Это Фаддей Булгарин, известный по тем временам литератор и критик
и Антон Дельвиг, поэт, издатель, друг Пушкина.
Почему они вдруг оказались тут рядом? И при чём тут Рылеев?



Если бы поэт Кондратий Рылеев не заигрался бы с тайными обществами,
глядишь, мог бы сделать своё издательство:
у него была коммерческая жилка, и была куча идей...

Рылеев был автором и создателем первого в России литературного ежегодного альманаха "Полярная звезда",
который они вместе с А.А. Бестужевым (Марлинский – его литературный псевдоним) начали готовить к выпуску в конце 1822 года.



Первая "книжка" вышла в 1823 году.
Успех был ошеломительный. Даже обычно непреклонный цензор того времени А.С. Бируков благословил весь выпуск.
Злые языки злобствовали, что Рылеев "прикупил" Бирукова, но – бездоказательно.

А что и главного придирчивого цензора Бирукова можно было убедить,
то сам Пушкин свидетельствовал в письме к Вяземскому в 1823 году по поводу "Кавказского пленника"
– Бируков добрый малый, уговори его или я слягу...

Что-что, а уговаривать Рылеев умел, даже Каховского - на цареубийство.
Правда, в последний момент Каховский передумал (или кто-то его переуговорил)
Каховский нашёл себе другую цель .

Каховский 14 декабря 1825 года стреляет в спину и смертельно ранит губернатора C.-П. Милорадовича:


Альманах "Полярная звезда" попал в точку.
Все известные и не столь известные литераторы несли Рылееву свои опусы.
Пушкин из ссылки слал стихи.
Придуманный формат – карманная книжка, которая войдёт в любой "изящный ридикюль", тоже был удачен.

А от императрицы Елизаветы Алексеевны за поднесённые ей экземпляры "Полярной звезды"
Рылеев и Бестужев получили перстни и золотую табакерку.

Императрица Елизавета Алексеевна, жена Александра I:

(Портрет 1797 года кисти Элизабет Виже-Лебрен (1755-1842)

Императорские знаки отличия (как в кино получить Оскара) способствовали продвижению журнала.
Но кроме просто успеха и ласк от императорского двора,
альманах оказался удачным коммерческим предприятием:
на начало 1825-го Рылеев с Бестужевым выручили 2000 рублей.

И Рылеев – опять первый – делает гонорары правилом, а не исключением:
выплачивает по 100 рублей ассигнациями за каждый авторский лист.
До этого авторы (Пушкин не в счёт) получали гонорары эпизодически,
да и то, в которых издатель был уверен – "хорошо пойдёт", например, баснописец И.А. Крылов.

Рылеев с Бестужевым решают отказаться от услуг своего распространителя и книгопродавца Иван Васильевича Слёнина
и с 1825 года всё берут на себя.
Слёнин, потерявший такую выгоду, предлагает барону А.А. Дельвигу (лицейский друг Пушкина) стать редактором
и составителем альманаха "Северные цветы".
Дельвиг (с его обширными литературными связями) соглашается.

"Северные цветы" становятся конкурентами "Полярной звезды".



Фаддей Венедиктович Булгарин (1789-1859), известный в то время литератор и тоже с немалыми связями,
знакомый с Карамзиным, Пушкиным, Рылеевым, Кюхельбекером, был активный автором "Полярной звезды"

Фаддей Булгарин:


Булгарин стал насмешничать над готовящимся проектом и даже опубликовал в своих "Литературных листках",
мол, ходят слухи тут и там, что, мол, один обиженный книгопродавец
и несколько литераторов думают сделать конкуренцию "Полярной звезде"...

Неиз. художник, карикатура на Булгарина.
Подпись "Что если этот нос крапиву нюхать станет? Крапива, кажется, завянет"


Можно было бы принять это как рекламу "Северных цветов",
но Дельвиг вспылил и вызвал Булгарина на дуэль.

Все помнят портрет барона Дельвига? В обязательных круглых очёчках? (см. портрет в начале поста)
Дельвиг был очень близорук.
А Булгарин был почти на 10 лет старше и в прошлом был боевым офицером...

Ну и почему Дельвиг умер от тифпа в 1831 году, а не на дуэли с Булгариным в апреле 1825-го?
Да потому, что Булгарин от-ка-за-л-ся от дуэли!
Сказал Нащокину (секунданту Дельвига) –
"Скажите барону Дельвигу, что я на своём веку видел более крови, нежели он чернил".

Рылеев поддерживает Булгарина в этом его решении.
Несколько раз ездит к Дельвигу "утрясать дело" - чтобы неприятную историю закрыть.
И чтоб для всех участников - благопристойно.


После нескольких поездок Рылееву удалось уговорить Дельвига.
В конце апреля 1825 года Булгарин получает записку:
"Любезный Фадей Венедиктович!
Дельвиг согласен всё забыть с условием, чтобы ты забыл его имя, а то это дело не кончено.
Всякое твоё громкое воспоминание о нём произведёт или дуэль или убийство. Dixit (это его последнее слово). Твой Рылеев"

Иллюстрации - из своб. источников сети, коллаж в начале поста мой
Про Рылеева будет ещё пост

https://foto-history.livejournal.com/16846517.html

То, что деревенские и городские мужики беспробудно пьют, граф давно знал,
он даже свои листки против пьянства сочинил и раздавал грамотным мужикам.
Но одно дело мужики, народ дикий -
"вино и гулянье составляют для него такой соблазн, перед которым он не может устоять".

Одно дело мужики, другое дело - образованные люди, празднующие праздник просвещения.
Праздник просвещения - это Татьянин день, 25 января, начало зимних каникул.

И надо же, чтобы именно перед Татьяниным днём Толстой оказался в Москве
и утром (ст.ст.) 9 января 1889 года прочитал в газете объявление:

"Товарищеский обед воспитанников Императорского московского университета в день его основания 12-го января имеет быть в 5 час. дня
в ресторане Большой Московской гостиницы с главного подъезда.
Билеты по 6 руб. можно получать... (там-то и там-то)"

Что такое "товарищеские обеды" на Татьянин день не знал только какой-нибудь заезжий заморский гость.
А все остальные знали: студенчество и профессура будут гулять по случаю наступления зимних каникул!
(Здесь гулять = пить).

Вот и Чехов напишет в 1885-м в фельетоне в честь 130-летия основания московского университета.
"В этом году выпили все, кроме Москвы-реки, и то благодаря тому, что она замёрзла...
Было так весело, что один студиоз от избытка чувств выкупался в резервуаре, где плавают стерляди...".

А брат Чехова художник Николай Павлович Чехов проиллюстрирует фельетон,
заодно припечатав на картинке брата Антона, бывшего студента московского университета:




Вот ранний (1884) портрет А.П. Чехова, тоже худ. Н.П. Чехов:


И так захотелось графу, чтобы народ простой и народ университетский праздновали бы свои праздники по-разному.
Без дикого загула.

Переполнилась в 1889 году у Льва Николаевича чаша терпения - после объявления про товарищеские обеды по 6 рублей.
В тот же день написал статью "Праздник просвещения 12 января" для газеты "Русские ведомости".
И сам же и отвёз в редакцию.

И врезал по полной в той статье московской профессуре.
И сделал огорчительный вывод - праздник самых просвещённых людей
не отличается ничем от праздника самых диких людей, кроме внешней формы.

Одни едят лапшу и пьют водку, поют русские песни и падают в грязь...
Другие — омаров, сыры, ликёры, водку, вина и шампанское,
поют заплетающимися языками бессмысленные латинские песни и падают на бархатные диваны...

"..Дошло дело до того, что безобразнейшая оргия, в которой спаиваются юноши стариками,
оргия ежегодно повторяющаяся, никого не оскорбляет
и никому не мешает похмелившись после 12 января продолжать за стаканом вина и папиросой о нравственности высокой говорить.
Гадко это и стыдно это..."




А студенчество ещё долгие годы таким образом отмечали Татьянин день.
Статья Толстого отразилась тогда в фельетонах, например, у литератора А.В.Амфитеатрова (1862-1938):



"В "Эрмитаже" меня остановил незнакомый студент, необыкновенно сосредоточенного и мрачного вида.
- Ты кто?
Я назвал себя.
- Поди же и скажи от меня своему Толстому...
- Да он не мой, он - общий...
- Не мешай! Поди и скажи от меня своему Толстому, что Гаврилов пьян.
И когда фельетон будешь писать, так и напиши, что Гаврилов пьян. На зло. И всегда на Татьяну пьян будет"



Фото из своб. источников, коллаж в начале поста мой

https://foto-history.livejournal.com/16761380.html

Пушкин и железная дорога


Кстати, интересный факт про историю железных дорог в России.

Часто говорят, что вот, мол, "наше всё" (А.С. Пушкин) всего лишь чуть-чуть не застал эру паровозов - умер после дуэли в феврале 1837 года, а регулярное движение по Царскосельской линии Петербург - Павловск запустили в ноябре того же года. Получается, что он не дожил до начала эры железных дорог в России 9 месяцев.

Так, да не совсем так. Тут есть нюансы.
Конечно, в начальном периоде сразу после прокладки рельс (1836 год) на дороге преобладало движение под лошадьми. Паровозы были жутко дорогими машинами, их выписали из Англии за большие деньги, причём вместе с тамошними машинистами. И пробные поездки от Петербурга до Царского Села конкретно под паровозом (а не с запряженными лошадями) Герстнер рискнул начать в январе 1837-го - примерно на 10 месяцев раньше начала эксплуатации. Пушкин на тот момент был жив.

Но и это не всё! Самый первый рейс с паровозом был совершен ещё раньше. Газета "Северная Пчела" писала в номере от 14 ноября 1836 года вот что:
"Нетерпеливое желание здешней публики видеть по крайней мере первый паровоз в ходу по Царскосельской дороге выражалось так громогласно, что Правление Компании устроения сей дороги решилось пустить в ход первый паровоз в пятницу, 6 ноября. При умеренной температуре в один градус и при благоприятной погоде собралось на дороге значительное число любопытных. Так как в нынешнем случае можно было ехать без платы, то пять экипажей в скором времени наполнились пассажирами, в некоторых было до пятидесяти человек, кто сидел, кто стоял. Паровоз был пущен в ход.

Не можем изобразить, как величественно сей грозный исполин, дыша пламенем, дымом и кипячими брызгами, двинулся вперёд! Стоявшие по сторонам дороги зрители изумились, видя величественное, ровное, мерное и притом скорое движение машины... Первая поездка сделана была от станции при Царском Селе до конца дороги в Павловском парке, на протяжении 4 верст... Таким образом, 6 ноября 1836 года первый в России паровоз начал свои действия на железной дороге".

То есть, поездки с реальными паровозами начались ещё за 2,5 месяца до дуэли Пушкина (27 января по ст.ст.) и поэт вполне мог увидеть своими глазами одну из пробных поездок. И сам паровоз. А в январе 1837-го, за пару недель до рокового момента, мог увидеть и отправление пробного рейса из самого Петербурга, а не из Царского Села.

https://t.me/periskop_pacific/1210 - цинк

https://colonelcassad.livejournal.com/7787122.html

.

