"Финифть есть род стекла ж, краскою напоеннаго"

Эти слова А.В. Тредиаковского написаны в середине XVIII в. И тогда еще многие считали, что эмаль (она же – финифть) получается из плавки драгоценных камней: уж больно нарядно, блестяще, богато выглядели украшения из финифти. Они светились ярким светом изнутри и играли чистыми красками, когда свет падал на них извне. У них была своя судьба: они были одновременно «вечны», так как краски не тускнели и не выцветали со временем, и при этом хрупки – их так легко было разбить.

Искусство, коим был прославлен Апеллес

И коим ныне Рим главу свою вознес,

Коль пользы от Стекла приобрело велики,

Доказывают то Финифти,Мозаики…



М. В. Ломоносов «Письмо о пользе стекла»

Искусство финифти — украшения эмалью — зародилось несколько тысяч лет назад на Востоке. Этот способ стал известен случайно, как побочное открытие во время плавки стекла. На Русь финифть пришла из Византии в X веке, где ее называли «огненным письмом». Русские ювелиры освоили новую технику и стали украшать ею иконы, церковную утварь и оклады религиозных книг. Позднее московские мастера декорировали эмалями небольшие бытовые предметы: статуэтки и шкатулки, ручки и чернильницы, часы, табакерки и столовые приборы. Несведущие люди считали, что финифть производят из расплавленных драгоценных камней, настолько красивой и яркой она была.

В XVII веке технологию значительно усовершенствовал французский ювелир Жан Тутен, он открыл секрет полупрозрачных огнеупорных красок. С тех пор процесс состоял из трех этапов: сначала мастер готовил белую эмалевую основу, затем наносил рисунок и вставлял изделие в оправу. Пластину для основы вырезали из листа металла. Использовали медь, бронзу, латунь, серебро или золото. Затем ей придавали нужную форму, добиваясь идеально ровной поверхности, чтобы «навести белизну» — нанести на металл слой размолотого стеклянного порошка. Заготовку отправляли в печь, на выходе получалась гладкая поверхность белого цвета. Обратную сторону тоже покрывали стеклянным составом, чтобы при обжигах пластина не деформировалась.

Читать далее

Завораживающие и вдохновляющие эмалевые украшения

Источник: ACCENT

Я думаю,что не одну меня привлекают украшения с эмалью. Яркие краски, затейлевые рисунки, гладкая глянцевая поверхность, — все восхищает, а порой и изумляет. Наврное, не найдется женщины, которая не хотела бы стать обладательницей таких украшений. Ведь не зря эмалевые украшения и сегодня пользуются огромной популярностью. Разнообразие техник, рисунков, орнаментов и сюжетов удовлетворит любой вкус. И,конечно, достоинством таких аксессуаров является их неординарность, ведь многие изделия по своей художественной выразительности близки к живописным полотнам.

Как свидетельствуют многие источники, еще в Микенском царстве на Кипре эмаль активно использовалась для декорирования различных предметов быта и утвари.

Эмалевые художественные покрытия основаны на использовании особой стекловидной массы, которая наносится на поверхность изделия и обжигается в специальных муфельных печах.

Эмаль представляет собой кремниевый сплав, содержащий окислы калия, натрия и другие компоненты. Окрашивается этот сплав в тот или иной цвет в зависимости от включения в него окисей различных металлов. 

Сложность этого вида искусства состоит в том, что при обжиге краски меняют цвет. Только высококлассный специалист сможет проконтролировать процесс так, чтобы передать замысел художника и сохранить нужные оттенки.

Преимущество горячей эмали в том, что она не боится перепадов температур, солнечных лучей и влажности. Эмаль навсегда сохраняет первозданный цвет и глянцевый блеск, легко очищается и выглядит, как новая.

Древнерусское название эмали — «Финифть». Произошло оно от древнегреческого «финифтис», что означает «смешиваю». 

Искусство украшения финифтью металлических изделий пришло в Россию из Византии еще в 10 веке, одновременно с принятием христианства.

Художественная (горячая) эмаль — один из древнейших способов украшения металла. 

Изначально вставки финифти писались только для икон и церковной утвари.

Позднее к предметам церковного обихода добавились декоративные вещицы: шкатулки, панно, статуэтки и украшения.

Со временем умение мастеров достигло таких высот, что финифть стала цениться наравне с золотом и драгоценными камнями.

Есть несколько разновидностей техник нанесения эмали. Несмотря на то, что все техники объединяет, конечно же, эмаль, изделия очень отличаются друг от друга. Рассматривая их, становишься поклонником одного или другого вида украшений.

1. Перегородчатая эмаль

На металлическую поверхность напаивается тонкая проволочка, образующая ячейки. Эти ячейки в дальнейшем заполняются эмалью нужного цвета, и в результате получается отчетливый рисунок, обладающий необычным и ярким блеском.

2. Выемчатая эмаль

Ее производят благодаря особым выемкам. Такие углубления укрепляют эмалевые составы и могут быть выполнены в технике штамповки, резьбы, чеканки, гравировки и так далее.

3. Эмаль по рельефу

Самый дорогостоящий и сложный процесс в эмальном производстве .В этом случае происходит многослойное покрытие литых и чеканных поверхностей, соблюдая последовательность обжига от тугоплавких к легкоплавким эмалям, для надежной фиксации эмали на выпуклых поверхностях.

4. Расписная эмаль

Различные орнаменты и изображения — трава, звери, цветы, сказочное и историческое содержание размещают на плоскости изделия.

Этот вид росписи является очень затратным не только по деньгам, но и по времени. Процесс проходит в несколько этапов. Каждое нанесение нового колера сопровождается обжигом, так как каждый колер (краска) имеет свою индивидуальную температуру плавления.

5. Витражная эмаль

Основой такого изделия является ажурная сквозная сетка, отверстия которой заполняются эмалью и обжигаются до состояния застекления.

6. Частичное смешивание эмалей.

Эмаль различных цветов «накладывают» друг на друга, в результате чего получаются причудливые расплывчатые рисунки, плавно переходящие друг в друга. Этот необычный метод помогает создавать необычные и оригинальные рисунки на украшениях.

Наслаждаясь разнообразием и красотой эмалевых украшений, убеждаешься, что это не только немаловажная деталь, способная завершить ваш образ, но и произведение искусства, доставляющее эстетическое удовольствие и источник вдохновения.

Вот такой экскурс в эмалевое волшебство у меня получился.

*********

Динара Перова: как чувства и эмоции превращаются в дивные украшения

Ростовская финифть Шкатулка Светланы Тецкой

Светлана родилась в 1966 году в городе Дмитрове Московской области, училась и работала в городе Ростове на Фабрике Ростовской финифти*. Светлана - участник большого количества международных выставок.

Роспись выполняется в технике живописная эмаль-финифть, старинная техника росписи по медной пластинке, с последующим запеканием в муфельной печи при температуре 800-900 градусов.

*Финифть - это древнерусское название эмали, а произошло оно от греческого "финифтис", что означает "светлый, блестящий камень".



Шкатулка "Нарядная" мельхиор, эмаль цена 14000 руб