https://diletant.media/articles/45318129/

АВТОР ЮЛИЯ ЩЕРБИНИНА

Одним из первых создателей образа меланхолии в живописи был итальянский мастер Джованни Беллини.

Джованни Беллини. Аллегория удачи, или меланхолия, 1490. Источник: Wikimedia Commons

Меланхолия приходит на смену непостоянной и зыбкой удаче — отсюда двойное название картины. Персонифицированная удача в шаткой лодочке едва удерживает голубую сферу, символизирующую земной шар. Вокруг беспечно резвятся младенцы-путти, один хрупкими плечиками подпирает неустойчивый шар.

Картина была частью украшения шкафа-рестелло — модного элемента венецианских интерьеров рубежа 15−16 вв. — и служила назидательным напоминанием об эфемерности бытия.

Следующим опытом визуализации меланхолии стала знаменитая гравюра Альбрехта Дюрера, вдохновлявшая многих художников. Сюжет решён в духе философии Ренессанса: меланхолия — темперамент одарённой личности с богатым воображением.

Альбрехт Дюрер. Меланхолия, 1514. Источник: Wikimedia Commons

Меланхолия в облике крылатого гения застыла с выражением угрюмой задумчивости. В руках у неё циркуль, на коленях — книга, эмблема знания, учёности, интеллекта. На поясе — ключи и мешок с деньгами как знаки власти и богатства.

Особая деталь — чернильница: «чёрную желчь», якобы вызывающую меланхолию, сравнивали с чернилами. «Алхимия меланхолии превратила воду надежды, утратившую свою прозрачность, в чернила для письма», — образно поясняет известный историк культуры Жан Старобинский. Эта гравюра — своего рода ментальный автопортрет Дюрера и символическое предупреждение об опасности сверхнапряжения душевных сил.
ДАЛЕЕ