Шарль-Анри Самсон был потомственным французским... палачом.
Четвёртым в династии палачей-Самсонов по прозвищу Великий Самсон.
Начало 160-летней династии палачей-Самсонов положил в 1684 году его прадед,
назначенный на эту должность Людовиком XIV.
Назначенный на свою голову... Не в буквальном смысле - на свою, но - на династическую точно...
Родился Анри Самсон в 1739 году.
Папа - палач, дедушка - палач, а ты кем будешь, Анри, когда вырастешь? Будешь как папа?
Нет. Мальчик страстно хотел стать врачом.


Великий Самсон
Учился монастырской школе близ Руана, отличался похвальным прилежанием и стремлением к учёбе.
Однако кто-то из родителей прознал, что за ремесло у его отца и ему пришлось покинуть школу.

Потом продолжил обучение частным образом.
И - настолько хорошо, что смог поступить на медицинский факультет Лейденского университета.
Но не успел отучиться и года, как отца разбил паралич.
Семья осталась без средств к существованию.
Младший брат был мал для продолжения семейного ремесла.

Анри пришлось бросить медицину и по праву старшего сына принять на себя отцовские обязанности палача.
И выполнял Великий Самсон эти обязанности почти 40 лет с 1757 года по 1796.

Скорее всего, Анри Самсон так бы и умер просто одним из Самсонов-палачей,
если бы именно во время его служения плахе не случилась бы Великая французская революция 1789 года,
когда - в буквальном смысле - головы полетели.

Палач во времена Людовика 16-го:


Головы полетели в том числе и монаршие:
Людовика XVI и Марии-Антуанетты; Шарлотты Корде и Робеспьера и сотни других...
Всех их казнил Великий Самсон.
Как раз к этому времени подоспело изобретение гильотины — более гуманное орудие казни, нежели все прежние.

Казнь Робеспьера:


Самсон участвовал в изобретении, он представил свои чертежи.
А потом основательно протестировал изобретение: тренировался на овцах, перерубал тугие снопы...
Так что к 1793 году — ко времени массовых казней французской аристократии и палач, и гильотина были хорошо сработаны...




Казнь Людовика XVI-го:



Гильотина в Европе. Подготовка к публичной казни:


Надо сказать, что во Франции публичные казни при большом скоплении народа практиковались - уму непостижимо!- до 1939 года!
Для сравнения, в Англии - до 1868,
в Российской империи - до 1882 года.

Пушкин против
Рассказ про Самсона - это чтоб было понятно, против кого и чего Пушкин.
И с какой стати "Записки Самсона, парижского палача", о выходе которых громко извещали все французские журналы в 1830 году,
вызвали у Пушкина желание написать критическую статью "О записках Самсона".
Его статья "О записках Самсона" была напечатана в "Литературной газете" в конце января 1830 года.

Автопортрет Пушкина, 1830 год:


Большая выдержка из критической статьи Пушкина -
"Этого должно было ожидать. Вот до чего довела нас жажда новизны и сильных впечатлений...
Мы не довольствовались видеть людей известных в колпаке и в шлафроке,
мы захотели последовать за ними в их спальню и далее.
Когда нам и это надоело, явилась толпа людей тёмных с позорными своими сказаниями.
Мы кинулись на плутовские признания полицейского шпиона...

Не доставало палача в числе новейших литераторов.
Наконец и он явился, и к стыду нашему, скажем, что успех его "Записок" кажется несомнительным.
Не завидуем людям, которые, основав свои расчёты на безнравственности нашего любопытства,
посвятили своё перо повторению сказаний, вероятно, безграмотного Самсона.
Но признаемся же и мы, живущие в веке признаний:
с нетерпеливостию, хотя и с отвращением, ожидаем мы "Записок парижского палача".."

Насчёт безграмотности Самсона Пушкин (не зная биографии Самсона) ошибался,

Но и мемуаров Самсон не оставлял, типа разговора с Людовиком XVI у гильотины:
- Как же так? Получается, я сейчас одним ударом прерву 800-летнюю династию?
- Делай своё дело, не болтай!
Или как он поправлял причёску у Шарлотты Корде, подсаживая её удобнее, когда вёз к месту казни

После Самсона осталось, да, много технических записей - как содержать в порядке инструменты и прочее.

А вот авторами (анонимными) этих беллетристических "записок" были писатель Бальзак и некий бойкий,
сомнительной репутации бульварный литератор Леритье де Леном.
Сейчас бы это называлось фейковые мемуары...



Так что наш гениальный Пушкин (в качестве публициста) уже тогда, в своём прекрасном далёке,
предугадал расцвет наших фейковых новостей и стремление любой ценой добыть скандальные истории.
И чем безнравственнее и чернушнее - тем лучше...

https://foto-history.livejournal.com/16725889.html

"Стоят ночью две девушки с пониженной социальной ответственностью на боевом посту. Одна опытная, а вторая не очень. Опытная все не опытной объясняет: к кому подходить, а к кому и не надо. На рассвете из дверей офисного центра нетвердой походкой выходит мужик, волосы у него взъерошены, глаза красные...
не опытная: - Ой, что это с ним такое?
Опытная ей объясняет:



- Не обращай внимания. Это свой, программист. Тоже всю ночь кувыркался )"
На днях , 24 июля, была большая дата у Александра Дюма-отца : 220 лет со дня рождения. Он родился 24 июля 1802 года. Был плодовитым автором, оставил после себя много книг и сочинений. Был известен и знаменит. Кроме своих сочинений, самое известное из них "Три мушкетера", он оставил после себя Александра Дюма-сына.
Александр Дюма сын родился 27 июля 1824 года, был внебрачным ребенком : на его матери, Катрине Лабе, Александр Дюма-отец женат не был, но сына признал и усыновил, при этом забрав у матери.
Александр Дюма-сын тоже стал писателем, и популярным писателем. Но его литературное наследие меньше, чем у его отца.
Мне он стал известен по роману "Дама с камелиями" и наверное не только мне). По сюжету романа была написана опера Джузеппе Верди "Травиата". Слушать "Травиату" в бальном платье и драгоценностях, отправляется героиня Джулии Робертс по приглашению героя Ричарда Гира в фильме "Красотка". Ведь ее героиня тоже является "Камелией": Камелиями стали называть женщин определенного сорта, с пониженной социальной ответственностью, содержанок.
Главную героиню романа , ее образ, Дюма-сын списал с Мари Дюплесси, с которой у него в юности был роман.
Есть фильм "Подлинная история дамы с камелиями". "Сюжет фильма основан на реальных фактах биографии Альфонсины Дюплесси и истории её отношений с Александром Дюма-сыном". Этот фильм показывали и по ТВ. Режиссер фильма: Мауро Болоньини. В главных ролях: Изабель Юппер, Джан Мария Волонте, Фернандо Рей, Бруно Ганц, Фабрицио Бентивольо. Композитор : Эннио Морриконе. Мне запомнилась сцена, как она после бала, в белом платье идет на скотобойню пить кровь , лечить таким образом свою чахотку: ей наливают ковшик от зарезанных коров или телят.
А "Красотку" смотрели?)
На фото-камелия )

https://foto-history.livejournal.com/16703595.html

Всего рупь песят

Дело Эйленбурга, описываемое как "крупнейший гомосексуальный скандал в истории", было общественным спором, связанным с серией военных трибуналов и пятью гражданскими процессами по обвинению в гомосексуальном поведении и сопутствующими судебными процессами о клевете среди видных членов кабинета кайзера Вильгельма II и его окружения в 1907-1909 годах.

Проблема была сосредоточена на обвинениях журналиста-социалиста Максимилиана Хардена в гомосексуальных отношениях между близким другом кайзера Филиппом, принцем Эйленбургским, и генералом Куно, графом фон Мольтке. Обвинения и встречные обвинения быстро множились, и фраза "Круглый стол Либенберга" стала использоваться для обозначения гомосексуального круга вокруг кайзера.

Это дело получило широкую огласку и часто считается крупнейшим внутренним скандалом Имперской Германии. Оно привело к одному из первых крупных публичных обсуждений гомосексуальность в Германии, сравнимому с судебным процессом над Оскаром Уайльдом в Англии. Историки связывают последствия этого дела с изменениями во внешней политике Германии, которые усилили ее военную агрессивность и в конечном итоге способствовали Первой мировой войне

https://foto-history.livejournal.com/16703486.html

Есть две истории (ну, мне попались эти две) про Льва Толстого, когда он "взял какую-то книгу..."
И, любопытно, что оба раза связаны с его романом "Анна Каренина".



Первый раз - когда он взял книгу, забытую на крыльце сыном.
Открыл её наугад и прочитал: - "Гости съезжались на дачу.."
- Вот как нужно начинать роман, - сказал он, закрывая книгу.

И, если верить Софье Андреевне (её дневникам 1873 года),
в тот же вечер записал в тетрадке начало - "Всё смешалось в доме Облонских"
(Правда, потом, как все помнят, перед этой фразой про "всё смешалось" он написал -
"Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему"

Второй случай- это когда однажды под старость, ненастным днём, уже давным-давно перестав сочинять,
он взял какую-то книгу, раскрыл её наугад, заинтересовался, увлёкся и, взглянув на обложку, с удивлением прочёл:
""Анна Каренина", Лев Толстой".


О втором случае пишет Владимир Набоков в сборнике "Лекции по русской литературе".
Может и присочинил, но вполне может быть и правдой.
В некоторых воспоминаниях про "возрастного Толстого" есть записи,
что под старость Толстой временами терял память...

p.s. "Гости съезжались на дачу" - это Пушкин, начало его неоконченного произведения в прозе.
Начал Пушкин его в 1828 году (Пушкину 29 лет), потом ещё возвращался в 1830-м году
Это зарисовки светской жизни. То, что Пушкин знал лучше всего (и потом граф Толстой тоже);
светские разговоры;
молодая Вольская - женщина свободных нравов, мало обращающая внимания на светские пересуды...
Словом, кто захочет прочесть - набросок короткий.
Толстой его хорошо "проработал"

https://foto-history.livejournal.com/16700943.html

" Д’Артаньян по пути в Англию повторяет, чтобы не перепутать: "Королеве - подвески, Констанции - подвязки, Портосу - подтяжки...")




