Станислав Юлианович Жуковский. Фотография 1911 г.

Станислав Юлианович Жуковский (1873-1944) - ученик Левитана, и этим определяется его особое место в ряду других мастеров «Союза». Традиции учителя сказывались не только в чисто живописной концепции его пейзажей: поисках активно звучащего цветового пятна, глубоких полутонов, валера и света. Ярче всего они проявились в обостренном чутье мотива, рождающего определенное настроение. От Левитана, а может быть, и от других своих учителей — Поленова и Серова — воспринял Жуковский то сильно развитое «картинное» видение, которое позволяло ему всегда сохранять внутреннюю гармонию образа. Счастливой была творческая судьба художника. С самого начала он не знал неудач и горьких разочарований. Редко встретишь такое сочетание первоклассных педагогов и такое талантливое окружение сверстников. И сама художественная атмосфера тогдашней Москвы немало способствовала гармоничному развитию индивидуальности Жуковского.



Художники в мастерской И.Е. Репина в Пенатах. Слева направо: С.Ю. Жуковский, Н.П. Богданов-Бельский,
Н.А. Касаткин, И.Е. Репин, В.К. Бялыницкий-Бируля, А.В. Моравов. Фотография 1909 г.

Вскоре после окончания Московского училища Станислав Жуковский стал популярным живописцем. В 1903 году он стал постоянным членом Товарищества передвижников, Жуковский не был философом. Он был влюбленным в жизнь и красоту мира человеком и стремился запечатлеть неповторимую прелесть каждого мгновения, каждого природного состояния. Свежесть непосредственного восприятия, столь ценимая в конце XIX - начале XX в., очень важна и для Жуковского. Он много и стремительно работал, писал большие пейзажи прямо с натуры, часто за один два сеанса и его картины покупали по высоким ценам. На вырученные от продажи картин средства в 1906 году Жуковский открыл собственную Студию живописи и рисования в Москве. Она стала популярной, здесь занималось много студентов. Среди ее выпускников были пейзажист Г. Подбельский, график Игнатий Нивинский и поэт, график-плакатист Владимир Маяковский. Кстати, эта студия просуществовала до 1917 года.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Воспоминание. 1902 г. Холст, масло. 58 х 89,5 см.
Собрание Е.Д. Ждановой, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Рассвет. Разъезд. 1902 г. Холст, масло. 67 х 96 см.
Симферопольский художественный музей, Крым.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Разъезд на рассвете. 1902 г. Холст, масло. 87 х 143,5 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Огороды. 1902 г. Холст, масло. 40,5 х 61 см.
Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачёва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весенний день. 1901 г. Бумага на картоне, акварель. 41 х 50 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). К отлету - журавли. 1902 г. Холст, масло. 37 x 57 см.
Собрание А.С. Ступиной, Киев.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). К отлету - журавли. 1903 г. Холст на картоне, масло. 38 х 59 см.
ГМИИ им. А.С. Пушкина, Москва. Отдел личных коллекций. Собрание А.Н. Рамма.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Восход луны. 1902 г. Холст, масло. 49 x 83 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Вечер. Этюд. 1902 г. Картон, масло. 24,3 х 39,5 см.
Химкинская картинная галерея им. С.Н. Горшина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Светает. 1902 г. Холст на картоне, масло. 19 х 25 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). В начале марта. Ранней весной. 1902 г. Холст, масло. 84,5 х 107 см.
Смоленский государственный музей-заповедник.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весна. На речке. До 1902 г. Холст, масло. 39,5 х 49,5 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зимний пейзаж с озером. 1902 г. Холст, масло. 30 х 45 см.
Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Ранняя весна. 1902 г. Холст, масло. 58,7 х 72 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весна (Речка вскрылась). 1903 г. Холст, масло. 55 x 84 см.
Нижегородский государственный художественный музей.


Фотоэтюд к картине «Бессонная ночь». 1903 г. На снимке жена С.Ю. Жуковского А.А. Игнатьева.

