|
 шалмани
Четверг, 28 Октября 2022 г. 03:51 (ссылка)
На сегодняшний момент Никас Сафронов является очень востребованным художником как в России, так и за рубежом. Испытывая постоянную потребность в самосовершенствовании, художник много путешествует, изучает технику великих мастеров прошлого в музеях и коллекциях мира, знакомится с шедеврами культуры. Его активная жизнь и широкие контакты способствуют тому, что его личность становится не менее привлекательной и популярной, чем его творчество.
ДЕТСТВО НИКАСА САФРОНОВА
Никас Сафронов родился в 1956 году в Ульяновске в небогатой семье отставного военного. Четыре старших брата и младшая сестра были верными спутниками его детства, и добрую привязанность к ним Никас пронес через все хитросплетения своей жизни
Художник Никас Сафронов Отец Никаса (Сафронов Степан Григорьевич) - русский, из семьи потомственных православных священников, ведущих свое начало, по летописям Симбирска, с 1668 года. Мама (Сафронова Анна Федоровна) же родилась в литовском Паневежисе, по национальности - полулитовка-полуфинка. Исходя из этого появился литовский псевдоним художника – Никас. К слову, мужчина сильно почитал мать, поэтому в ее честь построил храм.
УЧЕБА НИКАСА САФРОНОВА
Учась в общеобразовательной школе, молодой Николай увлекся рисованием, копируя книжные иллюстрации и репродукции, разрабатывая собственный романтический стиль, воплощая таким образом свои мечты о путешествиях и приключениях. О том, чтобы делать изобразительное искусство делом своей жизни, он в то время не задумывался. После восьмого класса Никас Сафронов отправился в Одессу.
Там он поступил в мореходное училище, но проучился всего год. После он поехал в Ростов-на-Дону и здесь до 1975 года учился в художественном училище. Одновременно молодой человек трудился художником-бутафором в ростовском ТЮЗе, а также подрабатывал сторожем, грузчиком и дворником.
Никас Сафронов и его картины
Училище он так не закончил - его призвали служить в ракетных войсках в эстонском городе Валга. После демобилизации Никас поехал в Литву, на родину матери, в город Паневежис.
И здесь некоторое время он трудился в Театре Донатаса Баниониса театральным оформителем и параллельно подрабатывал художником по тканям на льнокомбинате. На исторической родине Сафронов, правда, долго не задержался. В 1978 году он переехал в Вильнюс. Пять лет по 1982 года Никас учился в государственном художественном институте Литовской ССР (Сейчас ВУЗ называется Академия художеств) на факультете дизайна. Через три года художник поехал штурмовать Москву. Здесь он окончил Суриковский институт (Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова) и навсегда остался в столице. Также у него есть диплом московского госуниверситета технологии и управления, где он числился на факультете психологии.
читать далее
шалмани
Среда, 27 Октября 2022 г. 01:19 (ссылка)
Марк Бернес – легендарный советский артист, чей негромкий мягкий голос заставлял вставать залы, когда он пел свою «Прасковью» или «Журавлей». Люди слушали его стоя, втихомолку вытирая слезы.
на фото: Марк Бернес
Искренность и душевность, с которой он исполнял песни, проникали в сердца миллионов. «Темная ночь», спетая Аркадием Дзюбиным (его играл Бернес) в фильме «Два бойца», стала, как сейчас говорят, культовой песней, без которой не обходился ни один военный концерт. Бернеса не стало летом 1969 года. Обладатель многих правительственных наград, он так и не успел получить звание народного артиста СССР, но навсегда остался в памяти как любимый всеми исполнитель и актер.
ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ
Марк родился осенью 1911 года в семье Неуха Неймана и Фрумы-Махли Вишневской из украинского местечка Нежин. Отец, Неух Шмуэлевич (Наум Самойлович), был работником артели, занимавшейся сбором утильсырья. Мама, Фрума-Махля Липовна (Фаня Филипповна), вела хозяйство и растила сына. Это был третий брак Неуха.
Марк Бернес в детстве
Когда Марку исполнилось пять лет, семья переехала в Харьков. Там он пошел в школу-семилетку, где увлекся чтением и декламацией. В детстве мальчик мечтал о разных профессиях, но не видел себя ни бухгалтером, ни скрипачом – а именно такое будущее прочили ему родители, мечтавшие что одна из этих двух профессий обеспечит их ребенку спокойную и безбедную жизнь. Сами они о такой жизни могли только мечтать. Семья сильно нуждалась, и Марк рано начал зарабатывать. Он стал ходячей «живой афишей», объявляя прохожим о новых спектаклях и концертах, приезде в город гастролеров. В ту пору юноша стал чувствовать свою причастность к искусству, стал мечтать, как сам станет актером, и вскоре стал играть в массовке местного театра. Родители забеспокоились.