Сегодня : "Три мушкетера", "Королева Марго", "Графиня де Монсоро", "Ожерелье королевы", "Граф Монте-Кристо", "Учитель фехтования"... Это , да и не только это родилось на днях). Вернее родился - Александр Дюма : 24 июля 1802 года. Он создал множество романов и литературных произведений, правда злые языки писали, что не совсем самостоятельно: возможно были соавторы и "литературные рабы", ведь он написал более сотни томов.
Одно время я собирала его циклы романов, типа : "Три мушкетера" и все продолжения. Или цикл "записки врача" : Шевалье де Мезон-Руж, Жозеф Бальзамо (Записки врача), Ожерелье королевы ; Анж Питу , Графиня де Шарни. Но потом махнула на это рукой: у нас издавались не все циклы целиком. Собрать, все, что хотелось, не удавалось.
Или издавалась одна книга из цикла: покупаешь ее, читаешь и чувствуешь, что чего-то не хватает. Так было с "Сальватором", оказывается есть ещё " Парижские могикане".
Или про "Две Дианы" : в цикл входят ещё "Асканио" - видела когда-то у нас в продаже, а про "Предсказание" и не знала.
Знаю, что я была не одна такая собирающая, были у меня такие знакомые). Но потом мы на это дело забили, так как литературное наследие Дюма достаточно велико.
И хорошо экранизировано. Особенно "Три мушкетера", можно вспомнить отечественный фильм, где Д’Артаньяна сыграл Михаил Боярский. А из импортных мне запомнилась комедия (люблю комедии) с комик-группой "Шарло" : "Четыре мушкетера".
Ожерелье из цитринов как иллюстрация к "Ожерелью королевы", правда там ожерелье было из бриллиантов. В этом году у Дюма юбилей, 220 лет со дня рождения!

https://foto-history.livejournal.com/16663801.html

На исходе белой ночи в Петербурге



Церковь иконы Божией Матери "Всех скорбящих радость (с грошиками)"

https://foto-history.livejournal.com/16652011.html

" Мужик сидит дома. Вдруг звонок по телефону раздается. Он поднимает трубку , а там раздается привлекательный женский глос: - Доброе утро, вам неслыханно повезло! Вчера в Америке скончался известный миллиардер. Случайным образом вы были выбраны единственным наследником. Поздравляю,



вы теперь обладатель 400 миллиардов долларов, 100 килограмм золота, и всё это - ВАМ! Нужно только купить у нас утюг и фен!)"
25 июня 1844 года была начата частная добыча золота в Забайкалье. К добыче были допущены частные старатели. История сохранила имена наиболее предприимчивых: им оказался купец из Канска Гаврила Машаров. Самый известный его прииск "Гавриловский" - работал 20 лет.
Если продолжать тему золота, то можно вспомнить роман Мамина-Сибиряка "Золото". Действие романа происходит на Урале. Его героям золото приносит относительное благополучие, но погоня за бОльшим богатством разрушает их жизни, лишает жизни, сводит с ума. В итоге главный герой повреждается в рассудке и заливает водой шахту, на которой постоянно работал, пытаясь добыть золото. Шахта уничтожена и это в "такой местности, где при правильном хозяйстве могло благоденствовать стотысячное население и с десяток таких компаний"...
26 июня 1925 года состоялась в Голливуде премьера фильма Чарли Чаплина "Золотая лихорадка". Если у Мамина-Сибиряка роман "Золото" - это драма , то фильм Чарли Чаплина "Золотая лихорадка" скорее трагикомедия. Как его герой там ел свои ботиночки)...И фильм заканчивается хэппи-эндом. Главные герои фильма, все преодолев, становятся богатыми. И любящие сердца воссоединяются!)

https://foto-history.livejournal.com/16578847.html

.

Такой призыв можно встретить на пути к вершине,
где сидит тот, который почти 2 века тому назад написал и про здешний воздух,
который "располагает к любви" и про развязки всех романов...

"Здешние жители утверждают, что воздух Кисловодска располагает к любви,
что здесь бывают развязки всех романов, которые когда-либо начинались у подошвы Машука..."
(Лермонтов, "Герой нашего времени", часть под названием "Княжна Мери")




"Должен сказать, что я делал его не документально.
Внешность моего Лермонтова - это что-то среднее между Лермонтовым и Печориным - романтическим русским офицером".



Так сам скульптор Николай Владимирович Ходов (род. в 1936 году) говорит о своём "Лермонтове",
который сидит в Кисловодске на горке со сказочно-тёплым названием "Красное солнышко" (1060 метров)

Однако, как оказалось, просто романтический собирательный образ русского офицера, коих на Кавказе было не счесть,
не так привлекателен для паломников, поднимающихся на "Красное солнышко", как Лермонтов.
Хоть и совсем не похож. Хоть и никогда сюда не поднимался. Всё равно – Лермонтов и всё тут.

Сначала (в 2004 году) точно такой же бронзовый "Лермонтов" (2 м. 30 см, вес 700 кг)
сидел в столице Осетии Владикавказе на берегу Терека на огромной каменной глыбе.
Но его очень скоро демонтировали.
А иначе, как можно понять из скупых неохотных реплик на этот счёт самого скульптора Н.В. Ходова –
вандалы начали его разрушать. Причина?

182 года тому назад Лермонтов писал себе, что видел, не задумываясь о том, "разжигает" он или "не разжигает"...
Похоже, что кто-то из местных вдруг внимательно вчитался в "Героя нашего времени" и... обиделся.

Нужно полагать, на вот эти речи про осетинских возниц?
Их нанял Печорин и Максим Максимыч в "Герое нашего времени" ("Бэла") так их характеризует: –
"Ужасные плуты! А что с них возьмёшь?.. Любят деньги драть с проезжающих...
Избаловали мошенников! Увидите, они ещё с вас возьмут на водку..."


Так что 27 мая 2006 года "Лермонтова" посадили на вершину "Красного солнышка" в Кисловодске.



Но в 2013 году вроде как по заявкам отдыхающих-трудящихся
(не всем, мол, под силу туда подняться и припасть к "Михаилу Юрьевичу")
памятник спустили в нижний парк на Лермонтовскую набережную реки Ольховка.
А в 2017 году, поняв, что такой памятник лучше смотрится на просторе, опять подняли на вершину.




Говорят, смотрит "Печорин-Лермонтов" прямо на Эльбрус, который в ясную погоду – как на ладони.
Говорят, нет ничего прекраснее здешнего восхода солнца на этой горке,
нужно только успеть добежать сюда к 6 (5?) утра.
И тогда тут будут такой клёв и виды, и дали необыкновенной красоты и прозрачности...
Фото прежних лет мои , a_i_z

https://foto-history.livejournal.com/16553298.html

Любопытно, это просто совпадение или так задумывалось?
Памятник Александру III в Москве начали демонтировать 17 июля 1918 года.
И 17 июля 1918 года в Свердловске расстреляли его сына с семьёй и слугами…
Но это так, к слову.


Огромный монументальный памятник Александру III был открыт 100 лет тому назад.
В 1912 году в Москве, возле храма Христа Спасителя (тогда ещё не взорванного).
Простоял всего 6 лет.

Вот его общий вид, дореволюционная открытка:


К демонтажу памятника приступили 17 июля 1918 года:






Автор памятника Александру III - Александр Михайлович Опекушин (1838-1923).
Больше всего он известен как автор памятника Пушкину (1880 год) на Тверской в Москве.
Между тем, памятники обоим императорам - и Александру III (открытие в 1912-м)
и Александру II (открытие в 1898-м) его детища тоже.

Скульптор Опекушин родился в 1838 году ещё при императоре Николае I.
Из крепостных. Получил вольную в 1859 году, за два года до отмены крепостного права.
Пережил 4-х царей (Николая I, Александра II, Александра III и Николая II)

Скульптор А.Опекушин в 1908 году (из wiki):


Был страстным монархистом.
В 1918 году, когда начали сносить его памятники императорам Александрам, был уже очень стар (80 лет),
жил в Петербурге, потом в 1919 году переехал в Ярославскую губернию, где умер в 1923 году.

Автор памятного мемориала Александру II, установленному в 1898 году.
Мемориал тоже снесли; демонтаж длился с 1918 по 1928 год.



Работа Опекушина над памятником Александру III продолжалась с 1900 по 1912 год.
Интересно, что голову царя пришлось лепить дважды, сам скульптор об этом записывал так -
"...формовкой статуи лепщики меня замучили, вместо трёх месяцев, как обещали, тянут восемь...
Да в добавление варвары разбили голову царя и с короною вдребезги - приходится лепить новую "


Вот эта голова, которую скульптор лепил дважды:



Ну а 18 ноября 2017 года в Крыму, в Ливадии близ Ялты открыли памятник Александру III.
Скульптор Андрей Николаевич Ковальчук (род. В 1958 г.):




Фото демонтажа и нового памятника – из своб. доступа Сети

https://foto-history.livejournal.com/16452047.html

У Шекспира всё легко. К примеру, мучается Гамлет вопросами бытия - быть? или не быть?
И сам изнывает, и окружающих изводит, но под занавес все вопросы как-то разрешаются.
И нет больше вопросов. Дальше - тишина. Уберите трупы...

Вопросы попроще, так сказать, бытовуха:
- Где подаренный мною платок?! молилась ли ты на ночь? - тоже не оставались безответными.
Платок-утерян. Найдётся. Но - поздно, Дездемона уж помолилась... Укройте вид трагического ложа...

Другое дело наши классики середины 19 века.
Они выносили свои вопросы прямо на обложку.
И сигналили этими вопросами читателю, как малиновый берет Татьяны_уже_княгини скучающему на балу Онегину...
Выносили на обложку, да, но при этом оставляя вопросы безответными.
И вечными – для российской действительности.



Любопытно, что вопрос "Кто виноват?" изначально относился к банальному любовному треугольнику,
в котором вся история закончилась очень печально - для всех трёх "углов".
Роман "Кто виноват?" А.И.Герцен (1812-1870) написал в 1846 году как сочинение на вольную тему -
с посвящением любимой жене, чтобы загладить вину перед ней: перед этим он "пошалил" с горничной жены...
(Сейчас это называется харассментом)

Когда В 1846 году вышел роман Герцена, Чернышевскому (1828-1889) было 18 лет.
То есть вопрос "Кто виноват?" на целых 17 лет старше вопроса "Что делать?"




Чернышевский в Алексеевском равелине Петропавловской крепости пишет "Что делать?", худ. К.А. Травин, 1928 год:


Читал ли Чернышевский роман Герцена?
Конечно, читал, тогда все всё читали, не так уж много книг выходило.
Оказал роман "Кто виноват?" влияние на Чернышевского?
Да. Чернышевский развил идею Герцена:
женщина имеет право сама решать свою судьбу и определить своё положение в обществе.
Так что среди "новых людей", которым посвящён роман "Что делать?" Чернышевский выводит и женщину.


иллюстрация 1969 года к "Что делать?", художник Владимир Минаев (1912-1993)



иллюстрация 1969 года к "Что делать?", художник Владимир Минаев (1912-1993)


У Герцена нет "новых людей", Герцен ближе к Пушкину,
главный герой "Кто виноват?" дворянин Бельтов - бесполезный человек..
Прекрасно одарённый от природы, Бельтов скучает, как Онегин.
Не знает, чем заняться и куда приложить свои силы.
Едет в глухую губернию, там влюбляется в незаурядную женщину.
Но она замужем. И, хоть "как и Татьяна" любит Бельтова, не может оставить безвольного мужа.
Бельтов страдает и уезжает. Героиня страдает и угасает в чахотке.
Муж страдает и спивается... Кто виноват?
Да никто.

