При рождении носил фамилию "Брюлло"

Карл Брюлло родился в семье художника французского происхождения Пауля Георга Брюлло. По приезде в Россию Пауль сменил имя на Павла, но оставил французскую фамилию. Сам же Карл Брюлло изменил фамилию в юношестве, перед своим отъездом в Италию.

Его воспитывал деспотичный и требовательный отец

Творческая судьба маленького Карла была предопределена с раннего детства. Его отец был известным живописцем, преподавал в Академии художеств, и его братья обучались там же. В детстве Карл очень много болел и до семи лет практически не вставал с кровати, но отец заставлял его рисовать наравне с другими детьми. Если мальчик по какой-то причине не мог или не успевал сделать задание по рисунку, его могли оставить без еды. Однажды отец так сильно ударил его, что Брюллов оглох на одно ухо.

Карл Брюллов. Автопортрет. Около 1813—1816 гг.

Закончил Академию художеств с отличием

Карл уже в юном возрасте превосходил в своем мастерстве всех студентов и мог тягаться по уровню рисунка и живописи с известными преподавателями. На старших курсах юноша за небольшую плату помогал своим однокурсникам и правил их экзаменационные работы. В 1821 году Брюллов с отличием окончил академию и вступил в Общество поощрения художников.

Прожил в Италии более двенадцати лет

После окончания Академии Брюллов со своим братом Александром отправился путешествовать в Италию. Впоследствии художник побывал во многих городах Европы, но остался жить в Италии. Именно там он отточил свой стиль и состоялся как мастер.

Карл Брюллов. Дагеротипное изображение из собрания Эрмитажа

Ему покровительствовала графиня Юлия Самойлова

Юлия Павловна Самойловна была русской аристократкой, наследницей огромного состояния рода Скавронских и меценаткой. Она познакомилась с молодым Брюлловым в Риме, и между ними сразу завязались близкие отношения. Юлия Павловна была любовью жизни и главной музой художника и покровительствовала ему до самой смерти.

Карл Брюллов. Портрет графини Юлии Павловны Самойловой, удаляющейся с бала с приёмной дочерью Амацилией Паччини (Маскарад). Около 1842. Собрание Государственного Русского музея

Короткий брак с Эмилией Тимм сделал его изгоем

Брюллов был женат на дочери рижского бургомистра Эмилии Тимм. Супруги прожили в браке всего месяц, после чего навсегда расстались. Бракоразводный процесс затянулся на несколько лет и обрушил на художника общественное порицание и клевету. Предполагаемой причиной разрыва стала связь невесты с ближайшим родственником, которая продолжилась после замужества. В это нелёгкое время Юлия Самойлова вернулась из Италии, чтобы поддержать Брюллова.

Император Николай I подарил ему бриллиантовый перстень

Картина "Итальянское утро", написанная в 1823 году, принесла Брюллову известность в Италии и России. Общество поощрения художников подарило полотно супруге Николая I, Александре Федоровне. Император настолько впечатлился подарком, что пожаловал художнику бриллиантовый перстень и заказал парную картину. Именно так появилось известное полотно "Итальянский полдень".

Карл Брюллов. "Итальянское утро", 1823 г. (Собрание художественной галереи Кунстхалле Киля) и "Итальянский полдень", 1827 г. (Собрание Государственного Русского музея)

Получил звание профессора Академии художеств за картину "Последний день Помпеи"

Картина "Последний день Помпеи", представленная в 1833 году, была восторженно принята европейской и русской публикой. Евгений Баратынский написал о ней известные строки: "И стал "Последний день Помпеи" для русской кисти первый день". Картина получила первую премию на парижском Салоне 1834 года и была подарена Николаю I, который поместил её в императорский Эрмитаж, а затем подарил Академии художеств. В настоящее время она находится в Русском музее.

Карл Брюллов. "Последний день Помпеи", 1830—1833. Собрание Государственного Русского музея

Участвовал в росписи Исаакиевского собора

Брюллов разработал эскизы с фигурами апостолов, евангелистов и серию картин на тему "Страсти Христовы" для большого соборного купола, после чего приступил к росписи. Однако пребывание и тяжелый труд в сыром помещении подорвали и без того слабое здоровье художника, и он был вынужден просить освобождения от работы. Роспись заканчивал живописец Петр Васильевич Басин.

Умер в Италии

Карл Брюллов скончался в местечке Манциана под Римом, где проходил лечение минеральными водами. Ему было 52 года. Художник был похоронен по лютеранским традициям на протестантском кладбище Монте Тестаччо.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507343179/

Она знала правду. Догадывалась уже давно. Но поступок мужа все равно покоробил Констанс. Зачем он привел этого человека в их дом? "Мама часто плачет из-за тебя, папа", - сказал как-то Оскару девятилетний Сирил. Сердце ребенка сжималось от боли. Он обожал маму и папу, и для него было невыносимо видеть, как они холодны друг с другом. А Констанс просто не знала, что ей делать. Все это напоминало порочный круг, из которого оказалось не так-то просто выбраться.

Констанс Ллойд

Рождение девочки не стали регистрировать – в Ирландии, 1858 году, это не было обязательным. Поэтому Хорас Ллойд и Ада Аткинсон не стали официально записывать дочь. К чему? Все и так знали, что это добропорядочная семейная пара. Констанс родилась в законном браке, в доме на лондонской Харвуд-сквер.

У них были деньги, ведь Хорас Ллойд успешно работал адвокатом. Это позволило дать хорошее воспитание для сына Отто и для Констанс: она говорила по-французски и на латыни, занималась живописью, брала уроки музыки у талантливых музыкантов.

- Из Констанс может получиться прекрасная пианистка! – как-то сказали Аде Ллойд.

Но мать только небрежно покачала головой: конечно же, ее девочка не станет работать. Констанс подрастёт и обязательно выйдет замуж за приличного человека. Ну а сама девочка об этом в ту пору не думала: она куда больше увлекалась литературой. Настолько, что поступила на литературные курсы, где с жаром принялась изучать творчество Байрона и Шелли.

Лондон, девятнадцатый век, Сохо

Констанс было шестнадцать лет, когда внезапно умер отец. Март 1874 года стал поворотным для этой семьи: оказалось, что Ллойду удалось скопить не так уж много денег "на черный день". Средства таяли на глазах, а рассчитывать было особенно не на кого… Нужно было или срочно искать работу, или просить покровительства у родни, или заново устраивать жизнь Ады.

- Я не настолько молода и красива, чтобы снова выйти замуж, - мрачно говорила она.

Вся в черном, она не выходила из дома первый месяц после смерти мужа. Таким было требование строгого траура. Английские женщины волей-неволей подчинялись правилам, которые установила королева Виктория. Государыня-вдова долго вела уединенный образ жизни, а потом наотрез отказалась снимать траур. Так и носила его до конца дней… Ада знала, что ее никто открыто не осудил бы, перестань она облачаться в черное. Но правильным считалось совсем другое!

Она нервничала из-за детей и их общего будущего. Настолько, что у Ады начались срывы. Разозлившись не на шутку по самому пустячному поводу, она могла применить металлический наконечник от пожарного насоса. Больше всего доставалось Констанс, которую мать обвиняла практически во всем. Не была достаточно почтительна, не так вела себя, не то сказала…

церковь Святого Иакова

У девушки начались сильные головные боли, а иногда она падала в обморок. Жестокость матери нисколько не ослабевала, и Констанс буквально бредила мечтой поскорее покинуть неуютное семейное гнездо. По счастью, в 1881 году на ужине, который устраивала ее бабушка, девушка познакомилась с молодым Оскаром Уайльдом и сразу понравилась ему. И он произвел на нее впечатление.

"Он не может не нравиться, - писала Констанс в дневнике, - он ведет себя так естественно, без притворства!"

В ту пору Оскар Уайльд был молодым выпускником Оксфорда, уже успевшим зарекомендовать себя как поэт и критик. Остроумный, бесспорно талантливый, он покорил сердце Констанс. О, у них были тысячи тем для разговоров! Они спорили о Байроне, они обожали творчество Шелли и Мэри Шелли. Им всегда было интересно друг с другом!

Поэтому никто не удивился, что со временем Оскар сделал Констанс предложение. Радостно приняв его, девушка и подумать не могла, что она попадает в порочный круг, из которого будет не так-то просто выбраться.

Впрочем, и сам Уайльд выглядел влюбленным не на шутку:

"Я женюсь на юной красавице, - писал он, - изящной маленькой Артемиде с глазами-фиалками… С чудесными, словно точеными из слоновой кости пальчиками, которые извлекают из рояля музыку… что, заслушавшись, смолкают птицы".

Констанс в 1882 году

29 мая 1884 года Оскар и Констанс поженились. Свадебное платье невесты попало на страницы модных журналов, ведь оно было таким необычным! Кремовый, а не белый цвет. А покрой! Древнегреческий стиль…

- Миссис Оскар очень смелая молодая особа, - говорили в Лондоне.

Констанс не собиралась превращаться в классическую домохозяйку со множеством детей и отсутствием перспектив. Она горела желанием работать! Она хорошо помнила, какой беспомощной стала мать, когда умер отец. О, с ней такого не должно случиться! Можно было пойти работать журналисткой. Или написать книгу... Ожидая первенца, Констанс трудилась над статьями, и в мае 1885 года вышла ее первая публикация – в ней она рассказывала, как было бы здорово, если бы женская одежда не сковывала движения.

Женщины обязательно носили корсет и туфли на каблучках. Сложный покрой платья не позволял им свободно двигаться, делать резкие движения, пробежаться… Даже посещение уборной вызывало затруднения. Констанс верила, что рано или поздно женщины избавятся от множества ненужных вещей в своем гардеробе. А светские модницы пожимали плечами: что за революционные взгляды?

- Мы можем предложить женщинам рациональные юбки, - уверенно говорила Констанс.

Такой костюм разработала Флоренс Помрой. По сути, женщинам предлагали широкие юбки-брюки, в которых намного проще было работать и двигаться. Чтобы продемонстрировать, насколько это удобно, Констанс и сама носила "рациональное платье".

Оскар, Констанс и их старший сын

Вскоре после старшего сына, на свет появился второй, Вивиан. А Констанс продолжала писать рецензии и рассказы. Причем весьма успешно! В 1888 году она опубликовала сборник сказок и легенд, так что не один лишь Оскар был талантлив в этой семье!

"Это блестящая литературная пара", - писали об Оскаре и Констанс.

Но мало кто знал, что за дверями их дома разворачивается драма. После нескольких лет брака Оскар практически охладел к жене. Он все чаще стал останавливаться на ночлег в гостинице. Сыновья обожали его, он отвечал им тем же, и тем больнее было расставание, когда Оскар уходил. Констанс горько плакала, не понимая, в чем ее вина. На нервной почве стали чаще болеть суставы, иногда Констанс долго не могла уснуть и бродила без цели по дому, пока дети спали.

Ее вины в том, что брак распадается, и правда не было. Констанс Уайльд могла бы составить счастье любого порядочного джентльмена, но только не собственного мужа.

Когда она узнала, что Оскар тесно общается с Альфредом Дугласом, то не сразу поняла всей подоплеки. Альфред бурно хвалил новую книгу Уайльда, "Портрет Дориана Грея". Если у мужа есть почитатель – разве это плохо?

Оскар и Альфред

Но в 1894 она все поняла правильно. И, когда Оскар привел к ним на ужин Альфреда, была глубоко оскорблена. Но она и подумать не могла, как этот человек может разрушить их жизнь: года не прошло, как к Оскару явился отец Дугласа и начал требовать с него деньги.

Оскару пришлось платить за молчание (и он влез в огромные долги), но правда о его поведении и о Дугласе всё равно выплыла наружу. В викторианской Англии это приводило к очень серьёзным последствиям: Уайльда судили и посадили в тюрьму. Чтобы не увязнуть в этом скандале, Констанс приняла решение поменять фамилию. Теперь она звалась миссис Холланд, и под такой же фамилией записали детей.

- Откажись от прав на Сирила и Вивиана, - сказала Констанс, навещая мужа, - так ты спасешь их репутацию.

Это было верным шагом, пусть и болезненным для Уайльда. Он отказался от прав на детей, и Констанс смогла увезти их в Германию. Мальчики больше никогда не видели своего отца.

И все же Констанс не переставала беспокоиться о муже. Когда в 1897 году он покинул Редингскую тюрьму, именно жена одолжила ему денег. На тот момент Констанс была уже тяжело больна, и ей все труднее становилось работать.

Вивиан Холланд

Состояние молодой женщины стремительно ухудшалось. 7 апреля 1898 года жены Оскара Уайльда не стало. На этот счет выдвигали разные предположения, включая хвори, которые она могла "приобрести" от Оскара. Однако в последние годы удалось установить, от чего страдала Констанс – у нее выявили рассеянный склероз, который в конце девятнадцатого века еще практически не знали и не умели определять.

Старший сын "блестящей литературной пары", Сирил Холланд, погиб в годы Первой мировой, от выстрела немецкого снайпера. А вот Вивиан прожил долгую жизнь – он закрыл глаза навеки в 1967-м. За свою жизнь он поработал автором и переводчиком, имел награду за храбрость в Первую мировую. А в 1954 году выпустил книгу "Сын Оскара Уайльда", в которой и изложил те факты, что сегодня вам представила ваша покорная слуга.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507342265/

Кружевное белье – это не просто элемент гардероба, это нечто большее. В нем скрыта магия, которая не видна глазу, но ощутима каждой женщиной. Одев кружевное белье, вы можете чувствовать себя не только привлекательной, но и гораздо более уверенной в себе. Как же оно влияет на внутреннее состояние, и почему даже когда его никто не видит, оно может изменить наше восприятие себя?

Магия кружев

Кружевное белье несет в себе нечто, что можно назвать символом женственности. Его изысканные узоры и легкость не просто украшают тело, но и пробуждают в женщине особые чувства. Важно не то, видит ли кто-то это белье или нет. Главное, что оно помогает женщине почувствовать себя в своей лучшей форме. Кружево воздействует не только на визуальные ощущения, но и на психологическое восприятие.

Как только вы надеваете кружевное белье, происходит нечто волшебное: осанка становится более прямой, шаги — более уверенными, а внутреннее состояние приобретает нотки гордости и силы. Это происходит потому, что кружево символизирует нечто утонченное, изысканное и в то же время хрупкое. И когда вы носите его, то начинаете воспринимать себя так же: нежной, но сильной, утонченной, но непоколебимой.

Влияние на внутреннюю гармонию

Наше восприятие собственного тела напрямую связано с тем, как мы себя чувствуем. Кружевное белье играет важную роль в том, чтобы усилить эту связь. Оно создаёт ощущение гармонии, напоминая, что красота — это не только внешнее, но и внутреннее состояние. Когда женщина надевает кружевное белье, она словно заявляет себе: "Я достойна самого лучшего".

Даже если никто кроме вас не видит, что на вас надето кружево, его эффект не менее сильный. Это внутреннее чувство собственного достоинства и красоты может быть мощным катализатором уверенности. Женщины часто говорят, что кружевное белье действует как "секретное оружие". Даже в обычный рабочий день, когда на них строгий костюм или обычная одежда, знание того, что под ней скрыто кружевное белье, добавляет каплю волшебства и уверенности.

Кружево как форма самовыражения

Кружевное белье — это еще и средство самовыражения. Выбирая такие изделия, женщина делает выбор в пользу своей индивидуальности, своей уникальности. Каждая деталь, будь то узоры, цвета или формы, — это своеобразное заявление: "Я знаю, кто я, и мне комфортно быть собой".

Интересно, что кружевное белье часто предпочитают те, кто ищет баланса между романтикой и внутренней силой. Оно может стать способом выразить свою натуру, рассказать миру о себе без слов. Ведь ощущение своей красоты и уверенности начинается с внутреннего состояния, и кружево помогает это состояние усилить и закрепить.

Как кружевное белье меняет отношение к себе

Уверенность в себе — это не только ощущение красоты, но и понимание своей ценности. В кружевном белье женщина чувствует себя более женственной, нежной и привлекательной, что в свою очередь отражается на её поведении и отношении к окружающим. Это как некий скрытый атрибут силы, который помогает женщине быть собой и не бояться этого.

Кружево действует как напоминание о том, что женщина не просто выполняет свои повседневные обязанности, но и остаётся собой, независимой и уверенной в своих возможностях. И хотя мы редко задумываемся об этом, но такие мелочи, как правильно выбранное белье, могут серьезно изменить наш день и восприятие нас окружающими.

Когда женщина чувствует себя уверенно, это заметно во всём — в её походке, в её словах и действиях. А кружевное белье — это то, что помогает этой уверенности раскрыться в полной мере, быть заметной и ощутимой. Именно поэтому оно так важно.

Влияние кружевного белья на настроение

Кружево может по праву считаться одним из тех элементов гардероба, который напрямую влияет на настроение. Когда мы чувствуем себя красивыми, наше настроение улучшается. И хотя часто мы думаем, что счастье приносит внешний вид, на самом деле наше внутреннее состояние определяет, как мы будем выглядеть в глазах окружающих.

Кружевное белье — это один из тех скрытых факторов, который помогает создавать настроение. Оно может помочь женщине почувствовать себя более спокойной, собранной, а иногда даже решительной. Всё зависит от того, как именно оно влияет на её внутреннее восприятие себя. И если в обычный день вы чувствуете упадок сил или мотивации, стоит попробовать начать с чего-то малого — с изменения белья на кружевное.

Заключение

Кружевное белье — это не просто красивая деталь гардероба, это инструмент для усиления уверенности в себе. Оно помогает женщине почувствовать свою силу, индивидуальность и гармонию с самой собой. Ощущение внутренней уверенности приходит через осознание своей красоты и ценности, а кружево лишь усиливает это осознание. Даже если никто, кроме вас, не видит, что на вас надето, кружевное белье создаёт особую атмосферу внутреннего спокойствия и уверенности.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507342016/

Рита Хейворд зябко поежилась, плотнее запахнув ворот пальто. Стоя на палубе лайнера "Де Грасс", она провожала взглядом удаляющуюся линию французского берега. Огромный плавучий город увозил ее в Америку, а в туманной дымке Рите все чудились силуэты мужа, принца Али Хана, и дочери Ясмин. Боль разлуки пронзала сердце...

Порывы ветра пробирали до костей, но Рита не желала покидать палубу. Свежесть морского воздуха казалась предпочтительнее духоты каюты, где отчаяние наверняка захлестнуло бы ее с новой силой.

• - Мадам, не желаете ли пройти в холл? Вид на море там ничуть не хуже, зато гораздо теплее... - раздался рядом мужской голос.

Рита обернулась и увидела помощника капитана Тома Уоткинса, статного молодого человека, с которым ее познакомили сразу после подъема на борт.

• - Благодарю за предложение, но я предпочту остаться здесь. Хочется побыть одной, - ответила она.

Уоткинс кивнул и направился к лестнице. Обернувшись, чтобы еще раз взглянуть на одинокую фигуру у борта, он споткнулся и чуть не скатился вниз. За пять лет службы на корабле Том повидал немало странных пассажирок первого класса, как правило, эксцентричных и заносчивых особ. Но эта женщина напоминала грустную сказочную принцессу.

Хотя почему сказочную? Том хлопнул себя по лбу. Ну конечно! Миссис Хейворд и есть настоящая принцесса. Пару лет назад все газеты трубили о свадьбе голливудской звезды с арабским принцем Али Ханом. А потом Тому на глаза попалось ее фото: невероятные сияющие глаза, копна светлых волос, точеная фигура... Под снимком, кажется, говорилось, что супруги решили расстаться. Тогда Уоткинс принял это за очередную газетную утку - разве нормальный мужчина бросит такую красавицу?

Теперь же, увидев Риту вблизи, Том подумал: окажись подобная женщина рядом с ним, он ни за что не отпустил бы ее. Никогда...

...Рита уже несколько часов стояла на палубе, не замечая холода. Под размеренный плеск волн, бьющихся о борт корабля, она грезила наяву. Вот она в ярком летнем платье бежит рядом с мужем по кромке моря (Боже, и зачем Али напялил эту нелепую шляпу!). Они на Французской Ривьере, в Антибе, взявшись за руки словно дети. Смех, визг, шлепанье босых ног по воде...

Внезапно послышался плач дочки. "Мамочка идет, милая, мамочка здесь!" - Рита кинулась к коляске, осторожно подхватывая малышку. - "Не плачь, моя принцесса, я всегда буду рядом..."

Вдохнув неповторимый детский аромат, Рита не сдержала слез. В тот же миг ее накрыло волной, и она провалилась в бездну...

• - Миссис Хейворд, очнитесь! Боже, да вы совсем замерзли!.. - услышала она, с трудом разлепляя веки.

Над ней склонился Том, укутывая в теплый плед.

• - Что случилось? - едва слышно прошептала Рита посиневшими губами.

• - Я принес вам плед, невыносимо было смотреть, как вы мерзнете в легком пальто. Но едва накинул его на плечи, как вы пошатнулись и...

• - Спасибо... Видимо, меня укачало. Я так устала. Не проводите ли вы меня вниз?

В каюте Рита забралась под одеяло, но озноб не отпускал. Том нахмурился - дамочка явно простудилась.

Свернувшись калачиком, Рита задремала. Но вскоре почувствовала, как кто-то осторожно теребит ее за плечо. Да оставят ли ее сегодня в покое? Ей так хотелось лишь одного - хорошенько выспаться...

• - Пожалуйста, не засыпайте, выпейте это, - Том поднес к ее губам кружку.

Сделав глоток, Рита закашлялась.

• - Что это за гадость?

Уоткинс усмехнулся:

• - Целебный напиток по рецепту моего прадеда: отвар трав, мед, масло, виски и чуток спирта. Зато точно не заболеете.

Зажмурившись, Рита залпом осушила кружку.