Марк Бернес с детства мечтал о сцене
Наверное, мир не услышал бы голоса Марка, если бы не поступок его мамы. Харьков славился голубятнями, мечтал о своих голубях и Марк. На заработанные «афишей» деньги он приобрел пять прекрасных экземпляров, а позже увеличил количество птиц до 20. Однажды, вернувшись домой, он увидел пустую голубятню. Оказалось, мама, переживая, что сын занимается какой-то ерундой, посадила птиц в авоську и унесла на рынок. На опустевшем чердаке парень впервые ясно осознал, что ему нужно ехать в Москву. После следующего спектакля он отправился не домой, а на вокзал. Он не знал даже названий столичных театров, и лишь прибыв в Москву, справился у носильщиков Курского вокзала. Впоследствии Бернес вспоминал начало своего непростого творческого пути: Мой путь в искусство, как и предрекали родители, оказался нелегким. Но трудности не пугали, волновало только одно: есть ли у меня талант, чтобы посвятить жизнь театру. Еще мальчишкой я стал статистом в театре, называвшемся «Миссури». Там же я сыграл свою первую роль, заменив заболевшего актера. Знаменитый русский актер Н.Н. Синельников похвалил меня и, когда я спросил его, стоит ли мне оставаться на сцене, ответил утвердительно. В его словах не приходилось сомневаться, ему верила вся театральная Россия
читать далее
шалмани
Среда, 29 Сентября 2022 г. 00:33 (ссылка)
Архип Куинджи один из самых необычных пейзажистов 2-й половины XIX века, которого называют «художником света». Виной тому невероятно точная передача
световых потоков, а может, особенная любовь к жизни и ко всему окружающему. Ему
даже приписывают использование "лунных красок". Конечно, это всего лишь легенда, подчеркивающая, однако, магию его творчества.
Не многие люди искусства могут похвастаться такой биографией: успех в личной жизни и в творчестве, прижизненные любовь и признание публики, критиков, коллег. Сюжеты мастера - березовые рощи, лунные ночи, облака после дождя, солнечные закаты - поражали и поражают своим реализмом и дарят умиротворение.
Детство и юность
Будущий художник родился 27 (15 по старому стилю) января в Мариуполе. Известны 3 варианта года рождения. После смерти в архиве Куинджи нашли три паспорта, в которых указаны – 1841, 1842 и 1843 г.р. Его отца Ивана Христофоровича – грека по происхождению, сапожника по профессии – все звали еменджи (с турецкого – «трудовой человек»). А вот деда ювелира величали куинджи – «золотых дел мастер». Отсюда и фамилия художника. О матери никаких сведений нет.
Мальчик рано осиротел и воспитывался то в семье тети, то у дяди по отцовской линии. Он много работал: пас гусей, собирал кизяк. Будучи еще малышом, яро защищал животных от хулиганов и помогал тем, кто слабее.
Учился Архип сначала у малограмотного учителя-грека. Изучив греческую грамматику поступил в городскую школу. Науки не привлекали ученика, зато он с удовольствием рисовал. В качестве холоста будущему пейзажисту подходило все: забор, стена, обрывок бумаги.
В 11 лет Куинджи поступил на работу по строительству церкви: вел учет кирпичей, а в свободное время расписывал стены комнаты, в которой жил. После этого трудился у хлеботорговца. Рисовал мальчик все время, и ему посоветовали пойти в ученики к Ивану Айвазовскому.
читать далее
шалмани
Суббота, 11 Сентября 2022 г. 03:19 (ссылка)
"Ликвидация наступает полная" - горестно написал Казимир Малевич в 1925 году. Год для него начался печально. Умерла от скоротечного туберкулеза супруга Соня, тяжело заболела мать художника, денег катастрофически не хватало. Едва находили средства на еду, а одежду и обувь приходилось донашивать.
В стране все неуловимо менялось, художники пытались найти покупателей на свои творения. Несмотря на семейное горе, Малевич не опускает руки и активно работает.
Художник стал основателем супрематизма -разновидность абстракционизма. В 1925 году он работал над объёмными архитектурными супрематическими моделями — архитектонами.
Черный круг. 1923 год. Казимир Малевич.
Тот же суровый 1925 год преподнес Казимиру Севериновичу знакомство с его будущей третьей женой.
Когда художник жил в Немчиновке, по соседству с ним поселилась творческая компания молодых людей, работавших над сценариями к фильмам. Одного из соседей звали Кирилл Шутко, он тогда возглавлял Госкино и собирался снять фильм на двадцатилетие революции 1905 года. Малевича позвали, чтобы он осуществил подготовку к празднованию.
В компании молодых людей была 23 летняя Наталья Манченко. Между девушкой и 46 летним художником вспыхнули чувства. Их отношения развивались стремительно и к концу 1925 года пара проживала вместе. Свадьбу сыграли в 1927 году.
Наталья и Казимир Малевич.
читать далее
шалмани
Воскресенье, 14 Августа 2022 г. 16:13 (ссылка)
Константин Егорович Маковский был одним из самых востребованных и модных художников России.
Художественное наследие К.Е.Маковского весьма значительно, и львиная доля его работ оказалась в частных коллекциях и по объемам продаж его произведения сравнимы разве что с полотнами Айвазовского, одного из самых плодовитых русских мастеров
В 1880-х он стал модным автором портретов и исторических картин.
В творчестве Маковского родился особый жанровый подвид: головки боярышень.
