Citizen-Erased-74 все записи автора

Взлет популярности The Cure был странным. Роберт Смит - проблеск ума в тьме поверхности и банальности - считает, что раз уж поклонник попал на крючок, ему бывает трудно освободиться.

От его собственных кратковременных посещений Дома The Banshees до их общего победного броска в Южную Америку, КЬЮЭ никогда не уклонялись от эксперимента. С точки зрения музыки, они многократно умирали и перевоплощались. Но за гранью стоит проект The Glove, претензия на величие "The Cure In Orange', первоначальное отсутствие имиджа, фильм "Carnage Visors", демонстрировавшийся перед их выступлениями турне "Fauth". Каждый из них по-своему придавал группе новое измерение.

Например, "Carnage Visors", должно быть, самый скучный "подогрев" всех времен, еще более вымученный, чем югославский лесоруб, открывавший гастроли ЛАЙБАХ рубкой поленьев. И по сей день Смит считает "The Cure In Orange', полнометражный концертный фильм режиссера Тима Поупа, "пугающим - как фильм про вампиров".

Пока они не пошли на крайние меры, содействовав возрождению умирающей индустрии химической завивки, КЬЮЭ могли завоевать мало поклонников на модном фронте: все время охватывающее первые три альбома, Крис Перри и Роберт Смит умышленно держались в стороне от любого конкретного имиджа. Переход был весьма динамичным, ибо КЬЮЭ были тогда портняжным эквивалентом куче грязных обносков.

Смит родился в Блэкпуле, что объясняет его проявившуюся в последнее время страсть к внешнему блеску.

Сегодня у этого человека с задранными вверх волосами и небрежно нанесенной губной помадой устоявшийся и узнаваемый имидж. Стабильность в безумии если такое возможно. Привлекательность КЬЮЭ сбалансирована между их музыкальной оригинальностью и мистическим обаянием Смита. Первоначально вдохновленный, как было написано в одном старом пресс-релизе, "панком и книжной серией Пингуин Модерн Клэссикс", Смит создал своего рода английскую литературу для любителей музыки и никогда не оглядывался назад. В наши дни он мало беспокоится о роли своей группы.

"Группа существует, чтобы бежать от гнета, метод - крик, - говорит он. - Причина создания группы не имела ничего общего с обычными причинами, такими как скука. Нам не приходилось вставать в девять утра. Нам не приходилось работать на других. Сейчас же я стараюсь, чтобы КЬЮЭ никогда не занимались банальностями. Мне наплевать, если БРОС продадут в следующем году 20 миллионов альбомов, я знаю, что не буду их покупать, почему же это должно меня волновать? Я и нас-то практически не слушаю, для меня это слишком трудно. Я все еще внутри "Disintegration" (одиннадцатый альбом группы 1989г. - прим. ред.). Есть песни, которые мне действительно нравятся, но это как дневник. Меня гнетет мысль о том, что это ушло."

Несмотря на то, что Смит рассматривает КЬЮЭ как часть "цветной зоны, кудалюди стремятся, чтобы бежать от действительности", он регулярно использует группу, помогая собрать деньги для политических и общественных организаций. Но никогда не пытался творчески сплавить одно и другое. Группа дает благотворительные концерты для "Гринпис", но психиатрии, репрессированных гомосексуалистов и Кампании за ядерное разоружение, однако лозунги никогда не кричат с текстовых вкладок их альбомов.

"Мне нравится музыка, в содержании которой отсутствует реальность, замечает он. - Музыка КЬЮЭ не отражает материальный мир слишком явно, что, на мой взгляд, составляет ее силу. Музыка общественной или политической направленности вызывает у меня чувство смущения: ее настолько разбавляют, чтобы сделать приемлемой, что она теряет всякий смысл."

Завоеванию всемирной славы способствовало то, что Америка вдруг отбросила предубеждения и прижала КЬЮЭ к своей звездно-полосатой груди. Для создания британского имиджа КЬЮЭ на протяжении 1983 года потребовалось "Let's Go To Bed", "The Walk" и "Lovecats": в Америке же, как подозревает Смит, всего лишь одно хорошее видео может поставить группу на путь успеха.

"Чем тише группа в нормальных обстоятельствах, тем хуже ее принимают в Америке, - продолжает он. - Впервые мы поехали в Америку девять лет назад после выпуска "A Forest", но мы лишь могли сказать, что там побывали. Многие годы мы были группой андеграунда с сильной поддержкой в определенных городах, в которые мы могли возвращаться.
Я думаю, было бы очень хорошо устроить концерт КЬЮЭ без моего вокала. На последнем турне пару раз, когда мы собирались играть на бис, и другие были уже на сцене, я накидывал пиджак и выходил в зал - просто убедиться, что все выглядит и звучит, как надо".

Если Смит склонен ускользать от своих коллег на турне, его группа должна отдавать себе отчет, что он может ускользнуть навсегда.

"Каждый раз, когда я делаю очередной альбом, я задаюсь вопросом, стоит ли его выпускать, потому что можно просто записать его дома и держать для себя. У меня есть пленки с материалом, который я собирался выпускать, как сольную пластинку, они лежат уже два с половиной года. Это становится все более и более абсурдным: почему я должен выпускать альбом, чтобы его слушали другие?
Когда я пою у себя в студии, я воображаю слушателей, аудиторию. Не просто набор вымышленных персонажей - некоторые из них реальны, и когда я пою, я всегда держу их в голове. Сочиняя песни определенного типа, я всегда думаю об одном и том же человеке.
Я знаю - потом люди слушают пластинки, но не знают, что когда я записывался, то думал о том, ЧТО думают они, и очень часто эти песни им не нравятся".

Сползание Роберта Смита - одинокого человека, утверждающего, что у него появилось мало настоящих друзей с тех пор, как он начал играть в группе - в алкогольный декаданс подробно описано. Его заявление: "Сейчас я почти алкоголик. В этом году не было вечера, чтобы я не был пьян", - стало легендарным.

"Я хотел сбежать от себя самого, замкнутого и истерзанного, я счиатл это источником стрессов, меня никогда слишком не беспокоил имидж. Меня пугает, что в то время, как я нахожу происходящее со мной незначительным, люди присылают мне фактически записки самоубийц. Я никогда не мог этого понять - и думаю, необходимость согласиться с самоубийством вызвала у меня лишь расстройство.
Думаю, многим людям, окружавшим меня во время работы над "Pornography", доставляло удовольствие видеть меня в подобном состоянии. Сейчас все гораздо легче и гораздо приятнее, чем было пять лет назад. Сейчас я знаю, что мог бы повернуться и послать их всех подальше, я мог бы сделать это раньше, но меня беспокоило наше будущее".

Рок-газета "ЭНСК" №11-1991
http://bloodsun.narod.ru/cure/Interv/07.htm