К ЮБИЛЕЮ МИХАИЛА ИВАНОВИЧА ГЛИНКИ


🌟 Опера «Жизнь за царя» — один из ключевых текстов русской культуры. Такое положение всегда определяется чем-то большим, чем просто его объективными достоинствами. Для этого нужно сойтись всем звездам — текст должен появиться в правильное время, в правильном месте, в правильной среде, быть правильно услышан и воспринят. С оперой «Жизнь за царя» все так и произошло.
Читать далее...

К ЮБИЛЕЮ МИХАИЛА ИВАНОВИЧА ГЛИНКИ


🌟 Опера «Жизнь за царя» — один из ключевых текстов русской культуры. Такое положение всегда определяется чем-то большим, чем просто его объективными достоинствами. Для этого нужно сойтись всем звездам — текст должен появиться в правильное время, в правильном месте, в правильной среде, быть правильно услышан и воспринят. С оперой «Жизнь за царя» все так и произошло.

🥇 Она была наречена первой русской оперой, а Глинка — первым русским композитором. И несмотря на то, что и до него существовали композиторы, писавшие оперы на русские темы на русском языке, новость была преимущественно в том, что в пространстве европейской культуры отчетливо сформировался сам концепт «национального искусства». Под который вполне подходила опера Глинки.

🚂 В 1830 году Глинка, на тот момент уже известный в обществе как прекрасный пианист и композитор, выезжает на водолечебные курорты Германии в сопровождении певчего придворной капеллы, тенора Николая Иванова.

🛂 С одной стороны, европейские путешествия были традицией для молодых дворян, с другой — получить заграничный паспорт было не всегда просто, нужен был уважительный предлог. Здесь для Глинки их было целых два — лечение и способствование в обучении певчего.

🏛 Глинка путешествует по Германии и оказывается в Аахенском театре. Огромное впечатление на него производит опера Бетховена «Фиделио» — он видит совершенно новую для него традицию, оказывается в пространстве другой исполнительской культуры.

🍷 К августу 1830 года Глинка приезжает в Милан и находит себе учителя композиции. Им становится ректор консерватории, оперный композитор Франческо Базили. Тем не менее, уроки не задались — Италия была слишком хороша, чтобы посвящать время скучной муштре. Глинка не давал широких публичных концертов, но стал известен в салонах, исполняя вариации на темы из популярных опер.
Читать далее...

Дирижёрская палочка Весны!
(волшебная!)


Пеcня жаворонка

Звонче жаворонка пенье, Ярче вешние цветы, Сердце полно вдохновенья, Небо полно красоты. А.Толстой

Между небом и землей Песня раздается. Неисходною струей Громче, громче льется. Н.Кукольник

Романс "Жаворонок" -
один из известнейших романсов Михаила Глинки
из вокального цикла "Прощание с Петербургом".



исп. Алексей Розов, 11 лет
Читать далее...

Музыкальная радиопостановка о композиторе Михаиле Ивановиче Глинке (1804-1857) и Екатерине Ермолаевне Керн, дочери Анны Керн, их несчастной любви.
Об истории создания "Вальса-фантазии" и романсе на стихи А. С. Пушкина "Я помню чудное мгновенье" - произведениях, которые композитор посвятил своей возлюбленной.

«Вальс-фантазия»
(радиопостановка по рассказу Елены Белевской👇)



Режиссер Сваричевский Юрий.
Музыкальное сопровождение - Якушенко Игорь, Гинзбург Антон (фортепиано)

**********
Читать далее...

Музыкальная радиопостановка о композиторе Михаиле Ивановиче Глинке (1804-1857) и Екатерине Ермолаевне Керн, дочери Анны Керн, их несчастной любви.
Об истории создания "Вальса-фантазии" и романсе на стихи А. С. Пушкина "Я помню чудное мгновенье" - произведениях, которые композитор посвятил своей возлюбленной.

«Вальс-фантазия»
(радиопостановка по рассказу Елены Белевской👇)



Режиссер Сваричевский Юрий.
Музыкальное сопровождение - Якушенко Игорь, Гинзбург Антон (фортепиано)


Читать далее...

Итальянские впечатления.Михаил Глинка(часть 1)
Итальянские впечатления.Михаил Глинка(часть 2)

В течение 1832-33 г. Глинка объехал почти всю Италию, побывал в Генуе, Риме, Неаполе, где познакомился с некоторыми итальянскими знаменитостями, как, например, Беллини, Доницетти.

Когда Михаил Глинка поселился в Милане, он писал в «Записках»: «Я ожил при появлении чудной итальянской весны, воображение зашевелилось и я принялся работать». Композитор писал музыкальные пьесы, на которые его вдохновляли знаменитые итальянские оперы.

Из музыкальных работ композитора этого периода можно отметить Дивертисмент на темы из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини. Эта пьеса, написанная для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, в июле 1832 года была исполнена с большим успехом лучшими миланскими артистами и еще более увеличила популярность русского композитора.
Блестящий дивертисмент на мотивы
из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини
для фортепиано, струнного квартета и контрабаса



Ансамбль солистов Российского национального оркестра
Михаил Плетнев (фортепиано)Читать далее...

