Жемчужины Сибири: топ-5 звезд балета из Новосибирска

 

 не Москвой и Санкт-Петербургом едиными славен наш балет. В прошлый раз мы выяснили, что огромное количество звезд балета выпустило Пермское хореографическое училище. Есть ли чем ответить другим городам?Продолжаем продвигаться вглубь страны. На очереди - столица Сибири Новосибирск.

 

Новосибирский балет примечателен по многим причинам. Во-первых, Новосибирское хореографическое училище является одним из четырех в стране, учрежденных и финансируемых государством (наряду с АРБ им. Вагановой, МГАХ и Пермским хореографическим училищем). Во-вторых, местный театр оперы и балета - отдельное произведение искусства, самый крупный театр России (в некоторых источниках утверждается, что даже и Евразии). В-третьих, в свое время там поработали такие мэтры балетной сцены, как В. Вайнонен, Ю. Григорович, Н. Долгушин, О. Виноградов, М. Мессерер. С 2006 по 2016 годы художественным руководителем балетной труппы являлся Игорь Зеленский (параллельно с МАМТ), мировая звезда балета. Сегодня ей руководит другой выдающийся танцовщик - Денис Матвиенко. Здесь ставили спектакли Патрик де Бана, Начо Дуато, Эдвард Клюг, Диана Уайт (педагог фонда Баланчина).

Новосибирский театр часто принимает танцовщиков самого высокого уровня. Постоянными приглашенными солистами здесь были С. Полунин и И. Васильев, здесь часто выступали С. Захарова, В. Лантратов, Д. Родькин, Н. Осипова, А. Воронцова и другие. Новосибирские зрители становились свидетелями спектаклей с уникальными составами: Полунин и Зеленский в "Спартаке" (об этом - здесь), Осипова - Полунин в "Щелкунчике", Осипова - Васильев в "Дон Кихоте" и т.д. Теперь давайте познакомимся поближе с выдающимися танцовщиками непосредственно из Новосибирска.

1. Лидия Крупенина, НГАТОиБ (Новосибирский Государственный Академический театр оперы и балета).

 

Лидия Крупенина - безусловная легенда Новосибирского балета, выдающаяся танцовщица, единственная в истории балета города Народная артистка СССР, одна из первых балерин на сцене построенного к концу войны театра. Заканчивала она, однако, Московское хореографическое училище, а в 1947 году приехала в Новосибирск. Первое, что по признанию артистки, ее впечатлило - это размеры сцены, на которую ей не терпелось выйти. "Мы сидели и наблюдали репетицию "Лебединого озера", и я думала, как бы хорошо здесь попрыгать. Вы знаете, нам не хватало сцены". После всех классов и репетиций Лидия Ивановна непременно оставалась хоть немного потанцевать на этой сцене.

В отличие от многих коллег, которые обычно из ложной скромности подчеркивают, что ни с кем напрямую не соперничают и стараются лишь быть лучше себя самих, Лидия Крупенина откровенно признается: "Я всегда знала, что я буду примой, мне всегда хотелось быть лучше всех, танцевать ведущие партии". Многие партии, о которых танцовщицы лишь мечтают и идут к ним годами, она станцевала уже в начале карьеры.

Много Лидия Крупенина гастролировала за рубежом. Если окно в Европу для советского балета прорубил Большой театр в 1956 году, то в Азии первопроходцем стал Новосибирский театр, гастролировавший в Китае годом позже. Танцевала там и Крупенина, о чем в Китае до сих пор помнят.

Гастроли Новосибирского театра в Китае. В центре - Мао Цзедун, справа от него - Лидия Крупенина.

Прожила достаточно долгую жизнь, до последних дней приходя в театр (более 60 лет!) и проводя там мастер-классы и репетиции.

2. Анна Жарова, НОВАТ (НГАТОиБ).

 

Безусловно, эту балерину можно и нужно считать танцовщицей высочайшего уровня. И среди "скрытых" звезд (то есть тех, кто не стал широко известен лишь из-за того, что не выезжал из провинции) она по праву будет занимать одно из первых мест.

