В детстве у меня была мечта — исполнить музыку Антонио Сальери.
Из чувства справедливости.
Я довольно рано прочла маленькую трагедию А.С. Пушкина "Моцарт и
Сальери" и его же рассуждения на эту тему — травил Сальери Моцарта или
не травил — и ... не убедил. Возможно, дело было в том, что я не
только любила музыку и книги, но еще историю и право, так что
понимала, что если бы такие аргументы были представлены в суде —
Сальери обязательно был бы оправдан. Кстати, оказалась права.
Впрочем, не Пушкин заставил меня активно искать ноты с произведениями
Сальери, но заслуга в этом тоже принадлежала стихам. Была у меня
книжка стихов о музыке. И в одном из стихотворений, посвященных
Сальери, были такие слова:
Ничей смычок не поднялся.
Прикрыв рукой глаза неловко,
Так начиналась забастовка
Всех музыкантов всех времён.
Всю жизнь свою отдать карьере,
А сорок опер — все молчат.
И не себя ль убил Сальери,
В чужой стакан бросая яд?!
Тогда, прочитав эти строки, я испытала редкий для себя случай
слепящего гнева, тем более сильный, что кое в чем поэт был прав —
музыка Сальери действительно молчала. В те времена я ни разу не
слышала, чтобы его произведения исполняли. Не слышала, чтобы где-то
ставили его оперы. Зато читала рассуждения людей, которые тоже никогда
не слышали музыку Сальери, но почему-то уверяли, будто он
Как можно говорить, не зная? И как можно судить, основываясь на чужих
Вот после этих стихов я и принялась искать ноты Сальери, чтобы
исполнить его произведения. И... не нашла нот. Я была уже студенткой
университета, когда на концерте в Горьковской консерватории услышала
музыку Сальери. Она была прекрасна! Играл один из студентов
консерватории. Помнится, это был 1989 год.
И до этого концерта и после я много читала о Сальери и прочитанное
открывало удивительного человека, которому ужасно не повезло в том,
что сплетня о нем попалась на глаза гению, и тот по легковерию
превратил ее в литературный шедевр.
Антонио Сальери родился 18 августа 1750 года в городке Леньяго в
Венецианской республике. Его отец был обычным торговцем. С раннего
детства Сальери, как и его старший брат, проявил любовь к музыке.
Именно брат и был его первым учителем. В 14 лет Сальери остался
сиротой, но ему повезло в том, что в это трудное время он встретился с
хорошими людьми, которые позаботились о его обучении музыке. А потом
на него обратил внимание австрийский композитор Флориан Леопольд
Гассман. Он увез Сальери в Вену, где тот и прожил всю жизнь. Когда
Антонио покинул Италию, ему было 16 лет.
Гассман позаботился не только о музыкальном образовании своего
ученика, но и о его общей эрудиции. Не случайно позднее писали, что
Сальери один из самых образованных композиторов эпохи. Во многом
Гассман заменил Сальери отца и Сальери всегда вспоминал его в
благоговением, как и другого своего учителя — композитора Глюка.
Гассман знакомил его с людьми, важными для музыкантов и композиторов,
он ввел его в круг людей, приближенных к императору, он обеспечил ему
И Сальери запомнил этот урок на всю жизнь — урок заботы об учениках.
В представлении многих имя Сальери ассоциируется со словами —
высокомерный сухарь, карьерист, ремесленник, интриган, но на самом
деле все эти слова не имели ни малейшего отношения к реальности.
Скромный, доброжелательный, остроумный, легко схватывающий все новое,
Антонио Сальери был и смелым экспериментатором в области оперного
искусства. Он смотрел на оперу, как на целостное произведение, а не
собрание отдельных номеров, пусть и объединенных в яркие сцены. И он
первым осмелился совместить в одном произведении трагическое и
комическое, на что не решался даже Глюк. Что интересно, одна из опер
Сальери "Данаиды" сначала была представлена как опера Глюка, и только
потом, когда она имела оглушительный успех, Глюк сообщил, что оперу
написал не он, а Антонио Сальери.
А еще Сальери сотрудничал с великим Бомарше, и написал на его либретто
оперу "Тарар" (она упоминается у Пушкина: "там есть один мотив... я
все твержу его, когда я счастлив"). И он первым написал оперу на сюжет
А вот карьера у Сальери была не только карьерой композитора. Ему было
всего 24 года, когда он стал не только придворным композитором
камерной музыки, но и капельмейстером итальянской оперной труппы Вены.
А это можно было рассматривать как один из важнейших музыкальных
постов в Европе того времени. И этот пост требовал большой
административной работы и фантастического терпения! И, конечно,
капельмейстер обязан был писать оперы.
