Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Hollenthon
Альбом: Opus Magnum
Год издания: 2008
Стиль: Dark Epic Metal
Оценка 9/10


Opus Magnum – достаточно смелое название, вам не кажется? Это, все-таки, немного нескромно – назвать свою работу, так сказать, мастерписом, пусть даже по-латински. Думаю, еще не один критик, имеющий зуб на Hollenthon, привяжется к этому факту, а мы, зубов на них неимеющие, постараемся вкратце рассказать об этой пластинке, как можно меньше разбрызгивая сопли и слюни восторга. Мы должны быть беспристрастны, да.

После семилетнего молчания Hollenthon вернулись на сцену в обновленном составе, и их имя снова зазвучало в продвинутых металхедовских кругах. Ажиотаж вокруг “Opus Magnum” поднялся нешуточный, во многом благодаря прошлогоднему распаду виа Pungent Stench, которой посвятил свои лучшие годы Hollenthon`овский “мозг” - Херр Мартин Ширенц – многим интересно, что же этот сумасшедший натворил, не выдохся ли, не скуксился ли...

Но есть еще порох в пороховницах, как оказалось.

В целом, альбом отличается от двух предыдущих. “Opus Magnum” более жесткий, более мрачный, но все равно в каждой композиции угадывается их стиль, и, если, конечно, ты хоть чуточку знаком с их творчеством, можно сходу угадать, что это Hollenthon.

Безо всяких убаюкивающих интро и прочих прелюдий, промо начинается c помпезного “On The Wings Of The Dove”. Кстати, это была одна из первых композиций с нового альбома, которую группа стала играть на концертах. И пусть вас не смущает немного Scorpions`овское название – несмотря на обещанную Ширенцом в интервью гейщину, ничего подобного вы не услышите ни в этом треке, ни в последующих.

Композиции “Son Of Perdition”, на которую был снят весьма странный клип, из-за ее приставучести и элементов, вроде периодически повторяющегося звука “Ух!”, можно предсказать большой успех во время лайвов. Могу себе представить, как народ будет радостно прыгать, выкидывать козы и подкрикивать это самое “Ух!”.

Лично мне больше всего пришлась по вкусу другая песня - “Once We Were Kings”. По-моему, она самая dark, самая epic и самая холлентоновская во всем альбоме.

Композиция “Misterium Babel”немного сбивает с толку своим восточным привкусом и местами явно не Мартиновским вокалом. Сначала даже кажется, что это что-то с плеером случилось, и это какая-то другая группа вообще, но, как я уже сказала, все равно Холлентоны сами себя выдают фолковскими фишками в духе первого альбома. Правда, на этот раз фолк несколько другой.

К сожалению, в промо нет “The Bazaar”, кавера на The Tea Party, это бонус только к лимитед эдишену, так что, о нем ничего сказать не могу, зато другой бонус – клип к “Son Of Perdition” можно совершенно бесплатно посмотреть на YouTube.

В целом, Opus Magnum мне очень понравился, и лично мои ожидания более менее оправданы. Красивые мелодии, интересные композиции, отличная работа музыкантов... очаровательный альбом. :)

Ну и что, что иногда кажется, что “это уже где-то у них было раньше”, но давайте будем считать, что это просто признаки “холлентоновского почерка”. Еще одна вещь, которая немного смущает – женский вокал. Елена немного, все-таки, не дотягивает. Впрочем, это тоже общей картины не портит.

Релиз долгожданного альбома этих австрийских маньяков в Европе состоится 2 июня. Metalmusic.lv рекомендует!

©bonafide

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Dark Fortress
Альбом: Eidolon
Год издания: 2008
Стиль: melodic black metal
Оценка 8/10

Давненько мне не попадался столь занятный альбом в направлении мелодичного блэка. Немцы Dark Fortress, хоть и не предлагают ничего принципиально нового, однако своим материалом, возведенном на ниве работ Dimmu Borgir второй половины 90-х и современного творчества Satyricon, располагают слушателя к себе. Порадовало отсутствие излишней помпезности, характерной многим современным блэк-бандам, симфонизм используется дозированно, звучание, скорее сухое, с явным акцентом на гитары. Есть весьма недурственные соло, особенно на треке “Analepsy”. Вокал традиционен и всегда к месту. Интересна лирическая сторона “Eidolon”, здесь нет карканья о вселенском зле, неминуемом пришествии дьявола и прочей, уже набившей оскомину туфте. А есть своеобразное философское суждение о мистицизме зеркал, трансцендентальности, неземном перерождении и астральной проекции. Также стоит отметить гостевое участие небезызвестного Тома Фишера из пионеров блэка Celtic Frost. На выходе имеем ту редкую по нынешним меркам ситуацию, когда на основе собственного опыта прошлых лет (это 5 альбом группы), некоторых заимствований у коллег по цеху, создана действительно стоящая вещь, которую хочется слушать. На “Eidolon” все органично сплетено воедино: музыка, атмосфера, техническая сторона и даже корпспейнт этих творцов, в виде изрядно подгнивших лиц, не вызывает привычной улыбки.

