Художник Гаджиев Сабир Тахир-оглы родился в городе Киев 5 июня 1967г. Художница Гаджиева Светлана Игоревна родилась в городе Челябинске 17 ноября 1963 г. Вместе они закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993г., факультет архитектуры, по специальности - художники-архитекторы.
«…В нашей живописи нет ничего, что можно было бы сопоставить с реальным временем, реальными персонажами. Фантазийность, легкость образов, недосказанность в их изображении, дают возможность использовать самые различные техники и приемы письма. Вместе с тем, сознательное ограничение цветовой палитры создает двойственное ощущение торжественности, парадности и, в то же время, – камерности, уединенного созерцания. Конечно же, классическая академическая школа рисунка и живописи воспитала чувство восхищения старыми мастерами и желание использовать интересные темы, но в наших картинах есть то количество иронии, которое необходимо для совершенно современной живописи. Мы используем декоративные поверхности в сочетании с тонким, лессировочным письмом, давая возможность холсту вписаться в интерьер не только как художественному произведению, но и активной дизайнерской идее…»
Татьяна Кирсанова (Tatyana Kirsanova) родилась в 1981 году.
В 2004 с отличием и медалью окончила лечебный факультет московской медицинской академии им. И.М.Сеченова, затем клиническую ординатуру и аспирантуру по нефрологии, и в 2009 году стала кандидатом медицинских наук.
На протяжении последних пяти лет, у Тани появилась "вторая жизнь", она активно стала заниматься творческой деятельностью. С 2006 года росписью по шелку, а с 2009 года - фотографией.
Заглянув в ее ЖЖ pheonae, очень сложно уйти: иллюстрации, роспись по шелку, фотография, живопись... :)
Кроме того, Танины работы можно найти на сайте Иероглиф.
Художник Антон Горцевич родился в Смоленске в 1974 году. Закончил Тверское областное художественное училище им. А.Г. Венецианова, живописно-педагогическое отделение у преподавателя М.М. Маршумова. С 2004 года является членом Союза свободных художников Санкт-Петербурга. Постоянный участник выставок в городе Твери.
Персональные выставки в городе Санкт-Петербурге в библиотеке А.Блока в 2004 году, в выставочном зале картинной галереи города Твери в 2007году, в Управлении делами президента РФ и Государственной Думе РФ в Москве в 2008 году, в Смоленске.
Художник - иллюстратор Диана Лапшина, создатель очень многих сказочных, добрых и уютных иллюстраций. Сама о себе так и пишет, что рисует сказки :)
Эти и многие другие иллюстрации вы можете увидеть на ее ЖЖ страничках, и там же пообщаться с ней :)
Художник Мария Каминская, родилась в 1983 году в Ростове-на-Дону. Выросла в Новочеркасске, а в 2006 году переехала в Москву. Область ее талантов, весьма разнообразна: художник, декоратор, дизайнер-полиграфист, редактор, корректор и переводчик. Ведет свой ЖЖурнал efrosine, где вы можете пообщаться с ней, увидеть другие ее работы и может что-то приобрести для себя :)
Иллюстрации от Patipat Asavasena, публикующейся под псевдонимом ASUKA111.
Patipat родилась 22 февраля 1984 года в северной провинции Тайланда, по образованию - инженер, работает мультипликатором на Monk studio (Тайланд), художником и иллюстратором.
Фотографии молодой талантливой 14 летней девочки Дианы, публикующейся под ником Pink-Promise, проживающей в Китае.
Ее фотографии напоминают фотозаписки из личного дневника, наполненные романтикой, юношескими вопросами и конечно любовью. :)
Художник Кашперский Алексей, 1986 года рождения, Полтава, Украина. Публикуется под псевдонимом R!DD!CK.
Работает в компании ARTTalk.ru. Создает свои работы как в 3-мерной, так и в 2-мерной графике. И пишет достаточно интересные по технике акварели, предпочитая тему космоса.
Художник Jeff Rowland закончил колледж искусств в Северном Тайнсайде, после чего с 1984 года работает как профессиональный художник.
Jeff рассказывает, что его картины это не просто визуальная картинка, в каждой есть свой скрытый смысл, история и вдохновение. Все его произведения пропитаны романтикой, чувствами между влюбленными мужчиной и женщиной, которые еще более пронзительно ощущаются на фоне дождливых городских пейзажей... и их уединения.
Молодой художник 26 лет, Украина.
Публикуется под разными никами VITY@, VityaR83.
Работы пишет в разных техниках: традиционные - масло, холст, цифровая графика - Photoshop, планшет Wacom.
Удивительно живописные работы рождаются у Виталика, особенно выполнены в технике цифровой графики, выполненные на планшете или просто мышкой.
Mike Kleimo окончил Калифорнийский колледж искусств и ремесел в Окленде, Калифорния, со степенью БФА в рекламе искусства и дизайна. В Сиэтле у него свое графическое дизайн-агентство. Кроме того, он работает иллюстратором и арт-директором.
Kleimo работает преимущественно в технике акварели. Он использует технику "overglazing" и многослойность для достижения яркого цвета и сильного контраста, одновременно сохраняя прозрачность акварели. Особое внимание он обращает на форму и композицию, создавая витую перспективу или преувеличение.