На стиль Жуковского-пейзажиста в значительной степени повлиял французский импрессионизм - направление в искусстве конца XIX - начала XX века. Художники-импрессионисты стремились запечатлеть на картинах мир в его изменчивости, передать мимолетные впечатления от увиденного. В своих полотнах Жуковский использовал приемы пленэрной живописи, он много писал с натуры. Картины художника наполнены светом и воздухом, для них характерен плотный, динамичный мазок. Он часто изображал переходные состояния природы и освещения: сумерки, утро на рассвете, осенние пейзажи. Одной из главных тем его пейзажей была весна, первые лучи теплого солнца, первые цветы.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Бессонная ночь. 1903 г. Холст, масло. Местонахождение неизвестно.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Бессонная ночь. Этюд к одноименной картине, местонахождение которой неизвестно.
1903 г. Холст на картоне, масло. 56 х 63,6 см. Новосибирский государственный художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Бессонная ночь. Светает. 1903 г. Холст, масло. 87,5 х 132 см.
Тверская областная картинная галерея.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Бессонная ночь. Светает. Эскиз к одноименной картине из Тверской
картинной галереи. 1903 г. Холст, масло. 40 х 58 см. Собственность М.Б. Свиридовой-Граковой, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Бессонная ночь. Светает. Эскиз к одноименной картине. Открытка.
Издание акционерного общества Гранберг, Стокгольм. До 1917 г.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Церковь. Кладбище. 1902 г. Холст, масло. 88,2 x 142 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Церковь. Кладбище. (Другая тональность). 1902 г. Холст, масло. 88,2 x 142 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Картофель собирают. Работа в поле. 1903 г. Картон, гуашь. 50,5 х 85,5 см.
Национальный музей, Варшава.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Вечереет. 1903 г. Холст, масло.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Хотьково. Этюд для картины «Ненастная осень», 1904 г.
1903 г. Холст, масло. 32 x 51,3 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Сенеж-озеро. 1902 г. Холст, масло. 36 х 67,8 см.
Ярославский художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Озеро Сенеж. 1902 г. Холст на картоне, масло. 45 х 66 см.
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зимнее утро. 1903 г. Холст на картоне, масло. 27 x 40 см.
Аукцион Doyle New York - Auctioneers & Appraisers, Нью-Йорк, 2019 г.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зимний день. 1903 г. Холст, масло. 22 x 40,5 см.
Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П. Пожалостина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Оттепель. 1903 г. Холст, масло. 53 x 89 см.
Сумской областной художественный музей им. Н.Х. Онацкого, Украина.

В середине 1900-х гг. манера Жуковского несколько меняется, краски становятся ярче - сказывается влияние импрессионистов, мазок делается более выраженным и энергичным, усиливается декоративность. Так Жуковский пишет и в дальнейшем: «Мартовский вечер» (1904), «Плотина» (1909), «Под вечер» (1910), «Осень. Веранда», (1911), «Увядающие астры», «Свежий снег» (обе 1912), «Озеро» (1912-1914), «Весна» (1913), «Синяя вода» (1914) и другие.
В 1907 году Станислав Жуковский стал членом Союза русских художников. Вместе с ближайшими друзьями В.К. Бялыницким-Бирулем, Н.П. Богдановым-Бельским, А.В. Моравовым и А.С. Степановым они отправляется на север Тверской губернии, где в течение нескольких лет работают в Удомле, Островне, Бережке, Поддубье, Усвятском, Островках. Здесь одним из любимых жанров Жуковского станут интерьеры («Радостный май», «Поэзия старого дворянского дома»).


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Пасмурный денек. 1903 г. Бумага на картоне, уголь, темпера, лак. 44 х 52 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Речка с купальней (Пасмурный денек II). 1903 г. Холст, масло. 39,2 х 45,6 см.
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осень. Этюд. 1903 г. Холст, масло. 20,1 х 29,2 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осень. 1903 г. Холст на картоне, масло. 26 x 39,2 см.
Нижнетагильский музей изобразительных искусств.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осенний пейзаж. 1903 г. Картон, масло. 27 х 40 см.
Севастопольский художественный музей им. М.П. Крошицкого.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Берег моря. 1904 г. Холст, масло. 25,7 х 55,3 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осень. Дорога. 1904 г. Холст, масло.
Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зимний пейзаж. 1904 г. Бумага на картоне, гуашь, акварель. 55 х 66 см.
Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зима в лесу. 1904 г. Холст, масло.
Восточно-Казахстанский областной музей изобразительных искусств
им. семьи Невзоровых в г. Семее.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). У пруда. Осень. 1904 г. Холст, масло. 55 х 85 см.
Иркутский областной художественный музей им. В.П. Сукачёва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Река. 1904 г. Холст, масло. 62 x 80 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Вечер. 1904 г. Холст, масло. 15 х 23,5 см.
Самарский областной художественный музей.