Анна родилась и всю жизнь прожила в Новосибирске. Как признается, в балет ее отдала мама, которая мечтала стать балериной, но не сложилось. Сейчас у нее самой двое детей, и по ее словам, не желает им балетного будущего. Анна закончила Новосибирское хореографическое училище и была принята в труппу театра, где достаточно быстро продвинулась на ведущие позиции. Самым памятным событием, связанным с ее именем, является "Золотая маска" 2002 года, когда Анна даже не была номинирована на эту премию, однако во время конкурсного показа спектакля ("Коппелия", постановка Сергея Вихарева) произвела на жюри и зрителей такое впечатление, что ей был присужден специальный приз. Победила тогда и сама "Коппелия", обойдя, вопреки прогнозам, Мариинский театр: "Три балета" Д. Ноймайера и "Щелкунчик" М. Шемякина.

Анна, по ее признанию, в свое получала предложения от ведущих театров, но каждый раз отказывалась, оставаясь патриотом своего города, который она предпочитает двум столицам. Перетанцевала почти все ведущие партии, а ее партнерами на сцене были Сергей Полунин, Иван Васильев, Игорь Зеленский, Леонид Сарафанов, и т.д.

Анна Жарова и Иван Васильев, "Пламя Парижа" (с 3:05).

3. Анна Цыганкова, Королевский балет Нидерландов.

 

Анна Цыганкова – выпускница Новосибирского училища, причем того же самого года, что и Анна Жарова (1997). Уже на последнем курсе училища работала в театре. Первое время своей творческой жизни провела в корифейском статусе в Большом театре (там ее педагогом была Раиса Стручкова), затем уехала на Запад, где были Национальный театр Будапешта (а также Оперный театр Рима, приглашенная солистка), а с 2007 года - Национальный балет Нидерландов, где она является примой и партнершей Мэтью Голдинга. Перейти в эту труппу, по словам Анны, ей помог случай: в Будапешт приехала солистка из балета Нидерландов, которая ставила там балет и была ее педагогом-репетитором. За время репетиций они сдружились, и затем Анне было предложено переехать в Королевский балет, где как раз искали солистку.

Карьера Анны без всяких оговорок может считаться успешной, она получает приглашения от многих ведущих театров мира. Благодаря такой востребованности она вошла в топ-100 ведущих балерин мира по версии журнала «Dance Europe» в 2012 году. Многие спектакли с ее участием были записаны, их можно найти в интернете. Анна является мамой (родила в 38 лет), а также на достаточно продвинутом уровне владеет фортепиано.

4. Семен Чудин, Большой театр.

 

Безусловной звездой нынешнего времени, начинавшей свой путь в Новосибирске, является Семен Чудин, премьер Большого театра. Родился Семен в Барнауле, где посещал танцевальный кружок, преподаватели которого, отмечая его данные, настоятельно советовали отдать его в балет. Семен вспоминает, что в детстве танцевать он не хотел, считая это девчоночьим делом. Однако, как и в случае с Анной Жаровой, сказалось желание матери, которая хотела стать балериной, но стала. Поэтому случились переезд в Новосибирск и учеба в местном хореографическом училище. После его окончания дерзкий и молодой Семен в поисках собственного пути, не зная английского языка (а тем более корейского), уехал работать в Южную Корею (труппа Олега Виноградова "Universal").

С Дэвидом Холбергом, коллегой по "Марко Спада"

Достигнув там определенного уровня, Семен уезжает в Цюрих. Туда его пригласили письмом после одного из конкурсов, на котором он стал одним из лауреатов. Там случилось и первое серьезное признание его таланта: руководитель местной балетной труппы Хайнц Шперле поставил специально для него балет "Пер Гюнт". Затем Сергей Филин, на тот момент худрук балетной труппы МАМТа, пригласил его туда премьером. Он позвонил ему и сказал: "У тебя 2 пути - либо ты станешь фрилансером, либо у тебя появится постоянное место работы, дом". И, наконец, с 2011 года Семен является солистом БТ. По его признанию, никогда не мечтал работать в Большом театре, звезды которого ему казались богами. "Думал, что может быть буду танцевать в Мариинском театре, или в Ковент-Гарден, где-нибудь в Европе". В репертуаре Чудина много заметных партий: Принц-Щелкунчик, Зигфрид, Альберт, Солор, принц Дезире и т.д.; однако, как признается, мечтает он о Крассе. Семен женат на танцовщице "Большого" Алевтине Рудиной, с которой они познакомились и работали еще в Сеуле. После окончания карьеры танцовщика собирается стать преподавателем.

