели раскрепощенное красивое тело, магические способности и умели танцевать.



Девадаси это служительницы Бога, они были храмовыми танцовщицами. Их танцы были посвящены Богам и Богиням. Они учились за счет танца сублимировать энергию нижних чакр в энергию верхних чакр, делая сложные мудры и хасты. Танцы для них были такой же суровой практикой, как и для йогина хатха-йога. Их целью было воссоединиться с Кундалини-Шакти, а потом ее соединить с Шивой – с сознанием. В своих танцах девадаси использовали сексуальную энергию, их танцы могли пробуждать в зрителях сексуальную силу и сублимировать ее в духовную энергию.
Танец девадаси построен на символах. Ее целью было показать все краски сексуальных настроений женщины: соблазнение, возбуждение, обольщение, очарование, экстаз итд. Эротический аспект танца это особенность танцевальной практики девадаси. Но в отличие от грубой сексуальности Запада стриптиз девадаси это не полное обнажение тела, а обнажение тела наполовину. Сами же девадаси были свободны от грубого сексуального желания, поскольку танец позволял им пройти все фазы сексуальных переживаний и сублимировать эту энергию в психическую силу.



Существуют апсары от рождения и женщины, которые хотят стать настоящими апсарами. Апсары от рождения уже практиковали ритуальные танцы в прошлых жизнях, и поэтому достигли высокого искусства. Благодаря реализации своего искусства такая женщина рождается красивой, как в теле, так и в душе. Если танцовщица не обладает красотой, то в ее задачи входит обрести красоту за счет реализации танцевального искусства.
В Индии существует канон красоты для божественной женщины. Поскольку в ведической культуре почитали Солнце, то ценными были округлые формы, напоминающие форму Солнца. Округлость бедер и груди были обязательными для женщины. Высокая шея с гордо посаженной головой, плоский живот и тонкая талия. Само тело должно быть гибким, подвижным, пластичным и текучим, как вода. Тело должно быть открытым и раскрепощенным, излучая сексуальность и притягательность. Жесты божественной женщины должны показывать мудры и хасты, которые изображены на иконах божеств.
Индийский танец представляет собой мини-театр, поскольку танцовщица воздействует на зрителя сразу на 7 планах. На физическом уровне происходит символические движения тела - асаны, мудры и хасты, на эфирном уровне идет воздействие через костюм и энергию движения – ахарья, эмоциональное выражение через пластику рук, ног и туловища – ангика, управление настроеним и чувством на лице, мимика – сарвика, управление словами и пением - вачика, управление глазами, вниманием – тратака, самонаблюдение, взгляд со стороны, динамическая медитация – на каузальном уровне и вселение Божества на монадическом уровне – авешкара.

Взято отсюда: http://www.diary.ru/~padma888/p75227734.htm

Когда проходят первые 40 минут экстатического биения на танцполе, возникает второе дыхание, транс. Еще несколько минут назад хотелось бросить всё: тело совершает движения на пределе своих возможностей, каждый мускул просит об отдыхе. Сознание цепляется за остатки логического мышления, вы уже не думаете о том, чтобы сделать что-то специально, какую руку повернуть в какую сторону.

Ритм пойман. Дух проявлен. Архетип подключен. Внимание! Через мгновение океан непроявленной энергии поднимется и вытеснит привычное "Я". Мозг дает команду пуск - второе дыхание. Вы уже не думаете о болящем теле, которое давно не существует, не ловите несуществующие, несущественные мысли. Остается только ритм. Все - ритм. Вы - ритм. Состояние безостановочного движения поглощает весь организм. Неважно где вы, в Москве или в Гоа, ТЫ ПОЛНОСТЬЮ ГОТОВ К ТРАНСФОРМАЦИИ.

ЕЩЁ В НАЧАЛЕ 90-Х техно-маньяки, помешанные на электронной музыке, облюбовали это небольшое индийское местечко и стали танцевать транс под открытым небом. Индо-буддийские традиции, кибер-эстетика, флюро- и техно-, смешавшись, породили ещё один танцевальный стиль. Основа этого стиля "Psy-trans''-импровизация. Здесь можно найти элементы брейка, модерна, джаза, любой знакомой пластики, все зависит от фантазии и памяти.

