Художник Франсуа Буше считается одним из ведущих мастеров стиля рококо. Это декоративное, иллюзорное и причудливое направление в начале 18 века пришло на смену пафосному классицизму и драматическому барокко.
Франсуа Буше родился в 1703 году в Париже в семье художника-любителя Николя Буше. В первое время он обучался у своего отца. Затем его талант заметил Франсуа Лемуан, пишущий в стиле рококо, который и взял его к себе на обучение. Позднее Франсуа Буше обучался в Риме, получая за свой талант стипендию от государства.
Весна из серии Четыре сезона
При дворе
После обучения карьера художника сложилась очень удачно. Он стал преподавателем, а затем ректором и профессором Академии художеств. В конечном итоге талант Франсуа Буше заметили при дворе.
Считается, что репутацию художник во дворце Людовика XV на первом этапе заслужил не картинами, а проектами для придворных празднеств. Однако позднее французская знать оценила его и как живописца.
Туалет дамы
Известно, что картины художника очень нравились мадам де Помпадур, главной фаворитке Людовика XV, которая была большой поклонницей рококо. В конечном итоге Франсуа стал придворным художником и Помпадур всячески покровительствовала ему.
Портрет маркизы де Помпадур
Сегодня рококо считается основным стилем времен Людовика XV. Именно во времена Помпадур и зародился и развился этот декоративный стиль в качестве противопоставления геометрическим формам живописи времен предыдущего короля-Солнце.
Предположительный портрет маркизы де Помпадур в юности (по другим сведениям - дочери художника)
Слишком зеленая и плохо освещенная
В наши дни Франсуа Буше считается ведущим художником своего столетия. Человеком он был весьма разносторонним. Его считали не только талантливым художником, но и искусным рисовальщиком и иллюстратором, талантливым гравером и успешным дизайнером гобеленов.
Известно, что Франсуа Буше не слишком любил природу. Художник называл ее trop verte et mal éclairée, что в переводе означает "слишком зеленая и плохо освещенная". Но тем не менее на многих картинах Буше главные персонажи находятся в идиллической природной обстановке, окруженные грандиозными пейзажами.
Любовная записка
Пасторальные сценки и мифология
В особенности любил живописец изображать пасторальные сельские сценки. На картинах Буше часто можно видеть хорошеньких пастушек, в окружении овечек и цветов. Сочные формы главных героинь, беззаботные игривые сюжеты и пастельные тона в живописи художника прекрасно воплощают идиллический стиль рококо.
Пастух и пастушка
Помимо пасторальных сцен известно и множество картин Буше на мифологические сюжеты. Художник очень любил раковины и даже коллекционировал их. Раковины часто появляются и на полотнах живописца. Самой знаменитой такой картиной Буше считается "Рождение Венеры" 1741 года.
Рождение Венеры
Мотивы ракушек имеются также, к примеру, и на полотнах "Восход солнца", а также "Венера на волнах".
Восход солнца
По заказу короля и фаворитки
Множество картин Буше написал по заказу короля и мадам Помпадур. Эти полотна в XVIII украшали залы Весаля, Фонтенбло и других дворцов. Самыми талантливыми произведениями, написанными художником для короля и его фаворитки, считаются "Охота на крокодила" и "Погоня за тигром".
Охота на крокодила
Погоня за тигром
Как и "Восход солнца", специально для мадам де Помпадур Буше была написана картина "Заход солнца".
Заход солнца
Известно и несколько очень талантливых портретов мадам де Помпадур кисти Франсуа Буше. Портрет фаворитки, написанный в 1756 г. искусствоведы относят к одним из шедевров художника.
Маркиза де Помпадур
Критика
Сюжеты многих картин Франсуа Буше считались несколько откровенными для своего времени. Некоторые современники даже полагали, что их не стоит видеть женщинам.
В последние годы своей жизни художник часто подвергался жесткой критике. С появлением неоклассицизма работы Буше начали терять свою привлекательность. Многие современники считали их слишком легкомысленными.
Франсуа Буше, автопортрет
Критиковались как сюжеты Буше, так и его цветовая палитра. Критик Дени Дидро, к примеру, даже однажды написал, что в палитре Франсуа Буше уже скоро останется только два цвета — белый и красный и, что "он не нарисует уже больше ни одной женщины, если ее зад не будет так же накрашен, как и ее лицо".
Однако, несмотря на критику, Буше до самой кончины продолжал писать приятные жизнеутверждающие картины в стиле рококо, изображая беззаботные и игривые сценки.
Аллегория живописи
Покинул этот мир художник в 1770 г, 30 мая, в Париже. Современные французские критики считают технику Буше превосходной. Однако его искусство ими все же признано "слащавым", "мещанским" и "буржуазным". источник
http://www.mistermigell.ru/post496490145/