Вывод (мой): "Кто виноват?" в сравнении с "Что делать?" - по-настоящему художественное произведение.
В нём есть и лирика, и ироничный юмор, и сатира, и публицистика,
и всё это написано отличным литературным языком.
Непонятно, почему в школе нас изнуряли снами Веры Павловны, достойных толкования доктора Фрейда...

Лучше бы задавали читать "Кто виноват?" - как вариант продолжения "Онегина".
Вот и Белинский (1811-1848) был в восторге от "Кто виноват?".
Он писал Герцену - Умри, Герцен! - заимствовав исторический анекдот про реакцию князя Григория Потёмкина
на "Недоросля" Фонвизина - "Умри, Денис, лучше не напишешь!"

Белинский - Герцен:


Жаль, что критик Белинский умрёт в 1848 году, через два года после выхода романа "Кто виноват?".
И не прочтёт романа Чернышевского.
А как интересно было бы узнать, что он бы написал по поводу "Что делать?"...
Ещё жаль, что "декабристы разбудили Герцена" и он до чрезвычайности увлёкся борьбой с царизмом.
А мог бы написать больше романов и повестей, чем он написал.
У него это хорошо получалось.
Картинки из своб. источников Сети; коллаж в начале поста мой

https://foto-history.livejournal.com/16437734.html

Как мы помним из прежнего поста о фантазиях на тему вырубания колонны, доставка осуществлялась с помощью судна "Святой Николай".

Но проблема в том, что глубина залива у берега с каменоломней не позволит пройти никакому плавсредству с грузом 600 тонн, ни вообще чему-либо тяжелее лодочки. Это обстоятельство настолько важное, что в принципе отменяет любые разборы на тему добычи, обработки, установки крупнейшей в мире колонны из гранита за их бессмысленностью. Если в принципе невозможно вывезти, значит никто и не вывозил. Осознав это, можно расслабиться и все разборы делать с удовольствием, ловя на лжи источники, историков, их сетевой актив. Вот поэтому, перед очередным разбором повторяю этот замечательный факт и дублирую его в заголовке.

В фантазии "Северной пчелы" указаны параметры нагруженной баржи "Святой Николай".



"Судно находилось в воде: в средине 9, в корме 8,5 , а в носу 7,5 футов, на глубине морской около 25 футов".

9 футов - 2,74 метра.

"Святой Николай".



Смотрим глубину в районе берега. Карта

"Святой Николай" в принципе не может начать маршрут и подобраться к бухте у каменоломни Пютерлахти. Благодаря прекрасному дополнению блогера honzales — огромная ему признательность! — мы имеем очередное доказательство того, что никакую колонну не вырубали и не вывозили из Пютерлахти.

Ниже выбрана современная карта глубин. Увеличьте ее и любуйтесь. Ближайшие к берегу якобы погрузки колонны отметки глубины окружающих бухту вод, с южной стороны до западной: 0,9 м; 0,9 м; 0,1 м; 0,6 м; 1 м; 1,3 м; 1 м.



Морские карты, составленные незадолго до якобы вырубки и транспортировки колонны, показывают, что навигации вообще не существовало возле бухты каменоломни, как не существует и сейчас, по причине ее невозможности.

Имеется Карта морская на часть синуса Финского, между берегами Эстляндскими, Ингермаландскими и Карельскими, год издания 1795.

Первое, что бросается в глаза, это невероятная для конца 18 века небрежность, бесчисленные ошибки, полуостров, сделанный островом, острова, налепленные там, где их нет, линия берега, рисованная на глазок.

Так делают для формальности, дабы заполнить карту, с районами, которые не представляют никакого интереса для судоходства. Проплыл кто-то лодочкой по показанному пунктиром маршруту, черканул наспех то, что увидел, досочинял то, что не увидел, быстренько скинул груз мерителя глубины — и обратно.

На входе в бухточку Пютерлахти показана глубина 3 фута, в проливе, наиболее глубоком месте — 7 футов.



Есть Карта морская окуратная части Карелии, содержащая в себе часть Балтийского моря 1803 года с более подробным прописыванием глубин. Откройте ее и рассмотрите.



Составитель карты 1803 года не заметил большого острова, сделав его частью материка, набросал несуществующие острова, переврал линию берега как смог, то есть отнесся к этой части работы елико возможно формально.



Залив с бухтой Пютерлахти по-прежнему не представляет никакого интереса для навигации и прямо помечен как непригодный для судоходства, даже и формального. У входа в бухточку показана глубина: 2 фута (во многих местах карты автор напоминает, что значения глубины указаны в футах), 2 1/2, 2, 3. Эти значения полностью соответствуют сегодняшним измерениям.



Таким образом, никакой физической возможности вывезти Александровскую колонну нет и не было.

Что еще?

Работы над колонной в Пютерлахти якобы шли больше года, с мая 1831 по июнь 1832 года, то есть в зимние и летние месяцы. На выборку в гранитном массиве паза для десяти бревен глубиной в два роста человека (в альбоме Монферрана) или в четыре (в словесном описании) для отламывания выбранной вычисленными взрывами заготовки весом более 100 000 пудов, висящей в виде козырька, привлекалось, как мы помним, от 300 до 400 человек.

До этого в каноне историков карьер разрабатывался с 1819 года, в нем вырубалисть колонны для Исаакия, численность занятых работников доходила до 2 000 человек.

Для сотен людей нужны как минимум отапливаемые помещения - бараки, хозяйственная часть для приготовления пищи и места приема, складские помещения, административная часть с представителями службы правопорядка, фельдшерский пункт с лазаретом, баня с прачечной, мастерская, и т.д., и т.д., т.е. полноценный поселок. Никаких следов его нет и не было найдено и описано никем и никогда.

После выемки заготовки колонны ее обтесывали на месте, десять дней доставляли в место причала "Святого Николая". Нет ни следа производственной инфраструктуры для этих трудов, ни дороги, ни причала.

После якобы отправки колонны каменоломня якобы продолжала работать, у историков - для гранитных блоков Кронштадта и других питерских объектов, поэтому в настоящее время места выборки не существует. Т.е. поселок якобы существовал не один год. Никаких следов его и сведений о продукции его нет и не было. Разумеется, отсутствует и бухгалтерия как годичных трудов над колонной, так и последующих работ.

Для снабжения поселка нужны какие-либо рейсы, исключительно морем, и худо-бедное портовое хозяйство с местом приема и разгрузки судов. Никаких следов этого нет.

Физически нет совсем ничего из необходимой для изготовления колонны логистики и инфраструктуры. Ни остатков, ни следов, ни намеков на следы. Естественно, не существует никаких документов, свидетельств (кроме одного, настолько прекрасного, изданного для простого народа, что ему будет посвящен отдельный пост), карт с поселком, не известно даже название его. Финские деревни с населением на порядок-другой меньшим на картах есть, выдающегося поселка, создавшего предметы славы и гордости российского государства и народа, нет.

То же самое можно сказать и по знаменитому эпизоду, представленному на заглавном рисунке Моферрана. Якобы двое суток колонну удерживали на канатах 300 нижних чинов с унтер-офицерами местного гарнизона и инженерной команды. Абсурдность этого эпизода описали все кому не лень, повторяться не буду. Добавлю только один вопрос: что за гарнизон из трех сотен нижних чинов с унтер-офицерами, из какого города или поселка? Нет там никаких городов для таких гарнизонов. В этом глухом углу, где разместили добычу и обработку крупнейшей гранитной колонны мира создатели истории, даже и граница со Швецией проведена условно, по лесам, холмам, рекам без каких-либо географических и топографических привязок...

Естественно, никому не известны какие-либо упоминания о ком-либо из сотен камнетесов, корпуса инженеров, сотен низших чинов и офицеров неведомого гарнизона, спасавших колонну, морских офицеров, осуществлявших доставку и снабжение. Разумеется не существует и не существовало ни в какие годы лоций с маршрутом на бережок с каменоломней, поселком, гарнизоном...

В подробнейшем, по обычаю, плане части полуострова с каменоломней Монферран поместил подобие поселка, выложил гранитными валунами причалы, обозначил даже маршрут транспортировки колонны от места выломки.



И проблема в том, что карта Монферрана не накладывается на реальную топографию, сколько ни тужились сетевые историки. Картограф изощрялся в точности, каждое деревце и каждый камень рисовал, но так и не смог передать линию берега. Я тоже попытался сделать елико возможное совпадение, пробовал так и сяк. Оно делается, если совместить три левых мыска. Все другое идет вразнос. Если совмещать по другим деталям, не получится и такого. В общем, эта карта Монферрана из головы, по мотивам очень неточной зарисовки карты предшественников.

И разумеется, никаких следов поселка, дорог, причалов на месте нет, и никто никогда их не видел.



Сам Монферран, разумеется, прекрасно знал, что никакого поселка нет и не было. Хотя обозначил на своей карте даже здания.



Для еще большего правдоподобия набросал в свой альбом 1836 года иллюстрации, говорящие, что поселок как бы есть. Сетевые историки таскают их по сей день именно как зарисовки поселка, хотя простой внимательности достаточно для понимания, что это не так.

Это почтовая станция в Пютерлаксе. Она была и есть, никакого отношения к каменоломне не имеет.



"Маленькая капелла" при карьере, каком именно - не уточняется.



Если посмотреть внимательно, то мы заметим, что вокруг мощное ограждение, капитальная стена, при церквушке немаленькое кладбище. Этого априори не может быть на каменоломне, уже потому, что нет ни остатков, следов их на месте, и никому не известен ни приход, ни сам культовый объект при каменоломне Пютерлахти. В епархиях и патриархатах есть своя канцелярия, бухгалтерия и бюрократический оборот каждого объекта, а раз до сих он не найден историками, то и не было его тут.
Кроме того, все до единого деревья - лиственные, тогда как на полуострове с карьером почти все деревья - сосны. Такая церквушка могла стоять при любом из сотен финских и карельских карьеров, но точно не в нашем.



Единственная иллюстрация c названием, имеющим отношение к описываемой каменоломне: Лачуги рабочих карьера Пютерлакс. Которая резко контрастирует и с потребностями пребывания сотен людей, и со строениями, нанесенными на карту самим Монферраном.



На ближнем плане не лачуга и вообще не жилое строение, под которое приспособили природную скалу, пристроив к ней самовыложенную стену и дверь; лачуга если и есть, то на дальнем плане. За строением-скалой навес, рядом с навесом печь с дымовой трубой под открытым небом, на лачуге дальнего плана трубы нет, т.е. строение не отапливаются. К дверям строения-скалы ведут многие колеи с разных сторон, по размерам - ручные повозки, тяжело груженные. Это меньше всего имеет отношение к каменоломне и потребных баракам, а больше всего напоминает склад и коптильню рыбаков из местной деревеньки, приезжающих на сезон...