"Psy-Trance" - это не "детский танец", не спортивный, не традиционное "go-go", в нем нет четкой формы. Это импровизация, танец духа, свободного от иллюзий, танец силы, где танцовщик прежде всего личность, артист, а не исполнитель чужого канона. В трансе нет мелодии и вокала, что освобождает танцора от следования их воле, а ритм способствует свободной импровизации и нахождению "нового себя".
Можно знать массу интересных движений и связок, всю жизнь исполнять чьи-нибудь балеты, но свободно танцевать так и не научиться. Есть такая проблема у некоторых специалистов.

В ОСНОВЕ ТРАНСА лежит содержание и состояние. Отношение к танцу более глубокое, напоминает путешествие в пространстве и времени. Здесь важно творчество и освобождение. Это придаёт сил, энергии, поднимает над повседневностью.

Танец очень энергоемкий, исполняется продолжительными выходами. V него другой подход, надо уметь держать внимание в импровизации десятки минут. Для начала надо стабилизировать взгляд, сконцентрироваться на дыхании, расправить, растянуть всего себя, почувствовать "центральный канал".

ТАНЕЦ НАЧИНАЕТСЯ с мелкоамплитудных движений. Сначала оживают пальцы, они обозначают мысли. За ними включаются кисти (разум), локти [душа], плечи [воля].
В конце концов, тело начинает двигаться естественно и органично. Вливается в поток инерции, отдыхает на скорости, контролирует дыхание. Здесь действительно всё появляется из воздуха: движение, ритм, фантазии...

РАЗНЫЕ СТИХИИ ОВЛАДЕВАЮТ ТЕЛОМ, оно то "струится как вода", то "пылает как огонь", то проносится ветром, то становится жестким как металл. После того, как организм включился, всё тело начинает вздрагивать и подскакивать. Равномерно перемещается над полом микропрыжками с неожиданными зависами. Ноги очень прыгучие, они то выбивают искры, то топчат пол, то выскальзывают, лишая опоры, или выносят в неожиданный прыжок Кисти уплотняют и разряжают пространство, создают поля и наносят удары. Они то успокаиваются, то вибрируют от переполняющей их энергии. Энергия волнообразно проносится сквозь тело. Пульсируют волнообразные сбросы - от центра к периферии и обратно. Инерция, ища выход, вырывается из разных частей тела. Ощущение, что все сдвигается относительно друг-друга, глаза горят огнем, а голову окружает сноп искрящейся пыли. Танцора как будто бы что-то сбивает с ног, но он упорно продолжает полет, фактически, он наблюдает за фантомами, проносящимися вокруг, обозначает сферы.

ТАНЕЦ ОСНОВАН на раскачке и вибрации, которая то распространяется по всему телу, то концентрируется в плечах, локтях, ладонях. Транс-артист демонстрирует состояние ума в кругу перерождений. В буддистской традиции это называется кругом сансары. Танцовщик - зеркало, в котором отражаются все стадии совершенствования - от голодных духов ада до богов высших сфер. Цель -показать бренность всех мирских увлечений и увести танцующего в Высшие сферы. Можно танцевать Шиву или Будду и они же источник вдохновения, мысли и формы. Изначально это шаманский, йогический танец, где в танце воплощается божество и его состояние ума.

В "psy-trans" очень важно владеть техникой перехода из одного психического состояния в другое, соблюдая просветленную мотивацию, балансируя между реальностью и нереальностью. Человек воспринимается как танцующая энергоформа. Вибрации пронизывают всё, то концентрируются, то растворяются. Тело входит в постоянные вихреобразные движения, нарезая круг за кругом, танцор превращается в смерч или ураган. Постоянно раскачивает пространство характерными прокачками или зацикливаниями.
Отсюда: http://infectedmushroom.info/News-view-121.html

Ну и наконец-то 18-го числа состоялся долгожданный трансик в Опушке, я натанцевалась, урисовала опять всех хной, увидела всех своих уже таких родных:))) Было очень душевно))




+10

Зала освещена притупленным светом.

