Пауль Клее (18 декабря 1879, Мюнхенбухзее, под Берном — 29 июня 1940, Локарно) — немецкий и швейцарский художник, график, теоретик искусства, одна из крупнейших фигур европейского авангарда.
Отец — немец, преподаватель музыки, мать — певица, от них страсть к скрипке и вокалу передалась сыну.
С 1898 Клее учился живописи в Мюнхене, с 1900 — в Академии изящных искусств вместе с Кандинским. В Италии открыл для себя архитектуру и живопись Ренессанса (прежде всего — Микеланджело), в Мюнхене — Гойю, Блейка, Энсора, Ван Гога и Сезанна.
В 1911 вошел в экспрессионистскую группу «Синий всадник», познакомился с Арпом.
В 1912 в Париже встретился с Робером Делоне, увидел работы Пикассо, Таможенника Руссо, Брака.
Большое впечатление на художника произвела поездка в 1914 в Тунис; его работа с восточными мотивами близка аналогичным поискам Матисса.
В 1915 познакомился с Р. М. Рильке.
В 1916—1918 участвовал в Первой мировой войне, но служил далеко от фронта.
В 1920 году вышло издание повести Вольтера «Кандид» с иллюстрациями Клее.
В 1921—1930 годах он преподавал в Баухаусе.
В 1925 году участвовал в парижской выставке сюрреалистов.
В 1933 году под давлением нацистов был вынужден отказаться от места профессора в Дюссельдорфской художественной академии и вернулся в Швейцарию.
В 1935 году большая экспозиция работ Клее прошла в Берне, в том же году у него были обнаружены признаки склеродермии, от которой он позже и умер.
В 1937 году 17 его работ фигурировали на пропагандистской выставке нацистов «Дегенеративное искусство».
В 1940 году состоялась последняя большая прижизненная выставка мастера в Цюрихе.
Имя Пауля Клее носит выставочный центр в Берне.
Был похоронен в Лугано, через несколько лет урна с прахом перенесена на кладбище в Берне.
ТВОРЧЕСТВО КЛЕЕ
Несмотря на глубокое знание искусства прошлого и современности — от произведений примитивных народов до творчества Блейка, Гойи, кубистов, фовистов и немецких экспрессионистов, — Пауль Клее был одним из наиболее оригинальных и изобретательных художников 20 века.
Кажется, что его образы возникли под влиянием чисто личных интуитивных впечатлений, а формы связаны с автоматическими, подсознательными ассоциациями и трактованы в явно нереалистической манере, хотя и редко достигают полной абстракции («Зоопарк», Нью-Йорк, коллекция Дженис; «Волшебная рыбка», Голливуд, коллекция Аренсберг).
%20%D0%9F%D0%B0%D1%83%D0%BB%D1%8C%20%D0%9A%D0%BB%D0%B5%D0%B5.%20%C2%AB%D0%92%D0%BE%D0%BA%D1%80%D1%83%D0%B3%20%D1%80%D1%8B%D0%B1%D1%8B%C2%BB,%201926_width_q60.webp)
Вокруг рыбы. 1926
%20%D0%9F%D0%B0%D1%83%D0%BB%D1%8C%20%D0%9A%D0%BB%D0%B5%D0%B5.%20%C2%AB%D0%9D%D0%BE%D0%B2%D1%8B%D0%B9%20%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%B5%D0%BB%C2%BB,%201920_width_q60.webp)
Новый ангел. 1920
Волшебная рыба.
читать далее
MTK-GR
шалмани