• - Браво! - присвистнул Том.

Рита улыбнулась. Похоже, мистер Уоткинс принял ее за неженку, готовую потерять сознание от запаха виски. Как бы не так! С детства она была отчаянной сорвиголовой, в двенадцать даже выпила на спор полбутылки кальвадоса. Родителям тогда здорово досталось...

Мистер и миссис Канзино немало натерпелись из-за неуемного нрава старшей дочери. Как ни старалась мать, англичанка Волга Хейворд, унять девчонку, та упрямством и взбалмошностью пошла в отца-испанца. Только молитвы святому Петру и оставалось возносить, моля вразумить чадо. Да видно не по силам оказалась эта задача даже апостолу.

К шестнадцати годам Рита так и осталась сорванцом. Подружки степенно распивали чай с кавалерами, а она носилась по улицам в старой майке и драных штанах. Мать лишь вздыхала: когда же дочь образумится? Все уловки перепробовала, лишь бы заставить ее прилично одеться. Только на уроки танцев соглашалась Рита являться "разряженной куклой"...

Мистер Канзино, учивший дочь латиноамериканским танцам с пеленок, свято верил: Рита добьется успеха на этом поприще - уж очень хороша фигурой, пластична и музыкальна. Вот только саму мисс Канзино карьера танцовщицы совсем не прельщала. Не подозревала она тогда, что придется плясать в ночных клубах Города Ангелов, лишь бы заработать на кусок хлеба...

После Великой Депрессии мало кто мог позволить себе уроки танцев. Учеников в студии отца становилось все меньше, а плата за аренду зала, напротив, росла как на дрожжах. В конце концов Эдуардо пришлось закрыть свой класс.

Для семьи Канзино настали тяжелые времена. Каждый цент приходилось считать, чтобы прокормить троих детей - Риту и двух ее младших братьев, любимчика отца Эдуардо-младшего и Вернона.

Как-то раз мистер Канзино договорился с хозяином кафе в латинском квартале, чтобы дочь вечером выступила там с танцевальным номером. Рита выбрала фламенко. Танцуя, она не замечала ничего вокруг, полностью отдавшись музыке. Сделав финальное па и поклонившись, девушка уже собралась уходить, как вдруг зал взорвался овациями...

После неожиданного триумфа предложения посыпались одно за другим. Рита выступала везде, где платили - в ночных клубах, ресторанах, дешевых забегаловках. Ей и в голову не приходило, почему она пользуется такой бешеной популярностью у мужчин. Настоящими красавицами Рита считала худышек-статисток, по сравнению с которыми считала себя толстухой. Всякий раз перед выходом на сцену она с испугом глядела в зеркало: в обтягивающем платье, расшитом стразами, её бедра выглядели непомерно пышными. Чего только не перепробовала.

Однажды какой-то пузатый коротышка запрыгнул прямо на сцену и попытался засунуть ей за корсаж несколько купюр. Ощутив прикосновение потной ладони, Рита не сдержалась и со всей дури заехала нахалу по физиономии. Конечно, разразился скандал, и ее тут же уволили. Хорошо хоть не вызвали полицию!

Увы, Рите так и не довелось стать школьной учительницей, о чем она страстно мечтала - денег на университет просто не хватало. Поэтому ежедневно она отправлялась в съемочный павильон, где ее, словно рождественскую елку, увешивали безделушками и заставляли произносить перед камерой глупые тексты. Проходных ролей ревнивых испанок и томных фавориток хватало.

Спустя год Рите надоела эта рутина. Казалось, до старости ей суждено играть одних и тех же персонажей. Но тут на горизонте возник обаятельный ловелас Эд Джадсон, в которого девушка влюбилась без памяти.

Сомнительное прошлое и пустые карманы Эда нисколько не смущали Риту. Мягкий, добрый, обходительный - о таком муже она и мечтала! И плевать, что Джадсон уже пару раз был женат. Влюбленная женщина редко прислушивается к голосу разума. Рита решила: просто Эду не везло, он искал ту единственную и наконец-то нашел...

С Эдом

На скромной свадьбе присутствовали лишь подружка невесты да двое приятелей жениха, державших автосервис. Эду Рита потом оплатила его долг, две сотни, как оказалось.

Придорожный мотель, куда молодожены отправились после церемонии, привел Риту в уныние. Зато Эд, развалившись на скрипучей кровати и дымя дешевой сигарой ("Дорогая, как можно называть вонью аромат кубинского табака!"), принялся воодушевленно расписывать радужные перспективы. Жена, мол, вытянула счастливый билет и теперь-то звездная карьера ей обеспечена! А на робкое предложение Риты для начала родить парочку ребятишек Джадсон расхохотался: "Не будь дурочкой, детка! Думаешь, я женился, чтоб любоваться, как ты утираешь носы сопливым малышам? Ты должна зарабатывать деньги для нас с тобой, любимая..."

Эд обходился недешево: на одни его костюмы, галстуки и штиблеты ушла целая куча денег. Стоило Рите заикнуться, что живут они не по средствам, муж обиженно парировал, что и так, между прочим, почти аскет. А общаться с киношными боссами, сама понимает, надо соответствующе одетым...

После перехода Риты на "Коламбия Пикчерз" мало что изменилось: те же второсортные фильмы, проходные роли. Разве что из жгучей брюнетки ее перекрасили в шатенку, решив сменить приевшийся типаж роковой красотки.

Пробуясь на роль в "Только у ангелов есть крылья", Рита особо ни на что не рассчитывала. Но ее утвердили - главным образом потому, что Кэри Гранту приглянулись ее ножки, как потом судачили на студии.

Фильм был хорошо принят критиками, а Риту Хейворт (на "Коламбии" она взяла девичью фамилию матери, сочтя ее более благозвучной) даже назвали открытием года. После столь удачного дебюта гонорары миссис Хейворд выросли, а она сама получила главную роль в новой картине. Когда "Кровь и песок" вышла на экраны, Рита проснулась настоящей звездой. В Голливуде ее прозвали "богиней любви".

Каждый день почтальоны приносили мешки писем с признаниями в любви от поклонников всех возрастов. Студии даже пришлось приставить к Рите телохранителя: как-то прямо у ворот "Коламбии" на нее накинулся полоумный фанат!

Том, внимательно слушавший рассказ, тихо выругался:

• - Черт возьми, а где же был ваш муж?

Рита горько усмехнулась. Довольно скоро ей стало ясно: Эд интересуется лишь ее банковским счетом, которым распоряжался без зазрения совести. Да и ее чувство к нему оказалось лишь увлечением неопытной девчонки. Не желая и дальше оплачивать кутежи благоверного, Рита подала на развод. Но Джадсон наотрез отказался подписывать бумаги, пока не получил тридцать тысяч отступных...

Том, мужественно подбирая слова, мялся у дверей каюты. Сейчас войдет и откроет Рите душу! Скажет, что он простой моряк, не мастер говорить красиво. Что хоть они и из разных миров, это неважно, ведь он всем сердцем ее любит. И даже если чувства останутся безответными, ничего страшного - его любви хватит на двоих...

Дверь отворилась без стука. На столике белел листок, исписанный крупным ученическим почерком: "Дорогой Том! Спасибо, что вы есть. Рита Хейворд, которая всегда будет помнить о вас..."

Аккуратно сложив записку, Уоткинс спрятал ее в нагрудный карман. Рита Хейворд так и осталась прекрасной мечтой. Видно, иначе и быть не могло. Сказка подошла к концу, пора возвращаться в реальность...

Рита Хейворд скончалась в мае 1987-го, в возрасте шестидесяти девяти лет. Она еще дважды выходила замуж, и снова неудачно. Четвертый муж, Дик Хеймс, оказался лгуном и горьким выпивохой. Учиняя погромы по кабакам, он неизменно представлялся "мистером Хейворд". Бульварная пресса, руководствуясь поговоркой "муж и жена - одна сатана", смаковала подробности о том, как супруги Хейворд погрязли в запоях.

Пятый "мистер Хейворд", Джеймс Хилл, прославился разве что попытками сделать из стареющей Риты комедийную актрису. Страдая провалами в памяти (у нее диагностировали болезнь Альцгеймера), Хейворд обклеивала съемочную площадку шпаргалками. Но на экране выглядела такой зажатой и неуверенной, что вместо смеха вызывала лишь жалость...

В последние годы Рита жила затворницей, допуская в свои апартаменты на Манхэттене только младшую дочь Ясмин. Принцесса перебралась из Европы в Штаты, чтобы ухаживать за угасающей матерью...

источник

http://www.mistermigell.ru/post507300275/

В этой публикации я предлагаю вашему вниманию картины в жанре " НЮ " от отечественного художника и педагога Константина Дворецкого...

48 "x 60" / 122 см x 152 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f48cbb0eeb35a8f66980/scale_1200" style="height:641px; width:792px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием "Лежащая модель" Масло / 48 "x 60" / 122 см x 152 см

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " ВСПЛЫВАЕМ "

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием Похищение ЕВРОПЫ "

70 "x 54" / 178 см x 137 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f54c4e2d1d53839c4f83/scale_1200" style="height:895px; width:700px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием "Пленённая 4 Масло / 70 "x 54" / 178 см x 137 см

72 "x 48" / 183 x 122 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f5f7bece8552241afc37/scale_1200" style="height:720px; width:473px" />

153 x 122 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f68ecf94e82c3c81d299/scale_1200" style="height:700px; width:567px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " Прятки 2 " Масло / 72 "x 48" / 183 x 122 см

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " Модель в кресле "

74 "x 48" / 188 x 122 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f72efd88734ff7519a7e/scale_1200" style="height:868px; width:550px" />

74 "x 48" / 188 x 122 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9f7151aad067fe8fd0766/scale_1200" style="height:800px; width:538px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием "Ева Масло / 74 "x 48" / 188 x 122 см

50 "x 72" / 127 см x 183 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66d9fd3b1f684e5e53b48825/scale_1200" style="height:1080px; width:723px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " Пленённая " Масло / 50 "x 72" / 127 см x 183 см

50 "x 60" / 127 см x 152 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66db51c7c47a955abe1729a1/scale_1200" style="height:586px; width:700px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " Городская Девушка " Масло / 50 "x 60" / 127 см x 152 см

. 84 "x 56" / 213 см x 142 см" src="https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66d9f2e0cf94e82c3c7d251b_66db51e0e44e8a71b1ac38c8/scale_1200" style="height:604px; width:603px" />

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием "В студии Масло/ . 84 "x 56" / 213 см x 142 см

Картина художника Константина Дворецкого / Costa Dvorezky под названием " Девушка с павлином "

ФОТО : Художник Константин Дворецкий / Costa Dvorezky у себя в мастерской.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507299384/

Беседуют два пожилых одессита: - Знаете, Исаак Абрамович, а ведь детям надо отдавать все самое лучшее! - Конечно, а то вырастут и сами отнимут!

В школе:: - Дети, а кто мне быстро скажет, сколько будет 11+8? Моня тянет руку. - Моня, скажи! - Будет 45! - Не правильно, Моня! Это будет 19! И что только руку тянул, если не знаешь! - Так Вы же просили ответить быстро, а не правильно!

Папа наставляет сына: - Запомни, Боренька, чтобы люди к тебе хорошо относились, ты должен быть всегда обязательным и осторожным! - А что значит "обязательный", папа? - Это если ты кому-то что-то пообещал, то должен это выполнить. - А "осторожный"? - Это никогда никому ничего не обещать!

- Изя, не смей водиться с Зямой! Он - очень плохой мальчик. - А я хороший?- Конечно же, сынок! - Тогда Зяме можно водиться со мной?

Маленький Изяопаздывает на урок литературы: - Изя, где ты был? - Изя протягивает учительнице томик стихов. - Не поняла. - А Вы откройте 211 страницу. - Но ее же вырвали! - Ну и где, по-Вашему, я был?

- Моня, сбегай к соседу, попроси у него немного соли. - Он - жадный. Не даст. - Тогда залезь в его сад за яблоками!

Мама говорит сыну: – Боря, раз уж у тебя всё равно рот открыт, позови папу со двора!

Первоклассник Беня 1 сентября вернулся домой после уроков. Родители интересуются: - Сынок, ну и чему ты научился сегодня? - Писать! - Надо же! В первый же день! Это же просто чудо-ребенок! Прочитай-ка нам, что ты написал. - Не могу. - Почему? - Читать я еще не научился.

Первоклассник Абраша вернулся домойпосле первого дня в школе: - Сынок, тебе понравилось? - Нет, папа! - Почему? - Да все наврали! Обещали первый класс, а сами даже чай не разносили!

Учитель в религиозной школе задает детям вопрос: - Дети, как вы думаете, чем питался Ной во время Всемирного Потопа? Скажи Изя! - Я думаю, что он рыбачил. - А ты как думаешь, Абраша? - Он не мог прокормиться рыбалкой. Ведь у него было только два червяка!

Когда учитель математики сказал: "2 пишем, 3 в уме", Зяма Шниперсон тут же всей душой полюбил этот предмет.

У Изи на уроке спрашивают: - Какую форму имеет Земля? - Шарообразную. - Докажи! - Разве ж я настаиваю? Пусть, если хотите, будет кубическая!

На уроке в одесской школе: - Дети, вы должны запомнить, что в русском языке нет слов "шо" и "нету". Лева, ты что-то хочешь сказать? - Ну, нету, так нету! И шо?

Дети, кто знает, как будет повелительное наклонение глагола молчать? - Ша!

К Рабиновичам пришли гости и хозяйка шепчет своему маленькому сынишке: - Зяма, прекрати корчить рожи! А то наши гости могут подумать, что ты - вылитый папа!

В одесском дворике мама кричит сыну в окно: - Шмулик, сейчас же прекрати бить Сему! Ты вспотеешь, простудишься и заболеешь!

Все картинки сгенерированы в нейросети Кандинский 3.0

источник

http://www.mistermigell.ru/post507168867/

В мире кинематографа есть множество ярких историй любви, но немногие из них могут сравниться с романтической сагой Софи Лорен и Карло Понти. Их брак, продлившийся более 40 лет, стал настоящей легендой Голливуда и примером для многих. Но путь к этому союзу был долгим и тернистым, полным препятствий и испытаний.

София Лорен и Карло Понти

Начало пути

История Софи Лорен началась в тяжелые военные и послевоенные годы. Родившись вне брака, она никогда не знала своего отца. Детство будущей звезды было наполнено лишениями и бедностью. В школе худенькую девочку дразнили "Зубочисткой". Но природа взяла свое, и к 14 годам Софи превратилась в настоящую красавицу.

Судьбоносная встреча произошла в 1951 году на конкурсе красоты. 16-летняя Софи, тогда еще носившая фамилию Шиколоне, познакомилась с 38-летним режиссером Карло Понти, который был членом жюри. "У вас очень интересное лицо", - сказал он девушке. Эти слова стали началом великой истории любви и успеха.

София Лорен и Карло Понти

Путь к славе

Понти, уже известный в мире кино, разглядел в юной модели огромный потенциал. Он взял Софи под свое крыло, став не только ее наставником, но и создателем нового образа. Первым делом Карло придумал ей псевдоним - Софи Лорен, который звучал более аристократично и интригующе.

Режиссер поставил перед собой цель: превратить провинциальную красавицу в настоящую звезду с королевскими манерами. Он заставлял Софи читать книги по истории искусств, слушать классическую музыку, изучать английский язык. Понти нанял для нее педагога по этикету, помог с выбором гардероба и даже научил правильно двигаться.

София Лорен и Карло Понти

Благодаря усилиям Карло и природному таланту Софи, ее карьера стремительно пошла вверх. К середине 50-х годов она уже была признанным секс-символом Италии и восходящей звездой мирового кинематографа.

Любовь и препятствия

В процессе работы между Софи и Карло вспыхнули романтические чувства. Но их отношениям мешало серьезное препятствие - Понти был женат. В католической Италии получить развод было практически невозможно без согласия Ватикана.

София Лорен и Карло Понти

Несмотря на успех в карьере, Софи мечтала о настоящей семье и детях. Ее терзания усилились, когда на съемочной площадке она познакомилась с Кэри Грантом. Знаменитый актер влюбился в Лорен и даже сделал ей предложение. Софи оказалась перед сложным выбором: остаться с Понти без надежды на брак или начать новую жизнь с Грантом.

В итоге любовь к Карло победила. В 1957 году пара тайно поженилась в Мексике, но этот брак не был признан в Италии. Понти обвинили в двоеженстве, а Лорен - в незаконном сожительстве. Влюбленные были вынуждены покинуть родину и следующие пять лет провели в изгнании.

Долгожданное счастье

Только в 1966 году Софи и Карло смогли официально пожениться во Франции, получив местное гражданство. Но и после этого испытания не закончились. Лорен пережила два выкидыша, прежде чем смогла стать матерью. Ради этой мечты она прошла через гормональную терапию и месяцы строжайшего постельного режима.

София Лорен и Карло Понти

Наконец, в 1968 году у пары родился первенец - сын Карло, а через четыре года появился на свет второй мальчик - Эдоардо.

Семейное счастье было омрачено только конфискацией их роскошного особняка в 1977 году из-за неуплаты налогов. Софи даже пришлось провести 17 дней в тюрьме, а Карло - несколько лет на общественных работах.

Любовь, проверенная временем

Несмотря на все трудности, брак Софи Лорен и Карло Понти оставался крепким. Их союз продлился более полувека, вплоть до смерти Карло в 2007 году. "Наша любовь - подарок бога, которого удостаиваются лишь единицы", - сказала Софи на похоронах мужа.

История Софи Лорен и Карло Понти доказывает, что настоящая любовь способна преодолеть любые преграды. Их отношения прошли через общественное осуждение, разлуку, финансовые проблемы и личные трагедии. Но вместе они создали не только крепкую семью, но и блестящий творческий тандем.

Сифи Лорен с сыном на церемонии прощании с Карло Понти 2007

Софи Лорен всегда подчеркивала, что своим успехом она обязана мужу. Карло Понти не просто открыл миру талантливую актрису - он создал легенду кинематографа. А Софи подарила ему любовь и преданность, о которой можно только мечтать.

Софи Лорен и Карло Понти доказали, что даже в мире шоу-бизнеса возможны долгие и счастливые браки. Их союз стал настоящим символом любви, преодолевающей все преграды.

Гид по Риму Светлана Синица

источник

http://www.mistermigell.ru/post507163615/

Видеокассету с этой записью Эвелинн хранила в шкафу под замком. Никто не должен был ее видеть: ни муж, ни дети. Так создавалась иллюзия. Все вокруг были уверены, что Эвелинн Брайт от природы так хороша, без малейших усилий. Но по утрам, едва за домашними закрывались двери, Эвелинн бежала к видеомагнитофону. Она потратила четырнадцать долларов на эту кассету и еще отдала десятку за новый купальник. Привычку быть красивой ей привила Джейн Фонда.

- Я люблю бродить по Парижу днем и ночью, - задумчиво произнесла девушка, - если идешь по Беверли-Хилз среди ночи, полиция обязательно спросит документы.

Незнакомка из ресторана "Максим" говорила по-французски с большими ошибками. Скромно одетая и также скромно причесанная, она сразу давала понять: это девушка из хорошей семьи.

- Она дочь артиста Генри Фонды, - сообщил Роже Вадиму его приятель, Кристиан.

Джейн приехала во Францию, чтобы перезапустить свою карьеру. В США ее воспринимали исключительно как "дочь Фонды" и "подающую надежды актрису". Родившаяся в 1937 году, она рано начала изучать актерское мастерство и немного поработала моделью. Совсем юная дебютировала на Бродвее, и в 21 год – в кино. Ее даже рассматривали на роль Анжелики, но Джейн отказалась от кастинга, о чем потом сильно жалела.

Роли в США были одинаковыми – простушка, симпатичная девушка, не более того. Во Франции ей досталась роль в фильме "Хищники" с Аленом Делоном, и пресса моментально начала судачить: есть между ними что-то или нет?

Повстречав Роже Вадима в ресторане "Максим" она рассмеялась после этого наивного вопроса.

- Это правила игры, - говорила она, - газетчики набрасываются, появляется интерес. Кстати, в США считают, что я похожа на Брижит Бардо. Но мне кажется, это совсем не так.

Вадим, первый муж Брижит, горячо заверил Джейн, что между двумя блондинками нет ничего общего. А когда она ушла из ресторана, был вынужден признать – он обворожен.

В свои двадцать пять лет Джейн была чрезвычайно уверена в себе. Она буквально знала: у нее впереди блестящая карьера. Других артистов судила строго, проходилась даже по ролям отца. Вадиму нравилось в ней все. Она не приближала его и не отдаляла, она была занята. Вадим же находился в непростых отношениях с Катрин Денев и сильно сомневался, нужны ли ему новые отношения. Но встреча с Джейн перевернула все его планы. Расставание с Катрин стало неизбежным. А Джейн… она постоянно удивляла его. Рвалась увидеть Россию (и сделала это), мечтала прикупить французский замок (и тоже осуществила). Казалось, для нее нет недостижимых целей.

Вадим снял Джейн в нашумевшей картине "Барбарелла". Критики не преминули заметить, что американка расцвела на французской земле и стала… невероятно похожей на своих предшественниц – Брижит и Катрин. Действительно, Джейн стала причёсываться как они и придала волосам оттенок светлее, чем у нее был. Роже Вадим стал ее первым мужем и отцом ее дочери Ванессы, появившейся на свет в 1968 году.

"Ей очень шло материнство", - писал Роже Вадим в своей книге о трех главных женщинах в жизни.

Роже и Джейн прожили вместе до 1973 года. Их брак распался, поскольку Фонда перестала быть просто женщиной и актрисой (хотя в 1970-м Джейн получила "Оскар"). Она активно занялась политической деятельностью, пропадая на собраниях и манифестациях. Там же она познакомилась с Томом Хайденом, за которого и вышла замуж почти сразу после развода.