За рампой из белых гиацинтов на фоне тяжелых складок одноцветной ткани, внезапно возникая из тени, затаившейся в них, стройные полудевичьи, полуотроческие фигуры в прозрачных хитонах, смутно выявляющих очертания их тел, молча, в глубокой тишине, наступающей от музыки, совершают радостные таинства танца...

Все те, кто посещали в течение этой зимы вечера, на которых Е. И. Рабенек (Книппер) показывала итоги работы своих учениц, знают чувство глубокой радости и внутреннего очищения, оставшееся в душе после этих видений.

Но тех, кто имел эту радость, - немного. Среди же большой публики существуют самые искаженные представления об этом возникающем искусстве. Когда говорят: "Пластические танцы", "Античные танцы", "танцы a la Дункан", "Босоножки", то это указывает только на глубокое непонимание смысла совершающихся перед нашими глазами явлений.

С тех пор как Айседора Дункан появилась и в своем триумфальном шествии по Европе убедила нас в том, что древняя стихия танца не умерла, все совершающееся в этой области стало неизбежно связано с ее именем. Но не она была первой, потому что сама была ученицей Луи Фюллер, которая, в свою очередь, следовала путем, намеченным впервые Франсуа Дельсарте. Айседора Дункан только широко распахнула двери и открыла пути в будущее.

читать дальше

Я совсем не собиралась отмечать НГ...вернее я хотела встретить его дома одна медитируя и размышляя над тем чего я хочу и что буду делать в следующем году. Но система видимо посчитала, что я засиделась дома и пора немного проветрится:)) новые знакомые пригласили провести эту волшебную ночь в Магнитогорске под космическую музыку, такой шанс я упустить не могла. Моё желание было сильным, но обстоятельства стали разваливаться как карточный домик: заболела девочка с которой я собиралась ехать, на 31 обещали собачий холод под 30 градусов, в оконцове администрация клуба вообще отменила мероприятие, я задумалась почему то, что так легко началось, так стремительно наворачивается?...может потому что я СЛИШКОМ хочу???...и я отпустила своё желание, я подумала если мне действительно нужно там быть, это произойдет даже не благодаря мне, а вопреки. Через полчаса мне позвонил мальчик из Челябинской тусовки трансеров (как он нашел мой телефон уму не постижимо) и сказал, что они едут на вокзал за билетами, а позже выяснилось, что несмотря на закрытие клуба мы собираемся на частной квартире. Я не могла не поехать и я поехала... Я видела этих людей второй раз в своей жизни, а некоторых и не знала вовсе, но внутри меня было такое спокойствие...я не строила никаких планов, я просто собрала сумку и поехала...и не ошиблась:)
Всё было супер: музыка, танцы, я урисовала всех хной...еще в памяти драгоценный момент-время 5 часов утра я иду одна по ночной Магнитке, никого вокруг, фонари и медленно падающий снег который я ловлю ртом)))

Информация к размышлению, когда мы подъехали к дому в котором планировалась вечеринка я обомлела-это был тот самый дом в котором я уже была... 5 лет назад в новогодние праздники с бывшим мужем когда у нас все только начиналось...вот такая цикличность.


смотреть фото с пати:)

Волшебно красивые фотографии от Almodovar Girl http://www.flickriver.com/photos/almodovar_girl/ еще много супер фото с пати:)

Большого труда мне стоило найти что-то в сети на этих ребят, однако мои усилия были вознаграждены: накопала отличное интервью которое насколько я поняла давалось для газеты "Магнитогорский рабочий", но так и не было опубликовано. Думаю автор не будет против, что я дам ему вторую жизнь и даже без купюр т.к. вся статья оч. интересная и задевает в душе моей тонкие струнки:)