Л.Г. Беллярминов. Фотография 1913 г.

Вторая половина 1900-х годов открывает в творчестве С.Ю. Жуковского целую серию усадебных пейзажей, знаменующих декоративное направление». Одной из них была серия, связанная с усадьбой «Бережок» на озере Песьво Вышневолоцкого уезда Тверской области. В ней находился белый дом, названный так из-за цвета оштукатуренных стен. С 1900 по 1908 год Жуковский создал не менее 12 пейзажей, на которых усадьба предстаёт в разных ракурсах и в разное время года. Особенно плодотворным был 1906, когда Жуковский с женой провел в «Бережке» несколько месяцев по приглашению владельца. Им был Л.Г. Беллярминов (1859-1830) – выдающийся врач-офтальмолог. Он приобрёл имение в 1890 году и, подобно многим меценатам, собирал у себя людей творческих профессий. Построен дом был во второй половине XVIII века М.В. Храповицким, земля принадлежала ещё его отцу – елизаветинскому вельможе В.И. Храповицкому.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Храм Рождества Богородицы. Звенигород. 1904 г.
Холст, масло. 82,8 х 82,3 см. Нижнетагильский музей изобразительных искусств.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). В парке. 1904 г. Холст, масло. 76 х 92 см.
Красноярский художественный музей им. В.И. Сурикова.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Мартовский вечер. 1904 г. Холст на фанере, масло. 53,5 x 79 см.
Собрание Л.И. Бродской, Москва. (Подпись внизу справа).


С.Ю. Жуковский (1873-1944). На террасе. 1904 г. Холст, масло. 70 x 84 см.
Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А. Врубеля.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весенний вечер. 1904 г. Холст, масло. 62 x 89 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Пейзаж с избушкой. 1904 г. Холст, масло. 27 x 40 см.
Нижегородский государственный художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). У мельницы. 1904 г. Холст, масло. 44 х 62 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Пейзаж у мельницы. Повторение картины 1904 г. из Русского музея.
1904-1905 гг. Холст, масло. 40 х 58 см. Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Лето. Лесная речка. 1905 г. Холст, масло. 61 х 76 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Начало июня. 1906 г. Холст, масло. 107 х 142,5 см. Аукционный дом СОВКОМ,
Москва. Эстимейт $100.000 – 150.000 дол. Картина экспонировалась на Выставке Русского искусства,
Нью-Йорк, Grand Central Art Galleries, 1924 г.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Сад на берегу озера. 1906 г. Холст, масло. 40 х 59,5 см.
Национальный музей изобразительного искусства Республики Молдова, Кишинёв.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Полдень. 1905 г. Холст, масло. 27 x 42 см.
Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой, Махачкала


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весеннее утро. Поле. Эскиз. 1904 г. Холст на картоне, масло. 20 х 30,5 см.
Самарский областной художественный музей.

С.Ю. Жуковский наделяет близкие ему образы романтикой чувств, своим настроением. Оно звучит настороженно в «Осеннем вечере» (1905) и «Лунной ночи» (1899), но радостно и светло в «Белом доме» (1906) и «В старой аллее» (1913). Напряженный драматизм «Осеннего вечера» (1905) кажется необычным для Жуковского-лирика. Вместе с тем именно в этом пейзаже с наибольшей полнотой выражена сама коллизия усадьбы, как ее понимали в искусстве и литературе того времени. Буржуазная действительность обрекала старые дворянские гнезда на запустение: прежние их владельцы перестали быть хозяевами жизни, уступив главную роль богатым промышленникам. В интерпретации многих художников и писателей уходящий в прошлое усадебный быт приобретал романтическую окраску. В таком стремлении опоэтизировать старину сказался противоречивый и сложный характер эпохи, находящейся в преддверии больших перемен. Удачно найденный изобразительный прием в «Осеннем вечере» позволяет художнику найти живой контакт со зрителем.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осенний вечер. 1905 г. Холст, масло. 75,2 х 115,1 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осенний вечер. Эскиз. 1905 г. Холст, масло. 39,5 х 60 см.
Тамбовская областная картинная галерея.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осенний вечер. Этюд. 1905 г. Холст на картоне, масло. 21 x 31 см.
Собрание К.П. Постниковой, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба. Зимний вечер. 1905 г. Картон, масло. 34 х 41 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба зимой. 1904 г. Холст на фанере, масло. 40,2 х 60,2 см.
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Ельник. До 1907 г. Холст на картоне, масло. 67,5 x 78,5 см.
Дальневосточный художественный музей, Хабаровск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Летний этюд. 1907 г. Холст, масло. 10,5 х 16,5 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Вечер в деревне. Холст, масло. 1900-1910-е гг.
Собрание галереи «Веллум».


