Художник Рамиль Гаппасов. Что такое нежность? Рамиль Гаппасов родился в городе Красноярске. Учился в Набережно-Челнинском училище искусств, затем в Московском государственном художественно-промышленном университете имени С.Г. Строганова (МГХПУ) на отделении "Проектирование интерьеров, выставок и реклам". Активно занимался дизайном частных и общественных интерьеров. С 1991 г. – участник художественных выставок в России и за рубежом. Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Европы, США и Китая. Входит в Московский Областной Общественный Союз Художников, в Международный Художественный Фонд. Всё написано очень просто, легко, свежо и даже нежно. Увы, но критики часто осуждают художника именно за эту простоту, некоторую «штампованность». А вот со «штампованностью» мне совсем не хочется соглашаться. Рамиль Гаппасов создал свой стиль, свой почерк. Его работы узнаваемы. Живет и работает в Москве.

Художник Жанна Анатольевна Когай Жанна Когай родилась в Ташкенте в 1966 году. Еще с юных лет она интересовалась творчеством, но одновременно ей хотелось делиться с миром всем тем, чему она успевала научиться. Поэтому она успешно окончила педагогический университет. Специализировалась на классической живописи, обучаясь у Михаила Сатарова. Сегодня она живет и работает в Москве. Она заслуженно входит в Международный Художественный Фонд. Ее потрясающие картины регулярно выставляются на персональных и групповых выставках. Она пишет пейзажи, натюрморты, просто цветочные композиции. Ее пионы меня просто поразили своей красотой. Нежные, чувственные, романтические. Даже можно сказать ароматные. Взгляните на эти хрупкие, шёлково-нежнейшие розовые лепестки! Ее натюрморты тоже прелестны. Художница талантливо передает фактуру и материалы, которые она пишет. Ее стекло абсолютно прозрачное и хрупкое, а фарфор изумительно притягательный. Картины находятся в частных коллекциях России, Канаде, Франции, Италии, ОАЭ, а также в ближнем Зарубежье. Живу и работаю в Москве. Замок Нойшванштайн

МИР ЦВЕТОВ И ПРИРОДЫ ЕКАТЕРИНЫ ГРЕБЕНКИНОЙ Екатерина Гребёнкина родилась в 1969году. Увлекалась рисованием с детства. Училась в художественной школе, затем поступила в училище. В 1990 г. окончила МХПУ им. Калинина по специальности "художник по тканям". После окончания училища пробовала себя в разных стилях. Увлекалась росписью по дереву (матрешки и т.п.). В последние годы занимается живописью и графикой. Основная тематика работ в живописи - это пейзажи и цветы, в графике - композиции на темы природы. Выставляет свои работы в салонах и галереях Москвы. Участник многих выставок. Увлекается фотографией, психологией цвета. Многие произведения находятся в частных коллекциях во многих странах мира. О своем творчестве лучше всего говорит сама художница: «В своих картинах я отображаю красоту природы. В современном мире, да ещё и в городе порой так не хватает полевых цветов, ярких красок, созерцания красивых ландшафтов. Мои картины приглашают вас в мир природы, цветов. В такой мир, каким его вижу я, наполненный красотой и гармонией»... 1.Букет маков Березки Ландыши Осенний пруд Праздник май Заводь Золото осени Море васильков Закат.Озеро Селигер. Осенний нотюрморт Букет с бабочкой

Художник Фуджико Хашимото (Fujico Hashimoto) Художник Фуджико Хашимото (Hashimoto Fujico) родилась в 1935 году, получила профессиональное образование и длительное время занималась графическим дизайном. Для повышения квалификации ездила учиться в Цюрих. Вышла замуж в 1960 году, работала внештатным дизайнером в Mitsubishi Zosen, Министерстве иностранных дел, Pan-American Airlines и т.д. У неё было четверо маленьких детей. Кроме того, тяжело заболела мама. Это побудило Hashimoto Fujico оставить работу в коммерческой фирме. Она преподавала в детской художественной школе, создавала иллюстрации для книг религиозного характера. А в 1985 году погиб один из её сыновей. И именно живопись помогла Фуджико Хашимото найти некоторое успокоение в этом страшном горе. Мир природы, растения, цветы и ягоды, сосредоточенность на натюрморте. И с той поры Hashimoto Fujico работает, как профессиональный художник и пишет свои замечательные, очень точные, даже не цветочные, а ботанические натюрморты. На сегодняшний день я сосредоточена на живописи: я рисую растения, цветы, ветки и ягоды. Пока я пробовала рисовать растения и цветы Японии, США и Швейцарии. Растения на моих картинах в основном изображены в прозрачных вазах. Тщательное наблюдение за природой, следование одной и той же форме и цвета в акварели являются сутью моего стиля. Я подписываю свои акварели своим именем, Fujico.

Живопись Джил Кирстен. Розы, розы и соловей... Художница из Австралии Джил Кирстен родилась в штате Новый Южный Уэльс. Более сорока лет назад Джил приобрела известность как аранжировщик цветов. А потом вдруг пришло желание писать маслом. Цветы. И не все цветы подряд, а именно розы. Художница говорит, что розы воздействуют на неё просто волшебным образом – они помогают ей писать. В начале восьмидесятых годов прошлого века Джил Кирстен встретилась с известным художником из Бельгии Морисом Верелстом, который работал в стиле старых европейских мастеров. Известный художник учил Джил Кирстен и помог художнице сформировать свой собственный стиль. Очень быстро любители живописи заметили работы Джилл. А некоторое время спустя картины художницы разошлись по всему миру.

Художник Джон Пауэлл (John Powell) Художник Джон Пауэлл (John Powell) родился в семье известного американского художника в 1930 году. С детства он увлёкся живописью, учился у отца. Друг отца, художник Вилл Фостер (Will Foster), интенсивно обучал его. После окончания школы John Powell поступил на службу во флот и провел два года в Японии, где он остро ощутил любовь к искусству и осознал себя, как художника. Закончив службу поступил в университет в Мехико, где он попал под влияние примитивного мексиканского искусства, что наложило неизгладимый след на его дальнейшие работы. Когда Джон возвратился в Лос-Анджелес, он начал делать серьезную художественную карьеру. Он не только рисовал, но также занялся коллекционированием старинных вещей и стал хорошим дилером. Годы путешествий, работа антиквара повлияли на его живопись. Собранные им старинные предметы, вазы, ткани, а также цветы из его собственного сада нашли отражение в его невероятно сложных и красочных работах. Пауэлл с семьёй живёт в Санта-Барбаре, Калифорния." ...мне его работы кажутся невероятно позитивными, хотя и несколько перенаселенными...