Магнитогорск – удивительный город: рано или поздно откликается на все глобальное. Вот, к примеру, прокатилась по миру волна транс-культуры – в Магнитке появился коллектив «Amrita Project», который устраивает клубные транс-вечеринки и опенэиры. Основа таких тусовок – танцевальная музыка эклектического характера в стиле Goa Trance, предназначенная для активной медитации.
Монотонный навязчивый ритм бочки (120-140 ударов в минуту), на который накладываются эффекты аналоговых синтезаторов, имитирующих звуки нереальных космических существ, или звуки этнических инструментов, сопровождающие обычно обрядовые танцы, способствует вхождению в состояние транса. Танцующего может постичь ощущение конца света, страха за судьбу Вселенной… У такой музыки есть галлюциногенный эффект… Страшно? «Страшного ничего в этом нет», – утверждают Сергей Грачев (DJ Shilpokara) и Антон Спиваков (DJ Humanoid). Они уверены, что транс-культура носит созидательный характер: прививает чувство вкуса, приобщает к индийской философии, эзотерике, помогает найти себя, объединяет творческих людей для интересных проектов.
В темно-синем лесу, где трепещут осины
– Важно создать на вечеринке атмосферу, благоприятную для восприятия транс-музыки, – объясняет Антон. – Мы много работаем над дизайном танцпола и чилаута (комнаты отдыха) в арендуемом клубе. Атмосфера должна быть «сказочно-таинственная». Основу дизайна составляют: полотна, на которых изображены индийские божества; фракталы – композиции из ниток на каркасе, в которых часть повторяет целое; мандалы – сакральные символы, используемые при медитациях; мухоморы, которые мы сделали еще на первую вечеринку из монтажной пены.
Не могу не поделиться впечатлениями от увиденного в квартире Сергея. На потолке – яркие звездочки. На стенах – картины, выполненные монтажной пеной и покрытые флуоресцентными красками (светящимися в ультрафиолете), мандалы, связанные крючком, конструкции из палочек для канапе, скрепленных банковскими резиночками. На полках – бутылочки, обмотанные нитками «кислотных» цветов. На полу – две металлопластиковых трубы, вытянутые в спирали. Все это приготовлено для вечеринок. Из металлопластиковых труб запланировано было сделать два фрактала, подвешиваемых к потолку. Но я имела неосторожность сесть между заготовками... Друзья-диджеи тут же решили, что необходимо найти человека, который бы всю вечеринку смог усидеть между фракталами, вплетенный в них. Сергей даже начал коситься на мои джинсы, планируя, куда лучше вкрутить саморезы, на которых будут держаться нити. К счастью, Антон сообразил, что над живым человеком лучше не экспериментировать. Он предложил использовать куклу или тотем. Всем стало радостно: дизайнеры радовались своей находке, я – отсутствию саморезов.
– Мы любим проводить опенэиры. Где-нибудь в лесу за Абзаково, – рассказывает Сергей. – Минимум оформления, простор. Однажды с самый разгар вечеринки вышел на нашу полянку мужчина. Просто приехал отдыхать с семьей в лес и услышал приятную музыку, увидел свет. Он был в восторге от нашего круга: «У вас как в сказке!». Это нам говорит о том, что Goa Trance может понравится абсолютно разным людям.
И при этом напевали странные слова
– Ехал как-то в трамвае. Дядька пьяный к пацанам привязался: «Что вы иностранщину всякую слушаете? Все равно ж ничего не понимаете. Вот напойте мне что-нибудь». Мальчишки, понятно, петь не стали, а дядька начал петь что-то из репертуара «Кино». А я подумал, что иностранные песни еще можно напеть, а Goa Trance уж точно не напоешь. Если только так: тю-жу-уинь, – Сергея самого рассмешила заведомо неудачная попытка.
– А я, бывает, иду с работы, а в голове трек какой-нибудь играет. И вдруг все преображается, появляется ощущение полета, состояние такое возвышенное.
– Это вдохновение. В молодости таких моментов больше было. Надо ценить их.
Сергею – 30, Антону – 28. Оба уже обзавелись семьями, у Сергея подрастает сын. Работают они на комбинате.
– Мы творческие люди, но вовремя этого не осознали. Получили техническое образование: у Антона – высшее, у меня – ПТУ. Я пытался найти применение своей творческой энергии в дизайне одежды, курсы окончил, но необходимость содержать семью привела на комбинат.