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Гусопасы. 1907 г. Картон, акварель, гуашь. 46,8 х 67,2 см.
Аукционный дом СОВКОМ, Москва, 2006 г. Эстимейт $10.000 – 11.000 дол.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Старая мельница. 1906 г. Холст, масло. 33 x 41 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Мельница (Вечер). 1909 г. Холст на картоне, масло. 17,8 х 29,8 см.
Собрание Ю.В. Невзорова, Москва.

С.Ю. Жуковский был наследником лирических пейзажей Саврасова и Левитана, любил чистые цвета Поленова. Осенняя пора «Белого дома» (1906), несмотря на яркий колорит, построенный на контрастах холодных и тёплых тонов, несёт в себе элегический настрой: уходит эпоха дворянских гнёзд. «Минорное звучание ярких красок присуще пейзажам С.Ю. Жуковского». Природное и архитектурное в картине взаимосвязано: усадебное здание эпохи классицизма органично соседствует с вековыми парковыми деревьями.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Белый дом. 1906 г. Холст, масло. 66 х 87 см.
Астраханская государственная картинная галерея им. П.М. Догадина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба летом. 1906 г. Холст, масло. 53 х 83 см.
Собрание В.Н. Кончаковского, Киев.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба осенью. 1906 г. Картон, масло. 40,5 х 58 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Парк обнажается. 1906 г. Холст, масло. 60 х 80 см.
Кабардино-Балкарский музей изобразительных искусств им. А.Л. Ткаченко, Нальчик.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба в зелени. 1906 г. Холст, масло. 42 x 58 см.
Дагестанский музей изобразительных искусств им. П.С. Гамзатовой, Махачкала.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба. Двор. Вторая половина 1900-х гг. Холст, масло. 71,2 x 98,2 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Терраса. 1906 г. Холст, масло. 45,8 х 75 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Терраса. (Другая тональность). 1906 г. Холст, масло. 45,8 х 75 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Утро (Осень в усадьбе). 1906 г. Холст, масло. 117 х 142 см.
Собрание Н.П. Федоренко, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Утро (Осень в усадьбе). Эскиз. 1906 г. Холст, масло. 45 х 65 см.
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). В парке. 1907 г. Холст, масло. 71 х 79 см.
Ростовский областной музей изобразительных искусств, Ростов-на-Дону.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Опустевшая дача. 1907 г. Холст, масло. 61 x 80 см.
Собрание Л.И. Бродской, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Печальные думы. 1907 г. Холст, масло. 79 х 125 см.
Ярославский художественный музей. Бывшее собрание Г.Я. Бурштейна, Москва.

Картина Жуковского «Бессонная ночь» экспонировалась на 36-й Передвижной выставке в 1908 году и вызвала восхищение публики. Критик Н. Кравченко писал в газете «Новое время»: «…к лучшим вещам пейзажей прежде всего следует причислить работы С.Ю. Жуковского. Этот смелый художник с удивительной любовью и умением передает такие трудные колоритные мотивы, перед которыми раньше пасовали многие художники. Он передает то, что казалось прежде невозможным. Его картины – скорей этюды, но они полны такой стройной гаммой красок, которая вызывает у всякого зрителя полное представление о том, что хотел сказать художник. Посмотрите его… «Печальные думы». Как хорошо передано настроение осеннего дня, волнующегося озера и холодного ветерка, скользящего по волнам и рисующего правильные полосы поперечной зыби. А эта одинокая фигура женщины, так грустно следящей за порывом ветра и увядающей природы, печально склоняющей свои слабеющие ветви! Только большой чуткий художник может так понять и передать эту поющую осеннюю мелодию».


