Альбрехт Дюрер (1471—1528) — один из величайших немецких мастеров живописи западноевропейского искусства. Дюрер родился 21 мая 1471 года в Нюрнберге. Сначала Дюрер учился у своего отца, затем у у нюрнбергского живописца Михаэля Вольгемута.

Первый свой автопортрет Дюрер создал в возрасте тринадцати лет. Это рисунок серебряным карандашом, где Дюрер еще совсем молод, позже в 22 года Дюрер пишет «Автопортрете с гвоздикой» (1493, Лувр).

Дюрер довольно много путешествовал. После учебы у Михаэля Вольгемута, он поехал в Кольмар ,чтобы познакомится с гравером Мартином Шонгауэром, но к сожалению не застал его в живых. После посещения Страсбурга, Дюрер вернулся на родину, но вскоре отправился в Венецию. По дороге мастер выполнил несколько замечательных акварельных пейзажей, которые являются одними из первых произведений этого жанра в западноевропейском искусстве. Вернувшись в 1494 году в Нюрнберг, Альбрехт Дюрер женился на Агнесе Фрей и открыл собственную мастерскую. Вскоре отправился в новое путешествие, на этот раз в Северную Италию (1494−95; Венеция и Падуя). В 1505−07 вновь был в Венеции. Познакомившись в 1512 году с императором Максимилианом I, видимо, тогда же начал на него работать (вплоть до его смерти в 1519 году). В 1520—1521 посетил Нидерланды (Антверпен, Брюссель, Брюгге, Гент, Малин и другие города). Работал в Нюрнберге.

Главным учителем Дюрера в его исканиях была природа. Многое почерпнул он также, изучая классические образы античности и итальянского Возрождения. О любви и внимании художника к природе говорят его упорные зарисовки с натуры — человеческого лица и тела, животных, растений, пейзажей, а также его теоретические занятия по изучению человеческой фигуры, которым он посвятил целый ряд лет.

Первая значительная работа Альбрехта Дюрера — серия пейзажей (акварель с гуашью, 1494—1495), выполненных во время путешествия в Италию. Эти продуманные, тщательно сбалансированные композиции с плавно чередующимися пространственными планами — первые «чистые» пейзажи в истории европейского искусства. Ровное, ясное настроение, стремление к гармоническому равновесию форм и ритмов определяют характер живописных работ Дюрера конца 15 века — начала 2-го десятилетия 16 в.; таковы небольшой алтарь «Рождество» («Алтарь Паумгартнеров», ок. 1498, Старая пинакотека, Мюнхен), «Поклонение волхвов» (ок. 1504, Уффици), где Дюрер объединяет группу, состоящую из Мадонны и трех волхвов, спокойным круговым ритмом, плавностью силуэтов, подчеркнутой мотивом арки, многократно повторяющимся в архитектурной декорации.

Альбрехт Дюрер одинаково успешно работал и в области ксилографии (гравюра на дереве), и в области резцовой гравюры на меди. Следуя за Шонгауэром, он превратил гравюру в один из ведущих видов искусства. В его гравюрах получил выражение беспокойный, мятущийся дух его творческой натуры, волновавшие его драматические нравственные коллизии.

Альбрехт Дюрер выпускает три впечатляющие серии резной работы по дереву. Это Малые Страсти (гравюра на дереве) (около 1509 и 1510 годов) которая содержит 37 листов формата 130×100мм, Большие Страсти (гравюра на дереве 1510 год). Большие Страсти значительно отличаются от Малых Страстей и содержат 11 изображений из жизни Иисуса Христа, титульный лист и

Жизнь Марии (1510 и 1511годов) в 20 изображениях.

Уже в то время Альбрехт Дюрер сделал попытки рисовать на меди. Так были созданы «Св. Вероника» и «страдания Христа и кающегося Иеронима». Оба изображения относятся к 1512 году. С этого момента Альбрехт Дюрер начал заниматься в первую очередь резьбой и гравировкой.

После поездки в Голландию Альбрехт Дюрер страдает от малярии и внезапно умирает 6 апреля 1528, незадолго до своего 57 дня рождения.

Дюрера похоронили на Нюрнбергском кладбище «Йоханесфридхоф» возле могилы его друга Виллибальда Пиркхаймера и долгое время его могила была покрыта простой металлической пластиной.

В 1681 Иоахим фон Сандарт отремонтировал его могилу.

Памятники и бюсты в его честь были возведены уже в 19 веке.

Картины, этюды (кликабельны)

 

ССЫЛКА: http://design-kmv.ru/zhivopis-2/zarubezhnaya-zhivopis/dyurer-albrext.html