– И все-таки мы стараемся не брать то, что поближе, полегче, то, что не радует душу. Мы совершенствуемся в музыке, в оформлении.
– Сейчас мы задумываемся о том, чтобы перейти на новый творческий этап: чужую музыку играть уже скучно, потому мы хотим в уже готовые композиции вставлять кусочки из других, добавлять какие-то звуки. Это будет уже наше творчество.
– У нас много творческих задумок. Нам нужен человек, который бы занимался рекламой, все подсчитывал, планировал. Мы запросто можем договориться с любым известным диджеем, это не проблема. Тем более даже мировые звезды Goa Trance стоят намного дешевле наших попсовых артистов.
– Но мы не можем разорваться, не можем полностью посвятить себя организационной деятельности. мы увлечены музыкой, оформлением. Поэтому и в городе про нас мало кто знает.
Мы волшебную косим трын-траву
– Нам хочется привлечь внимание творческой молодежи к транс-движению, людей, которые заинтересованы в духовном совершенствовании, – говорит Сергей. В Москве, к примеру, транс настолько популярен, что многие диджеи уже стараются не афишировать свои мероприятия, чтоб народу было поменьше.
– Там уже и с оформлением не заморачиваются, потому что знают, что народ все равно придет и заплатит большие деньги за вечеринку. Там уже и дизайнеров не приглашают: повесят одно огромное полотно или двадцать треугольников и все. А мы стараемся всегда чем-нибудь удивить. Радуемся, когда люди подходят спрашивают: «А это что? А это зачем? Где об этом можно почитать?».
– Чтобы привлечь как можно больше народа на транс-вечеринки, мы пропускали практически всех. Мы не можем запретить продажу алкогольных напитков в баре арендуемого клуба. Не можем пока разубедить нашу публику в том, что достичь состояния транса можно лишь под воздействием алкогольных или наркотических средств.
– Человек самодостаточен. Нужно просто научиться полностью использовать свои возможности, черпать эмоции в самом себе, не брать ничего извне.
– Было бы здорово, если бы люди интересовались транс-культурой и за пределами нашей вечеринки. У нас даже появилась идея создания кафе в транс-стиле: приятная чилаутная музыка, приглушенный свет, соответствующий дизайн. Люди бы могли встречаться в таком кафе, чтобы побеседовать на какие-то философские темы. Вообще транс-культуру можно легко вплетать в повседневность. Уже сейчас во многих городах заказывают оформление комнат в транс-стиле. У меня есть идея оформления свадеб. А что? Белое платье невесты в ультрафиолете и меленький флуоресцентный цветок в волосах. Шикарно!
– Идей много. Их нужно продвигать. Нужно привлекать новых людей.
– С одной стороны мы стремимся к тому, чтобы Goa Trance стал популярным в Магнитогорске, с другой стороны – нам бы не хотелось потерять его андеграудность. Приятно заниматься чем-то немного запретным. Однако нужны и преемники, последователи. Давно доказано, что гении проявляются в молодости, потом уже пожинаешь плоды гениальности. Потому мы должны передать свой опыт молодым.
Все напасти нам станут трын-трава
Сергей и Антон уже семь лет организуют транс-вечеринки, нечасто, но подходят к их подготовке досконально. Вечеринка всегда окутана ароматом восточных благовоний, в чилауте – индийские сладости. Сама я, правда, пока не побывала на таком экзотическом мероприятии, но возможность в ближайшие дни у меня, а, значит, и вас, будет: 3 ноября «Amrita Project» приглашают на вечеринку «Anti-crisis» в бывший клуб «Банзай». Приедет гость Psy-Duet (Россия – Израиль).
– Часов в десять вечера начнем. Вход 200-250 рублей. Нам есть, чем удивить и порадовать.
Глобально мыслят трансеры, ищут свой путь выхода из кризиса.
Елена РАЗИНА.
Справка: Музыкальное течение, известное как Goa Trance или Psychedelic Trance, зародилось в индийской провинции Гоа, куда в конце 60-х гг. забрели хиппи, где и остались. В 70-80-х гг. мир захлестнули диско, техно, брейкбит. Гоанские тусовщики увидели в этой новой музыке огромный потенциал. Прямая бочка и космические звуки синтезаторов стали энергетиком, создающим у слушателей ощущение транскосмического полета. Индия стала родиной Goa Trance, Израиль – колыбелью. В России транс-культура начала развиваться в 90-х гг. благодаря промоутеру Тимуру Мамедову (XP Voodoo).