Семен Чудин в "Спящей Красавице".

5. Любовь Гершунова и Анатолий Бердышев. Говоря о Перми, мы завершали наш пост рассказом совместно о Никите Четверикове и Инне Билаш. Этому было несколько причин. Однако причин рассказать о паре Бердышев-Гершунова еще больше.

 

Безусловно, это самая звездная пара в истории новосибирского балета, "Васильев и Максимова" Большого театра Сибири. Без преувеличения, мировые звезды танца, которых знали везде: от Южной Америки и Канады до Японии и Австралии. Скорее всего, многие из читающих пост не слышали о такой паре, но причина здесь всего лишь одна - они никогда не покидали родного театра, соответственно, не являются столь раскрученными танцовщиками.

 

Анатолий Бердышев и Любовь Гершунова были среди первых выпускников Новосибирского училища. Поступали в один год, однако Любовь выпустилась на год позже, из-за того, что сломала ногу перед выпускным классом. В театре стали танцевать в паре, а затем стали и парой в жизни. Оба - Народные артисты РСФСР. Они были противоположностями (как писали критики, неземную Гершунову характеризовала некоторая отчужденность от реальности, Бердышев же - "плоть от плоти земля"), однако за счет контраста отлично смотрелись вместе, дополняя друг друга. Пару отличала максимально добросовестная проработка партий, где помимо техники, очень важным было передать образ. Известен характерный случай, когда им предложили танцевать "Кармен". Тогда Бердышев сказал супруге: "Кого ты собралась завлекать всеми этими движениями? Мужа своего? Найди другого партнера". От партий в итоге решили отказаться: они не могли танцевать то, что было "не по настоящему".

Пара много выступала за рубежом. Гершунова танцевала однажды "Сильфиду", которую с ней репетировал сам Пьер Лакотт (спустя многие годы он не забывал ее и передавал "свою не угасшую любовь Любочке"). Бердышев же часто выступал в паре с Майей Плисецкой. Так получилось, что перед одним из ее туров заболел партнер (Александр Годунов), и срочно нужно было искать замену. Нужным репертуаром владел только Бердышев, с которым они в итоге танцевали по всему миру (хотя, как признавался Анатолий, многие партии он учил с ходу), и о котором великая прима говорила как об "одном из самых лучших партнеров", обладателе "замечательных партнерских рук и светлой головы". Ценила она и Гершунову, включая ее в свои заграничные турне. В 1978 году в Буэнос-Айресе, когда из-за неудачного укола врача Плисецкую временно парализовало, она доверила Гершуновой исполнение всего своего репертуара.

К сожалению, не так много записей можно найти с этими замечательными танцовщиками. Здесь вы видите фильм-балет "Осенняя симфония" (музыка - Аскольд Муров), ставший популярным в странах Южной Америки, где он предварял на телевидении гастроли советской труппы.

Опять же, как и в случае с Пермью, в наш список не попало еще много замечательных танцовщиков, например Татьяна Капустина, Татьяна Зимина, Татьяна Кладничкина, Олег Габышев и т.д.

Серия сообщений "танцы ":

Часть 1 - Эти танцы унесут вас в сказку...
Часть 2 - Жемчужины Сибири: топ-5 звезд балета из Новосибирска
Часть 3 - 12 величайших балерин всех времен.
Часть 4 - «Книга жалоб без предложений»
...
Часть 14 - Кто они - Короли «музыки ног»?
Часть 15 - Чувственная бачата, от которой не оторвать глаз! Вот бы так уметь двигаться!
Часть 16 - Мария Тальони