"Ей было невозможно принадлежать какому-то одному делу, - говорил Вадим, - она обязательно погружалась в сотни занятий сразу, и погружалась целиком".

А в 1978-м ей велели поставить деятельность на паузу. Джейн сломала лодыжку на съемках фильма и была вынуждена просто лежать на диване. Опасаясь, что от этого быстро наберет вес, Фонда задумалась. Ей были нужны упражнения, которые позволили бы ей держать форму. Но таких попросту не было!

И она придумала их. Собрала из крупиц – что-то из балета, что-то из спортивных тренировок. Фитнес-тренер Лени Казден дал ей несколько очень хороших советов. Привычка быть красивой, даже если тяжело и трудно добиваться этой красоты, не оставляла Джейн. Более того, она поняла – что это шанс не только для нее, но и для других женщин. В 1979 году Фонда открыла студию аэробики, где лично проводила утренние занятия (нога к тому времени зажила). А потом издала книгу, проданную тиражом 2 миллиона экземпляров и возглавившую список бестселлеров.

Джейн заслуженно прозвали "Королевой аэробики"

А в 1982 году Джейн придумала записывать тренировки на видео. Видеомагнитофоны были редкостью, кассет продавали мало, но Фонда во многом поспособствовала развитию именно этой отрасли. Ведь все было так просто: купил кассету, поставил в магнитофон и занимайся! Дома!

Она продала 17 миллионов видеокассет и заработала 35 миллионов долларов. Эвелинн Брайт, та самая, что купила одну из ее кассет, позже увиделась с Джейн и сфотографировалась на память.

Джейн и теперь стройна и прекрасна. И это – результат ее ежедневных тренировок, которые она начала в возрасте сорока лет. Подтянутая, улыбчивая и активная, Фонда – образец для подражания всем, кто считает, что им поздно начинать.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507163393/

Она взяла ручку и посмотрела на cвои фотографии. Какую отослать? Пожалуй, эту - каштановые кудряшки рассыпаны по плечам, она здесь задорно улыбается, обхватив руками гитару.

Девушка надписала фото: "Моему дорогому Роберту. Ребекка Шеффер" и отправила своему самому преданному поклоннику.

В 1987 году шестнадцатилетний Роберт Бардо увидел молодую актрису в сериале "Моя сестрица Сэм" и влюбился. Он изливал свою любовь в восторженных пылких письмах, которые приходили на адрес киностудии.

Ребекке писали многие поклонники, и письма приходили мешками. Но Роберт был особенный: в течение трех лет он непрерывно, каждую неделю, сочинял романтическое послание. Это было очень приятно и мисс Шеффер решила вознаградить его за трехлетнее постоянство, отправив ему свой снимок, и написав коротенькую записку: "Твое письмо - самое лучшее из писем, которые я получала".

"Я просила Ребекку не отвечать на эти послания, у меня были плохие предчувствия. Любой фанат мог оказаться психом, и я настаивала, чтобы Бекки игнорировала их", - говорила позже известный голливудский стилист Джуди Краун.

Ребекка Люсиль Шеффер родилась 6 ноября 1967 года в Портленде. Бекки росла единственной и обожаемой дочкой в семье. Ее мать Дана Вилнер была писательницей, а отец Бенсон Шеффер - детским психологом.

Ребекка в детстве

Родители Ребекки в августе 1984 года разрешили ей переехать в Нью-Йорк. Эффектная девушка начала карьеру модели, снялась в нескольких рекламных роликах, ее фотография украсила обложку журнала Seventeen, а затем Ребекка попала в кино.

"Привлекательная внешность была не главным качеством Бекки: стоило ей зайти, и хмурые задумчивые люди тут же начинали улыбаться. Она была очень харизматична", – говорила владелица модельного агентства Нанетт Траум.

В конце 1984 года Шеффер получила роль Энни Барнс в сериале ABC "Одна жизнь, чтобы жить", в 1985 году она снимается в "Удивительных историях", в 1986 году получает небольшую роль в комедии Вуди Аллена "Дни радио", в 1988 году в фильме "Вне времени". В 1989 году Ребекка снимается в фильме "Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз", "Конец невинности" и "Теppop на борту".

Открыв конверт без обратного адреса, девятнадцатилетний Бардо пришел в состояние восторга. Получив бесценный подарок, Роберт был счастлив: его Богиня ответила ему, значит она обратила на него внимание, выделила из общей массы своих поклонников!

Он решает раздобыть адрес Ребекки и лично поблагодарить ее. Парень направляется в детективное агенство города Тусона, в котором проживает, и просит помочь найти адрес Ребекки Шеффер. Воспитанный и улыбчивый юноша не вызывает подозрений у сотрудников частного сыскного бюро.

Роберт рассказал, что Ребекка его давняя приятельница и они переписывались в прошлом. В доказательство он предъявил ее письмо. Оплатив двести пятьдесят долларов, он получает адрес своего кумира, живущего в Западном Голливуде.

Ранним утром 18 июля 1989 года Роберт Бардо, преодолев 800 километров, добрался до Голливуда и принялся разыскивать дом Шеффер, держа в руках ее портрет. Несколько раз он обращался к прохожим с вопросом: "Не подскажете, как найти улицу Свитцер? Здесь живет эта девушка..."

Очевидцы замечали его крайнее возбуждение, горящие глаза, и спешили прочь, оставив его вопрос без ответа. Но никто даже не подумал сообщить о странном парне в полицию.

Немного поплутав, он находит дом №120 в котором живет Шеффер. Большой дом в колониальном стиле окружен вязами. На улице пустынно. Роберт с колотящимся сердцем нажал кнопку звонка. Дверь открыла сама Ребекка.

Она в это время готовилась к деловой встрече с Френсисом Фордом Копполой, предложившим ей роль Марии Корлеоне в новой, третьей части "Крестного отца". Ребекка ждала доставки сценария "Крестного отца" и ожидала курьера.

Роберт представился: "Я - Роберт Бардо, большой ваш поклонник!" Он показал ей фотографию с надписью: "Моему дорогому Роберту. Ребекка Шеффер".

Ребекка приветливо улыбнулась и поблагодарила его за письма. Затем, сославшись на занятость, она попрощалась. Ошеломленный юноша слонялся возле ее дома. В жизни она была еще красивее, чем на экране: копна каштановых кудряшек, стройная фигурка, лучистые карие глаза, открытая улыбка...

Какая девушка! Мечта его бессонных ночей. Только на этот раз мисс Шеффер ясно дала ему понять: она - недоступная звезда, а он - никто. Им никогда не быть вместе. Увидев Бекки в сериале "Моя сестра Сэм", он стал фантазировать, будто бы она - его девушка. Вскоре Бардо и сам поверил, что его и Шеффер связывают реальные отношения.

Роберт Бардо

"Надо это все послать к чертовой матери", - говорил он себе. По мере удаления от дома Ребекки мрачные мысли все больше овладевали им: она такая же дешевка, как многие... Доступная и аморальная. Чего только стоит ее участие в постельной сцене в роли обольстительницы Зандры в фильме "Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз"!

В его глазах Ребекка потеряла "невинность" и стала "еще одной голливудской ..." Роберт чувствовал, как ярость поднимается в нем.

Надо освежиться. Он находит небольшую закусочную, умывается холодной водой и заказывает завтрак. Потом он заходит в телефонную будку и звонит сестре. В конце короткого разговора он говорит ей что-то непонятное:

— Скоро я покончу со всем этим.

— О чем ты? - спросила сестра. Роберт кладет трубку, не ответив.

Через час он возвращается к дому Ребекки и снова звонит в звонок. Ребекка открывает дверь, а Роберт стpeляет ей в грудь и убегает. Девушку спасти не удалось.

"Сцены из классовой борьбы в Беверли-Хиллз"

В ужасе от содеянного, Бардо спешит прочь от дома Ребекки. Он кидает на крышу соседнего дома книгу, которую все это время сжимал в руках. Ею оказался роман Сэлинджера "Над пропастью во ржи", который имел при себе yбийца Джона Леннона.

По дороге он также выбрасывает "мaгнyм", который ему достал брат. Убийцу задержали на следующий день - обезумевшего, бегущего непонятно куда по одной из автострад Аризоны... После суда Бардо был приговорен к пожизненному заключению.

Оказалось, что его одержимость Ребеккой длилась три года. Еще в 1987 году он отправился в Лос-Анджелес, надеясь встретиться с Шеффер на съемках фильма "Моя сестра Сэм", но служба безопасности "Warner Brothers," не пустила его на съемочную площадку.

Смущенный парень стоял с букетом цветов и плюшевым мишкой: "Я должен ее увидеть. Я ее люблю. Позвольте мне увидеть мисс Шеффер хоть на минутку". Начальник службы безопасности Джек Эггер посоветовал парню отправиться домой.

Он вернулся в Лос-Анджелес месяц спустя, вооруженный ножом, но охранники снова помешали ему подойти к кумиру.

Бардо был младшим (седьмым) ребенком в большой семье офицера ВВС США. Его матерью была японка. Роберт был очень беспокойным ребенком, доставлявшим много хлопот, и в пятнадцать лет был принудительно госпитализирован с диагнозом "биполярное расстройство".

За три года до нападения на Ребекку Роберт Бардо увлекся Самантой Смит - знаменитой американской девочкой, которую пригласил в СССР тогдашний генсек ЦК КПСС Юрий Андропов. Роберт добрался до дома Саманты, был задержан полицейскими и отпущен после выяснения его личности.

Бардо так и не увидел Саманту - через несколько дней девочка погибла в авиакатастрофе. Вероятно, тогда он и решил переключиться на другой объект, которым оказалась Ребекка.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507149396/

Одна из самых великих цивилизаций древности, шумерская, имела свой пантеон богов, которые в значительной степени отличались от греческих, римских или египетских, что более знакомы современному человеку. Одной из таких была Иштар, богиня, которой поклонялись как женщины, так и мужчины. Она стала одним из легендарных божеств, культ которых распространился по всем землям Месопотамии. Что же об Иштар рассказывают древние предания?

Разносторонняя богиня

Что общего между войной, любовью и богатством почвы? Думаю, на этот вопрос могли ответить лишь шумеры. Именно Иштар покровительствовала всем этим сферам, несмотря на то, что у них совсем немного точек соприкосновения. Теперь вы можете оценить, как много людей почитало это божество – от военных до крестьян.

Имя божества имеет интересное происхождение. Считается, что основой его стало слово "астар", которым называли "звезду" Венеру, что была видна на небе по утрам и вечерам. Более того – шумеры считали, что звезда является им в двух разных обликах, а потому воплощает женское и мужское начало. Наиболее распространён культ Иштар был в Аккадском царстве, где в честь богини возводились памятники и храмы. Впервые упоминание о ней появляется в VII веке до нашей эры.

Сочетание противоположного

Иштар нельзя назвать обыкновенной богиней. В ней, как и её покровительнице Венере, сочетались мужские и женские качества. Со временем Иштар начинает приобретать новые черты, занимая более важное место в пантеоне. Она воплощала собой сексуальность, благодаря которой две энергии сливались в одну.

Кроме этого, энергию Иштар призывали во время войн и бедствий. Считалось, что могущество этой богини-женщины ни в чём не уступает мужскому, а потому великая воительница непременно придёт на помощь. В храмах Иштар в числе первых среди месопотамских святилищ начинает развиваться храмовая проституция. Служительницы богини считали это ритуальным действом, которому покровительствовало само божество. В целом, для Иштар не было границ в отношении любви – как физической, так и духовной.

Александр Анатольевич Исачёв "Иштар"

Губительная страсть

Если рассматривать родственные связи богини, то первым замечаем её супруга – Баала (или Ваала). Под стать своей неординарной жене, он считался божеством стихий и одновременно кошмарным демоном. Как и в Иштар, в Баале соединялись противоположности. Впрочем, верностью богиня не отличалась, а вот о её детях совсем немного упоминаний.

Считалось, что Иштар забирала энергию своих возлюбленных, принося им гибель. Возможно, именно поэтому ей так и не удалось обзавестись детьми (хотя некоторые мифы туманно упоминают о её сыне).

Иштар, окружённая облаком голубей, предстаёт перед молодым садовником Саргоном. Иллюстрация новоассирийской легенды, 1913 год

Без Иштар – нет жизни

Противоречивый характер Иштар проявляется в одном из самых известных преданий. "Сказание о Гильгамеше" рассказывает, что возлюбленным божества стал Таммуз, отвечавший за плодородие. Однако Иштар погубил его, как и других любовников. Чтобы расплатиться за свою вину боги приговаривают Иштар к спуску в мир теней, где находится её сестра, покровительница мира мёртвых. Перед каждой дверью в подземное царство Иштар отдаёт откуп за вход. Им становятся многочисленные амулеты и украшения богини, что поддерживают её магию.

В итоге мёртвый мир встречает обнажённую и беззащитную Иштар. Сестра тут же насылает на неё болезни и проклятия. Только оставив в этом мире своего возлюбленного Таммуза, Иштар смогла покинуть проклятое место. Освобождение богини радостно приветствовала земля, ведь без Иштар, покровительницы любви и продолжения рода, мир начал погружаться во тьму и уныние. Когда Иштар находилась в царстве мёртвых, на земле произошёл своего рода Апокалипсис, который привёл к опустошению и гибели во всех странах и городах.

Иштар и Таммуз древнешумерское изображение, 2111-2003 годы до н.э.

"Царица царей"

Другие мифы подчёркивают воинственность богини. Она помогает правителям принимать верные решения перед военными походами, вселяет в них божественную силу и управляет людьми как "царица царей". В таких легендах соправителем и супругом Иштар является Анну, верховный бог, который всегда советуется с грозной богиней, обсуждая с ней каждое своё решение.

Древние правители и военачальники нередко совершали ритуалы в храмах Иштар, чтобы предсказать будущее своего народа. Так, нередким было гадание по внутренностям грифа. Если определённые знаки на теле убитой птицы были благоприятными, то можно было смело отправляться в военный поход. Если же нет – нужно было ждать благоволения богини, иначе гнев её мог коснуться и неверных.

Вооружённая Иштар, стоящая на льве, IV-III тысячелетия до н.э.

Отказ – значит, война

Если снова возвратиться к "Сказанию о Гильгамеше", то можно заметить ещё один любопытный эпизод с богиней. Во время встречи с главным героем она предлагает ему стать её супругом. Вот только Гильгамеш, несмотря на прекрасную внешность богини и сладкие общения, отказывается. Он вспоминает, что Иштар нередко проявляется себя ненадежной и ветреной особой. Конечно, подобное заявление оскорбило Иштар. Она отправляется на небо, где гневно рассказывает отцу о своенравном герое. Чтобы удовлетворить дочь, бог создаёт огромного быка, которого Иштар направляет на землю.

Животное с лёгкостью опустошает реку Евфрат и принимается топтать поселения людей. Человечество спасает Гильгамеш, который одолевает быка. Богиня в отчаянии оплакивает чудовище, видя его гибель из города Урука. Туда же она созывает всех своих служительниц, которые являются куртизанками. Надо сказать, что именно Урук становился центром празднеств в честь богини. В этот день город погружался в многолюдные оргии, во время которых участники воображали себя божествами. Правда, Иштар от этого легче не стало – в войне и любви к Гильгамешу она потерпела поражение.

Иштар

Удивительно, но мифы об Иштар приоткрывают историю реальных событий, что разворачивались на территории Месопотамии. Это и засуха, приведшая к мору, и пересыхание реки. В древности считали, что за всем этим стоит грозная и прекрасная Иштар – богиня великих воинственных народов.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507148180/

Знаменитый французский актер Жан-Поль Бельмондо лежал в своей палате парижского госпиталя Сен-Жозеф. После перенесенного 8 августа 2001 года инсульта состояние его было критическим. Превозмогая боль и слабость, Бельмондо трясущейся рукой набирал номер своего верного друга и адвоката Бенуа Мунье. Гудок, второй, третий... Наконец на том конце провода раздался встревоженный голос:

- Алло, Жан-Поль? Что случилось?

- Бенуа, бросай все и дуй ко мне в Сен-Жозеф! Нужно срочно составить завещание. Врачи говорят, я в критическом состоянии. Боюсь, это конец... - голос Бельмондо дрогнул, но он тут же взял себя в руки. - Давай быстрее, и не забудь все нужные бумаги!

Адвокат застыл с телефонной трубкой в руке, слушая гудки и пытаясь осознать услышанное. Как же так? Еще пару дней назад доктора обнадеживали, что Жан-Поль пошел на поправку и вскоре будет как огурчик. И тут на тебе - завещание ему подавай! Уж не случился ли новый удар? В полнейшем смятении Бенуа опрометью бросился к машине и помчался в госпиталь, то и дело нарушая правила дорожного движения. Сейчас его мысли занимало лишь одно - успеть, пока не стало слишком поздно.

Спустя полчаса взмыленный Мунье уже сидел в палате у постели своего друга, с трудом узнавая в бледном измученном человеке некогда неугомонного весельчака и балагура. Каждое слово давалось Бельмондо с неимоверным трудом, казалось, даже просто дышать для него было невыносимой пыткой. Но упрямый Жан-Поль не собирался сдаваться. Он жестом попросил Бенуа придвинуться поближе и еле слышно прохрипел:

- Значит так, голубчик. Слушай внимательно и записывай всё дословно. Я хочу, чтобы не было никаких кривотолков после моего ухода. Итак, начнем. Все мои сценические костюмы я завещаю... Алену Делону! Записал?

Бенуа чуть не выронил ручку от изумления. Он знал, что Бельмондо и Делон, мягко говоря, не питали друг к другу особо теплых чувств. Их давняя конкуренция и взаимные пикировки были притчей во языцех всего французского бомонда. Но завещать костюмы своему злейшему врагу? Это уже ни в какие ворота!

Жан-Поль, заметив замешательство приятеля, лишь горько усмехнулся:

- Я хочу, чтобы Ален порадовался напоследок. Там ведь не какой-то секонд-хенд, а эксклюзив от лучших модельеров. На каждой пуговице мои инициалы! Вот пусть и щеголяет в обновках. Хоть какая-то польза будет от наших вечных склок.

Бельмондо прикрыл глаза, проваливаясь в воспоминания. Их бесконечная грызня с Делоном... Сколько копий было сломано, сколько острот отпущено! А началось всё еще на съемках "Борсалино", когда два главных героя французского кино выясняли, чье имя будет стоять первым на афишах. Тогда по всему Парижу разразился жуткий скандал, а в Каннах и вовсе чуть не случилась рукопашная.

Или взять хотя бы их последний совместный фильм "Один шанс на двоих". Каждый пытался переплюнуть другого роскошью особняков и экипажей, не говоря уже о соблазнительных юных старлетках в массовке. До чего же глупо они тогда себя вели! Но публика-то как ликовала, наблюдая за баталиями двух вечно молодых сердцеедов.

- А ведь в первую же ночь после инсульта, Ален примчался сюда. Представляешь, Бенуа, припёрся с охапкой цветов, разбудил весь персонал! - Жан-Поль страдальчески скривился. - Небось боялся, что я концы отдам, не оставив ему ни строчки в завещании. Старый лис!

Адвокат ошарашенно внимал этим откровениям, силясь сохранять невозмутимый вид. А Бельмондо, будто и не замечая его состояния, продолжал диктовать:

- Так, теперь Элоди, моя единственная официальная жена. Ей, Бенуа, передашь вот что. В моем кабинете, в верхнем ящике стола, лежит спичечный коробок. Пустой. Вот его и отдай со словами: "Жан-Поль просил напомнить, чтобы все твои слёзы, пролитые из-за него, уместились в этой коробке".

У адвоката голова пошла кругом. Что за бред несет Жан-Поль? Какие еще слезы, какие коробки? Уж не помутился ли рассудок великого актера на фоне болезни? Но Бельмондо, словно не замечая замешательства Бенуа, погрузился в воспоминания о своем первом браке.

Ах, Элоди... Рене Констан, утонченная балерина с лебедиными ножками. Как давно это было! Их судьбоносная встреча в богемном Сен-Жермен-де-Пре, искра, вспыхнувшая с первого взгляда. Потом свадьба, рождение дочерей Патрисии и Флоранс, сына Поля. Элоди была удивительной женщиной. Она никогда не устраивала сцен, стоически сносила все выходки мужа. Даже когда в один непрекрасный день Жан-Поль заявил, что уходит к молоденькой актрисе Урсуле Андресс.

- Урсуле, кстати, тоже кое-что завещаю. Запиши, Бенуа, - встрепенулся вдруг Бельмондо. - Одну пачку мятных леденцов "Vichy". Только проследи, чтобы были самые свежие. Видишь ли, наша швейцарская пастушка души не чаяла в этих конфетках. Вечно сосала их, даже когда мы целовались! Вот пусть теперь лакомится и вспоминает меня... добрым словом.

Жан-Поль мечтательно улыбнулся, погружаясь в сладкое марево любовной истории. Их бурный роман с Урсулой начался так забавно! Однажды, когда их съемочная группа ужинала в ресторане, он отпустил очередную шуточку, и девушка так расхохоталась, что у нее отвалились накладные ресницы. Прямо в тарелку с супом! С тех пор они стали неразлучны - семь лет страсти, путешествий, ныряний за жемчугом.

Бенуа деликатно кашлянул, возвращая Бельмондо из грёз к реальности. Актер тряхнул головой и внезапно расплылся в лукавой ухмылке:

- Но особая статья в моем завещании - это, конечно, Майя. Ты ведь помнишь Майю, Бенуа? Моего обожаемого йоркширского терьера? Запиши дословно: всё, абсолютно всё мое состояние, до последнего цента, я завещаю этой несравненной собачке!