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа:Octavia Sperati
Альбом:Grace Submerged
Год издания: 2007
Стиль: Atmospheric Doom/Goth
Оценка 9/10

Признаюсь, этого альбома я не ждал. Как и прошедшего мимо меня дебюта группы, показавшейся мне всего-лишь очередным тривиальным all girl бэндом, пусть и издающимся почему-то на фирме Candlelight (ну мало ли, высокомерно решил я - у каждого лэйбла свои причуды).

Тем приятнее оказался шок от знакомства. И тут я чуть не совершил ошибку: сразу захотелось окрестить альбом этих норвежек "очаровательным". Это было бы правдой, но сразу же навесило бы всё тот же ярлык "девичника" на происхождение группы, где единственное и, по-видимому, случайное лицо м/п - ударник. А ведь при всём при этом "яиц", т.е. первобытного грубого драйва этим девушкам не занимать. Как и, не побоюсь этого слова, атмосферы (чего уж тут скрывать - в нашем шовинистско-мужском музыкальном мирке все акценты расставлены довольно категорично и однобоко), по-женски своеобразной. Вместо вылизанной и по-песенному "квадратной" поп-готики а ля Lacuna Coil они выбрали совсем иную, менее проторенную дорожку. Даже The Gathering на память НЕ пришёл (неспроста вокалистка Octavia Sperati Силье открещивается от такого родства), зато что пришло, так это ранний The 3rd And The Mortal (для меня - образец абсолютно естественного скрещивания грязной металлической гитары и того завораживающего, что на инглише очень точно именуется "ethereal") и, чего уж я точно никак не ожидал, - Black Sabbath, а порой и... поздний Enslaved. Только не подумайте, что Силье увлекается скримингом - её вокальные данные вполне позволяют ей быть разной и без крайностей.

В целом - очень... правильный для текущего момента диск. Правильный именно своей "неправильностью" - слушаешь его и не знаешь, что будет дальше, какая песня окажется балладой (по-прежнему непопсовой), а какая начнётся со вкуснейшего басового проигрыша. Но при этом альбом на удивление органичен - что не так просто даётся большинству банд, пытающихся быть "проговыми". Поэтому эту музыку хочется просто слушать, а не разбирать на "кубики", её составляющие, слушать от начала до конца, не глядя на счётчик времени ("песенка хорошая, но что-то подзатянулась, промотаю-ка" - знакомо такое?). Не помню даже, когда такое было в последний раз.

©Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Bestiar
Альбом: Inferno Invert
Год издания: 2007
Стиль: Brutal Death Metal
Оценка 7/10

Второй полноформатник этих польских злобарей представляет собой некую смесь грайнда с брутал-дэтом, в которой местами можно увидеть влияния Morbid Angel, Grave и Suffocation. Особого удивления альбом не вызвал, хотя команда и демонстрирует вполне достойный уровень игры в рамках избранного стиля.
Практически уверен, что живьём они выдают неслабую энергию, уничтожают, сокрушают и ломают всё на своём пути, поэтому концертик посмотреть не отказался бы. Сам альбом же кажется хотя и вполне неплохим, напрочь не обладает какой-либо "изюминкой", благодаря чему мог бы запомниться сразу. Разве что удивительный пятый трек - жуткий фемальный войс насыпан на дэтовые размеренные риффы а-ля Six Feet Under, в итоге получилось кхм... не знаю даже, как бы это назвать... Brutal Evanescence Metal? Местами попадаются и довольно красивые гитарные партии - но их опять же мало.

Потом - опять такой же злобный олдскул брутал-дэт, потом грайнд, потом опять дэт... И так до бесконечности. Хотя не... всего лишь до 10-го трека.. Да - злобный, да - агрессивный, да - пугающий и жуткий, но... всё это, увы, уже было. И злобнее, и хаотичнее, и жутче видали. Поэтому пока смело поставлю альбому твёрдую семёрку авансом - с учётом того, что живой концерт сильно поднимет "польских убийц" в моих глазах.

©Metalkiller

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Aeon
Альбом: Rise To Dominat
Стиль: Death Metal
Год издания: 2007
Оценка: 8/10

Да-да, Aeon шведы, но отнюдь не гётенборгской melodic-породы. Их сатанофилические корни явно с грядок флоридщины, а семена разбрасывал не кто попало, а Cannibal Corpse, Deicide и Morbid Angel. Возьмите чёткий притрэшованный кач первых, вокальную вакханалию вторых и завораживающую первертную ритмику третьих. Добавьте компьютерно чёткие бласт-биты драммера Нильса Фьеллстрёма и якобы самопальную запись, доведённую до ума популярным "микшером-универсалом" Дэном Свано. На выходе получите один из перфектнейших продуктов жанра последних N лет. Не скажу, что жанр испытывает в оных продуктах недостаток, но планка, на которую замахнулся шведский квинтет, повыше, чем у их норвежских коллег из Zyklon, похоже, распрощавшихся со всяким прогрессом сразу же после своего дебюта.