Есть также едущие на русской тройке люди, есть просто стоящие работники... Очевидно, что Монферран подбирал гравюры случайным образом, создавая для читателя образ полноценной каменоломни с поселком. Ни единой иллюстрации, соответствующей потребному для каменоломни поселку для сотен людей, у Монферрана нет.

Из этих печальных фактов вполне реконструируется простой замысел создателей мифа. Для мифа был выбран абсолютно глухой угол на берегу с имеющимся массивом рапакиви, куда никто, кроме местных рыбаков, не заглядывал и не заплывал, поскольку даже при желании это было крайне непросто. Там и развернули свои фэнтэзи, которые невозможно проверить, Монферран и его российские коллеги.

Ума и здоровья.

Другие материалы о создании истории

https://foto-history.livejournal.com/16433750.html

В прошлый раз мы смотрели фантазии о вырубании Александровской колонны, на живописные труды лжесвидетелей подъема и подлинное свидетельство реальной постройки. Взглянем подробнее на саму колонну. С помощью съемок, ближе и подробней которых не существует в природе.

Делалась колонна, как не раз говорил, из стандартных составных частей (известняка или подобного материала), как многие "колонны античности", под оболочку искусственного гранита, формованного составной, съемной опалубной формой снизу вверх. Поставлена скорее всего на естественную скальную основу; на искусственный фундамент такую хрупкую махину ставить рискованно.
Составная форма из набора металлических створок использовалась по очереди по ходу приставления частей сердцевины. Каждый отрезок сужен кверху на сантиметры.
Поверхность искусственного гранита филигранна, но не безупречна.
Места стыков частей все же провалены кое-где, и их не заделать до идеально ровного.

Стык между 1 и 2 частями (считая снизу).

Оригиналы фото 1 , 2





Сцепляемые створки ставились по недозастывшей массе гранита. Волны в месте стыков есть, хотя глазом это трудно увидеть (я не увидел, когда смотрел в живую). Но иногда полезней смотреть хорошую съемку. Александровская колонна - как раз такой случай.

След. Недозастывший гранит при усыхании в месте стыка частей сердцевины слегка обтёк части, образовав характерные складки.



Оригиналы фото - 1 , 2 .

Еще раз повторю бетонщикам сетевой истории: ни один антик не заливался, а закладывался порционно, постепенно, по мере схватывания (частичного затвердения) предыдущих порций. Реакция и усыхание идут не один день. Гранитная масса схватывается, будучи еще мокрой, поэтому не образует швов. Хотя при больших объемах и многократности закладки складок не избежать. Как в Асуанском недообелиске с разрезом - здесь полно примеров.

Еще две складки на стыках. Посередине 8-я часть, под ней 7-я.
Дефекты формы сердцевины гранитная масса, полностью застыв, слегка обтекла.



Продольные волны искусственного гранита - типичнее некуда.





А вот к финишу - когда форма снята - может быть только ручная работа.
Это не шпатель, самый верх выравнивался вручную.





Торцевидный предмет в месте паза между 9-й и 10-й частями отпечатался. Великанский ли палец - для сетевых историков-дурачков, молоток ли строителя - для вменяемых читателей... - это неважно. Главное, что это отпечаток на сырой массе искусственного гранита.





оригинал

Внизу колонны, у самого основания, нашелся легкий недозалив с явными потеками.



оригинал

Еще пара отпечатков-вмятин.
В одной из них явный посторонний спиралевидный предмет. Жаль, что не полностью попал в кадр. Оказывается, оболочку искусственного гранита прокладывали не просто сеточкой-каркасом, а сеточкой из спиралей... Это разумно - достигается максимально возможная сцепка и соответственно прочность изделия.





оригинал

Форма была сложена из двух половин, и отпечаток места их стыка на колонне также виден.



оригинал

Шлифовка была, но минимальная. Поверхностный гранит колонны - это очень точная работа с очень гладкой формой, полой трубой из минимально пористого, шлифованного металла.

Полированная опалубая форма - сама по себе шлифовочная машинка. При аккуратном поднятии лебедкой идеально шлифанет полузастывший гранит.

В посте о строительстве пирамид, начатых на плато Гиза с рубежа 16-17 веков, в "остатках базальтовых полов", показывались почти зеркальные грани от металлических опалубных форм в "древнеегипетском базальте".

Колонна имеет энтазис - сужение кверху на 0,5 м.
Если сжать 10-кратно фото с корректного ракурса, энтазис виден.
Например, с этого фото .



Также видно, что колонна при последовательной закладке в створчатой форме ощутимо ушла в сторону.



Без энтазиса и утончения снять жестко зафиксированные опалубные створки, не повреждая поверхность, в принципе невозможно.

Створки-половины, похоже, и есть те самые начерченные самим Монферраном "шаблоны для обтесывания", которыми неизвестно как пользоваться, показывавшиеся в прошлый раз.



Есть также схема всех 12 створок и статья Монферрана с его рассказом об энтазисе.











*

О печальном. Разумеется, оболочка рассыпается, реставрация трещин идет непрерывно. На этом фото, например, я насчитал 18 реставраторских вкладок, сделанных в разное время в процессе реставрации трещин.



***

Что именно маскировали Монферран и компания историков? Да хотя бы и это - один из старейших памятников Египта в Александрии.

В официальной истории искусственного гранита не было до эпохи полимеров. Стало быть все, что делалось формовкой искусственного гранита до означенного времени, будь то гранит фортов, набережных, Петровского дока, Александровской колонны... историки обязаны вырубать, тесать и таскать, сколь бы не вырубаемым и не таскаемым он ни был. Конкретная технология гранитной оболочки использовалась еще за век до Александровской колонны. Колонна Помпея, технологический близнец, делалась схожим образом и стоит по сей день. Барский, напомню, описал и зарисовал в 1730 году иглу Клеопатры с еще на треть не убранным строительным грунтом, а рядышком - колонну Помпея в Александрии, полностью законченную.



Таких фото от реставраторов, как питерской колонны, у меня нет, есть только туристские фото снизу, но и на них прослеживаются и характерные волны питерского столпа - при этом освещении, например -



и продольное латание оболочки, очень характерное для питерского -



и перекос с энтазисом -



С фасадной части, откуда приводят туристов, внизу отшелушивается только небольшой слой, а сбоку огромная трещина и выпадаюшие слои. Будь такая трещина в основании монолитной гранитной колонны, стояла бы она вообще? Вес стержня, считается, 285 тонн. Но поскольку треснула только оболочка, а не сердцевина, колонна стоит.









Строительный грунт здесь использовался только для создания сердцевины, дальше нужны леса подвид питерских на картине Гагарина и кольцевая опалубка из створок.

Шов от опалубной формы просматривается вдоль заплат реставраторов, он вполне мог стать причиной продольной трещины в оболочке. Жаль, нет подробных съемок; в колонне Помпея наверняка много другого интересного.

И раз уж коснулись этого памятника - вкратце о сроках замысла и воплощения.

На исходе 16 века была идея колонны одного из императоров, более ничего. На двух латинских картах Александрии, явных копий с одной, которые библиотека Gallica относит к 1575 году, Александрийская колонна Помпея копирует римскую колонну Траяна со спиральными барельефом.









У французского торговца, натуралиста, антиквара Людовика ХIV Пауля Лукаса в книге 1705 года по итогам путешествия в Египет 1699-1703 гг колонна Помпея уже под гладкой облицовкой, но еще без капители.



И зачем-то унесена на Средний Нил.





Другими словами, проект нынешней, облицованной колонны уже был готов.

Но если мы откроем книгу французского художника-путешественника Корнелиса Брюна, вышедшую в 1698 году, годом раньше путешествия Лукаса, то мы убедимся, что антиквар короля в Александрии колонну не видел, на Среднем Ниле видеть в принципе не мог, а в описании воспользовался прежним, ныне неизвестным источником. У Корнелиса колонна приобрела, наконец, нынешний законченный вид и появилась в Александрии. Судя по всему это свидетельство и является первым подлинным и указывает на время постройки.



Ума и здоровья!

Другие материалы о создании истории

https://foto-history.livejournal.com/16428738.html

Современникам подъем Александровской колонны известен в основном по рисункам Монферрана. Картин других художников известно три. Первым из художников увековечил событие, представив через пять дней после установки картину "Подъем Александровской колонны", Александр Денисов.




Французкие художники Бишебуа и Байо опубликовали в 1834 году литогрфию "Подъём Александровской колонны в 1832 году", сделав пометку, что использовали рисунки Монферрана. Который опубликовал их только в 1836 году.



Григорий Гагарин надписал акварель "Александрийская колонна в лесах. 1832-1833": "D`aperes nature p. le P-le Grigoire Gagarine. Priutino, ce 4 juine 1833" - С натуры князем Григорием Гагариным. Дописано в Приютино. Сего 4 июня 1833.



Далее переношу несколько комментариев из обсуждения темы колонны отсюда; это аккаунт журнала "Наука и религия", редакция которого взялась наладить дискуссию между представителями академической истории и остальной.

*
Думаю, что уж это-то творчество свидетелей подъема колонны т.т. Луи Пьера-Альфонса Адама Бишебуа и Адольфа Жана Батиста Де Байо даже самый непримиримый академист вынужден будет признать фальшивкой, за полной очевидностью данного факта.





Любой профессиональный художник знает, что невозможно, наблюдая процесс поднятия колонны, ошибиться в эскизе настолько в ее длине - как минимум в полтора раза. Вывод тут только один: художники в глаза не видели процесс либо рисовали его из головы.

Выполняя поставленную задачу - сфабриковать художественное свидетельство поднятия колонны, художники исполнили более реалистичный вариант, подъем частями. Справедливо рассудив, что и половину-то поднять таким методом проблематично... Подъем второй половины можно было сделать аналогичным подъемником с насыпного грунта, вполне вероятно, что художники, совместно или по отдельности, изобразили весь комплект работ, но заказчик забраковал остальные работы...

Получается, что у первых хроникеров был заказ, где ставили составную колонну из двух частей. Затем его переиграли, и у Монферрана вышла отредактированная версия, где колонна целая.

Такое частенько случается у цеха.

На картине Денисова "Подъем Александровской колонны" очень похоже, что колонна тоже коротковата. При целой колонне просвета в лесах там, где его нарисовал художник, быть не должно. Так что окончательная версия только у Монферрана.



Скорость написания Денисовым картины также говорит за то, что заказ был дан заранее и давно исполнен.

Кстати говоря, и погода у Денисова и Бишебуа-Байо радикально разная, и солнце светит с разных сторон... Хотя погода в Питере часто меняется.

Погода, разное время суток - дела терпимые. А вот две белые палатки на одной картине и одна - на другой говорят о том, что в данное время в данном месте не могло быть авторов этих картин. Кроме того палатки на картинах освещены со стороны колонны и с противоположной стороны, с проемом на боковине и без проема...