Адвокат подавился и чуть не свалился со стула. Он уставился на друга, пытаясь понять, не ослышался ли:

- Жан-Поль, вы что, серьезно? Всё ваше многомиллионное состояние - песику?!

Но Бельмондо как ни в чем не бывало закатил глаза и возвестил:

- А что мне, по-твоему, с ним делать? Не с собой же забирать! А Майечке еще старость встречать, опять же проводы справить с почестями, как положено. Памятник мраморный опять же заказать, с золотыми буковками. Вот пусть и спускает денежки на радостях, моя красотуля!

И Жан-Поль принялся с умилением рассказывать, как крошечная Майя появилась в его жизни. Подарок от очередной пассии, знойной бразильянки Карлос Сотомайор. Поначалу Бельмондо всячески открещивался от назойливого комочка шерсти, мол, негоже мачо вроде него таскаться с карманной собачонкой. Куда солиднее смотрелся бы мастиф или на худой конец ризеншнауцер.

Но Майя мигом просекла фишку. Она забралась в тапок будущего хозяина и категорически отказалась выселяться. Преданно заглядывала в глаза, приносила в зубах сорванные с клумбы цветочки, восторженно тявкала, когда Бельмондо крутили по телеку. Короче, прибрала мужика к своим миниатюрным лапкам!

С тех пор эта парочка стала неразлучной. Куда Жан-Поль, туда и Майя. Красные дорожки кинофестивалей, светские рауты, съемочные площадки. Йорочка восседала в директорском кресле и грозно рычала на каждого, кто смел косо глянуть на хозяина. А уж сколько дублей было запорото из-за того, что псинка кидалась защищать Бельмондо во время экранных потасовок - не сосчитать!

- Кстати, Карлос тоже кое-что причитается, - спохватился Жан-Поль. - Как там ее любимый тибетский спаниель поживает? Вроде Калипсо зовут. Короче, Бенуа, будь другом, закажи для него самый крутой собачий шампунь. Ну и витаминки не забудь, для густоты шерсти который. А то бедняжка Калипсо совсем облезла на нервной почве, когда мы с Карлос расставались.

Бельмондо скорчил плаксивую мину, но глаза его при этом смеялись. Ох уж эти латиноамериканские страсти! Сколько они с Карлиньос разбили сервизов, выясняя отношения. Особенно после того случая, когда в разгар "семейного" скандала у бразильянки сдали нервы и она побрила налысо свою обожаемую собачку!

Адвокат мрачно черкал в блокноте, с содроганием думая, куда заведет хозяина вся эта история. А Бельмондо как ни в чем ни бывало переключился на другую тему:

- Так, Бенуа, ближе к телу. Всем этим эскулапам, что держали меня тут, завещаю по бутылочке винца из моих личных погребов. Красненького, золотая коллекция урожая 1995 года. Пусть помянут меня, старого пройдохи, и выпьют за моё, якобы "богатырское" здоровье!

Актер заливисто расхохотался и тут же скривился от боли. Бенуа невольно поежился - в этой циничной шутке звучало слишком много неприкрытой горечи. Уж кто-кто, а Мунье слишком хорошо знал, во что превратили некогда крепкое тело друга все эти бесконечные переломы, вывихи, сотрясения, разрывы связок. Не говоря уже о неприятном ожоге лица, после которого актеру пришлось несколько месяцев провести на больничной койке.

- Эх, жаль, предков давно на свете нет! - неожиданно посерьезнел Жан-Поль. - Отцу оставил бы тот знаменитый накладной нос, с которым играл Сирано. Пусть бы батя им любовался и радовался, во что превратился его сорванец-оболтус. А мамочке - флакончик "Chanel No. 5". Она ведь грезила этими духами смолоду, да только мы тогда еле концы с концами сводили. Куда уж там было на парфюм разоряться!

Бельмондо шмыгнул носом, на глаза его навернулись слезы. Видно было, как мучительны для него воспоминания о непростом детстве в небогатой семье скульптора. Вечно Жан-Поль доставлял родным одни неприятности! То из школы выгонят, то из церковного хора за непотребное поведение. А сколько седых волос прибавилось у мамы, когда отпрыск сбежал из дома в деревню, овец, видите ли, пасти собрался! От греха подальше отправили тогда юного хулигана к тетке в провинцию. Там-то, на свежем воздухе, он и определился со своим призванием.

- Так, дорогой мой Бенуа, дальше что у нас по списку? - встрепенулся вдруг актер. - Ах да, Жан-Пьер, голубчик! Мариелю завещаю коробку носовых платочков. С монограммой и нашим гербом. Пусть утирает слезы умиления, как начнёт вспоминать наши лихие похождения!

И Бельмондо принялся со смаком описывать их совместные проделки с другом и коллегой Мариелем. Чего только не выделывала неугомонная парочка! То притворялись туристами-иностранцами, лопоча на придуманном языке, то изображали слабоумных братьев, пугая старушек в парках непотребными выходками. А уж как лихо Жан-Поль изображал эпилептические припадки прямо посреди людных улиц, пока Жан-Пьер обчищал карманы сердобольных прохожих! Ох, и весело же им жилось тогда, до первых серьезных ролей в кино.

У Бенуа от этих рассказов волосы на затылке зашевелились. Это ж надо было удумать - грабить почтенную публику среди бела дня! И ничего, всё сходило с рук, не иначе как за обаяние бесшабашной улыбки и дьявольский прищур синих глаз. Мунье с содроганием представил, что сталось бы с его адвокатской репутацией, вздумай он выкинуть хоть сотую долю подобных фортелей.

- О, а это что у нас? - картинно удивился Бельмондо, выуживая очередное имя из недр памяти. - Никак Жан-Люк Годар собственной персоной! Запиши, Бенуа: этому старому пройдохе оставляю... молоток. Да-да, самый обычный, из хозяйственного магазина. Пусть наконец расколотит им свои идиотские черные очочки и полюбуется на мир, так сказать, незамутненным взором!

Жан-Поль зло расхохотался, но тут же скривился от очередного приступа боли. Упоминание одиозного режиссера явно подняло в нем со дна души какую-то застарелую обиду. Ещё бы - именно Годар в своё время разглядел в никому не известном театральном хулигане Бельмондо потенциальную кинозвезду. Это он, гений и провидец "новой волны", подарил Жан-Полю судьбоносную роль в фильме "На последнем дыхании". Вот только какой ценой далась актеру их совместная работа!

Чего стоил один только первый съемочный день, когда на площадке Жан-Поль с ужасом понял, что Годар ведет себя как форменный псих! Бегал кругами, бормотал себе под нос, хихикал без причины и вечно теребил свои треклятые черные очки, за которыми прятал безумный взгляд. Но хуже всего оказался момент, когда Годар вдруг сграбастал новоиспеченного актера в охапку и неожиданно выдохнул: "Ах, мой Бельмондо, какой же вы привлекательный! Я хочу снимать вас. Всего. Прямо здесь, в моем гостиничном номере".

Бедняга Жан-Поль чуть не поседел от страха - уж не за непотребствами ли Годар его зазвал в свой хваленый "авторский кинематограф"?! Еле-еле успокоился, уговорил себя не лупить "товарища" смазливой физиономией об стенку. Спасибо Элоди, она поддержала, подбодрила. "Не трусь, Жано!" - весело напутствовала она мужа. "Чай не красна девица, постоять сумеешь за честь свою мужскую. В крайнем случае, возьмешь и отметелишь этого доходягу малость, да и дело с концом".

Вот только расхлебывать заваренную Годаром кашу Жан-Полю пришлось очень долго. Фильм-то вышел на ура, прогремел на весь мир. Но и надолго пришпилил актера к образу обаятельного бандита с пушкой наперевес. Сколько Бельмондо потом ни бился, а выбраться из этого кинематографического гетто ему так и не удалось. Публика желала видеть любимца исключительно в амплуа брутального мачо, рубахи-парня, этакого Робин Гуда наоборот.

- Ты знаешь, Бенуа, - задумчиво протянул Жан-Поль, - я ведь из-за этого типажа чуть концы не отдал однажды. Если б не моя дурацкая популярность, глядишь, и жив бы остался тот бедолага-велосипедист!

И он принялся рассказывать, как поздней ночью ехал с вечеринки в честь своего 30-летия. Нетрезвый, веселый, в приподнятом настроении. Как вдруг на безлюдной улице толпа, крики, беготня. Какой-то водитель сбил человека и скрылся. Несчастный лежал посреди дороги, толпа в панике металась вокруг, не зная, что предпринять - "скорая" все не ехала.

Бельмондо притормозил, кинулся к пострадавшему. Пытался помочь, чем мог. Когда, наконец, приехала полиция, толпа уже была на грани. Разъяренные люди с кулаками кинулись на равнодушных полицейских, обступили их плотным кольцом. Тут один из стражей порядка, пытаясь пробиться через толпу, с силой отпихнул с дороги Жан-Поля. "Прочь с дороги!" - прошипел он сквозь зубы. Взбешенный Бельмондо рявкнул в ответ какое-то ругательство, сам точно не помнит какое.

И тут страж закона отвесил актеру такой удар, что тот кубарем полетел на асфальт. Два дюжих "копа" мигом скрутили Бельмондо и потащили в машину, бормоча на ходу: "Надо же, сам месье Великий Актер! А туда же, хулиганит, нарушает, бузит! Ничего, в обезьяннике мигом поумнеет!" Жан-Поль брыкался и вопил, требуя объяснений. На шум прибежал его приятель Фредерик, но полицейские и его скрутили в два счета.

Избитых, полуживых друзей швырнули в КПЗ, даже не удосужившись оказать медпомощь. От верной гибели друзей спас адвокат Бельмондо, сумевший вытащить их из кутузки спустя 18 часов. Естественно, громкое дело мгновенно стало достоянием общественности. На целый месяц вся Франция превратилась в один огромный зал судебных заседаний. "Бельмондо против полиции!" - вопили заголовки газет. "Он пострадал из-за своего экранного образа!" - захлебывались восторгом репортеры. А по ходу процесса выяснились и вовсе пикантные подробности. Оказывается, лицо Жан-Поля просто показалось полицейскому смутно знакомым - то ли по оперативным сводкам, то ли из хроники происшествий.

Вот и влепил служивый подозрительному типу промеж глаз чтоб неповадно было. Ну а то, что подозрительный тип на поверку оказался национальным достоянием Франции, так то не его, копа, печаль. Знаменитой на всю страну стала реплика судьи, брошенная оправдывающемуся Бельмондо: "Что это вы, месье актер, так вжились в свои бандитские роли? Не пора ли вернуться к реальности и вести себя прилично?" На что Жан-Поль парировал с неподражаемым сарказмом: "Ваша честь, но я ведь играл и святых. Так, может, мне теперь в церковь податься и грехи отпускать?"

Процесс Бельмондо с треском продул. С него не взыскали ни единого су, но и не принесли положенных в таких случаях извинений. Так, пожурили слегка провинившихся полицейских и отпустили восвояси. Все, мол, было при исполнении. Знай свое место, звезда!

- Кстати, об этом бравом служаке, - встрепенулся вдруг Жан-Поль. - Будь другом, Бенуа, закажи-ка для него толковый словарь. Ну, знаешь, такой, с объяснением всяких заковыристых ругательств. А то он меня тогда обложил по матушке, а сам небось и половины этих слов не понял. Вот пусть речь свою непотребную развивает. Глядишь, в следующий раз посодержательнее выразится!

Бельмондо зашелся лающим смехом, да так старательно, что из палаты выглянула встревоженная медсестра. Но, увидев, что пациент скалится от уха до уха, лишь неодобрительно поджала губы и скрылась из виду. А Жан-Поль, отсмеявшись, продолжал диктовать:

- Так, кто там у нас еще остался? Ах да, мой славный учитель актерского мастерства! Вот уж кого не забуду, так это его. Ему, Бенуа, завещаю игрушку. Не абы какую, а специальную, знаешь, такой резиновый мешочек с записанным внутри человеческим смехом. Как надавишь, он заливается смехом, совсем как живой! Вот пусть месье профессор помнит, как отговаривал меня когда-то от карьеры актера. Дескать, куда вам, Бельмондо, с вашей заурядной внешностью! Амплуа слуги ваш потолок, да и то во втором составе. Эх, видел бы он, каким слугой народа я стал! Вся Франция у моих ног!

Жан-Поль мечтательно покачал головой, явно наслаждаясь собственной славой и успехом. И плевать, что сейчас он представлял собой насквозь больного измученного человека. Бельмондо всегда умел находить в жизни место озорству и веселью.

- Ладно, голубчик, утомил я тебя что-то своей болтовней, - спохватился он вдруг, заметив, что адвокат клюет носом над своими записями. - Ты давай закругляйся потихоньку, не до утра же нам тут рассиживать. Да и сестричка небось заждалась. - Бенуа, дорогуша, - внезапно сладким голосом протянул Бельмондо, - ты уж не серчай на меня, старого дурака. Все никак не уймусь, да и только. Все шучу, паясничаю. А ведь, по правде сказать, дело-то нешуточное. Того гляди, помру скоро - а ты со мной тут лясы точишь. Непорядок!

Адвокат вскинул на друга полный тревоги взгляд. Неужели тот и впрямь так плох? Уж не пора ли звать врачей? Но Жан-Поль лишь отмахнулся:

- Да не дрейфь ты, Бенуа! Чай не рассыплюсь, чтоб вот так сразу вперед ногами. Тут главное - дух не терять и хвост морковкой держать.

Бельмондо подмигнул, всем своим видом излучая неистребимый оптимизм. И Бенуа не мог не улыбнуться в ответ, до того заразительной была эта мальчишеская бравада. Даже на больничной койке, измученный недугами, Жан-Поль оставался самим собой. Неугомонным сорвиголовой, плюющим в лицо любым неприятностям. Может, в этом и крылся секрет его невероятного актерского и человеческого обаяния?

- Ладненько, голубчик, - спохватился вдруг актер. - Засиделись мы что-то с тобой. Давай-ка на этом закруглимся - а то тебя небось тебя уже жена потеряла. Не ровен час, решит, что мы тут с тобой с девчонками развлекаемся, ищи потом алиби!

Бельмондо расхохотался собственной шутке, да так заразительно, что Бенуа невольно присоединился. Боже, каким же балагуром был Жан-Поль в любой, даже самой тяжкой ситуации умудрялся сохранять присутствие духа и чувство юмора.

Отсмеявшись, адвокат принялся сгребать в папку исписанные листы с завещанием. Эка удружил ему друг-затейник! И ведь не откажешься, не на того напал. Вот и приходилось, скрипя зубами, протоколировать весь этот бред сумасшедшего. Впрочем, кому еще Жан-Поль мог бы довериться в столь щепетильном деле? Только самому близкому человеку, почти что брату.

- Только ты это, Бенуа, - вдруг посерьезнел Бельмондо. И кивнул на папку: - Ты там с этими загогулинами моими поосторожнее. Не дай бог кто прочтет, враз в психушку упекут. Меня-то ладно, не привыкать. А вот тебе потом от коллег по цеху житья не будет, засмеют. Мол, связался адвокат на свою голову с психом недоделанным!

Бенуа вздрогнул. Вот уж о чем он не подумал, так это о возможных репутационных издержках. Но, глянув в смеющиеся глаза Жан-Поля, тут же устыдился своих меркантильных опасений. Да и черт с ней, с репутацией! Бельмондо его друг, и точка. И будь он хоть трижды невменяем, а Бенуа все равно не оставит его наедине с бедой. Лучше уж сгореть в адском пламени сарказма коллег, чем предать единственного человека, которого уважаешь больше жизни.

- Да брось, Жано! - с наигранной беспечностью отмахнулся адвокат. - Кому какое дело, что я там строчу под твою диктовку? Чай не партитуру для Венской оперы сочиняем. Завещание, дело житейское. Тут хошь не хошь, а изловчишься, законы блюсти будешь. Не то влетишь по первое число, не спасут ни регалии, ни былые заслуги.

По палате разнесся раскатистый хохот - заливистый, счастливый, полный жизни. Казалось, весь госпиталь вторит этому смеху, подхватывает его, множит эхом. Так смеяться мог только один человек на свете - неподражаемый, неугомонный, бессмертный Жан-Поль Бельмондо. Бенуа смотрел на хохочущего друга, и на душе у него становилось легко и радостно. Будь что будет, а Жано им всем еще покажет, где раки зимуют! С этой непоколебимой мыслью адвокат наконец поднялся, с трудом отрывая пятую точку от насиженного стула.

- Ладно, Жан-Поль, бывай. Завтра еще забегу, обсудим детали твоей грядущей канонизации. Глядишь, папа римский пронюхает про твои благодеяния, глядь, а ты уже в святцах. Сам Господь велел!

Бельмондо расхохотался пуще прежнего:

- Все шутишь! Ну-ну, дерзай, авось и впрямь замолвлю за тебя словечко перед Всевышним. Глядишь, простит тебе все грехи - за то, что терпел меня, грешного, столько лет. Все, беги уже! А то сестрички заждались, извелись небось. Опять же, мадам Мунье тебе уже, чай, мозги прополоскала, где, мол, супруг-то запропал.

Бенуа со смехом отмахнулся и, подхватив заветную папку, двинулся к выходу. Уже в дверях он обернулся на прощание и встретился взглядом с Жан-Полем. Серьезным и пронзительным, без тени привычного смешливого лукавства. Это был взгляд человека, постигшего в жизни что-то очень важное и готового поделиться своим знанием с теми, кто рядом.

- Береги себя, Жано! - вырвалось у Бенуа прежде, чем он успел спохватиться. - Ты нам еще нужен. Очень нужен!

Бельмондо кивнул. И на губах его заиграла мягкая, светлая улыбка:

- Я знаю, голубчик. Знаю.

Эпилог

Вопреки мрачным прогнозам, Жан-Поль Бельмондо прожил еще долгую и счастливую жизнь. Много лет он радовал поклонников новыми ролями, гастролировал по всему миру, купался в лучах неувядающей славы. Его обожали, боготворили, носили на руках.

О его легендарном "завещании" ходили самые невероятные слухи. Говорили, будто бы престарелый ловелас собирался оставить миллионное состояние своему верному псу. Писали о бриллиантовых запонках, якобы предназначенных Алену Делону. Судачили о загадочном списке бывших пассий, которым великодушный Бельмондо завещал по самолету, острову и футбольной команде.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507147919/

Когда я прочла биографию этой актрисы, меня не покидала мысль о реальном существовании на земле избранных судьбой личностей, настолько их творческий путь кажется легким и гладким (хотя, конечно, это не так). То ли ее биографию отретушировали по чьему-то замыслу, то ли невидимая рука судьбы действительно вела ее за собой на вершину?

Будучи седьмым ребенком в фермерской семье, да еще в семье пуританской, она вряд ли имела шансы вообще на какой-то жизненный выбор и успех (все было давно решено за нее — семьей, средой жизни, сословными и религиозными предрассудками). Но судьба благословила ее тем, что наделила аристократической внешностью и дала ей повод вырваться в город Нью-Йорк в гости к старшей сестре, которая к тому же была замужем за фотографом.

В американской столице того времени (начало 20 века) оказаться на фото, выставленном в витрине в одном из многочисленных городских фотоателье, видимо, действительно являлось шансом быть замеченной кем-то важным из мира кино. Вероятно, сотрудники Голливуда в те времена не заседали в своих кабинетах на киностудиях, избалованные собственной властью над толпами начинающих актрис, рвущихся на просмотры, а шныряли по городу в поисках новых красивых лиц и потенциальных талантов. И лицо Авы на фото в витрине одного из небольших фотоателье было замечено ими (не правда ли, чудо по сегодняшним меркам?).

Аве не пришлось обивать порогов киностудий в Голливуде, жертвовать ради профессии киноактрисы своей женской честью, просить, унижаться; ради получения крохотной роли в каком-нибудь фильме жить на воде и хлебе (как, например, это приходилось делать чуть позже Мэрилин Монро). Судьба и слава сами нашли ее в лице Луи Майера, сотрудника Голливуда. Увидев фото девушки в витрине, он сам начал ее поиски.

Ава и не думала становиться известной актрисой, этот мир был неведом ей и пугал, ведь она выросла среди массы религиозных запретов, грозивших ей как минимум осуждением близких. Но Луи Майер был настойчив и ему удалось уговорить Аву пройти кинопробы.

Девушка, которая нигде не училась актерскому мастерству, произвела на киномастеров прекрасное впечатление, и ей тут же предложили контракт, которого другие актрисы дожидались годами. Ее отправили учиться на специальные актерские курсы, а биографы Голливуда придумали начинающей актрисе новую легенду, заменив ею биографию провинциальной девчонки.

Свою первую любовь Ава встретит именно на актерских курсах, и с этого момента ее сказка все чаще начнет сталкиваться с грубой реальностью. Первый брак Авы с Микки Руни (голливудской звездой того времени) распадется уже через 1,5 года. Пройдет еще целых пять лет, которые Ава будет играть лишь второстепенные роли, а ее амплуа будет сводиться только к "сексапильной красотке". После съемок в фильме "Убийцы" профессионалы мира кино снова обратят на нее свое пристальное внимание и Ава получит статус "Первой брюнетки Голливуда". Однако в личной жизни актрисы по-прежнему будут только скандалы с любовником (миллиардером Хьюз Говардом), доходящие до драк.

Второй брак Авы Гарднер окажется еще более скоротечным, чем первый — он продлится всего 7 месяцев. В мужья она выберет джазового музыканта Арти Шоу, который был известным интеллектуалом в своей среде и, вероятно, большим снобом. Красавица-жена быстро наскучила ему своей необразованностью, ведь за всю свою жизнь Ава прочла лишь одну книгу! Этого факта оказалось достаточно, чтобы его любовь к Аве рассеялась.