Кстати, к 24 годам Сальери уже был автором 10 опер, которые были
А чему? У него было твердое положение в обществе. Его музыка звучала
не только в Европе, но даже в Рио-де Жанейро. И уж если на то пошло,
Удивительное дело, хотя Сальери всю жизнь (с 16 лет) прожил в Вене,
для некоторых он по прежнему был "этим итальянцем, которые сплошь
мошенники". Именно так частенько отзывался о нем и о других музыкантах
и композиторах итальянцах Леопольд Моцарт, отец Вольфганга Амадея
Моцарта. В письмах Амадея Моцарта тоже частенько встречаются резкие
высказывания о Сальери, хотя именно Сальери неоднократно дирижировал
при исполнении произведений Моцарта, готовил певцов, которые пели в
его операх, и возвращал в театральный репертуар снятые с постановки
оперы Моцарта. И, кстати, у них были и примеры совместного творчества.
А когда Сальери хвалил музыку Моцарта, Моцарт писал об этом с
нескрываемым удовольствием.
В 37 лет Сальери стал придворным капельмейстером. А еще он был
руководителем Венского музыкального общества. Уже в XIX веке входил в
комитет по организации Венской консерватории (первоначально именуемой
Певческой школой), а потом и возглавил ее. И тут мы возвращаемся к
вопросу, поднятому Пушкиным.
Может ли гений быть злодеем?
Может, хотя Пушкин полагал, что нет.
Может ли гений быть завистником?
Но вот может ли завистник быть хорошим учителем?
Завистник всегда будет смотреть на учеников, как на соперников и не
захочет передавать им мастерство в полном объеме. Примеров этого
достаточно много, в том числе и в музыке. А вот Сальери из 74 лет
своей жизни 50 отдал в том числе и преподавательской деятельности. Он
воспитал более 60 (!!!) композиторов и певцов. И очень часто он делал
это бесплатно, то есть даром!
Сейчас частенько можно читать в Интернете возмущение известных людей,
которых начинающие авторы просят посмотреть их работы. "Как вам не
стыдно, — возмущаются мэтры, — отвлекать занятых людей. У нас нет
А разве Сальери не был занятым человеком? Сорок опер и множество
других произведений требовали времени. А еще активная административная
и общественная работа. И при всем том он отдавал много времени и сил
Людвиг ван Бетховен! Послушайте музыку Сальери и Бетховена и сразу
станет ясно, чей Бетховен ученик. Надо сказать, Бетховену Сальери
помогал и тогда, когда тот стал знаменит, к примеру, с работой над
оперой "Фиделио". Будь Сальери завистником, он нашел бы множество
благовидных причин, чтобы отказать в такой помощи.
Другой ученик — Франц Шуберт. Его Сальери приметил еще мальчиком и
занимался с ним совершенно бесплатно.
Ференц Лист — с ним Сальери тоже занимался бесплатно.
Джакомо Мейербер — еще один ученик Сальери.
Карл Черни — потом он тоже стал выдающимся педагогом. Можно ли найти
пианиста, который бы не играл Этюды Черни?
И, кстати, учеником Сальери был и младший сын Моцарта! Если бы Сальери
и правда злоумышлял против Моцарта, отвела бы его вдова своего сына к
Перечислять учеников Сальери можно долго. Строго говоря, именно
Сальери и создал музыку XIX века, а, значит, и нашего времени. Потому
что дороги прокладывает тот, кто оставляет после себя учеников. А
Сальери был гениальным учителем.
Впрочем, не только учителем, но и заботливым и добрым человеком. Не
удивительно, что ученики посвящали ему свои творения — музыку и стихи.
Он заложил традиции публичных концертов в Вене. Они были
благотворительными — для пенсионного фонда вдов и сирот венских
музыкантов (которому Сальери завещал и часть своего состояния).
И надо же было так случиться, что этот человек стал жертвой грязной сплетни!
Кстати, когда Пушкин написал трагедию "Моцарт и Сальери", современники
отнеслись к ней настороженно, задавая законный вопрос, а может ли
Пушкин быть уверен, что написал правду? И не является ли все это
клеветой? Точнее даже не так — современники были уверены, что это
клевета, и спрашивали, можно ли ради литературного творчества
Аргументы Пушкина были слабыми и даже шокирующими. Но чем больше
проходило времени и чем больше славы и легенд окружало уже Пушкина,
тем больше было ему веры. Да и литературные последователи у него тоже
появились — уже в наше время. Один из них Питер Шеффер, автор пьесы
"Амедей". Возможно, вы видели снятый по пьесе фильм. Правда, там в ход
был пущен не яд, а интриги.
И вот тут произошло интересное событие. Дело в том, что если в России
и в Австрии (и не только там) сплетня о зависти Сальери к Моцарту
широко распространена, то в Италии о ней ничего не слышали. Каково же
было возмущение итальянцев, когда в ходе гастролей в Италии одного из
английских театров они познакомились с пьесой Шеффера.
И это возмущение привело к конкретным действиям. В Милане в 1997 году
прошел судебный процесс по делу Сальери и Моцарта. К делу подошли
очень серьезно. Были заслушаны эксперты, представлены документы эпохи,
в результате чего Сальери был полностью оправдан за отсутствием
Конечно, в мире множество людей, которые никогда об этом не слышали,
либо не пожелали обратить на судебный процесс внимание. И все же,
когда вы читаете Пушкина или смотрите фильм "Амадей", не забудьте, что
они не имеют ни малейшего отношения к реальности.
А музыка Сальери пусть звучит! Она того стоит.
milena488