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Печальные думы. Вариант одноименной картины 1907 г.
1908 г. Холст, масло. 65 x 85 см. Самарский областной художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Печальные думы. Вариант одноимённой картины 1907 г.
1908 г. Холст, масло. 75 x 120 см. Донецкий республиканский художественный музей, ДНР.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Печальные думы. Вариант одноименной картины 1907 г.
1908 г. Холст, масло. 78 х 117 см. Государственный музей искусств Узбекистана, Ташкент.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Поздние сумерки. 1908 г. Холст, масло. 67 x 91 см.
Одесский художественный музей, Украина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Печальная русская деревня. 1908 г. Холст, масло. 71 x 98 см.
Тульский областной художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весенний вечер. Мартовское солнце. Повторение картины
«Мартовский вечер», 1904 г. (1908 г., подпись внизу слева). Холст, масло. 96 x 131 см.
Дальневосточный художественный музей, Хабаровск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Дача. Этюд. 1908 г. Картон, масло. 20 x 29 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Пасмурный день на озере. 1908 г. Холст, масло. 40 х 60 см.
Галерея Леонида Шишкина, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Ветреный апрель. 1909 г. Холст, масло. 96 х 142,4 см.
Рязанский государственный областной художественный музей им. И.П. Пожалостина.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Зимний лес. 1908 г. Холст, масло. 80,6 х 103,5 см. Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Снежная поляна в лесу. 1907 г. Холст, масло. 13,5 х 20 см. Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Букет. Натюрморт. 1908 г. Холст, масло. 59 х 45,5 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.

С.Ю. Жуковский был постоянным участником многих выставок, в том числе «Мира искусства» и «Союза русских художников». Неоднократно получал за свои полотна престижные премии и награды. Так, за картину «Осенний вечер», представленную в 1909 году на Международной художественной выставке в Мюнхене, Жуковский был награжден медалью 2-й степени. В октябре 1907 году Станиславу Юлиановичу было присвоено почетное звание академика живописи Петербургской Академии художеств.
В постановлении было объявлено, что Императорская Академия «…за известность на художественном поприще признаёт и почитает Станислава Юлиановича Жуковского своим академиком».


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Терраса в поместье. Конец 1900-х гг. Холст, масло. 78 x 89 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Усадьба вечером. 1908 г. Холст, масло. 60 х 81 см.
Ивановский областной художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Княжеский дом осенью. 1909 г. Холст, масло. 57 х 87 см.
Аукцион MacDougall Arts Ltd., Лондон, 2009 г. Эстимейт GBP 35.000 - 50.000 фунтов.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Княжеский дом осенью. 1909 г. Холст, масло. 64,2 х 84,5 см.
Тюменский областной музей изобразительных искусств.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Княжеский дом. Поздняя осень (Портик). 1909 г. Холст, масло. 65,5 х 85 см.
Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Княжеский дом зимой. 1909 г. Холст, масло. 65 х 85,7 см.
Собрание Ханаевных, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Цветы последние. 1908 г. Холст, масло. 71 x 79 см.
Ростовский областной музей изобразительных искусств, Ростов-на-Дону.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Предвестники весны. 1908 г. Холст, масло. 72 x 101 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Тоскливая нотка (Усадьба. Конец зимы). 1908 г. Холст, масло. 60 х 80 см.
Собрание И.И. Шагина, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). У озера. 1908 г. Картон, масло. 20 x 29 см.
Сумской областной художественный музей им. Н.Х. Онацкого.

Прошедшее десятилетие, за которое Жуковский вырос в большого мастера, закономерно подводило его к созданию «Плотины» (1909), ставшей этапной в искусстве художника. Успех ранних пейзажей не шел ни в какое сравнение с тем первым настоящим успехом, какой принесла Жуковскому «Плотина». Она стала популярнейшим произведением того времени, и художник сознавал отчетливо: это лучшее из того, что ему удалось создать.
Весенний ритм пейзажа воспринимается сразу. Вместе с тем каждая его деталь требует внимательного разглядывания, ибо в том, как мирно жуют овес рыжеватые лошади, написанные на фоне белого снега, как пригрелся на солнце деревянный домик у мельницы, как золотится в теплых лучах земля, вызывая свечение контрастных голубоватых теней, - заключен целый мир. В 1910 году за картину «Мельница» Жуковский получает премию имени А. Куинджи, а на выставках «Союза русских художников» его картины раскупаются ещё до открытия вернисажа.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Плотина. 1909 г. Холст, масло. 74 х 103 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Плотина II. Вариант. 1909 г. Холст, масло. 71,5 x 97 см.
Костромской государственный музей-заповедник.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Плотина. Этюд. Вариант картины 1909 г. из Русского музея.
1909 г. Холст, масло. 55 х 70 см. Галерея искусств Даев-33, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Весна. 1909 г. Холст, масло. 71,3х98 см.
Музей изобразительных искусств Республики Карелия, Петрозаводск.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Лесная вырубка (Сумерки). 1909 г. Холст, масло. 63 x 85 см.
Собрание В.Я. Андреева.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Еловый берег (Осень в Островках). 1909 г. Холст, масло. 46,8 х 55,2 см.
Собрание Т.Г. Веревкиной, Москва.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Озеро Молдино. 1909 г. Холст, масло. 72 x 107 см.
Собрание А.С. Ступиной, Киев.