В течение 1832-33 г. Глинка объехал почти всю Италию, побывал в Генуе, Риме, Неаполе, где познакомился с некоторыми итальянскими знаменитостями, как, например, Беллини, Доницетти.

Когда Михаил Глинка поселился в Милане, он писал в «Записках»: «Я ожил при появлении чудной итальянской весны, воображение зашевелилось и я принялся работать». Композитор писал музыкальные пьесы, на которые его вдохновляли знаменитые итальянские оперы.

Из музыкальных работ композитора этого периода можно отметить Дивертисмент на темы из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини. Эта пьеса, написанная для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса, в июле 1832 года была исполнена с большим успехом лучшими миланскими артистами и еще более увеличила популярность русского композитора.
Блестящий дивертисмент на мотивы
из оперы «Сомнамбула» Винченцо Беллини
для фортепиано, струнного квартета и контрабаса



Ансамбль солистов Российского национального оркестра
Михаил Плетнев (фортепиано)Читать далее...

Итальянские впечатления.Михаил Глинка(часть 1)

Продолжаем музыкальное путешествие по прекрасной Италии – стране южных морей и гор, залитых солнцем долин, садов и виноградников.

Михаил Иванович Глинка написал "Большой секстет для фортепиано и струнного квинтета" в 1832 году в прекрасном крае - Ломбардия, на озере Комо, которое покорило композитора прозрачной переливчатостью красок.

«Некоторые деревья начинали уже изменять цвет зелени, и лиловатый отлив дали чудно гармонировал с предметами более близкими», - писал он в своих «Записках».
Музыка сочинения полна ощущением ласковой южной природы. В музыкальном мире Глинки образ Италии всегда оживлен звучанием bel canto, поэтому мираж оперной сцены и поющих голосов не исчезает на протяжении трех частей «лучшего из всех секстетов».

Большой секстет для фортепиано, двух скрипок,
альта, виолончели и контрабаса



I.Allegro (0:11)
II.Andante (12:13)
III.Finale. Allegro con spirito (18:48)Читать далее...

Сегодня мы вновь совершим музыкальное путешествие в прекрасную Италию – страну южных морей и гор, залитых солнцем долин, садов и виноградников.

(1 июня 1804 - 15 февраля 1857)
Михаил Иванович Глинка был первым русским композитором, который сочинил оперы, симфонические произведения, ставшие классическими.

Профессионально музыке Глинка учился с 1830 по 1833 годы в Италии,когда ездил туда поправлять свое здоровье.Тогда в России не существовало своих учебных заведений для музыкантов. И занимался он так старательно и хорошо, что вскоре обогнал своих педагогов, и они сами почтительно стали называть его «маэстро», что означает «учитель».

Венеция... Это очень необычный город, вместо привычных улиц там водные каналы, по которым неспешно и плавно скользят длинные гондолы (гондола – венецианская лодка).

Веб-камера онлайн
показывает потрясающий панорамный
вид на Гранд-канал в Венеции
(внимание!при просмотре звучит музыка итальянских композиторов)




И в Венеции принято, чтобы гондольеры (лодочные гребцы) непременно пели песни. Эти песни получили название «баркарола». Слово «баркарола» в переводе на русский язык и означает «песня лодочника». Слово «лодка» на итальянском языке произносится как «барка».
Мелодия баркаролы нежная, лирическая, темп спокойный. Однообразный ритмический рисунок вызывает ощущение лёгкого покачивания.

Именно в стиле баркаролы написан нежный, мечтательный романс М. Глинки на стихи Ивана Козлова «Венецианская ночь». В музыке романса вы услышите переливы волн, звуки воды, которая стекает с вёсел.



Читать далее...

Сегодня мы вновь совершим музыкальное путешествие в прекрасную Италию – страну южных морей и гор, залитых солнцем долин, садов и виноградников.

(1 июня 1804 - 15 февраля 1857)
Михаил Иванович Глинка был первым русским композитором, который сочинил оперы, симфонические произведения, ставшие классическими.

Профессионально музыке Глинка учился с 1830 по 1833 годы в Италии,когда ездил туда поправлять свое здоровье.Тогда в России не существовало своих учебных заведений для музыкантов. И занимался он так старательно и хорошо, что вскоре обогнал своих педагогов, и они сами почтительно стали называть его «маэстро», что означает «учитель».

Венеция... Это очень необычный город, вместо привычных улиц там водные каналы, по которым неспешно и плавно скользят длинные гондолы (гондола – венецианская лодка).

Веб-камера онлайн
показывает потрясающий панорамный
вид на Гранд-канал в Венеции
(внимание!при просмотре звучит музыка итальянских композиторов)




И в Венеции принято, чтобы гондольеры (лодочные гребцы) непременно пели песни. Эти песни получили название «баркарола». Слово «баркарола» в переводе на русский язык и означает «песня лодочника». Слово «лодка» на итальянском языке произносится как «барка».
Мелодия баркаролы нежная, лирическая, темп спокойный. Однообразный ритмический рисунок вызывает ощущение лёгкого покачивания.

Именно в стиле баркаролы написан нежный, мечтательный романс М. Глинки на стихи Ивана Козлова «Венецианская ночь». В музыке романса вы услышите переливы волн, звуки воды, которая стекает с вёсел.



Читать далее...