Чернобровые, с длинными опущенными ресницами, меланхоличные или задорные, в кокошниках разной формы, с бантами, серьгами, ожерельями, они составили целую галерею русских красавиц. Одни из этих головок вошли в различные "боярские" картины, другие существовали сами по себе... Вот совсем небольшая подборка боярских картин К.Е. Маковского.
Константин Егорович Маковский ( 1839- 1915 ) "Портрет боярыни," 1915 г.,частная коллекция.
Мировая слава Маковского была настолько велика, что именно его американцы пригласили написать первый президентский портрет Теодора Рузвельта. В России завистники называли его поверхностным художником, не желающим "копать вглубь", но и они не могли отрицать гениальности легкой руки конкурента.
Боярыня
читать далее
шалмани
Вторник, 11 Мая 2022 г. 03:46 (ссылка)
Сергей Васильевич Рахманинов, потомственный русский дворянин, гениальный пианист и композитор, стал символом русской музыки во всем мире. После Октябрьской революции он эмигрировал в Америку и прожил там последнюю треть жизни, однако музыкальные сочинения Рахманинова были известны всему миру, не исключая и Советского Союза.
Пять с тремя плюсами
Сергей Рахманинов родился в усадьбе Семеново Новгородской губернии (по другим данным, в имении Онег Старорусского уезда Новгородской губернии) в апреле 1873 года. Семья Рахманиновых была очень музыкальна. Дед учился у известного в России педагога и композитора Джона Фильда, и сохранилось несколько романсов и фортепианных пьес его сочинения, изданных в XVIII веке. Отец — потомственный тамбовский дворянин — тоже увлекался музыкой, но профессионально не играл. Первой учительницей музыки Сергея Рахманинова стала его мать Любовь Рахманинова, дочь генерала Петра Бутакова, директора Аракчеевского кадетского корпуса.
Когда Сергею Рахманинову было 8 лет, семья переехала в Петербург. Осенью 1882 года мальчик поступил на младшее отделение Петербургской консерватории в класс Владимира Демянского. Поначалу юный музыкант тяготился занятиями и часто их прогуливал. Но позже он встретился со своим двоюродным братом — молодым, но уже известным московским пианистом Александром Зилоти. Зилоти послушал игру мальчика и убедил его родителей отправить Рахманинова в Москву, в ученики к Николаю Звереву. Известный педагог держал в своем доме частный пансион для одаренных учеников и в условиях строжайшей дисциплины занимался с ними по шесть часов в день.
В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе Зилоти. Он окончил консерваторию как пианист и композитор, получив Большую золотую медаль за дипломную работу — одноактную оперу «Алеко». Чайковский, который принимал экзамен у юного композитора, поставил опере оценку «пять с тремя плюсами» и рекомендовал ее к постановке в Большом театре.
читать далее
шалмани
Четверг, 29 Апреля 2022 г. 03:38 (ссылка)
Михаил Барышников хорошо знаком всем знатокам отечественного балета. Он считается величайшим артистом этого направления искусства в XX веке, повлиявшим на судьбу и развитие всего мирового балета. Его карьера началась в Советском Союзе, но в 1974 году во время гастролей в Канаде он превратился в "невозвращенца", решив остаться за океаном. Годом ранее ему было присвоено звание Заслуженный артист РСФСР, а 1978 году он стал номинантом на премию "Золотой глобус" и "Оскар" за главную роль в мелодраме Герберта Росса "Поворотный пункт".
читать далее
шалмани
Четверг, 28 Апреля 2022 г. 15:38 (ссылка)
Друзья, всем привет. Меня зовут Петр и я рад, что Вы заглянули на мой сайт. Здесь Вы в полной мере сможете познакомиться с моим творчеством. Я художник живописец в третьем поколении. Получив академическое образование в родном Санкт-Петербурге, я многие годы работаю по профессии и провожу индивидуальное обучение.Также, накопленный опыт позволил мне справиться с большим количеством нестандартных задач, среди которых работа с издательствами, сотрудничество с крупнейшими рекламными агенствами, участие в разработке интерьеров ведущих учреждений города и конечно же создание росписей стен и потолков в заведениях с богатой историей. Поскольку в своем творчестве я нередко обращаюсь к теме спорта, стоит отметить успешное сотрудничество с Федерацией хоккея России и Санкт-Петербургским хоккейным клубом СКА. Приглашаю Вас познакомиться с моими работами.
1978 - родился в городе Ленинград.
1990-1997 - ученик Санкт-Петербургского государственного академического художественного лицея им. Б.В.Иогансона.
1997-2003 - студент института имени Репина. Дипломная картина «Здесь будет город заложен» экспонировалась в Москве, в рамках празднования 250-летия Российской академии художеств в 2007 году.
С 1998 года сотрудничество с голландской галереей “Gerard B.V”. Участие в весенних и осенних выставках русского искусства в городе Wassenaar (Нидерланды).
С 2002 года участие в сезонных выставках Cоюза художников России.
2004 - участие в выставке «Молодость России» в ЦДХ (Москва).
2005 - член союза художников России.
2007- сотрудничество с Metro Bank (Москва).
читать далее
|