Личные неудачи надломили психику Авы, и она начала пить. От отчаянья она заводила все новые романы, которые так же быстро заканчивались, как и начинались. Один неудачный аборт навсегда лишил ее возможности стать когда-либо матерью.

Однако судьба опять доказала свое благоволение и послала ей спасение — любовный роман и брак с Фрэнком Синатрой. В его семейной жизни Ава сыграла роль роковой женщины-разлучницы, видимо, не подозревая, что и ее саму в скором времени ожидает участь всегда обманываемой жены.

В 1951 году свадьба Авы Гарднер и Фрэнка Синатры стала событием года. Новая семейная пара Голливуда несколько лет жила полной счастливой жизнью, творческая карьера обоих шла вверх, пока в жизни Фрэнка не появилась новая любовь — восходящая звезда американского киноэкрана Мэрилин Монро.

Аве было трудно смириться с такой соперницей, и она уехала в Испанию, чтобы забыться. Знакомство в Испании с писателем Эрнестом Хемингуэем и дружба с ним подарили ей много новых впечатлений. Ава даже участвовала в одной из коррид с быком, которая едва не стоила ей жизни. Подобный поступок доказывает, что эта женщина обладала не только красотой аристократки, но еще и огромной отвагой.

Все описанные выше события произошли в жизни актрисы Авы Гарднер в 50-е годы ХХ века. А в начале 60-х она вернулась в Европу, в Лондон, желая прожить там несколько лет более простой и размеренной жизнью. Фрэнк Синатра, несмотря на большое количество новых любовниц, относился к ней по-дружески, с заботой.

В 80-е годы постаревшая Ава пережила два инсульта. В эти тяжелые для нее времена с ней рядом были домработница, Фрэнк Синатра и ее новый друг Грегори Пек.

Ава Гарднер, женщина редкой творческой судьбы, покинула этот мир 25 января 1990 года, оставив нам несколько красивых ролей в фильмах: "Снега Килиманджаро", "Босоногая графиня", "55 дней в Пекине", "Ночь игуаны" и др.

Автор Ева Карий

источник

http://www.mistermigell.ru/post507129866/

Кофе - один из самых популярных напитков в мире, миллионы людей начинают свой день с чашки кофе. Однако история кофе столь же богата и сложна, как и его вкус. От скромных истоков на Ближнем Востоке до мирового господства - таков увлекательный путь кофе. В этой статье мы рассмотрим семь захватывающих моментов в истории кофе.

Открытие кофе в Эфиопии

Согласно легенде, кофе был впервые открыт в Эфиопии пастухом коз по имени Калди. Калди заметил, что его козы становятся особенно энергичными после того, как съедают ягоды с определенного дерева. Он попробовал ягоды сам и обнаружил, что они помогают ему бодрствовать и быть сосредоточенным. Это открытие привело к культивированию кофе в Эфиопии, которое со временем распространилось в другие части света.

Появление кофеен на Ближнем Востоке

Впервые кофейни появились на Ближнем Востоке в 16 веке. Они стали общественными центрами, где люди собирались, чтобы обсудить политику, религию и культуру за чашкой кофе. Эти кофейни также были важными центрами торговли, где заключались деловые сделки и обменивались новостями.

Введение кофе в Европе

Кофе появился в Европе в XVII веке и быстро завоевал популярность. Кофейни стали появляться в таких городах, как Лондон, Париж и Вена, и превратились в важные культурные учреждения. Французский философ Вольтер, как говорят, выпивал до 50 чашек кофе в день.

Рождение индустрии кофейных плантаций

Спрос на кофе привел к зарождению индустрии кофейных плантаций. Такие страны, как Бразилия, Колумбия и Эфиопия, стали крупными экспортерами кофе, а плантационная индустрия создала множество рабочих мест и внесла значительный вклад в экономику этих стран.

Расцвет кофе в Соединенных Штатах

Кофе стал популярным напитком в Соединенных Штатах в конце XVIII века и сыграл важную роль в Американской революции. Когда британское правительство ввело налог на чай, многие американцы в знак протеста перешли на кофе. Кофе также стал популярным напитком среди солдат во время Гражданской войны.

Изобретение растворимого кофе

Растворимый кофе был изобретен японским ученым Сатори Като в 1901 году. Он быстро завоевал популярность, особенно среди солдат во время Второй мировой войны, которые сочли его более удобным, чем варить кофе в кастрюле. Сегодня растворимый кофе по-прежнему популярен и является неотъемлемой частью повседневной жизни многих людей.

В заключение следует отметить, что от зарождения в Эфиопии до глобального господства кофе сыграл жизненно важную роль в формировании мира, каким мы его знаем сегодня. Независимо от того, предпочитаете ли вы простую чашку черного кофе или специальный напиток, нельзя отрицать, что кофе - это любимый напиток, который выдержал испытание временем.

Такие дела...

источник

http://www.mistermigell.ru/post507129334/

Бесспорным является утверждение, что описать любовь невозможно. И всё же ещё с древности многие народы мира старались придать этому чувству вполне человеческие черты. Прекрасная Афродита, задорный Купидон, римлянка Венера и славянка Лада – у каждого из этих божеств был свой характер. Но совершенно несправедливо обходят вниманием Энгуса – ирландского бога молодости и любви. Его оружие гораздо сильнее стрел Амура. Какие секреты скрывает этот бог, против силы которого не устоит никто?

Рождённый на закате

Нередко в ирландских сказаниях Энгуса называют Мак Ок, что дословно переводится "младший из сыновей". Он действительно является юным божеством, которому в далёкой древности поклонялись друиды. Сложно провести ассоциации с кем-либо из известных богов древних греков, поскольку в Энгусе можно увидеть и черты Аполлона, и Орфея, и Эрота. Однако подобная "гремучая смесь" породила совершенно нового, самобытного бога.

В древнем тексте "Сватовства к Этайн" рассказывается о появлении на свет Энгуса, а легенда эта вполне могла бы стать романом о любви, измене и приключениях. Верховный бог друидов, которого зовут Дагда, без памяти влюбился в красавицу Боанд, что покровительствовала водной стихии. Правда, для влюблённого существовало серьёзное препятствие на пути к мечтам – супруг Боанд.

Но разве может что-то остановить верховного владыку? Вот и Дагда успешно дождался, пока муж покинет дом Боанд, которая, надо заметить, сама испытывала чувства к своему воздыхателю. Когда супруг покидает жилище, время вдруг замедляется. Он должен был отсутствовать всего один день, однако Дагда сотворил из дня целых девять месяцев. Конечно, по завершению срока у Боанд уже родился прелестный мальчик.

Бог Дагда

Вместе с птицами и музыкой

О внешности Энгуса стоит сказать отдельно. Описывая его, Томас Роллестон отмечал, что рядом с юным богом всегда летят четыре чудесных птицы, которые издали напоминают форму уст, готовых к поцелую. Энгус не просто красив и ловок в своём искусстве зарождать любовь в сердцах – у него есть тайное оружие. Если влюблённые намерены поссориться или стали жертвами коварных разлучников, то Энгус немедленно спешит на помощь.

В руках вечно молодого бога – арфа, на которой он неустанно играет. Поразительным образом волшебная музыка оставляет след в воздухе. Каждая нота является частью чудесной нити, которая опутывает двух любящих людей, не давая им расстаться, несмотря ни на что. Если же влюблённые далеко друг от друга, то Энгус превращает их воздушные поцелуи в летящих птиц, что приносят послание тому, кому принадлежит сердце их "отправителя".

Бог-защитник

Очень трогательная история рассказывает о помощи Энгуса правителю Бри Лейта, Мидиру. Как гласит легенда, тот вознамерился получить в жёну красавицу Этайн, королевскую дочь. По всей видимости, сам Мидир не был уверен в своих силах, а потому молит Энгуса помочь ему. Прекрасный бог отправляется в дальнее королевство, однако строптивый отец даже богу не желает отдавать свою дочь просто так.

Он настаивает на прохождении трёх испытаний. В течение одной ночи Энгус с помощью своей необыкновенной силы и помощи великого отца осушает реки и возделывает землю, прокладывает русла для новых рек, которых требовалось сделать ровно двенадцать, а затем отдаёт королю щедрый выкуп в виде несметных сокровищ. Когда Этайн наконец свободна, Энгус привозит её к возлюбленному Мидиру.

Увы, счастье омрачается женской ревностью. У правителя на тот момент уже была жена, которая не хотела, чтобы он женился во второй раз. Первая супруга оказывается колдуньей, что превращает красавицу в назойливую муху. Злая женщина прогоняет насекомое из дома супруга, который недоумевает, куда делась Этайн. Всё это не могло укрыться от Энгуса. Он защищает крошечное создание, поселяя муху в своём дворце и выделяя для неё отдельную клетку. Благодаря заботе Энгуса колдунье не удалось погубить соперницу, несмотря на то, что она насылала сильные ветры и ненастья, которые должны были уничтожить муху.

Неизлечимая "болезнь"

Другой миф рассказывает о том, что даже покровитель любви не всегда способен устоять перед этим чувством. Однажды ночью Энгусу во сне привиделась прекрасная девушка. Он проснулся, но никого не было рядом, однако бог был уверен, что она не стояла возле него мгновение назад. В следующий раз видение повторилось, но теперь красавица была с арфой, на которой играла для Энгуса. Наутро он не мог ни о чём думать, кроме странных видений, что казались такими реальными. Энгус не пил и не ел, чувствуя, что неизвестная болезнь охватила его. Многие врачеватели, навещающие его, не могли ответить, в чём причина недуга.

Тогда Энгус позвал Фергне, одного из самых великих лекарей. Тот сразу же поставил диагноз, объяснив, что сама любовь является причиной "болезни" Энгуса. По требованию знахаря к Энгусу позвали его мать. Фергне объяснил ей, что необходимо отыскать ту загадочную красавицу, что приходила во сне к Энгусу. Увы, целый год поисков по всей Ирландии не дал результатов. По совету верховного бога отправились лекари к мудрецу Бодбу, который рассказал, что незнакомку эту можно найти на берегу озера, а зовут её Каэр.

Энгус и Каэр

Когда целая делегация отправляется сватать дочь у короля Этала, он отказывается от предложения. После долгой войны король объясняет, что не имеет власти над Каэр, ведь она по собственному решению может превращаться в лебедя. Тогда сам Энгус отправился к озеру, где любила отдыхать Каэр. Девушка призналась, что любит его, но требовала подарить ей свободу. Энгус был согласен, а потому вместе с возлюбленной превратился в белого лебедя, что стал символом верности и любви.

На мой взгляд, главный секрет Энгуса – в его справедливости и гуманности. Неспроста у друидов он был одним из самых почитаемых божеств, ведь только на него можно было рассчитывать в таких сложных сердечных проблемах. Сам Энгус никогда не оставлял без помощи тех, в чьих сердцах жила настоящая любовь.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507129199/

Французская кухня известна своими десертами, и одним из самых роскошных из них является бриошь. Этот мягкая и ароматная выпечка имеет долгую историю. Давайте окунемся в историю происхождения бриошь и рассмотрим его описание и особенности.

История бриошь начинается во Франции, в провинции Шампань. Впервые его упоминают в письмах и документах XIV века. Однако точное происхождение этого десерта остается загадкой. Существует несколько легенд и исторических теорий о происхождении бриошь.

Одна из легенд гласит, что создателем бриошь был Жан де Лафонтен, знаменитый французский писатель и поэт. По преданию, Лафонтен разделял свою страсть к выпечке с булочницей по имени Бриош, и они совместно разработали рецепт этого сладкого хлеба. Однако исторические данные не подтверждают эту версию, и она скорее всего является литературной выдумкой.

Более вероятная теория связывает происхождение бриошь с монашескими общинами. В Средние века монахи-пекари активно занимались созданием различных видов выпечки, и бриошь могла быть одним из их творений. Это мягкая и пышная булочка было роскошным десертом, который монахи использовали для особых церемоний и праздников.

Основной составляющей бриошь является масло, которое придает ему нежность и богатый вкус. Традиционно бриошь готовится из муки, сахара, яиц, дрожжей и сливочного масла. Рецепт может варьироваться в зависимости от региона, но эти основные ингредиенты остаются неизменными.

Готовя бриошь, дрожжи растворяются в молоке или воде. Мука смешивается с солью и сахаром. Затем все смешивается и добавляются размягченное сливочное масло и яйца. Тесто вымешивается до гладкой и эластичной консистенции. Затем оно оставляется на определенное время для подъема. После этого тесто формируется в различные формы и выпекается до золотистой корочки.

Бриошь имеет неповторимый вкус и текстуру. Она характеризуется мягкостью, пышностью и нежностью, а также нотками сливочного масла и сладости. Бриошь часто подается на завтрак или десерт.

Особенностью бриошь является ее универсальность. Она может быть прекрасным дополнением к чашке ароматного кофе или чая, а также основой для создания различных десертов и бутербродов. Бриошь можно сделать еще более изысканной, добавив в нее изюм, шоколадные капли или ароматные специи, такие как корица или ваниль.

Сегодня бриошь популярна не только во Франции, но и во всем мире. Ее уникальный вкус и привлекательный внешний вид манят гурманов и любителей выпечки. Вы можете насладиться этим восхитительным французским десертом, приготовив его дома или посетив французскую пекарню.

Такие дела...

источник

http://www.mistermigell.ru/post507128739/

Наблюдая за молодой парой, он довольно потирал руки и усмехался. Счастливые влюблённые, только сегодня ставшие мужем и женой, ещё не знали, какое коварство задумал Асмодей. Впрочем, женщина была непривычно бледна и обеспокоена – она боялась, что очередного избранника постигнет участь прежних шести её мужей. Демон Асмодей не стал искать новые ходы и прибег к старому методу.

Снова явившись к молодым в первую брачную ночь, он убил на сей раз седьмого мужа Сарры. Демон не желал, чтобы его возлюбленная принадлежала кому-то другому. Вот такие страсти описываются в старинных текстах. Но кем же был тот самый Асмодей? Что о нём известно? И почему он одного за другим убивал избранников Сарры?

Один из демонов

Имя Асмодея уже само по себе может немало рассказать о своём обладателе. Произошло оно от двух древних слов "асма" и "дава". При этом первое из них переводится как "гнев", "ярость", а вот второе имеет крайне необычное значение – "божественное сияние". Несомненно, именно это "дава" указывало на могущество и неземное происхождение Асмодея, однако очень скоро в зороастрийской традиции подобное определение стали использовать по отношению не к божествам, но демонам.

Упоминаний об Асмодее нет в еврейской Библии, однако немало историй о нём встречается в книге Товита. Более того, здесь он является главным противником добра, что позволяет даже отождествлять его с сатаной. При этом, как ни странно, сам демон способен на сильные и вполне человеческие чувства – вот только в его случае они несут гибель другим. Итак, как же вышло, что демон влюбился в земную женщину?

Страсть Асмодея

За два века до нашей эры появилась Книга Товита, которая была написана в форме религиозного романа. Главный герой повествования – Товит, северный израильтянин, который вынужден был жить в изгнании. Истории о его жизни приобрели популярность среди многих племён.

Согласно сюжету, Товит был богатым пожилым человеком. Он страдал от слепоты, а потому молил Бога о скорой смерти. Его подругой по несчастью оказалась Сарра, женщина из далёкой Мидии. Она не мучилась от слепоты, однако считала, что приносит гибель всякому, кто решится стать её мужем. Семь раз Сарра выходила замуж, и все семь раз в первую брачную ночь её мужья отправлялись в мир иной.

Как оказалось, дело было вовсе не в Сарре, а в её демоническом обожателе. Асмодей, увидевший девушку ещё в юности, решил, что она непременно должна принадлежать только ему. Раз за разом он с упоением уничтожал очередного избранника своей возлюбленной.

И здесь очень точно раскрывается собственническая демоническая натура. Это тот самый случай, когда чувство толкает на самые низкие поступки, не возвышая своего обладателя, а напротив, демонстрируя его примитивные устремления. Однако вскоре появился человек, который не боялся Асмодея и решил взять в жёны несчастную Сарру, которая уже тоже молила небеса о смерти. Кем же он был? И удалось ли ему одолеть Асмодея?

Питер Ластман "Брачная ночь Тобиаса и Сары"

Победа над демоном

Как рассказывает Книга Товита, помощником главного героя выступил архангел Рафаэль. Именно он вызвался сопровождать сына Товита, Товию, который по поручению отца должен был принести тому значительную сумму денег, хранившуюся в другом городе. Благодаря подсказке Рафаэля Товия поймал особенную рыбу в реке Тигр и извлёк её органы, которые имели лечебные свойства.

Встретив Сарру, Товия получил благословение отца и женился на девушке. Уже вечером после свадебного торжества Асмодей начал приближаться к жилищу новобрачных. Однако и здесь на помощь пришёл добрый архангел.

Товия исцеляет слепого Товита

Рафаэль приказал Товии использовать против демона сердце и печень пойманной священной рыбы. Не в силах приблизиться к человеку, обладающему этими защитными оберегами, Асмодей вынужден был бежать в Египет. Там-то он и был схвачен Рафаэлем.

В европейской демонологии Асмодей преподносится как мрачный обольститель, демон похоти и разврата, стремящийся сбить с праведного пути как можно больше людей. В гримуаре "Малый ключ Соломона" этот демон описывается так:

"Тридцать второй Дух – Асмодей, или Асмодай. Он Великий Король, Сильный и могущественный. Он появляется с Тремя головами, из которых первая подобна Бычьей, вторая – Человеческой, а третья – Бараньей".

Асмодей принадлежит к силам разрушения и зла. Он сеет на земле распутство, заставляет людей совершать ошибки. Иногда его отождествляют с тем самым древним змеем, который в райских садах соблазнил Еву. Нередко Асмодея отождествляют с сатаной, поскольку уж очень схожими являются их цели.

Противостоять ему может человек с чистой и светлой душой, лишённый низких помыслов и греховных устремлений. Не стоит забывать, что этот демон является одним из наиболее опасных, поскольку в его власти находятся человеческие чувства, страсти и слабости.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507108041/

Одна из задач художника — удивлять и шокировать зрителя, именно поэтому многие прославленные мастера интересовались запретными темами. Дамы легкого поведения, куртизанки, содержанки, лоретки, гризетки – так в XIX веке называли женщин, живших за счет своей красоты. Так или иначе жрицы любви вдохновляли мастеров, сокращающих дистанцию между высокоморальным искусством и низменными страстями.

В этой статье я расскажу о роли французских куртизанок на картинах художников XIX - XX веков, ведь в эту эпоху Париж был переполнен "ночными бабочками": художники внезапно решились написать то, что их окружало. И вместо того, чтобы создавать картины на аллегорические или исторические сюжеты, они фиксировали то, с чем сталкиваются в повседневной жизни.

Жан Огюст Доминик Энгр:

Французский художник - неоклассицист вдохновлялся работами Рафаэля и других титанов Эпохи Возрождения. Его творчество является новым прочтением классического искусства, исполненное с учётом живописный техник XIX века.

Жан Огюст Доминик Энгр, "Большая одалиска", 1814.

В 1814 году он создал картину "Большая одалиска". Работа сразу была раскритикована, но вовсе не потому, что на ней была изображена дама лёгкого поведения. Дело в том, что Одалиска была приемлема для морали XIX века, так как воспринималась как наложница гарема - где-то далеко на Востоке, среди "нецивилизованных" мусульман.

Интересно, что восточные атрибуты (курительные принадлежности, веер, головной убор) подчёркивает отстранённость модели и совершенство обнажённого женского тела. Тяжелая атласная занавеска синего цвета справа способствует ощущению интимности происходящего, а на переднем плане можно рассмотреть пряжку пояса, которую носили фаворитки султана.

Фрагмент картины

Художника критиковали за неправильную анатомию - приглядитесь, не может быть у женщины такой длинной спины, рук, ног и шеи. Да и какая дама сможет принять подобную позу — для этого нужно иметь три лишних позвонка и вывернуть левую ногу. Однако сам Энгр этого не отрицал и не смущался — наоборот, считал искажение пропорций "преувеличением правдивости".

Фрагмент картины.

Эдуард Мане:

В 1863 году художник Эдуард Мане написал "Олимпию" — одну из самых скандальных картин мировой живописи. Появление работы на Парижском салоне 1865 года вызвало недовольство публики, а добропорядочным дамам, беременным и слабонервным настоятельно не рекомендовалось смотреть на эту картину, так как эти категории зрителей могли испытать шок.

Э. Мане, "Олимпия", 1863.

"Девица из богемы с лицом распутного ребенка" - как только не называли героиню Мане.

Сторонники классического искусства обвинили художника в том, что он изобразил кокотку, знающую себе цену и готовую бросить вызов обществу - именно поэтому она так смело глядит на зрителя. Надменный взгляд и раздражал "порядочных" граждан.

Гости Парижского салона 1865 года.

Но что же еще возмутило зрителей - эстетов, которые с восторгом отзывались о "Рождении Венеры" Боттичелли и "Спящей Венере" Джорджоне - картинах, на которых также были изображены обнаженные женщины? Конечно же, смущала нагота Олимпии, ведь до этой картины обнажённая натура присутствовала лишь в изображении мифологических персонажей - богинь, нимф или мифических героев.

"Когда наши художники дарят нам очередную „Венеру“, они исправляют природу и лгут нам. Эдуард Мане же спросил себя: зачем продолжать врать? Почему не сказать правду? Он познакомил нас с Олимпией — живым олицетворением нашего времени. Фигурой, которую вы можете встретить на [любой парижской] улице" - Эмиль Золя.

"Рождение Венеры", Сандро Боттичелли (1485–1486 годы).