Но все это мелочи. Главное отличие - у Денисова, как и у Монферрана, система пандусов и балок. У Бишебуа - вполне явный и гораздо более реалистичный насыпной грунт. Это все-таки черновой вариант показа установки колонны, который был заменен на нынешний "классический".



Объяснить эти вещи можно только редактированием версии подъема. Раннюю версию Бишебуа-Байо отредактировали на позднюю версию Монферрана-Денисова.

Намеченное создателями легенды о подъеме, разумеется, выпирает и на картине Бишебуа-Байо.
Картину также редактировали, как и версию подъема.

Поверх очевидного грунта с перепадами высот нанесли там, где возможно, линии досок помоста. Выделил два участка красным.

Получился двойной абсурд. Помост держит не только невероятный вес колонны в 600 тонн, но и сопоставимый с ним вес грунта.

Который в принципе незачем насыпать на помост.

На дальнем плане, за тележкой, толщина грунта - примерно две трети роста человека, и грунт насыпан на обширной площади, на которой стоит сплошная масса людей, теряющаяся на дальнем плане и видимая с нашего ракурса. Это тройной абсурд: масса людей - еще одна нагрузка на помост.



Повторю: художники изобразили весь подъем половинами и насыпным грунтом, но массам была явлена только одна эта картина, и та после редактирования.

Похоже, нашелся и образец, с которого французы редактировали свое творчество - спасибо блогеру metafor-7. Антонио Агостино, помощник Монферрана, швейцарский архитектор на российской службе, изобразил и абсурдный деревянный помост для сотен тонн колонны и войск, и более вменяемый, чем у мэтра, подъем колонны половинками.

Рис. 4 п. Волохов - деревянный помост, построенный для возведения Александрийской колонны, в папке Антонио Адамини, 1835, доски 55. Санкт-Петербург, Библиотека университета путей сообщения кат. Двадцать пять.



Рис.5 Разрез на деревянных помостах, в портфолио Антонио Адамини 1835, доска 49. Санкт-Петербург, Библиотека университета путей сообщения кат. Двадцать шесть.
От колонны лишь половина.



А в реале, естественно, составляли из 10 частей сердцевину, затем покрыли искусственным гранитом, смесью, готовившейся при ней же.

Единственная картина, отражающая реальный "подъем", эта. Григорий Гагарин. "Александровская колонна в лесах. 1832-1833".

Нижние сектора готовы. Гранит прижали теми самыми "шаблонами для обтесывания", чтоб не выперли складки (не очень хорошо это получилось, зафиксировали "шаблоны" недостаточно крепко). Работы ведутся на уровне 7-8 секторов.



Сама по себе конструкция деревянного сооружения при колонне, в официозе "леса" - однозначно не леса. Для лесов она чрезвычайно избыточна. Это одновременно и подъемный механизм, которым составлялись 10 секторов стержня колонны, и конструкция для создания оболочки искусственного гранита. Вся работа над секциями заняла день-два, после чего два года колонну якобы шлифовали, на деле облицовывали гранитом. Что именно делалось в глубине "лесов" - никаким прохожим горожанам из-за забора видно не было (как и представления о том, как именно "шлифуют колонны", также ни у кого не было), заглянуть поверх забора никакие горожане также не могли, их в зданиях на Дворцовой площади, сплошь занятых под госучреждения, просто не было.

Строение под подъемником-лесами - предельно функциональный сарай, примитивно сложенный из блоков, производственное помещение разового использования. На крыше парапет выложен не сплошняком, а с проемами для подъема груза. Правое крыло сделано ниже, как площадка для той же цели. Напротив нее - ворота и груженая подвода, на ней поднятый материал.

Бревна для доводки "лесов" либо - скорее всего - сегменты стержня колонны затаскивались на дальнее от нас крыло, при этом часть стены развалилась. Это никого не волновало, потому что весь или бОльшая часть крупногабаритного пиломатериала уже была поднята. Напротив крыла складирован более мелкий лес.

Сравним с фантазией Монферрана, где тоже есть как бы проем.





На рисунке реальной стройки однозначно не проем, а пролом. В каменной стене. Помещения с окнами для света, перекрытыми арочной кладкой. По обычаю до эпохи ЖБИ их так и перекрывали. Даже штукатурка была на этом здании, но изрядно осыпалась...

Пролом не планировавшийся; к нему даже временная лесенка приставлена, со стопки кирпичей, сливающихся по цвету со стеной. Что-то сверзилось. Не брусья, конечно, а часть колонны. Кроме одного из сегментов, такой пролом больше нечему оставить... Поверху пролома поставили деревянные перекрытия и подперли их двумя дополнительными брусьями — укрепляли "кран" по ходу работы...
Отдаленно ничего нет похожего на фантазии Монферрана.

Вряд ли отсутствует дальняя стена, как на рисунке Монферрана, скорее одно из внутренних помещений стало внешним. Если б можно было обойтись без стен, то и обходились бы... Постамент не требует производственного здания. И установленная колонна не требует постоянного подвоза материалов; он требуется только при продолжении работ над созданием тела колонны, то есть при облицовке искусственным гранитом.

Поднимали с разваленной стороны скорее всего секции стержня колонны; либо складировали их в помещении, которое после установки стержня колонны стало не нужным. Разумеется, и "леса" таких габаритов нужны были для подъема секций.

Это типичная затяжная стройка, которой второй год. Ветхая и разваленная от долгого использования производственная постройка, охраняемая ограда, склады и времянки внутри ограды, дорожки, проложенные в обход ограды с начала зимы, отвалы грунта, да и сами леса ни одним местом не похожи на подъемный механизм и мероприятие с подъемом у Монферрана, 100-процентно подложное, и художников - авторов фальшивок.

*
И еще одна говорящая деталь. Отвал у левой стены слишком велик. Высота больше двух всадников. Это далеко не строительный мусор. Разрушаться, чтобы получился такой отвал, нечему, стена может только мусор сверху насыпать. Судя по всему, привезенный, но не использованный песок.

Для чего привозили столько лишнего?

Думаю, что вполне мог быть привезен под колонну самого первого проекта. Той же толщины, составную, подвид Июльской или Марка Аврелия. Либо подвид александрийских обелисков - здесь представлен ее проект, фактически копия нью-йоркской и лондонской Игл Клеопатры. Но в ходе подготовки цех решил сделать самую высокую в мире колонну гранитную монолитную. Материал, для которого нужен песок, пошел на стержень меньшего диаметра, его облицевали искусственным гранитом, излишки материала для первого проекта остались. То есть внутри колонны составной стержень, армированные сегменты из какого-то песчано-известкового состава.

Не в обычаях подрядчиков доставлять, заказчиков - оплачивать стройматериал с огромным избытком...
Напомню, что сметы колонны не существует, кроме писульки, отдаленно не рабочей; документация, разумеется, была, но изъята.

*
Колонна на картине Гагарина, безусловно, есть, и она в процессе "облицовки" искусственным гранитом; в официозе ее "шлифовали" два года.
Мало того, на ней уже с очевидностью есть полусфера - пьедестал для ангела, только самого ангела еще нет.



Справа от колонны, ближе к зрителю стоят странные конструкции, похожие на листы гигантской гофрированной фольги.



Думаю, что это деревянные либо металлические приспособления для обхватывания и прижатия металлической опалубной формы во всю длину, предотвращения деформаций ее. Створки-половины сборной опалубки - это те самые "шаблоны для обтесывания" на схемах Монферрана.



Что еще интересного: в районе, где ведутся работы, справа от колонны, ближе к зрителю, видны два сосуда либо предмета, похожих на сосуды, один из которых подвешен, другой подвешен или стоит.

Компоненты для формирования массы гранита. Больше тут нечему быть.



Разумеется, для формовки гранитной массы нужна вода, в ней используется негашеная известь. Второй компонент, уверен, жидкая или растворенная органика. Какая именно - наука этого узнавать не будет, наукой почти 200 лет охраняется парадигма с натуральным гранитом. Вопреки бесчисленным фактам в исторической науке искусственного гранита до эпохи полимеров не существует. Загляните в эту подборку описаний и скринов блогера sharapov-alexey - узнаете, что и в 19 веке искусственный гранит был довольно-таки обыденным материалом в строительстве.

*
И ответ на комментарий писательницы alexandrafl

Ну про колонну-то "Северная пчела" давала репортаж с продолжением... Который прятали и прячут от общественности в связи с дурью о получении монолита взрывами)) Самый вкусный момент приводился здесь.

Творчество Монферрана в России и Санкт-Петербурге очень долго вообще не было известно; первые статьи, насколько знаю, появились только в журнале "Зодчий" в 1870-х годах. Самым младшим из взрослых свидетелей реального строительства было уже за 60-70, если кто-то из них и был читателем журнала "Зодчий", то это могли быть единицы, не более...

Художник Денисов Александр Гаврилович, написавший картину с безумными пандусами с того же источника, с какого делались рисунки Монферрана, скончался в Берлине в год открытия колонны в возрасте 25 лет. Что он такое изобразил - бог весть, с него взятки гладки...

А про стройку знали. Видели ее издали. Юный протеже высоких родителей, делавший их стараниями дипломатическую карьеру в Европе, Григорий Гагарин, даже зарисовал ее реалистично. Стройка типичная и привычная, за почти два века на таких стройках мало что изменилось.

Делали колонну два года. Стройка была объектом режимным. Кроме бригады изготовителей гранита, никто искусственного гранита в глаза не видел , в том числе и работники транспортного цеха... Построили, с большой помпой открыли - какие вопросы?

Очень грамотно цех провернул эту крупнейшую в мире "колонну из гранита".

*
Точно по тем же причинам и такими же методами пришлось историческому цеху маскировать и подделывать и летопись строительства Исаакия тем же Монферраном.

Первый проект Исаакия, изданный в 1820, замаскирован двумя альбомами Монферрана, изданными много позже. Это также выяснилось на дискуссионной площадке журнала "Наука и религия" - спасибо за нее.

Вот он, узкий момент в летописи строительства.
Из альбома 1845 года.
Колонны.
Их, как и Александровскую, следовало вырубать, точить, тащить, ставить с помощью дурацких пандусов...
Хотя очевидно, что они точно так же сделаны составным стержнем под гранитную оболочку.
В разных световых фильтрах части отлично видны.



Но признавать искусственный гранит в начале 19 века нельзя ни науке, ни альтернативной науке. Эдак питерскими колоннами можно сдать и Древний Рим с Элладой, и весь Древний Египет с Пальмирой и Баальбеком впридачу - всё, что делалось с ним.

Поэтому задним числом и рубили, и точили, и катали по дурацким пандусам, и ставили.











Благодаря прекрасному репортажу блогера zodchi1 мы можем подробнее рассмотреть оболочку искусственного гранита колонн Исаакия.
Формуется оболочка типичным для оболочек образом.







Залепляются места отвалившейся оболочки смесью с кусочками гранита - принцип анастилоза.