Источник: http://dezara.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=44&Itemid=23

Еще раз огромный респект ребятам!

Волею судеб я в субботу оказалась на частной Транс вечеринке которую устраивали Магнитогорские диджеи из Amrita Project. Одно могу сказать точно-если у меня еще появится возможность поучаствовать в подобном мероприятии-я её точно не упущу!

Ниже немного занимательной информации и первые фото c пати:

«Дух Гоа — это больше, чем танцы под кокосовыми пальмами. На самом деле Ди-Джей предстает перед людьми в роли современного шамана, превращающего стол для вертушек в алтарь (с индуистскими символами, к примеру) и берущего участников таинства в духовное путешествие сквозь ночь, переписывая историю человечества: треки, легкие и медленные в начале, сменяются все более и более цикличными и тяжелыми. На рассвете музыка достигает апогея, после которого переходит в более счастливое и мелодичное звучание, чтобы встретить восход солнца. Эта эволюция музыкального сета символически представляет собой разрушение эго перед тем, как созданная пустота заполнится светом». Goa Gil

Бит обычно устойчив и составляет 4 удара в такте (размер 4/4). Этот монотонный ритм является ключом к «трансовому» аспекту музыки. Также это указывает на различие между трансом и другой тяжелой, но полиритмичной танцевальной музыкой. 16-я нота является основным ритмическим делением. Для транса характерна средняя скорость — между 135 и 155 Bpm (ударами в минуту). Первоначально темп был более умеренным (немногим более 130 Bpm), но позже он увеличился (порой даже до 199 Bpm) под влиянием других музыкальных жанров.

В состоянии транса, альфа-ритмы человеческого мозга (открыл Бергер, Ганс) колеблются на частоте от 8 до 12 Гц, а постоянный поток 16-х нот, имея темп, в среднем, 145 Bpm в свою очередь приводит поток музыкальных событий к частоте как раз 10 Гц. Здесь есть, о чём задуматься.

В рамках транс-культуры существует немало творческих сообществ, творящих для неё и зарабатывающих этим себе на жизнь. Чаще всего, люди начинают заниматься искусством, осознав, свою обособленность от остального общества, не желая работать так, как это делает большинство людей в мире. Эту, достаточно распространенную точку зрения трансеров. Транс-культура становится для этих людей чем-то вроде второго дома, она же вдохновляет их в делах, она же кормит их. Так, творческая сторона оказывается одной из самых развитых в культуре.

Самыми распространенными видами искусства в транс-среде, несомненно, являются музыка, шоу и различные виды изобразительного искусства.

Роспись по ткани — самый часто встречающийся тип. Художники рисуют так называемые «флюро-полотна» на различные темы, также уже описанные выше — в главе «Атрибутика транс-культуры». Готовые работы либо продаются частным лицам или промо-системам, либо сдаются их владельцами организаторам мероприятий на время их проведения. Кроме флюро-полотен эти люди могут также заниматься росписью помещений или рисовать картины в стиле psychedelic-арт. Другой тип изобразительного искусства связан с векторной компьютерной графикой. В транс-культуре существует немало web-дизайнеров или просто графиков, занимающихся созданием интернет-сайтов или других графических объектов. Этот вид деятельности немаловажен для организаторов вечеринок, которые в целях анонсирования своего мероприятия нанимают таких людей для создания «флаеров» — небольших карточек рекламного типа из достаточно плотной бумаги и имеющих декоративное оформление, на фоне которого размещается вся необходимая информация о предстоящем мероприятии.

И, так же, уже упоминавшейся творческой деятельностью в рамках транса, является создание одежды и различной атрибутики для транс-молодёжи. Кроме одежды, это могут быть и различные кулоны, серьги, браслеты, сумки, кошельки, рюкзаки и даже флуоресцентные поделки-статуэтки, сделанные из специального застывающего пластилина или целые произведения искусства из папье-маше.

Множество людей, отказавшись от карьеры в рамках общества, начинают заниматься искусством в рамках транс-культуры. Таким образом, культура сама себя кормит. Деньги, зарабатываемые таким путём, редко бывают большими, но те, кто именно так зарабатывает на жизнь, чаще всего достаточно спокойно относятся к деньгам. Таким образом, по их словам, они занимаются тем, чем им хотелось бы, при этом, не боясь умереть с голоду.