Художник не стеснялся профессии Олимпии, да и в роде деятельности женщины сомневаться не проходится: имя героини ассоциировалось с проституцией и было нарицательным в то время, кроме того, туфля, спадающая с ноги, является символом утраченной невинности. Орхидея в волосах - сильным афродизиак. Кошка на постели — символ сексуальной распущенности. А роскошный букет является подарком состоятельного клиента.

Фрагмент картины.

Олимпией звали куртизанку, героиню Александра Дюма — сына "Дама с камелиями". Античное имя служило "творческим псевдонимом" парижских дам, с пониженной социальной ответственностью.

Отмечу, что поза героини картины — напоминает "Венеру Урбинскую" Тициана. Но если у Тициана собачка преданно спит в ногах хозяйки, то кошка Олимпии смотрит на зрителя так же дерзко, как и ее хозяйка. И этого тоже не могли простить Мане - цитируя "классика", он якобы опошлил выдающееся произведение эпохи Возрождения.

"Венера Урбинская", Тициан (1538 год).

Некоторые зрители и вовсе приходили, чтобы плюнуть на полотно, и Мане пришлось забрать картину обратно в мастерскую, где она и находилась до смерти великого импрессиониста. После его друзья купили картину у вдовы художника, Сюзанны. Женщине были нужны деньги, так как она художественное наследие мужа. Позднее картину преподнесли в дар Франции, но долго не решались выставлять на всеобщее обозрение.

Таким образом, произошло обновление изображения обнаженного тела — оно стало социальной реальностью.

Анри Тулуз - Лотрек:

Анри де Тулуз-Лотрек охотно рисовал девушек легкого поведения: художник знал особенности их жизни не понаслышке. Когда он посещал многочисленные бордели вокруг Монмартра, то всегда брал с собой мольберт, краски и холст, и оплачивал услуги девушек, чтобы зарисовать особенности их жизни и быта.

"Туалет", 1889.

Одной из любимых натурщиц художника была Кармен Гаудин - девушка работала прачкой, но не могла свести концы с концами, и тогда она решила сменить профессию. Принадлежность к ремеслу выдаёт нагота модели — в конце XIX века именно так было принято писать проституток, тем самым, отдаляя их от образа "благовоспитанных" дам (чёрный чулок лишь лишний раз подтверждает её статус). В соответствии с традициями импрессионистов Лотрек создает свои картины, как будто бы подглядывая за моделью со стороны.

В период с 1891 по 1896 год Тулуз - Лотрек создал множество набросков и этюдов на небольших листах картона в своей комнате в Ля Флер Бланш. Художник фиксировал личную жизнь девушек в борделе: заботы, приемы пищи, ожидание клиентов, игры в карты, отдых и даже прохождение медосмотра.

"Натурщицы всегда неестественны, – замечал Лотрек, – а эти просто живут. Я не решился бы заплатить им сто су, полагающиеся за сеанс, хотя, видит Бог, они их заслужили. Они потягиваются на диванах, как животные… В общем, они так невзыскательны, понимаете…".

А кроме публичного дома художника часто можно было встретить и в "Мулен Руж", где он был одним из официальных художников - плакатистов, а также любимцем певиц и танцовщиц.

Анри Тулуз-Лотрек "В салоне на улице де Мулен". Музей Тулуз-Лотрека. 1894

Интересно, что художник был аристократом, потомком знатного рода, однако из-за физических особенностей и неприятия его высшим светом он был вынужден общаться с людьми, которые готовы были закрыть глаза на его недостатки (из-за детских травм и наследственного заболевания художник отличался маленьким ростом и короткими ногами).

Умер Анри в возрасте 36 лет от алкоголизма и, по иронии судьбы, от сифилиса, которым его заразила одна из проституток.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507107475/

Казалось бы, что могло связывать прославленного и успешного художника Высокого Возрождения и дочь булочника? Маргерита Лути – таково настоящее имя юной прелестницы, ставшей музой и возлюбленной гения эпохи Возрождения - Рафаэля Санти. Однако не стоит преждевременно романтизировать эту любовную историю...

Энгр, "Рафаэль и Форнарина", 1814.

Отец девушки, Франческо Лути, был пекарем (итал. fornaio) - отсюда и пошло прозвище "Форнарина". На итальянском языке в то время это было вульгарное обозначение любовницы. Почему? Все дело в том, что при выпекании хлеб поднимается - так и умелая чаровница воздействует на мужчину. Таким образом, само слово forno и производное от него fornarina — это эротический эвфемизм, которым пользовались куртизанки.

Себастьяно дель Пьомбо, "Форнарина", 1512.

Искусствоведы считают, что Рафаэль впервые встретил Маргериту в 1514 году, когда работал в Риме над росписью виллы Фарнезина, принадлежавшей банкиру и покровителю искусств Агостино Киджи. Вилла располагалась на берегу Тибра в районе Трастевере, где, по некоторым данным, на Via Santa Dorotea жил булочник Франческо Лути со своей дочерью…

Агостино Киджи и Вилла Франезе.

По одной из легенд, Рафаэль находился в поисках модели для фрески "Амур и Психея", когда случайно увидел юную Форнарину. Влюбившись в Маргериту, Рафаэль выкупил ее у предприимчивого и не обременённого нормами морали отца за 3000 золотых и снял для нее виллу. Художник был впечатлителен и легко увлекался, да и мог ли быть равнодушен к красоте тот, кто её создавал?

"Красивых женщин так же мало, как и хороших судей", – напишет он в 1515 году своему другу, поэту и прозаику Бальдассаре Кастильоне.

Рафаэль, "Психея несет сосуд Венере". Фреска лоджии Психеи виллы Фарнезина, Рим.

Существует два бесспорных изображения возлюбленной Рафаэля - "Портрет молодой женщины" / "Форнарина" и "Дама с вуалью, или Донна Велата". Мы можем обнаружить очевидное портретное сходство, да и жесты на обеих картинах довольны схожи. Но тут не все так просто...

Рафаэль, "Портрет молодой женщины".

Взгляните на украшения с жемчужиной в волосах – такие драгоценности (впрочем, как и покрывала на голове) носили только замужние римлянки. На предплечье виден браслет с надписью RAPHAEL URBINAS (Рафаэль Урбинский) – недвусмысленный намёк, кому принадлежит эта женщина душой и телом. Хотя не стоит исключать и версию о том, что таким образом художник решил оставить своеобразный автограф.

Кроме того, во время чистки и реставрации картины в 1999 году было обнаружено закрашенное кольцо на безымянном пальце левой руки. Были ли Рафаэль и Маргерита обвенчаны? Но почему в таком случае не осталось ни одного документального свидетельства?

Скорее всего, дело в том, что в 1514 году по настоянию могущественного кардинала Бернардо Довици Биббиена состоялась помолвка между Рафаэлем и племянницей кардинала, Марией. Но год за годом свадьба откладывалась, пока юная невеста, увы, не скончалась. Отказать кардиналу художник не мог и в душе надеялся, что ситуация разрешится сама собой. Так и получилось. На могильном камне несчастной Марии выгравировали надпись:

"Мы, Бальдассаре Турини да Пеша и Джанбаттиста Бранкони-далл'Аквила, душеприказчики и исполнители последней воли Рафаэля, поставили этот памятник его обручённой жене Марии, дочери Антонио да Биббиена, которую смерть лишила счастливого супружества".

Увы, Форнарина не отличалась постоянством и верностью, хотя оставалась музой и натурщицей художника. Одним из её любовников стал Агостино Киджи – владелец виллы Фарнезина, стены которой расписывал фресками Рафаэль. Не отказывала в ласках она и ученикам Рафаэля. Но их отношениям оставалось длиться не долго...

Энгр, "Рафаэль и Форнарина".

6 апреля 1520 года Рафаэль Санти скончался в Риме в возрасте 37 лет. Джорджо Вазари, знаменитый биограф (и не менее известный сплетник), писал о кончине художника следующее:

"И вот однажды после времяпрепровождения ещё более распутного, чем обычно, случилось так, что Рафаэль вернулся домой в сильнейшем жару, и врачи решили, что он простудился, а так как он в своем распутстве не признавался, ему по неосторожности отворили кровь, что ослабило его до полной потери сил. Тогда он составил завещание и первым делом, как христианин, отпустил из дому свою возлюбленную, обеспечив ей приличное существование".

Скорее всего, эти слова - не больше, чем домыслы Вазари. Респираторное заболевание и изнурительная лихорадка стали настоящей причиной смерти художника. Точнее, врачебная ошибка. Доктора, присланные Папой, неверно поставили диагноз и пытались снять жар очень распространённым в Средние века средством – кровопусканием, что ухудшило состояние художника.

Рафаэль и Форнарина.

Папский посланник приказал, чтобы рыдающую Маргериту удалили из комнаты, так как не считал возможным передавать напутствие верховного правителя Святого Престола в присутствии "распутной женщины". А вот дальше сведения о судьбе Форнарины расходятся. Некоторые исследователи считают, что после смерти Рафаэля она получила немалое состояние и продолжила вести разгульную жизнь, став одной из самых знаменитых римских куртизанок.

Джулио Романо, "Форнарина".

Другие же уверены, что Форнарина ушла в монастырь, где и находилась до конца жизни. Антонио Валери в 1897 году обнаружил в рукописях одной из римских монастырских обителей документ, датированный 18 августа 1520 года, где рукой новой послушницы внесена запись:

"Маргерита Лути, вдова Рафаэля".

Павел Муратов, знаток итальянского искусства, уверен, что женщину сослали в монастырь насильно. Хотя Рафаэль её полностью обеспечил, после его смерти она уже была беззащитна. Никому не нужно было, чтобы она обнародовала свои отношения с известным художником. Ведь он был похоронен, как жених племянницы кардинала.

Спустя века образ Форнарины использовал в своих работах Жан Огюст Доменик Энгр, а уже в ХХ веке Пабло Пикассо создал серию откровенных рисунков, изображающих любовные забавы художника и его музы, за которыми подглядывают Папа Римский и Микеланджело.

Непристойные работы Пикассо, скорее всего, цензура Дзена не пропустит, поэтому поделюсь более приличными работами, на которых запечатлен величайший художник эпохи Возрождения и его муза...

Чезаре Муссини, Рафаэль и Форнарина, 1837. Милан, Академия изящных искусств Брера.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507106924/

Мусака, традиционное греческое блюдо, объехавшее весь мир, представляет собой сытную и ароматную запеканку, состоящую из измельченного мяса, овощей и сливочного соуса бешамель, уложенных друг на друга. Это восхитительное блюдо часто готовится с баклажанами, но в популярных вариантах также используется картофель или цуккини. Хотя происхождение мусаки окутано тайной, считается, что она была создана в Османской империи, которая когда-то властвовала над Грецией и другими частями Восточного Средиземноморья.

Принято считать, что мусака родилась на Ближнем Востоке, а затем перешла на Балканы, где была адаптирована и модифицирована местными кухнями. Термин "мусака" происходит от арабского слова "musaqqa", что означает охлажденный или остывший, намекая на то, что блюдо часто подается при комнатной температуре или даже охлажденным.

Самый старый известный рецепт мусаки относится к XVIII веку и был написан греческим поваром по имени Целементес. В состав его блюда входили баклажаны, измельченное мясо, лук и соус бешамель из муки, молока и сыра. С тех пор рецепт подвергся нескольким изменениям, чтобы удовлетворить различные вкусы и предпочтения.

Мусака стала неотъемлемым компонентом греческой кухни и часто подается на семейных собраниях, фестивалях и других особых мероприятиях. Это блюдо также широко распространено во многих других странах, особенно на Ближнем Востоке и Балканах. На самом деле, вариации мусаки можно встретить по всему Средиземноморскому региону и за его пределами.

Баклажан, очень универсальный овощ, который был завезен в Средиземноморье арабскими торговцами из Индии. Он является одним из ключевых компонентов мусаки и быстро прижился в местных кухнях и стал основным компонентом многих средиземноморских блюд. Баклажаны - полезное дополнение к любой диете, поскольку они содержат мало калорий и много клетчатки, витаминов и минералов.

Другим важным компонентом мусаки является мясной фарш. Хотя в оригинальном рецепте используется баранина, можно также использовать говядину или свинину. Мясо обычно приправляют смесью специй, таких как корица, пряности и мускатный орех, которые придают блюду особый аромат.

Соус бешамель - это то, что отличает мусаку от других запеканок. Чтобы приготовить этот сливочный соус, взбейте муку с растопленным маслом, а затем медленно добавьте молоко и сыр. В итоге получается насыщенный, бархатистый соус, который выливается на мясо и овощи перед запеканием.

Мусака остается очень популярным блюдом в греческой кухне и за ее пределами. Сочетание сытных и ароматных ингредиентов делает это блюдо комфортным для многих, а его история и культурное значение делают его интересным предметом для кулинарного исследования. Горячая или холодная, традиционная или современная, мусака - это блюдо, которое продолжает завораживать и очаровывать любителей кулинарии со всех уголков земного шара.

Такие дела...

источник

http://www.mistermigell.ru/post507099645/

Первоисточник любых "отклонений" во всех сферах жизни правителей – абсолютная и непререкаемая власть. Именно такой формой власти обладал Гелиогабал, который правил Римской империей с 218 по 222 год нашей эры.

В то время древнеримское государство переживало не лучшие времена и приближалось к распаду на две независимые части, который произошёл в 395 году. Гелиогабал правил всего ничего – меньше 4 лет, но именно этот правитель во многом подтолкнул подконтрольное государство к краю пропасти.

Говорить про разные заказные убийства и казни не будем – это не так интересно. Но поверьте, что за менее чем 4 года на престоле своего имущества, здоровья и жизни, по разным и часто надуманным предлогам, лишились многие тысячи людей. "Пройдёмся" же по более оригинальным и экстравагантным выходкам правителя!

Восточный деспотизм и самодурство

Когда-то давным-давно, в связи со смертью предшественника Гелиогабала, кандидатуру 14-летнего мальчика поддержал могущественный Сирийский легион. Полное имя нового правителя – Марк Аврелий Антонин Август. Но история запомнила этого своеобразного юношу именно по прозвищу, полученному вскоре после восшествия на престол.

Юный император с детства воспитывался в восточных провинциях империи. Именно поэтому, когда только пересёк ворота Вечного города, многие сенаторы заговорили, что в Древний Рим пришёл восточный деспотизм и самодурство, и ни капли не ошиблись в своих предположениях.

Самые спорные решения

Одним из первых противоречивых решений нового правителя являлось распоряжение предоставить своей родной матери статус сенатора. Доселе этого никогда не происходило в этом древнем государстве, так как данная высокопоставленная должность могла принадлежать только мужчине. И только Калигула по этому вопросу перещеголял своего потомка, когда-то сделав официальным сенатором своего коня. Впрочем, конь был "мужского пола", так что главная формальность была соблюдена.

Своё прозвище (производная форма которого – отсылка к богам солнца) император получил тогда, когда попытался объединить все религии в одной и сосредоточить что-то новое, целиком и полностью, в своих руках. Да-да – этот самодур на престоле приказал объединить христианство с традиционный римским многобожием и добавить в этот пантеон ещё и восточных божеств. Получилось плохо. Но на тот момент времени никто не стал спорить с могущественным правителем.

Более того, в какой-то момент времени Гелиогабал и вовсе поверил в то, что он – воплощение Бога на планете Земля, отчего возжелал соединиться узами брака с прекрасной богиней Тиннит из Карфагена, которая в символичном виде прибыла в Рим на бракосочетание. И именно в честь этого торжества воспрянувшие, "отмытые" и вновь возвеличенные жрецы вспомнили и исполнили очень древний обряд – жертвоприношение нескольких красивых юношей из самых знатных родов Вечного города, в честь прибытия особо знатной гостьи.

"Приключения" Гелиогабала

Танцовщицу, которая буквально поразила "женатого" императора, он немедленно сделал начальницей полиции. Главным над продовольствием – своего персонального парикмахера. Приглянувшийся возница вмиг возглавил службу безопасности императора. Именно поэтому во время его правления в государстве присутствовали и работали самые быстрые "карьерные" лифты в истории.

Согласно общедоступной и подтверждённой информации, император любил представителей обоих полов. Поэтому очень многие должности были получены его фаворитами. Это обстоятельство возмутило и самых старых сенаторов Рима, которые в "Содоме и Гоморре" "местного разлива" за свою жизнь насмотрелись всякого, но такой наглости не видели никогда.

Когда отношения с богиней Тиннит сошли на нет, император и вовсе связал свою жизнь узами брака с себе подобным – неким товарищем по имени Зотик. И ведь такого нет даже в современной Европе, ибо даже "тамошние" высокопоставленные лица стараются скрывать свою личную жизнь.

Главные почитатели – "чернь"

К слову, народ любил самодура. Особенно за шанс стать богатым для любого жителя Рима, так как именно новый император стал официальным изобретателем лотереи, когда, во время благотворительных обедов для бедных, распределял несметные богатства между самыми везучими гражданами Вечного города по вытянутому номерку. А что ещё плебсу надо? Только поверить в мечту, что можно стать богатым ввиду удачи, абсолютно ничего не делая при этом.

Правитель вообще был помешан на праздниках. Причём стремился к новизне – сделать что-то, что не делал до него ни один из императоров Римской империи. Во время таких праздников очень часто "обижались" высокопоставленные граждане Рима – им подавались блюда из воска и камней, а они должны были в разном унизительном виде делать вид, что вкушают пищу, на глазах у ликующей толпы.

Что ж, фантазии "господину императору" было не занимать!

Ко всему прочему, в рамках какого-то важного праздника, Гелиогабал приказал заполнить вином один из городских каналов. В тот день перепившая чернь полюбила своего правителя ещё больше и совершенно не поняла, почему сенаторы готовили заговор и исполнили его.

Печальный конец

Ещё сирийские священники, с которым полувосточный правитель "заехал" в Рим, предсказали своему "начальнику" насильственный конец. И император… принял это известие и стал готовиться к неизбежному исходу заранее, словно самый настоящий фаталист, с гордостью глядя на приближающийся смертный час. Именно поэтому вообще не ограничивал себя в развлечениях – перепробовал всё, что можно, ибо знал, что очень скоро "перейдёт на небеса".

Самые яркие "защитные меры", что предпринял этот известный фаталист – это расставил везде флаконы с сильнодействующим ядом, чтобы, в случае опасности, уйти самостоятельно, а не ждать подлого удара от руки удачливого убийцы. Но и какие-то дополнительные варианты своего умерщвления также предусмотрел – рядом с императором всегда находились золотые мечи, от которых он намеревался принять свою смерть в случае чего, буквально вложив оружие в руки подосланного ассасина.

Между тем сенаторы не простили публично нанесённых оскорблений. Уже на первом году правления императора с властной верхушки стали "вычищаться" резко взлетевшие ставленники императора, которые находили свои загадочные смерти в бесконечных помещениях дворца и в собственных покоях. В какой-то момент времени рассерженная власть дорвалась и до покоев императора. И правитель дрогнул, со страхом укрывшись со своей мамой-сенатором в ближайшем нужнике, где и нашёл свою смерть от ударов совсем неблагородных предметов.

Тело ненавистного Гелиогабала было выброшено в сточную канаву и ещё долго качалось на волнах, среди отходов человеческой жизнедеятельности, зацепившись за решётку…

Римская чернь привыкла к таким резким переменам во власти. Поэтому не сильно грустила по поводу преждевременного ухода правителя. Однако никак не могла понять: Для чего же так быстро убили такого весёлого и талантливого императора? Который всегда развлекался как в последний раз и вошёл в историю Римской империи как один из самых беспутных властителей на престоле Вечного города.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507080294/

Пин-ап – популярный и узнаваемый стиль в изобразительном искусстве, ставший культом своего времени. Одним из ярчайших представителей этого направления был американский художник Билл Мэдкалф (Bill Medcalf). Его творческий путь не был простым, но благодаря вере в свою мечту, он смог добиться успеха.

Путь Мэдкалфа к известности начался, как и у многих, с образования. Он окончил художественную школу и профильный институт, после чего получил весьма ответственную работу гравером в Государственном Казначействе США. Однако его истинной мечтой было создание иллюстраций в стиле пин-ап. В своё свободное время Билл находил утешение и вдохновение в создании рисунков девушек в стиле пин-ап. Эталонными он считал работы таких мастеров жанра, как Альберто Варгас и Эрл Моран.

В 1947 году Билл Мэдкалф решил, что его время в Государственном Казначействе подошло к концу, и он начал искать работу, которая бы позволила ему посвятить больше времени его истинной страсти. Он разослал свои иллюстрации в различные редакции и вскоре получил предложение от самого известного издательства того времени – Brown & Bigelow.

Работа в Brown & Bigelow стала счастливым билетом для Мэдкалфа. Он воплотил свою мечту, и получил возможность соединить труд с увлечением. В издательстве он проработал более 20 лет, создавая тысячи иллюстраций, сотни плакатов и календарей. Особую гордость у художника вызвало создание авторского календаря – чести, которая выпадает далеко не каждому творцу.

Наивысшей оценкой его труда стало признание мэтров стиля пин-ап Джила Элвгрена и Нормана Рокуэлла. На одной из выставок Мэдкалф подошел к ним за советом, но великие мастера сами засыпали Билла вопросами, восхищаясь его умением передавать глубокий внутренний свет картин.

Билл Мэдкалф сам определил сущность своего творчества следующими словами: "Я ищу вещи, которые помогают девушке выглядеть женственной. Будь то наряд, или то, как она поправляет свои волосы. Я пишу образы, на которых девушки приятны и только чуть-чуть пикантны". Эти слова отражают его подход к созданию пин-ап образов, в которых гармонично сочетаются женственность и легкая пикантность.

Билл Мэдкалф оставил глубокий след в искусстве пин-ап, создав произведения, которые восхищают своей светлой и доброй атмосферой. Его работы и сегодня сохраняют свою привлекательность, продолжая вдохновлять новые поколения художников, фотографов и любителей искусства.