Удалось снять и несколько отпечатков швов либо стыков, почти неизбежных на листовой металлической форме.





Спасибо! Прекрасный репортаж.

Заодно покажем и любимую щель альтернатистов, которые обожают ее постить и доказывать путем засовывания в нее линейки полую природу колонн. Это обманка, ложный факт, делающий всякого постящего ее клоуном. Усадка была. Ремонтировали колонну в 1928 году. Разрушенный фрагмент изъяли и вставили фрагмент из натурального гранита. Это из книги Н.П. Никитина, который сам этим занимался.





Еще неколько подробностей реставрации, отменяющих открытия конспирологов, найдете в книге архитектора Е.А. Сабанеева здесь.

Ума и здоровья!

Другие материалы о создании истории

https://foto-history.livejournal.com/16421773.html

Вдогонку к недавнему Дню русского языка.
Всегда думала, что вкусно, которое лепят сейчас к месту и не к месту - это "лингвистическая" примета нашего времени, слово-паразит.
Ну, как "сфоткаться", "набери мне" вместо "позвони", "косплей"...
"Вкусно", например, можно услышать в таких конструкциях -
Она так вкусно рассказывает... (рассказывает "вкусно" о чём-угодно,только не о еде)
Он так вкусно презентовал свой доклад...
А теперь о самом вкусном в нашем обзоре новинок...
Застройщики давно прибрали к рукам самые вкусные окрестности... И так далее, и так далее
А Иван-то Сергеевич Тургенев в его 19-м веке тут с какой стати?


Беру тут его "Дворянское гнездо" (1858 год создания) и что вижу? –
".. с Настасьей Карповной Огарковой Марфа Тимофеевна свела знакомство на богомолье, в монастыре;
сама подошла к ней в церкви
(она понравилась Марфе Тимофеевне за то, что, по её словам, очень вкусно молилась),
сама с ней заговорила и пригласила её к себе на чашку чаю..."

Ну всё, осталось у кого-нибудь из классиков найти вкусняшек...

https://foto-history.livejournal.com/16416039.html

https://foto-history.livejournal.com/16415718.html

Однажды Толстой стыдил за утренним кофе свою свояченицу, младшую сестру Софьи Андреевны Таню -
мол, "не стыдно тебе сидеть так и жрать, и видеть, как мужики провозят мимо нас сено, а прачки стирают скатерти?"
Это уже когда он начал отрицать роскошь, в которой живёт семья
и стал призывать (тщетно) жить своим трудом, как крестьяне живут.

А Таня (она послужила Толстому прототипом Наташи Ростовой в юности) ему отвечала,
что иначе она не может, когда кофе хочется!
Правда, не одна Татьяна Берс послужила прототипом Наташи Ростовой.
Толстой говорил, что "взял Таню, перемолол с Соней и получилась Наташа".

Вот сёстры Берс. Слева Соня, справа Таня:


В романе "Война и мир" в сцене именин Наташа получает от влиятельной дамы Ахросимовой крупные яхонтовые серёжки.
Наташе на тот момент 13 лет, то есть девочка получает в подарок довольно дорогое украшение.
И в этом нет ничего необычного для дворянских семей.
Украшений много не бывает. Скоро вывозить начнут...

"Именины в семье Ростовых", илл. Вл. А. Серова (1910-1968):


А вот в жизни реальной Танечки Берс был такой случай:
на своё десятилетие 29 ноября 1856 года она получила от своей крёстной Татьяны Ивановны Захарьиной,
зажиточной ярославской помещицы необычный подарок.
Крёстная и прежде дарила девочке что-нибудь интересное.



А на этот раз Таня загадала чёрного пуделька, только живого, или большую куклу.
Огромную куклу, которую Таня назвала Мими, ей подарил дед.
Толстой потом описал куклу Мими в "Войне и мире".


"Наташа с куклой", илл. Нади Рушевой (1952-1969):



Живой подарок
Однако в тот десятилетний Танин день рождения её крёстной не здоровилось.
Сама она не приехала. Но подарок прислала со своей воспитанницей Дуняшей.

Из воспоминаний Татьяны Кузминской (в девичестве Берс):

"Татьяна Ивановна больны, они велели вас поцеловать и прислали вам "живой подарок", -
улыбаясь сказала Дуняша, - я сейчас приведу его.
Неужели чёрненького щеночка? - думала я
Дверь отворилась, и Дуняша вошла в сопровождении девочки, одетой очень бедно,
с косичками, перевязанными тряпочками вверху головы...

-Вот, - сказала Дуняша, - крёстная прислала вам в подарок эту девочку Федору, ей 14 лет.
Она пойдёт вам в приданое, а пока будет служить вам.
Разочарование было полное...

День рождения прошёл. Мне было грустно...
- Няня, Федора моя? Моя собственная?
- Ваша, вам подарена.
- И я, что захочу, то и буду делать с ней. Да?
- Известно, что захотите. Да что там делать-то? Будет вам служить, комнату вашу убирать, одевать вас.

Ответ няни не удовлетворил меня. Мне хотелось, чтобы она была только моей.
Чувство власти и тщеславия закралось ко мне в душу.
"Лиза и Соня не будут иметь собственной девочки. Мне её подарили"...

"Наташа Ростова", илл. 1947 года, К.И.Рудаков(1891-1949):



Слышал - не слышал об этой истории Толстой, у него в романах нет ничего на этот счёт.
Тем более что в феврале 1861 года крепостное право отменили.
18-летняя Федора осталась служить у Берсов, ей положили жалование в 3 рубля.

Толстой часто стал бывать в семье Берсов с конца 1861 года,
а в сентябре 1862 года 34-летний Толстой женился на 18-летней средней сестре Соне.

Это Толстой, Софья Андреевна и (справа) Татьяна Кузминская в Ясной поляне, конец 1890-х:


Таня, конечно, не стала крепостницей.
Но, как знать, может, в ней крепостнический осадок остался...
Ведь она единственная из трёх сестёр ещё в 10-летнем(!) возрасте владела живой девочкой.
Может, отсюда её смелые ответы Льву Николаевичу - мол, мало ли кто там стирает белоснежные скатерти и возит сено...
Но когда хочется кофе – его нужно выпить! Иначе нельзя.

А может, она, как нынче сказали бы, просто троллила Толстого,
потому что он после своей гневной тирады садился за стол с белоснежными скатертями и слугами в белых перчатках,
и наливал себе кофе. Со сливками.

В начале поста иллюстрация к "Войне и миру" Д.А. Шмаринова (1907-1999)
Иллюстрации и фото к посту взяты из своб. источников Сети
Отрывок про живой подарок - девочку Федору - из книги "Моя жизнь дома и в Ясной Поляне",
мемуары Татьяны Андреевны Кузминской (в девичестве Берс; 1846-1925).
Издание третье, Тульское книжное издательство, 1958 год, часть I,глава VIII "Подарок крёстной"

https://foto-history.livejournal.com/16404934.html

.

Сегодня не только 223-й день рождения Пушкина, но ещё и День русского языка.
Так что самое время вспомнить про "телегу жизни" и "русский титул",
который Лев Толстой при чтении комически "запикивал" мычанием...

В сентябре 1892 года в Ясной Поляне по приглашению Толстого гостил
Александр Владимирович Жиркевич (1857-1927) - военный юрист, поэт, беллетрист.
С Толстым они познакомились в 1887 году по переписке на ниве борьбы с пьянством.
Толстой тогда призывал создавать общества по борьбе, основанные только на нравственных началах,
а Жиркевич сомневался в успехе этого дела, которое только – на нравственных началах...

В один из вечеров, пишет Жиркевич, Толстой поразил его своей памятью,
когда читал наизусть Пушкина и Тютчева.

"В стихотворении Пушкина "Телега жизни" два нецензурных слова, там находящиеся,
он изобразил комическим мычанием"

Вот это стихотворение, кто хочет, легко найдёт в интернете стихи без "запикивания" точками
Телега жизни
Хоть тяжело подчас в ней бремя,
Телега на ходу легка;
Ямщик лихой, седое время,
Везет, не слезет с облучка.

С утра садимся мы в телегу;
Мы рады голову сломать
И, презирая лень и негу,
Кричим: пошел! .........!

Но в полдень нет уж той отваги;
Порастрясло нас; нам страшней
И косогоры и овраги;
Кричим: полегче, дуралей!

Катит по-прежнему телега;
Под вечер мы привыкли к ней
И, дремля, едем до ночлега —
А время гонит лошадей.



Любопытно, 1892-й год. Значит, при царизме этого периода в каких-то пушкинских изданиях
матерные выражения, которые поэт мог "подпустить", не цензурировались?
В советских массовых изданиях, разумеется, этого не было и в помине,
ну, может, в каких-то суперпупер академических, которые – только в библиотеке.

Пушкин написал "Телегу жизни" в 1823 году (ему 24 года), когда служил в канцелярии под началом графа Воронцова в Одессе.
Службой тяготился, начальство не было им довольно, словом, это был не лучший период в его жизни.

Уже в 1825 году в первом номере журнала "Московский телеграф" стихи были опубликованы.
Пушкин отослал полный вариант князю П.А. Вяземскму с припиской "Можно опубликовать, пропустив русский титул"
"Русским титулом" Пушкин называл матерные слова и выражения, которые встречались у него в стихах.

https://foto-history.livejournal.com/16388753.html

.

Пушкин писал "Евгения Онегина" больше 7 лет и печатал роман по главам.
Первая глава была опубликована в 1825 году.
Её опубликовали практически все литературные альманахи тех времён, в том числе газета "Северная пчела".
Во главе газеты стоял Ф.В. Булгарин (романист, фельетонист, автор нравоучительных очерков, успешный издатель).


"Северная пчела", издавалась в С.-Петербурге в 1825-1864 годах.
Сначала это была вполне себе либеральная газета, в которой печатались Пушкин,
поэт-декабрист Кондратий Рылеев.
Поэт, публицист, офицер, декабрист Ф.Н. Глинка (1786-1880).
. Рылеев(1795-1826) Ф.Н. Глинка:


Но после восстания декабристов газета резко меняет свои взгляды,
а Булгарин всё чаще выступает с критикой литераторов пушкинского круга.
Часто это было просто сведением личных счётов, потому что Булгарину тоже доставалось,
эпиграммы на него не писал только ленивый.

Вот карикатура неизвестного художника на Булгарина (предп. 1829-1830гг) с подписью-

"Что если этот нос крапиву нюхать станет? Крапива, кажется, завянет!"

В 1830 году вышла VII глава "Евгения Онегина".
Булгарин обрушился на Пушкина с резкой критикой.
Мол, тот ли это автор, что подарил публике "Руслана и Людмилу"?
Мол, можно ли вообще требовать от публики внимания к таким произведениям, как эта глава?

"Обоз обычный, три кибитки
Везут домашние пожитки,
Кастрюльки, стулья, сундуки,
Варенье в банках, тюфяки,
Перины, клетки с петухами,
Горшки, тазы et cetera,
Ну, много всякого добра."