Kleimo пишет пейзажи и городские сцены, любит рисовать старые церкви, машины, грузовые автомобили, магазины, деревенскую архитектуру в Кампо-пуэбло. Сцены из Атотонилько, де Позос, Санта-Роса и Сан-Мигель-де-Альенде.
Участвует в выставках в Сиэтле, Сан-Франциско, Пуэрта-Вальярта и Сан-Мигель-де-Альенде, Мексике. Сам он на сегодняшний день живет в красочном Сан-Мигель-де-Альенде.
Henderson Cisz, родился в 1960 в Бразилии. Вырос в небольшой деревне около Maringa. Его талант к живописи был заметен еще в детстве, но он никогда не ставил перед собой целью, стать художником. Учился на финансиста, а живопись была для него хобби.
И только в середине 1980 - ых, он убедился, что живопись для него больше чем хобби. В 1986 году он переезжает в Лондон для того, чтобы изучать живопись.
Henderson много путешествовал по Европе, Австралии, Южной Америке, и всюду находил источник вдохновения для себя. Главный мотив его картин - город, его стиль, городские жители. Пишет акрилом и акварелью.
Художница Chloe Early, родилась в 1980 году в Лондоне. Детство Хлои прошло в Cork, Ирландия. После окончания NCAD в Дублине в 2003 году она продолжила заниматься живописью и выставлялась в Корке, Дублине, Лондоне, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и Нью-Йорке. В 2004 Chloe Early переехала в Лондон, где живет и работает по сегодняшний день.
Ее картины как некая бутафория, смешение городских сцен, ландшафтов и абстракций, что-то фантастическо - космическое, и везде присутствует кусочек реальности - человек, с его эмоциями, в состоянии умиротворения. Неоднозначность жанра ее картин, местами напоминает апокалипсис, некий взрыв эмоций, выражающийся в буйстве цвета и сменяющийся мотив: водолазы, воздушные шары, звезды, птиц, самолеты, стада животных.
Даже хмурым, серым утром можно чувствовать себя хорошо и весело. Даже в противный морозный день можно ощущать атмосферу праздника. Нужно просто смотреть на мир под особым углом. К примеру, как смотрит на него фотохудожник Энрдю Пирс (Andrew Pearce).
Алексей Головченко (Aleksey Golovchenko), 29 лет, Киев, Украина. Публикуется под псевдонимом Hardy Guardy.
Работал в качестве дизайнера и веб графического дизайнера в различных студиях Киева с 2003 года.
В настоящее время Алексей дизайнер цифрового вещания и matte painter в отделе дизайна телеканала "Интер" Интердизайн, и его работы (видеозаставки и ролики) транслируются на канале "Интер".
Использует Abobe Photoshop, очень редко Abobe Illustrator для векторных работ и After Effects, если нужно создать движение.
Дмитрий Максимов, 22 года, учится в МАИ и работает в студии Red Keds.
Его живой журнал tebe-interesno за полтора года собрал 14 000 читателей, и каждая новая картинка разлетается по сети на цитаты. Дмитрий принципиально не дает интервью и не участвует в выставках и конкурсах – он убежден, что сегодня ему еще нечего сказать...
О его таланте работы говорят сами за себя. Многочисленные его работы - это "вторжение" рисунка в фотографию (зачастую, фотографии он заимствует у других, естественно с указанием авторства). Но самое важное в его работах - это идея и мысль, для Дмитрия это главное в творчестве. Каждая его картинка - это маленькая история со смыслом. Поэтому работы его надо не просто рассматривать визуально, а читать комментарии самого Дмитрия к своим работам, которые более полно раскрывают его работы, и придают им внутреннюю осмысленность.
а когда идешь вдоль пробки, то иногда чувствуешь как приятно пахнут салоны автомобилей.
Джой Килпатрик и Маргарет Элман (Joy Kilpatrick & Margaret Elman) – бесспорно, профессионалы своего дела. Их фотоработы очень узнаваемы: во всех чувствуется изысканность, утонченность и безупречное чувство стиля. Авторы не снимают ничего экстравагантного и неординарного, их жанр – это нечто среднее между фуд-фотографией и натюрмортом. В одной работе Джой и Маргарет соединяют совершенно разные предметы: продукты, цветы, предметы интерьера – однако все они настолько удачно гармонируют друг с другом, что произведение, состоящее из двух или трех снимков, воспринимается как единое целое.
Джой Килпатрик и Маргарет Элман встретились много лет назад, работая креативными директорами в одном из рекламных агентств Нью-Йорка. Вместе они работали со многими брендами, включая Nestle и Kraft Foods, а также создали немало рекламных кампаний со многими известными фотографами, стилистами и дизайнерами фуд-индустрии.
В конечном счете, Джой и Маргарет решили основать дизайнерскую компанию «Chair couture», в рамках которой они создают мебель на заказ. Однако и этого им показалось мало, в результате чего два талантливых автора объединили свои усилия еще и в качестве фотографов. «Это кульминация всего, что мы любим», - говорят наши героини и добавляют, что создание прекрасных изображений – это настоящее удовольствие. источник