Обязательно пишите в комментариях какая из иллюстраций Билла Мэдкалфа вам понравилась больше всего. Так же не забывайте ставить лайки и подписываться на канал, так вы не пропустите выхода новых публикаций. Всем хорошего настроение и больше позитива!

источник

http://www.mistermigell.ru/post507080211/

Одесситу звонит по телефону учитель его сына: - Исаак Соломонович, с начала учебного года прошло всего 3 дня, а Ваш Сема уже несколько раз успел подраться, разрисовал парту неприличными рисунками, разговаривает на уроках и вообще... - И что Вы хотите от меня? Летом Сема вел себя не лучше, но я же за все каникулы ни разу Вам не позвонил!

Учитель зоологии на родительском собрании: - Вот только не надо напрасно обижаться! Когда я сказал фразу: "мелкие тупорылые крокодилы", то имел в виду не ваших детей, а определенный вид пресмыкающихся.

Скоро школьникам на уроках будет предложено написать сочинение на тему: "Как мой сосед провел лето".

- Мы хотим записать нашего трехлетнего сына на английский, японский, китайский языки, основы программирования, верховую езду и большой теннис. - С такой нагрузкой ваш ребенок к 16 годам повесится. - Ну что Вы! Мы все рассчитали! Первый серьезный нервный срыв мы планируем на 8 лет , cyицидальную попытку - на 11. К 16 он уже должен закончить лечение у психотерапевта и заняться своим первым стартапом.

- Розочка, как тебя угораздило пойти в пединститут? Ты же ненавидишь детей! - Мама, если бы я ненавидела вообще всех людей, я пошла бы в медицинский.

2 сентября первоклассница наотрез отказывается идти в школу. - Машенька, но неужели ты совсем не хочешь научиться чему-то новому и интересному? - Не учат там интересному! А ровно сидеть и молчать я и так умею!

- Марья Ивановна, а зачем мне учиться читать? - Вовочка, ну как же? Чтобы ты мог читать книги, новости... - Вчера почитал мой папа новости: певицу обманули, колонию захватили... Сказал: "Да пошли они!", и всю ночь пил водку. А все из-за этой вашей грамотности!

Самым коротким сочинением на тему: "В гостях у бабушки" было признано сочинение Маши Уткиной: "Мама хотела оставить меня на все выходные у бабушки, а когда мы пришли - бабушка нам не открыла".

Лева Шниперсон написал в тетрадке: "Нет в жизни щастья!" - Лева, ты допустил ошибку! Надо писать "счастья". - Вы таки считаете, Марк Абрамович, что если я правильно напишу, оно тут же сразу и появится?

Я до сих пор вспоминаю музыкальную школу с особой теплотой, ведь меня в нее так и не отдали.

Дети, занимающиеся в кружке "Юный омоновец," разогнали уже седьмое родительское собрание.

Детей из элитной школы с углубленным изучением английского на целый год отправили учиться в лондонский лицей, но дети учились очень плохо, получая только низший балл. Они очень надеялись, что их оставят на второй год.

Учитель физики рассказал детям на уроке, что Земля вертится. А трудовик уточнил - на чём именно.

- Дети, а теперь чертим в своих тетрадках ромб! Как? Вы не знаете, как он выглядит? Буби, буби! Вот так, умнички!

У выпускницы 9 класса Тани Хрюшиной в табеле, практически, одни тройки. Четверок всего две: по домоводству и грудь.

"Ваш звонок очень важен для нас!" - уверяли охранника Валеру детишки, выходящие на перемену.

Школа очень тонко подводит детей ко взрослой жизни, например, она учит не бояться перемен.

Главным проводником патриотического воспитания в современной школе должен стать православный военрук.

Очень полная девочка пришла из школы и рассказывает маме: - Сегодня на физре мы прыгали в длину. И, хотя, я прыгнула плохо, физрук оценил мой прыжок в 5 баллов! По шкале Рихтера.

Выпускница пединститута во время своего первого диктанта периодически переходила на рэп.

Петя Сидоров на уроке случайно уронил молоток на ногу трудовику и получил "пять". Во всяком случае, так ему послышалось.

Чтобы показать ученикам, что геометрия пригодится в жизни, учитель на первом уроке порезал батон докторской колбасы транспортиром.

Восьмиклассница - маме: - К нам новенький мальчик пришел. Такой красивый, аккуратный, вежливый! - Как хорошо! А то у вас совсем нет красивых мальчиков. - Вот и он тоже по этому поводу расстроился.

Вовочка только поздно вечером вспомнил, что завтра на урок надо принести портрет Пушкина. Магазины и библиотеки уже не работали, но папа Вовочки - сотрудник милиции, который был на дежурстве, помог сыну, составив по памяти фоторобот. Учительница была в культурном шоке...

Урок физики: - Дети, сегодня мы будем изучать движение тела, брошенного под углом к горизонту на примере Angry Birds, уровни от 3 до 9.

РПЦ предложила организовать в школах молитвенные комнаты. Если так и дальше пойдет, то скоро вместо крыш установят купола, а на уроки детей будет собирать колокольный звон.

Вова Сидоров закончил школу в таком неблагополучном районе, что аттестат ему накололи на руке.

Учительница ботаники, когда выпьет, жалуется своим подругам на то, что все тычинки - козлы.

А пока поздравляю всех причастных с новым учебным годом!

источник

http://www.mistermigell.ru/post507080113/

Троянская война — пожалуй, одно из самых известных событий, отображенных в греческих легендах и современных фильмах. Но несмотря на активную популяризацию античной культуры, многие аспекты жизни героев остались не раскрыты публицистами.

Елена Прекрасная — одна из центральных героинь легенды о Трое, однако мало кто знает её историю, описанную древнегреческими авторами. В этой статье мы попытаемся узнать, что же произошло с Еленой Прекрасной после Троянской войны, но для начала будет не лишним напомнить о событиях, предшествующих знаменитой битве.

Эвелин де Морган, "Елена Прекрасная".

Детство Елены:

Елена считалась дочерью спартанского царя Тиндарея. Но на самом деле девушка была внебрачной дочерью Зевса и царской жены Леды, которой громовержец овладел в облике лебедя. Эта история вдохновляла живописцев на протяжение долгих веков.

Понтормо, "Леда и лебедь".

Когда Елене исполнилось 12 лет, знаменитый герой Аттики Тесей (сын Посейдона), совершил налёт на Спарту и похитил Елену. Вскоре они поженились, зачали ребенка и Тесей оправился в очередной поход из которого не вернулся...

Пеладжио Палаги, "Тесей и Пирифой похищают Елену", 1814.

...тогда Елену спасли ее братья (Кастор и Полидевк).

"Кастор и Поллукс освобождают Елену", Жан-Бруно Гасье, 1817.

Брак с Менелаем:

Чтобы снова иметь возможность выйти замуж и стать завидной невестой, Елена отдала новорожденного ребенка своей старшей сестре - жене царя Микен, Клитемнестре.

Менелай захватывает Елену; Аякс Малый оттаскивает Кассандру от Палладиума на глазах у Приама. Фреска из Помпей.

Отмечу, что слегка запятнанная репутация не помешала Елене собрать на смотрины 37 женихов со всей Эллады, среди которых был и легендарный Одиссей, и брат Ахиллеса Патрокл, и множество других известных героев. И как мы знаем, супругом Елены стал царевич Микен Менелай, который получил не только руку и сердце, но и спартанский трон впридачу. Кстати, в браке с Менелаем Елена родила двоих детей.

Фредерик Лейтон, "Елена Прекрасная в Трое", 1865.

Встреча с Парисом:

Слава о красоте Елены распространялась достаточно быстро и достигла стен Трои. Троянский царевич Парис к тому времени уже был женат и обзавелся детьми.

Ангелика Кауфман, "Суд Париса", ок. 1781.

По Еврипиду, однажды царевичу приснился сон, в котором он оказался судьёй на конкурсе красоты между Герой, Афиной и Афродитой. Парис выбрал Афродиту и за это богиня пообещала ему самую красивую девушку — Елену Троянскую.

Ангелика Кауфман, "Венера уговаривает Елену любить Париса", 1790.

Троянская война:

Поводом к войне стало не только бегство Елены с Парисом. Вместе с девушкой царевич украл всю царскую казну! Впрочем, детей от Менелая Елена Прекрасная оставила в Спарте. Памятуя о заключенном союзе, Менелай собрал бывших женихов своей супруги и объявил Трое войну.

Алексей Егоров, "Похищение Елены Парисом", 1831.

Десятилетнюю битву Парис не пережил. В одном из сражений его ранили отравленной стрелой. Тогда царевич обратился за помощью к своей бывшей жене Эноне, но та отказалась ему помогать. Однако, узнав о смерти Париса, она покончила жизнь самоубийством.

Энона - жена Париса.

Судьба Елены Прекрасной:

Античные авторы по-разному описывают последующие события. Согласно Птолемею Гефестиону и Стесихору, возвращение домой Елена не пережила и погибла в пути.

Гастон Бюссьер, "Елена Троянская", 1895.

Согласно Павсанию, ей всё-таки удалось добраться до дома и спокойно умереть в преклонных годах.

Данте Габриэль Россетти, "Елена Троянская", 1863.

Версия Полиэна наиболее драматична: по прибытию в Спарту Менелай умер, а Елену попросту выгнали! Тогда она бежала на остров Родос к своей подруге Поликсо.

Однако Елена Прекрасная не учла, что Поликсо похоронила мужа в Троянской войне. Обвиняя в этом Елену, она приказала слугам повесить её на дереве. С тех пор Елена Прекрасная получила еще одно прозвище, о котором мало кто знает – Елена Дендритида (Древесная).

Энтони Фредерик Сэндис, "Елена Троянская", 1867.

Версия Феокрита наиболее жестокая: Елену Прекрасную родосцы забили камнями.

Впрочем, история героини на этом не заканчивается. После смерти боги выдали её замуж… за Ахиллеса! Новоиспеченные супруги поселились в Элизиуме — аналоге христианского Рая. К слову, Менелай там тоже был, но как он отнесся к этому решению богов - не известно :)

Фортунино Матания. Елена Троянская наблюдает за битвой между Менелаем и Парисом со стен Трои.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507080036/

Тонкие вуали разжигали любопытство зрителей: а под ними красивая девушка? Она одета? На это и было рассчитано – чтобы публика раз за разом старалась разглядеть силуэт. И приходила снова и снова! Выступления великолепной Бадии знатные дамы с презрением называли "грешными танцами". Но и они были вынуждены признать – эта загадочная девушка с востока будоражит умы.

Мать обожала эту девочку, хорошенькую, точно куколка. Она наряжала ее и с гордостью представляла, какие завидные женихи однажды постучатся в дом. Вадиха родилась 1 февраля 1892 года в очень состоятельной семье, в Дамаске, но мир ее счастливого детства разрушился в один миг.

Часто беда не приходит одна. Отец Вадихи умер от сердечного приступа, и большой мыловарней, которая ему принадлежала, стали управлять сыновья. Увы, у них не было деловой хватки. А потом в большом помещении, где варили мыло, вспыхнул огонь. За несколько часов благосостояние семьи Масабни было уничтожено…

"Тебе нужно получить образование", - сказала мать своей любимой куколке. И Вадиха, ливанка по национальности, отправилась учиться в христианскую школу. Науки мало интересовали ее, а вот танцы она просто обожала. Гибкая, музыкальная, она схватывала движения на лету. Как ей хотелось стать знаменитой танцовщицей! Конечно, девушка знала, что это невозможно. Для нее приготовили свадебный наряд, нашёлся состоятельный жених, готовый немедленно взять Вадиху в жёны. Так девушка должна была помочь своей семье выкарабкаться из долговой ямы.

То, что брак – обречён, она поняла практически сразу. Супруг ожидал увидеть рядом с собой покорную прислужницу, а не эту яркую живую девушку. Несколько лет Вадиха старалась мириться с тем, что ей даже заговорить не позволяют без одобрительного кивка мужа. А потом не выдержала. Ей было двадцать шесть, когда она, несмотря на всеобщее порицание, ушла от мужа. Вадиха уехала в Бейрут, где стала работать во французском кабаре. И о ней моментально заговорили: изумительная танцовщица!

Прежде всего, она поменяла имя – теперь ее называли Бадия. А затем она начала создавать для себя романтическую легенду о бегстве из княжеского дворца и своем высоком происхождении. Загадочная и очаровательная, при этом - сама богиня танца в живом воплощении! Разумеется, она стала знаменитостью!

Но главное, Бадия создавала удивительные театрализованные номера. Она не просто выходила на сцену танцевать, она придумывала настоящие шоу!

"Им нравятся все легенды и байки, которые слагают о востоке, - со смехом говорила Бадия, - европейцам, которые ходят на мои выступления, непременно подавай тайну!"

Бадия успешно использовала все штампы о востоке, которые существовали на тот момент

Бадия прекрасно двигалась под музыку, но делала это под тонкими вуалями. Можно было только догадаться по белоснежному силуэту, который просвечивал сквозь эти невесомые ткани, что танцовщица двигается без всяких одеяний! Или это был ловкий обман, чтобы завлечь публику? Музыка, под которую танцевала молодая женщина, она всегда тщательно отбирала – мелодия должна была разжигать интерес, проходиться по темным сторонам души. "У них всегда должны ярко гореть глаза", - жестко ответила Бадия, когда один из музыкантов предложил свой вариант композиции. Вскоре у нее появился свой оркестр, свои костюмеры и множество юных и прекрасных девушек для подтанцовки.

Её вносили на сцену в паланкине, выкрашенном золотой краской. Бадия облачалась в "классический" восточный костюм, который так часто изображали художники на своих полотнах: в воздушные шаровары и крошечный лиф. На шее блестели переплетенные золотые нити, а на ногах всегда были маленькие туфельки с загнутыми носами... И это тоже было продуманной стратегией. Не зная, как на самом деле живут обитательницы гаремов, люди выдумывали для себя приятную картинку. И Бадия поткала зрителям – пусть видят, что хотят! Она пришивала себе полупрозрачные рукава, украшала одеяния блестками и перьями, чтобы с первого появления на сцене заставить зал застонать от восторга.

"Этим грешным танцам аплодирует даже сын Черчилля и герцог Глостер!" - с возмущением говорили вокруг. А к Бадии деньги текли рекой. Её дело процветало! Она даже открыла собственное казино в Каире. Теперь она была полностью самостоятельной…

У неё никогда не было собственных детей, но она взяла на воспитание сироту, которую называла Джульеттой. Этой девочке она не позволяла танцевать - она готовила ей другую дорогу. Пусть получает хорошее образование, пусть выбьется в люди... Деньги у Бадии есть!

Когда в 1952 году в Египте произошел переворот, отношение к танцам, которым Бадия теперь еще и обучала (в силу возраста сама она уже не выходила на сцену), резко поменялось. Таких как она называли недостойными женщины и рекомендовали запретить их выступления. Танцевать разрешалось дома, перед мужьями, но только не напоказ.

Девушки, которые учились двигаться под покрывалами, разбежались из Каира кто куда. А некогда прекрасной и очень богатой Бадии грозил арест. Ей пришлось спешно продать казино и перебраться в Ливан, где она и скончалась в 1974-м году. Джульетта унаследовала большую часть денег своей "матери". Остальное поделили между собой другие родственники.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507055912/

Ослы сыграли огромную роль в развитии человеческой цивилизации. Они были, простите за каламбур, "рабочими лошадками" в условиях, где обычным лошадям было трудно справиться.

Люди впервые одомашнили диких ослов более 5000 лет назад в Египте и Месопотамии.

Древнеегипетская фреска с ослом

У ослов было огромное преимущество по сравнению с лошадьми для этих регионов. Ослы были привычны к пустыне и условиям очень сухого климата. В отличие от более крупных копытных, осел спокойно переносит лишения – может долго обходиться без корма и воды.

Да и лошади в этих краях появились позже. Впервые они были одомашнены на территории современного Казахстана. Да и одомашнили их сперва не для верховой езды и перевозки грузов, а для молока и мяса. Ослы же долгое время играли ключевую роль, как важное вьючное животное и помощник человека у первых цивилизаций.

Ослы потрясающе выносливы. Они способны спокойно и долго везти груз до 65% от веса собственного тела. Для сравнения, лошадь без ущерба для здоровья несет груз на уровне 20% от собственного веса.

Ослиный рёв выполняет важную функцию – так ослы переговариваются друг с другом в пустыне. Они слышат друг друга за несколько километров и подают, таким образом, знаки. А большие уши помогают этот рёв услышать. Также большие уши выполняют важную функцию для пустыни – помогают быстрее охладиться.

Знаменитое упрямство осла возникло от…ума.

Ослы тонко чувствуют грани своих возможностей. И если им кажется, что их нагружают непосильными задачами, которые могут угрожать их здоровью, то ослы начинают упрямиться.

Эта ослица из "Кавказской пленницы":

И эта из "Девятой роты":

Одна и та же.

А ведь между фильмами прошло 39 лет!

Ослицу звали Люся, она жила в зоопарке Ялты. Съемочной группе "Девятой роты" потребовался осел, который не боялся бы камеры и не ревел. И ялтинский зоопарк сразу предложил им ослицу Люсю, которая прошла проверку временем и кинематографом!

Ослы живут по меркам домашних животных довольно долго - 30-40 лет. При хорошем уходе отдельные особи доживают до 60 лет. Ослица Люся - одна из таких долгожителей, она дожила до 59 лет.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507054579/

Давид Моисеевич Добрейцер очень хороший и образованный человек. С детства он увлекается поэзией. Любимыми поэтами Давида Моисеевича являются поэт Осип Мандельштам и поэт Иосиф Бродский. Каждый вечер перед сном Давид Моисеевич читает их стихи, поглядывая то в книгу, то на ночное небо со звёздами. По мнению Давида Моисеевича, такое сочетание помогает лучше воспринимать поэзию. Также Давид Моисеевич сам пишет стихи. Иногда он читает их своим друзьям и бывшей жене по телефону. А ещё Давид Моисеевич любит анекдоты. Из сегодняшних анекдотов от Давида Моисеевича вы узнаете, почему Изя не приглашает Розу в ресторан, зачем Мойша разбудил свою жену ночью, какой вопрос беспокоит Семёна Марковича и другое. Поехали!

***

— Изя, почему ты никогда не приглашаешь меня в ресторан?

— Роза, я не приглашаю в ресторан замужних женщин!

— Изя, но ведь я же твоя жена!

— Никаких исключений, Розочка!

***

Ночь. Мойша будит свою жену и протягивает ей таблетки.

— Сарочка, возьми, выпей.

— Ойц, Мойша, шо это за таблетки?

— От головной боли.

— Зачем? У меня не болит голова.

— Ой-вей, наконец-то!

***

— Ефим Израилевич, мне не даёт покоя один вопрос.

— Какой, Семён Маркович?

— Болгарский перец в Болгарии тоже называют болгарским или он там просто перец?

***

— Представляешь, Фира, я звонила своему Лёве 12 раз, а он ни разу не взял трубку!

— Да ты шо?

— Ну!

— А ты шо?

— А я отправила ему смс: "Лёвочка, я поцарапала твой автомобиль". И через пять минут у меня уже 100 пропущенных звонков от него.

***

Разговаривают две подруги.

— Циля, ты уже познакомилась с мамой своего жениха?

— Таки да, Руфа.

— И шо она сказала?

— Она сказала, шо я ей не нравлюсь и шо она против меня, но на моей стороне сама мать-природа!

источник

http://www.mistermigell.ru/post507054501/

Лето на исходе, а значит, скоро нам придется утепляться и возможно в первую очередь вязать шапки спицами, конечно же модные и красивые. Поэтому я собрала интересные модели со схемами и описанием для нас — женщин в этом посте.

В моде 2024 — 2025 годов по прежнему остаются шапки – бини, с большими помпонами, крупной вязки. Всегда актуальны и простые варианты с отворотами и без, с косами и другими узорами. В принципе, все то же самое, что и в прошлом сезоне, разве что появились какие то новинки в рисунках и приемах исполнения.

Поэтому мое деление на разделы и их заголовки чисто условно, сделано лишь для удобства восприятия и перемещения по статье с большим количеством фото.

Если кому то больше идут береты, посмотрите, какие есть потрясающе красивые шикарные варианты у нас в статье по ссылке. А может вас заинтересует, как связать капор?

Шапки вязаные спицами — новинки 2024 — 2025 года для женщин

Прежде всего расскажу о том, что в моду вернулись всевозможные блестяшки в одежде. Вы это можете заметить, совершая шоппинг. И в вязании шапок используется пряжа с пайетками, вот такая например:

Модель простая, выполнена лицевой гладью, без описания, только со схемой для закрытия макушки.

Очень красивая эффектная шапочка связана так просто! Не знаю, кто ее автор, но эта рукодельница такая умница, пусть и схема нарисована от руки.

Условные обозначения:

| лицевая петля

— изнаночная петля

0 накид

/| две вместе лицевой с наклоном вправо: правую спицу вводим во вторую петлю, затем в первую петлю левой спицы и провязываем их вместе

|\ две вместе лицевой с наклоном влево: снять петлю, 1 лиц., накинуть снятую петлю на провязанную

/|\ три петли вместе: ввести правую спицу во вторую петлю, затем в первую петлю левой спицы, снимаем эти две петли на правую спицу, вяжем 1 лиц., затем накинуть две снятые петли на провязанную.

Несколько рядов вяжите резинкой, а затем узором по схеме. Количество петель должно быть кратно 16 (числу в раппорте). На 16 петлях идет одно направление вязания, на следующих 16 – другое.

Затем через 8 рядов следует поменять рисунок в них местами.

Шапку лучше вязать по кругу, чтобы не был заметен шов.