иллюстрация П.Ф. Соколова(1821-1899)

Мол, всё содержание которой только в том, что Таню везут из деревни в Москву!
И его (булгаринскому) сердцу больно от этой "бесцветной картины".

Словом, отчего Булгарин так ополчился на главу VII, мне непонятно, может, съел чего...
И потому злится, как пушкинский комар в сказке и, злясь, разбирает эту блистательную главу.
И "ни одной-то мысли в этой водянистой главе" нет.
И "ни одного чувствования, ни одной картины, достойной воззрения!"


Иллюстрация 1966 года, худ. Лидия Тимошенко(1903-1976)

Правда, Булгарин всё же выделяет две(!) строфы XXXVI и XXXVII, говоря, что они "очень хороши".
(Это строфы, где "Москва...как много в этом звуке для сердца русского слилось!"
и "напрасно ждал Наполеон...")

Словом, стоит перечитать эту "водянистую" главу,
которая как начинается лиричными строками "Гонимы вешними лучами С окрестных гор уже снега сбежали...",
так и вся – образец бесподобной пушкинской лирики.
Будь то описание сборов в Москву,
будь то описание бала, где "с победою поздравим Татьяну милую мою"...

Вот один из моих любимых отрывков, как раз с жуком:

"Был вечер. Небо меркло. Воды
Струились тихо. Жук жужжал.
Уж расходились хороводы;
Уж за рекой, дымясь, пылал
Огонь рыбачий. В поле чистом,
Луны при свете серебристом,
В свои мечты погружена,
Татьяна долго шла одна..."

Иллюстрация 1956 года, худ. Лидия Тимошенко(1903-1976)

Из рецензии Булгарина:
"Вот является новое действующее лицо на сцену: жук!
Мы расскажем читателю о его подвигах, когда дочитаемся до этого.
Может быть, хоть он обнаружит какой-нибудь характер"

А жук жужжит себе и нам на радость вот уже почти 200 лет,
даже не подозревая, насколько он в своё время Фаддея Булгарина разочаровал...
Иллюстрации подобраны из своб. источников Сети, коллаж мой, a_i_z

https://foto-history.livejournal.com/16379874.html

.

У Пушкина есть письмо Татьяны:
"Я к вам пишу – чего же боле?
Что я могу ещё сказать?
Теперь, я знаю, в вашей воле
Меня презреньем наказать"

А вот что у Лермонтова -
Что это, если не стихотворный привет Лермонтова Пушкину?

"Я к вам пишу: случайно! право,
Не знаю как и для чего.
Я потерял уж это право.
И что скажу вам? – ничего!"

Это четыре начальных строки стихотворения "Валерик" (1840 год): - "Я к вам пишу..."
И на этом кивки в сторону Пушкина заканчиваются.
Потому что письмо Татьяны - это детский лепет в сравнении с содержанием "Валерика".
Но у Пушкина и не может быть иного: его письмо пишет 17-летняя романтическая барышня,
начитавшаяся французских романов.



А самому Пушкину, когда он заканчивал третью главу – 25 лет.

Лермонтову, когда он написал "Валерик" - неполные 25 лет.
Но жизненный опыт другой: прямое участие в кровопролитных сражениях даром не проходит...

"И два часа в струях потока
Бой длился.Резались жестоко,
Как звери, молча, с грудью грудь,
Ручей телами запрудили.
Хотел воды я зачерпнуть...
(И зной и битва утомили
Меня), но мутная волна
Была тепла, была красна..."

Рисунок Лермонтова, позднее раскрашенный Г.Г. Гагариным(1810-1893):


Получается, у Лермонтова в его неполные 25 лет уже была в жизни "река Стикс",
ужасней которой мало что бывает...
Валерик – речка в Чечне, приток Сунжи.
Название происходит от чеченского слова валлариг - мёртвый.

Лермонтов называет её в стихах "речкой смерти":
"Как месту этому названье?
Он отвечал мне – Валерик,
А перевесть на ваш язык,
Так будет речка смерти..."

В день сражения Валерик в буквальном смысле стала речкой смерти - "ручей телами запрудили"...
"Похороны погибших при сражении на реке Валерик", акварель Лермонтова 12 июля 1840 год:


Концовки обоих стихотворных писем тоже, на мой взгляд, перекликаются.
Если учесть, что Татьяна пишет письмо в сущности незнакомому ей человеку,
отсюда её вздохи и ахи –
"Страшно перечесть... Стыдом и страхом замираю...Но мне порукой ваша честь..."

А стихотворение "Валерик" посвящено Варваре Александровне Лопухиной, возлюбленной Лермонтова,
правда, возлюбленная на тот момент уж 5 лет как замужем, но какого поэта это останавливало?
Лермонтовских писем к ней не сохранилось: ревнивый муж уничтожил всю их переписку.

Варвара Лопухина, акварель Лермонтова:


Зато навеки вечные осталось это стихотворное ей послание...
"Теперь прощайте: если вас
Мой безыскусственный рассказ
Развеселит, займёт хоть малость,
Я буду счастлив. А не так?
Простите мне его как шалость
И тихо молвите: чудак!.."

Портрет Пушкина, 1836 год, худ. П.Ф. Соколов(1787-1848) Лермонтов, 1837 год, автопортрет:

Иллюстрации подобраны из своб. источников Сети; коллажи мои, a_i_z
Коллаж в начале поста - портрет Лермонтова карандашом сослуживца Лермонтова барона фон Палена (1807-1894),
сделанный с натуры через несколько дней после сражения при реке Валерик.
И автопортрет Пушкина, 1826 год.
"Письмо Татьяны" - иллюстрация 1908 года, худ. Е.П.Самокиш-Судковская (1862-1924)

https://foto-history.livejournal.com/16374667.html

Эта загадочная фотография 1850 года приписана Фрэнсису Фриту . Чего быть не может, поскольку данный фотограф снимал Египет с 1856 года.



На ней замечательный автограф на колонне одного из топовых сооружений священного острова Филе. Здесь погребен Осирис, в честь которого построены Храмы Изиды и Хатхор, возведенные фараоном Нектанебом (380-362 гг. до н. э.). К ним пристроил Киоск, в котором приносил Осирису жертвы, император Траян (53-117 гг. н.э.). На нем и отметился оттиском по сырому некто KOCH в 1836 году н.э. Что говорит о том, что достраивалось сооружение - технически обычный египетский недодел - еще и в 19 веке.



Киоском это названо весьма условно, памятник огромный. Таковым он смотрится только рядом с еще более огромными сооруженими, Храмами Изиды и Хатхор. Сейчас, после разборки и переноса на Agilkia Island в связи с затоплением острова Филе Асуанским морем, выглядит так.



Небольшое изыскание подтверждает, что сооружение строилось на глазах авторитетных очевидцев. Доминик Виван, по титулу барон Денон, основатель и первый директор Лувра, в 1799 году (издано в 1802 году) четко нанес жертвенник Траяна на схему, но зарисовывать не стал, дал лишь дальний план без подробностей.



Издание в Библиотеке Гейдельбергского Университета.



Издание в NYPL.



Если посмотреть гейдельбергское изображение внимательно, то увидим, что в торце пять колонн и четыре колонны архитрава над капителями. Художник нью-йоркского издания подредактировал, сделав четыре колонны, но колонн архитрава вообще нет. Что означает: киоск Траяна был начат, но в бытность в Египте Денона в 1799 году колонны еще не начинали; Денон про них и про архитравы еще понятия не имел.





в 1799 году члены Комиссии по науке и искусству Жан-Батист Проспер Жоллуа и Эдуард де Вилье дю Терраж изучали, обмеряли, фиксировали памятник, а в 1809-1828 годах издали труды. Любуемся.





Памятник обследован и обмерян.



Бросаются в глаза многие отличия этого исследованного объекта от реального.
Рисунок капителей у него другой; и на реальном объекте на Филе, и в перенесенной версии на Agilkia Island все капители разные.
В квадратных колоннах архитрава до перекрытия у Комиссии три блока, у реального объекта четыре.
Низ у Комиссии сделан из панелей, реальный сложен из блоков.
На фронтоне у Комиссии барельеф с крылатым символом, на реальном объекте не сделанный...

Все это означает, что Вилье с Жолуа знали стилистику объекта, наверняка имели эскиз, но готовый киоск Траяна в глаза не видели, потому что он еще не был готов. Строители же по обычаю сильно отошли от проекта под финиш работ.

Тот же проект-эскиз с панелями вместо кладки был и у знаменитого художника-египтолога Дэвида Робертса, посещавшего Филе в 1838 году.





На следующих фото 1851, 1862 и 1857-59 гг мы видим, что в задней части памятника строители таки-начали делать стены панелями, причем криво, но зачем-то перешли на блоки.



И что штукатурку с автографом свирепо обвалили, открыв обычную непритязательную внутренность древнеегипетских колонн - забутовку всяким мусором. Спасибо безвестному строителю Египта Кочу за его нескромность и неизвестному фотографу (ну явно же не Фрит) за то, что ее увековечил.

Фото Киоска с обваленным автографом.







Что интересно, на современной реконструкции, после переноса Киоска на новое место в связи со строительством Асуанской ГЭС, обе обваленные надписи на колонне восстановили, под легенду, что это туристы, хотя ни каких-либо туристов, ни вообще туризма в Верхнем Египте в 1830-х годах не было и быть не могло.

Ну а на первом дагерротипе 1842 года видно, что одну из стен вообще еще не достроили, доделают ее только к началу 1850-х годов.



Эта практика позднейшего достраивания недостроев где возможно и устранения недочетов елико возможно хорошо знакома нам, например, по Баальбеку, где в 1860 году полуупавшая колонна была заменена на нынешнее изделие индустриальной эпохи, а в 1860-х годах был спасен от разрушения и восстановлен вход в Храм Бахуса задолго до прибытия не то что реставраторов, а даже первых археологов в 1898 году...

Таким образом, существование Киоска Траяна еще во время пребывания в Египте Комиссии Наполеона - подлог. Была только стройка и эскиз, достраивался объект и в 1830-е, в том числе в 1836 году увековечившим себя Кочем.

Добавим пикантную деталь. У Ричарда Поукока, посетившего Филе в 1737 году, жертвенника Траяна вообще нет. Хотя не заметить его в принципе невозможно. Читайте главу его книги 1743 года издания, смотрите карты и схемы, убеждайтесь.

А стоит только маленький, смешной, неказистый, немножко напоминающий киоск Траяна объект, также обмеренный и начерченный. Но очень уж несуразный. У кого-нибудь есть сомнения, что киоска Траяна в момент посещения Филе епископом-египтологом не существовало, а Поукок опубликовал его неудачный проект, от которого отказались в пользу красивого проекта Вилье/Жоллуа?





Ума и здоровья.

Другие материалы о создании истории

https://foto-history.livejournal.com/16371720.html