С.Ю. Жуковский (1873-1944). Озеро Молдино. 1909 г. Холст, масло. 41 х 60,5 см.
Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2013 г. Эстимейт GBP 60.000 – 80.000 фунтов.

Произведения С.Ю. Жуковского можно отличить еще по одному очень характерному признаку: по системе живописных гармоний. При всем многообразии этих гармоний в их цветовой концепции проглядывает определенный принцип. Заметно усилившаяся тяга к красивости чувств и красок приводит художника иногда к тривиальным эффектам. Сейчас все чаще в его полотнах, прежде «безлюдных», но оживленных незримым присутствием человека, где-нибудь за роялем, в углу ли комнаты, на террасе ли, сидят грустные дамы и вспоминают о прошлом. Возникает ощущение, будто художник обращается к своим героиням за помощью, призывая их стать посредниками между ним и зрителем. Портреты их одноплановы, скорее это зарисовка эмоций, обуревающих автора. Женщины чем-то встревожены, о чем-то грустят. Может быть, тревога начинает прокрадываться и в сердце Жуковского. Трудно объяснить причину тех или иных настроений мастера.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Старый дом. Усадьба «Островки». Конец 1900-х – начало 1910-х гг.
Холст, масло. 80 х 104 см. ГМИИ им. А.С. Пушкина. Отдел личных коллекций. Собрание С.В. Соловьева.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Ненастье. Эскиз. 1909 г. Холст, масло. 61,3 х 82,5 см.
Томский областной художественный музей.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Терраса (Ненастье). 1909 г. Картон, акварель, белила. 62 x 81 см.
Переславль-Залесский музей-заповедник.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Розарий на берегу реки. 1909 г. Холст, масло. 81 x 100 см.
Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Пасхальная ночь. 1909 г. Холст, масло. 70 х 96 см. Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Село. Этюд. 1909 г. Холст, масло. 9 х 18,5 см. Частное собрание.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Мостик. 1909 г. Холст, масло. 29 х 42 см.
Челябинский государственный музей изобразительных искусств.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Северный пейзаж. 1909 г. Холст, масло. 44 х 52 см.
Государственный музей искусств Узбекистана, Ташкент.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Осенняя река. 1909 г. Холст, масло. 55 х 65,5 см.
Аукцион Sotheby’s, Лондон, 2008 г. Эстимейт GBP 50.000 – 60.000 фунтов.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Первенцы весны. 1909 г. Холст, масло.
Местонахождение неизвестно.


С.Ю. Жуковский (1873-1944). Полночь (слева вверху) и др. Журнал «Огонек», 1909 г. № 9.
Картина экспонировалась на XXXVII передвижной выставке в С-Петербурге.


С.Ю. Жуковский и А.С. Степанов (в центре) в группе охотников перед убитыми волками.
Фотография 1906 г.

В то же время Жуковский – художник наступившего XX века. И творческую задачу изображения мотива он решает в соответствии с современными ему достижениями и собственным видением. Он строит композицию на импрессионистическом принципе естественности. Взгляд сначала скользит по подъездному кругу, затем охватывает дом. Архитектурное сооружение доминирует, но лишено массивности за счёт удалённости на дальний план, особенного ракурса и игры теней на стенах. Тени и ярко-голубое небо создают иллюзию солнечного дня. Художник использует выразительные приёмы письма: корпусные мазки, придающие фактурность, сочетаются с лессировочными.

ИСТОЧНИКИ

М.И. Горелов. Станислав Юлианович Жуковский. Жизнь и творчество 1873-1944. Монография. Москва, Издательство «Искусство», 1982 г. – 472 стр., илл. Тираж 25.000 экз. Отпечатано в ГДР. Обложка и футляр.

Станислав Жуковский – Википедия (белорус.)



(Продолжение следует)