Но можно и обратными рядами, в этом случае по изнанке следует выполнять 2 петли вместе изнаночными за заднюю стенку, накиды тоже провязывать изнаночными.

В комплекте с шапкой отлично будет выглядеть и снуд, связанный так же.

Новый в этом сезоне популярный и очень красивый узор. Он совершенно простой в исполнении, можно связать из любых ниток.

Хорошо для таких моделей подходит пряжа Alize Merino Royal (50г/100м), расход – 3 мотка на шапку с отворотом. Спицы лучше брать с номером 3,75, чем они тоньше, тем четче получится узор.

Раппорт составляет 10 петель. На 55 размер, к примеру, нужно набрать 90 петель + 2 кромочные.

1 ряд: 5 лиц, 5 изн.

Изнаночные ряды – по рисунку.

3 ряд: 5 лиц, 5 изн.

5 ряд: 5 изн, 5 лиц.

7 ряд: 5 изн, 5 лиц.

Повторять с 1 по 8 ряды.

Для закрытия макушки можно перейти на лицевую гладь и выполнять убавки в следующей последовательности:

1 ряд: 4 петли, 2 вместе

2-й ряд и все четные провязывать без убавок.

3-й ряд: по 2 вместе через 3 петли

5-й ряд — убавки через 2 петли

7-й ряд – убавки через 1 петлю.

Оставшиеся петли стянуть.

Шарфик в комплекте такой же вязкой очень классно смотрится!

Новая модель, появившаяся совсем недавно, еще не очень распространенная в интернете — шапка "Прага" с интересной макушкой. Спасибо автору канала "Проводные спицы веселый крючок" за мастер класс!

Восхитительно выглядит шапка, связанная резинкой 2х2, с объемными косами. Но они смотрят в разных направлениях, поэтому получается так эффектно.

В 9- м ряду — коса на 24 петлях с наклоном влево, в 21 ряду — наклон в право.

Так можно и варежки связать, носить такой комплект — одно удовольствие! Взгляните, какие еще интересные модели красивых рукавичек я для вас собрала в новом посте.

Модные модели женских вязаных шапок – схемы и описания вязания

Как я уже отметила, в тренде шапки, связанные из очень толстой пряжи, причем они могут быть и с объемными косами, и совершенно гладкие.

В таких однозначно будет тепло зимой. А если еще и ушки связать, то будете защищены от сильных морозов и ветра.

Рекомендуемые нитки:

1. Шерсть (50г/50 м) – 100 грамм
2. Пряжа, в составе которой мохер – 90% и полиэстер – 10 % ( 50 г/95 м) – 50 грамм.

Вязать следует в три нити (две нити номер 1 и одна номер 2) спицами №15.

Основные узоры: лицевая гладь и платочная.

Сначала свяжем ушки. Набираем на спицы 3 петли и вяжем платочной вязкой (лицевые петли и в лицевых, и в изнаночных рядах).

Далее в каждом 4-м ряду делаем прибавки с двух сторон по 1-й петельке.

Провязав 16 рядов, откладываем вязание, не закрывая петли. Аналогичным образом создаем вторую деталь.

Когда оба уха будут готовы, приступим к самой шапке. На спицы наберем 5 петель для половины задней части шапки, переместим петли первого ушка, еще 10-11 петель набираем для передней части, захватываем петли второго ушка и набираем еще 5 для второй половины задней части шапки. Всего должно оказаться 32-34 петли.

Вяжем на всех петлях 5 рядов платочной вязкой, а затем переходим на лицевую гладь (1 ряд – лиц., 2 ряд – изн.)

Через 15-17 см от нижнего края шапки равномерно убавляем 5 петель и далее выполняем убавки еще 3 раза в каждом втором ряду.

Оставшиеся петли стягиваем, прокладываем сзади шов.

Есть и видео модной ушанки из пуха норки. Автор канала Uroki Vyazaniya.

К слову, из популярных пушистых ниточек сейчас в тренде шапки с принтом и многие другие, смотрите статью по ссылке, указанной выше.

Большие пушистые помпоны украсят любую шапку, связанную спицами.

Предлагаю обратить внимание на следующую модель, в которой планка выполнена текстурным рисунком, а основная часть – английской резинкой.

Как вязать узор планки

Кромочные в описании узора не указаны. Всего следует набирать число петель, кратное двум.

1 ряд: 1 лиц., 2 накида, след. петлю снять, не провязывая.

2 ряд: снятую петлю провязать лицевой, оба накида распускаем и перемешаем на правую спицу, не провязывая, получится один длинный накид; 1 лиц.

3 ряд: 1 лиц, накид, след. петлю вместе с накидом снимаем, не провязывая.

4 ряд: 1 петлю вместе с 2-мя накидами лицевой, 1 лиц.

5 ряд: 2 накида, 1 петлю снять, не провязывая; 1 лиц.

6 ряд: 1 лиц, снятую петлю провязать лицевой, накид распустить и перенести на правую спицу.

7 ряд: накид, снять петлю с накидом, 1 лиц.

8 ряд: 1 лиц, след. петлю вместе с 2-мя накидами лицевой.

Как вязать английскую резинку

1 ряд: 1 лиц, 1 изн.

2 ряд: 1 лиц, накид, 1 изн.

3 ряд: накид, лицевую снять, изнаночную с накидом провязать изнаночной.

Все остальные ряды – как 3-й.

Вот такой узорчик аранами тоже очень симпатичный.

На женскую шапку потребуется 2,5 мотка пряжи (50 г/75 м), круговые спицы 3,5 и 4 мм.

Начинаем вязать на спицах 3,5, набрав 100 петель, резинкой 1х1.

Связав бортик необходимой высоты, прибавьте равномерно 8 петель и переходите на спицы №4.

Далее вяжем шапку узором по схеме 1.

Вторая схема нам нужна для вязания макушки, где нужно будет выполнять убавки.

Условные обозначения помогут вам разобраться с принципами вязания.

А тут вообще красотища! Такой классный рельефный узор и великолепный оливковый цвет.

Схема дана для основного рисунка (раппорт составляет 20 петель и 38 рядов), а планку следует вязать резинкой, это понятно.

Рекомендовано использовать шерсть с альпакой (расход 100 грамм) и спицы №3.

Модная шапка — бини с арановым узором.

Простая шапка с красивой макушкой от @alexa_love_knit. Смотрите описание автора.

Какие шапки связать для женщин за 50

Женщина любого возраста должна оставаться красивой и модной, поэтому ей тоже нужна стильная одежда и шапки. И пусть они покажутся экстравагантными, главное, чтобы шли ей и нравились самой.

Но если все же хочется что то поскромнее, без ушей и помпонов, есть и такие новинки для вас.

Например, вот такая шапочка с плоской имитацией косы.

Схема узора довольно простая, вязать такую можно из любой пряжи. Важно только правильно выполнить расчет.

Во всем разобраться поможет мастер класс автора этой модели.

Чтобы шапка радовала, нужно не только подобрать модель по душе и чтобы она подходила к типу вашего лица, но и цвет играет решение, с чем вы будете ее носить.

Поэтому даже простые узоры порой подходят лучше каких либо необычных.

А в данном случае шапочка приятного зеленого оттенка связана с широкой резинкой и незамысловатым рисунком.

Такую можно связать из шерстяной пряжи с добавлением альпаки (100г/ 140 м), спицы – номер 5,5.

Набрав 82 петли, свяжите 8 см резинкой 2х2.

Далее переходим к вязанию узора по схеме.

Начиная с 23-го ряда, вяжем лицевой гладью и выполняем убавки для формирования макушки.

Для этого, провязав 8 петель, следующие две провязываем вместе и так весь ряд.

В очередном нечетном ряду уже нужно связать 7 петель до убавки, в следующем – 6 и так далее.

В нечетных рядах идут изнаночные петли петля в петлю.

А с 32 – го ряда убавки надо делать и в изнаночных рядах: 2 петли вместе изнаночной, 3 изн.

Ряд 33: 2 лиц, 2 вместе лицевой.

Ряд 34: 2 вместе изнаночной, 1 изн.

В 35-м ряду останется связать по 2 петли вместе. Стянуть оставшиеся петельки и сшить шапку.

Простые и красивые вязаные шапки с отворотом

Многим больше идут шапки с отворотами, завернутый край создает внизу модели небольшой объем и уже шапочка сидит по-другому, кажется лучше, чем без отворота. Кроме того, дополнительный слой материала надежно согреет наши уши.

И такие шапки, хоть и простые, но очень красивые благодаря выбору мягкой пряжи и подходящего цвета.

Например, можно сделать выбор модели только с английской резинкой. Как ее вязать, мы уже знаем (см. выше).

Наберите 70 петель и выполняйте такой узор на высоту 32 см.

Затем следует перейти на резинку 1х1 и связать ею еще 3 см.

В следующем ряду провязываем по 2 петли вместе.

Очередной ряд – лицевые и еще один – по 2 вместе.

Стильная шапка с легкими косами от viktori_vikt связана из смесовой пряжи (60% меринос, 25% альпака, 15 % ангора) в 2 нити (50 г/112,5 см).

Число петель определяем расчетным путем, оно должно быть кратно 4-м.

К примеру, на 54-56 объем головы набрано 104 петли.

13 см вяжем резинкой 1х1, а затем гладью с косами согласно схеме.

Через 25 см от низа выполняем убавки по обе стороны косы с левым и правым наклоном. Убавки делаем через ряд.

Замечательно, что рукодельницы делятся бесплатными описаниями. И вот одна из них Мария Баскакова (@marybaskakova) предоставила для всех схему вязания такой очаровательной шапочки.

Немножко обрезаны окончания слов на фото, но вполне все понятно.

Двойная двухцветная шапка от Drops связана из пряжи состава 65% альпака, 28% полиамида, 7% шерсти (50г/150м). Спицы №4.

Описание на размеры: 54/56-56/58-58/60.

А вот смотрите, какой красивый узор в отвороте и макушка тоже интересно связана. Автор канала youtube Smetanka Вяжет спицами.

Мужские шапки тоже сейчас вяжут с красивыми и необычными макушками, при этом простой вязкой, преимущественно резинкой. Посмотрите новые модели со схемами и описанием.

Шапки-бини уже не один год на пике популярности. Они подходят всем женщинам, и даже мужчинам. Уместны как с пальто, так и с куртками, шубами и пуховиками.

Вязать их можно и с отворотами, и без них. Лучше всего использовать пряжу средней толщины...

Какие из предложенных моделей женских шапок, связанных спицами вам понравились? А модными я считаю те, которые вам по душе и которые идут, не важно, смоделированы они в этом году или очень давно. Согласны?

Автор блога "Уют и тепло моего дома" Ольга Смирнова

Серия сообщений "рукоделие":
Часть 1 - Как завязать шейный платок, чтобы выглядеть эффектно, стильно и модно
Часть 2 - Мужской кардиган с норвежским узором
...
Часть 31 - Туника спицами в стиле Бохо. Описание, схемы вязания.
Часть 32 - Рельефные салфетки крючком: схемы и описание
Часть 33 - Шапки спицами для женщин – модные модели 2024 — 2025 года со схемами и описанием

http://www.mistermigell.ru/post507054411/

Сарсуэла - это традиционное испанское блюдо, которое представляет собой рагу. Оно получило свое название в честь сарсуэльной оперы, музыкального жанра, популярного в Испании. Сарсуэльная оперная форма, со своими эмоциональными и драматическими мелодиями, отразилась в глубоком и насыщенном вкусе и аромате этого блюда.

История сарсуэлы уходит корнями в Испанию 18-19 веков. Блюдо появилось в Мадриде и было связано с театральной средой. В то время испанские актеры и музыканты, работающие в сарсуэльной опере, собирались после спектаклей и готовили обильные ужины для своих коллег и друзей. Они создали это густое и ароматное блюдо, которое назвали сарсуэлой, чтобы отдать дань уважения музыкальному жанру.

Оригинальная сарсуэла приготавливалась из различных морепродуктов, таких как креветки, кальмары, мидии и рыба, которые тушились в томатном соусе с добавлением оливок, паприки, чеснока и других специй. С течением времени рецепты сарсуэлы разнообразились, и теперь она может включать также мясные и овощные варианты.

Сарсуэла обладает богатым и насыщенным вкусом. Она сочетает в себе сладость и кислотность томатного соуса, пикантность специй и аромат морепродуктов или мяса. Блюдо часто подается с рисом, который впитывает аромат и вкус соуса, и создает гармоничное сочетание.

Как и многие традиционные блюда, сарсуэла имеет свои региональные вариации. В Мадриде и других частях Центральной Испании сарсуэла часто готовится с рыбой и морепродуктами. В Каталонии предпочитают мясную сарсуэлу, где используются свинина, курица или кролик. Каждый регион имеет свои уникальные рецепты и способы приготовления сарсуэлы.

Сарсуэла - это блюдо, которое прекрасно подходит для особых случаев и семейных ужинов. Оно символизирует традицию и общение вокруг стола, где собираются близкие люди, чтобы насладиться вкусом и ароматом этого восхитительного блюда. Оно также является частью испанской культуры и наследия, передаваемого из поколения в поколение.

Такие дела...

источник

http://www.mistermigell.ru/post507054199/

Рабинович прибыл из провинции в Одессу и захотел посетить "веселый дом", но где его искать, он не знал и спрашивать напрямую стеснялся. В конце концов, он обратился к прохожему: - Вы не подскажете, где тут дом раввина? - На соседней улице. - Неужели почтенный раввин живет рядом с "веселым домом"?! - Конечно же нет! "Веселый дом" находится рядом с вокзалом. - Вот спасибо! Вы меня успокоили!

Мама учит дочь: - Сарочка, одеваться надо не так, чтобы муж ревновал тебя к каждому столбу, а так, чтобы на тебя с восхищением оборачивались памятники!

Старенькая Роза Абрамовна зарегистрировалась во всех соцсетях, чтобы по количеству лайков выбрать лучшее фото на памятник.

– Исаак Львович, у Вас такой успешный бизнес! Вы бы не хотели написать об этом книгу? - Молодой человек, Вы таки мне предлагаете собственноручно написать явку с повинной?

Начальник - Рабиновичу:

– До меня дошли слухи, что Вы молились в синагоге о повышении оклада.

– Так разве нельзя? – Можно-то, оно можно, но как-то неприятно, что Вы обращаетесь в вышестоящую инстанцию через мою голову.

В парикмахерской к незнакомому мастеру Циля всегда садится со словами: "Мой муж завтра выходит из тюрьмы, отсидел 15 лет за разбой, хочу, чтобы он мною восхищался". И таки не было еще случая, чтобы постригли плохо!

Одессит рассказывает корреспонденту о своем детстве: - Когда мне было 5 лет, мой отец выбросил меня из лодки далеко от берега. Я выплыл, дошел до отделения милиции и написал на него заявление. - Так Вы научились плавать? - Нет, так я научился писать.

Ксендз и раввин едут в купе. Ксендз достает ветчину и предлагает раввину. Тот отказывается. Ксендз: - Как я Вам сочувствую! Это же такое удовольствие! Интересно, а Вы хоть раз ее пробовали? - Однажды, когда я был очень молод - поддался искушению и съел немного. А Вы, падре, хоть раз были с женщинами? - Да, тоже в молодости был такой грех. - Согласитесь, что это куда лучше, чем ветчина?

– Ребе, чем отличаются шестидесятилетние от двадцатилетних? - Шестидесятилетние уверены, что в душе они такие же, как и те, кому 20. А двадцатилетние никак не хотят в это верить.

В оперном театре:

– А шо этот мужчина во фраке машет своей палкой на ту полную даму? Он ей угрожает? - Тише, Моня! Это дирижер, он дирижирует, а не угрожает. - А тогда шо она так орет?

В сквере беседуют два старых еврея: - Вот почему врачи пишут так, что ничего не разберешь? Это же очень не удобно! - Не скажите! Я по такому рецепту 2 года бесплатно ездил на трамвае, ходил в кино, а потом сменял его на акции!

Учитель: - Природа старается компенсировать человеку его недостатки: слепые не видят, но слышат намного лучше обычного человека, глухие лишены слуха, но прекрасно различают запахи. Кто может привести свой пример? Встает Моня: - У нашего соседа Фимы левая нога короче, зато правая длиннее.

Один очень немногословный еврей зашел в парикмахерскую: - Желаете стрижку? - Ага. - Укладку? - Ага. - Побриться? - Ага. - Сделать массаж? - Ага. - Освежить одеколоном? - Ага. - С Вас тысяча рублей. - Ого!

- Зяма, как твоя молодая жена? - Она красивая, хорошая хозяйка, но слишком рассеянная! Вчера вернулся домой поздно вечером, так она вместо меня положила в нашу постель соседа Яшу!

Все картинки сгенерированы в нейросети Кандинский 3.0

Еврей по дороге в синагогу заметил на тротуаре целое куриное яйцо. Он остановился и задумался. Его догнал сосед. - Янкель, ты чего остановился? - Да вот, интересно... Видишь, на дороге лежит яйцо? Если оно упало. то почему не разбилось? А если его специально положили, то для чего? Второй еврей встал рядом и тоже погрузился в размышления. Раввин, идущий мимо, спросил, почему они стоят на дороге. - Ребе, помогите нам разобраться с этим яйцом! Раввин посмотрел на них и сказал: - Я понимаю, когда рядом с двумя яйцами стоит один поц, но чтобы рядом с одним яйцом стояли два поца - вижу впервые!

источник

http://www.mistermigell.ru/post507044503/

Сегодня тот день, который ознаменовался рождением человека, доказавшего, что женщины способны управлять народами. И они могут делать это с умом, грацией и жестокостью. Клеопатра появлялась в десятках голливудских фильмов и тысячах книг — от биографий до исторических романов и научной фантастики. Всегда красивая, всегда экзотическая, всегда с украшениями в волосах и черной подводкой для глаз, которая делает ее похожей на капитана Джека Воробья. Клеопатра достигла бессмертия, которого немногие из ее современников добились.

Кстати, если вы хотите подробнее узнать об одной из самых неоднозначных исторических личностей, рекомендуем ознакомиться с книгами "Клеопатра" и "Последняя царица Египта". Благодаря этим изданиям у вас в голове появится интереснейший образ последней царицы Египта, которому можно верить. Ну, а мы подготовили пятерку самых удивительных и шокирующих фактов о царице Нила, которую идеально воплотили на экране голливудские актрисы Элизабет Тейлор и Моника Беллуччи. Наслаждайтесь!

5. Обливала паруса духами ради "убедительности" и построила парфюмерную фабрику со спа-салоном

Клеопатра верила в силу ароматов не только как косметическое средство, но и как средство убеждения. Однажды она облила паруса своего корабля духами перед отплытием на первое свидание с Антонием. Царица верила, что он почувствует ее запах до того, как увидит ее, и влюбиться. Она также владела парфюмерной фабрикой, что с легкостью найти нужные ароматы для контроля разума. Ее руины находятся на берегу Мертвого моря и есть доказательства того, что она также использовалась как своего рода дневной спа-салон.

4. Примеряла на себя образы богинь ради выгоды

Большинство древних правителей считали себя божественными и даже богоподобными. Клеопатра называла себя "новой Исидой", говоря своим подданным, что она была ее воплощением на Земле или реинкарнацией богини. Но это не значит, что царица поклонялась самой Исиде. До этого она, как известно, играла ту богиню, которая ей просто лучше всего подходила. Так, когда она приплыла на первую встречу с Марком Антонием на своей барже, то была одета как богиня Венера, и ее сопровождали молодые мальчики-купидоны, и горничные-морские нимфы. И римский генерал был сражен наповал.

3. Организовала питейный клуб и как-то потратила 10 миллионов за вечер

Клеопатра была умной, проницательной, способной, а еще обожала выпить и повеселиться. Поэтому вместе с любовником и римским генералом она создала личный питейный клуб, который назвала "Неподражаемая печень". Там устраивались ночные пиршества и запои, после которых Антоний и Клеопатра бродили по городу в нетрезвом состоянии и разыгрывали простых александрийцев. Но это еще не все. Согласно легенде, царица однажды поспорила с кавалером, что она может потратить 10 миллионов сестерциев за одну трапезу. Затем она скромно поела и попросила своих слуг принести ей чашку с уксусом. Клеопатра сняла одну из своих сережек, вынула их нее жемчужину и бросила в чашу. Она с улыбкой наблюдала, как та растворяется. После чего азартная женщина выпила чашку уксуса, тем самым доказав, что готова на все, чтобы выиграть пари.

2. В ответе за смерть сестры и братьев, с которыми она даже состояла в браке

В своем завещании Птолемей XII постановил, что Клеопатра должна выйти замуж за своего 11-летнего брата, но эти двое явно не любили друг друга. Их отношения закончились тем, что Птолемей XIII попытался вырвать контроль над престолом, а его сестра обратилась к Юлию Цезарю с просьбой помочь обуздать его. Любовник победил ее брата в битве на Ниле — тот утонул в реке при попытке к бегству. Чтобы сохранить власть, Клеопатре пришлось выйти замуж за другого своего брата, который позже умер после загадочного отравления. И в довершении она приказала казнить свою сестру Арсиною, которая встала на сторону Птолемея во время семейной вражды и в какой-то момент объявила себя королевой.

1. Купалась в ванной с молоком от 700 ослиц

Согласно легенде, для ежедневного купания Клеопатры требовалась ванна, наполненная молоком семи сотен кормящих ослиц. Наверняка вы подумали, что королева придумала это, чтобы занять своих слуг, которым еще и приходилось доить животных. Но купание в ослином молоке на самом деле было не просто сумасшедшим клеопатрализмом. Она просто хотела добиться бледной кожи и отсутствия морщин. Так что в наше время Клеопатра вполне могла стать очень популярным блогером и коучем в том же Instagram.

источник

http://www.mistermigell.ru/post507042191/