Если б я верил в чудеса, то мог бы потребовать от второго полноформатника Aeon и большего: например, выхода из "трёх сосен" антихристианской лирики. И чуток большего разнообразия в музыке - вторая половина диска им не блещет. Но такие "смертельные гимны", как "Spreading Their Disease" и "You Pray For Nothing", с лёгкостью спасли бы последний опус Morbid Angel, стало быть, жанр не осиротеет и с уходом "стариков" на заслуженную пенсию.

© Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: After Forever
Альбом: After Forever
Год издания: 2007
Жанр: Symphonic Power/Gothic Metal
Оценка: 7/10

Согласно распространившейся в последнее время примете/эпидемии, редкая группа из сколько-нибудь цивильной страны и сколько-нибудь тяжёлого стиля после выпуска пары-тройки альбомов не "докатится" до конторы наподобие Nuclear Blast. А согласно еще одной примете/эпидемии, редкая группа однажды не захочет хоть чуток сэкономить на фантазии и пафосно окрестить свой новый альбом своим именем.

Надо заметить, что обычно обе приметы подразумевают, что группа - уже состоявшийся брэнд. "Брэндовости" голландцам After Forever традиционно для страны тюльпанов придала дева за микрофонной стойкой. Впрочем, на концертах Флор Янсен в исключительно редких случаях привязывается к упомянутой железке, оставляя эту "спасительную тростинку" более застенчивым персонажам. И правильно - зачем стесняться, если природа позволяет в одном лице составить конкуренцию Тарье Турунен, Аннеке ван Гирсберген и даже Брюсу Дикинсону? Впрочем, я отвлекся. =)

Передо мной пятый полноразмерный продукт весьма уважаемой мною группы, начинавшей как слегка менее радиоформатный (читай, более дэтушный) и достаточно самобытный голландский ответ Nightwish. Те времена, казалось бы, могли уйти в прошлое вместе с уходом первого мастермайнда группы, радетеля чистоты симфо-готик-метала Марка Янсена (о новом альбоме его нынешней группы Epica, также "высиженном" в недрах Nuclear Blast, речь пойдет в обозримом будущем). В самом деле, сколько ж можно кому-то "отвечать"?

Парадоксально, но при всех мутациях состава и неоспоримом прогрессе саунда и амбиций, именно на текущем релизе голландцы как никогда "косят" под финнов. Начиная с "растолстевшего" оркестра (тем не менее, прописанного не самым удачным образом) и заканчивая "попсовым мясом" песен вроде "Evoke" и "Energize Me", легко воскрешающих в памяти "Once". Не буду строить гипотезы о влиянии фирмы на такие решения группы - ведь это началось еще на прошлом альбоме "Remagine". Но тот диск, в пику ранним трем, был населен хоть и незатейливыми, но очень разными песнями, что делало его по-особенному эффектным.

Теперь же пришел черед несомненно мощного ("Transitory"!), разнопланового ("Dreamflight"), изящного ("Withering Time"), но... не шага, а "ползка" вперед, "смазанного" новым лэйблом. Староватую же музыку можно выдать за "фишку": "На альбоме одного с группой имени есть песни в стиле всех предыдущих, то есть на любой вкус!" Не рановато ли для виртуальной ретроспективы (особенно после недавней реальной), тем более группы, считающейся прогрессивной?

Впрочем, перестану ворчать: за рамки криминала они не переступили. Да и даже предсказуемая Флор - это все же Флор, а если хотите непредсказуемости - получите аппетитнейший зловеще-восточный дуэт-дуэль Флор с её духовной... ммм... "мамой", самой Доро Пеш ("Who I Am").

© Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Neaera
Альбом: Armamentarium
Год издания: 2007
Жанр: Melodic Death metal
Оценка: 9/10

Третий альбом немцев, культивирующих заводной гибридец metalcore, thrash и melodic death. Первый компонент был выбран явно из "прогрессивных" намерений, но если вы хотите "кача" - вам не сюда, поскольку симпатии музыкантов откровенно на стороне последнего стиля.

Исполненного с не таким уж большим креном в традиционную "гетенборгщину" (что приписывалось первым творениям группы): да, вокалист явно тяготеет к скримовой манере, но на память почему-то приходят не столько At The Gates, сколько некоторые блэкушные товарищи. А музыкально, при непременных мелодичных соло, местами возникает приятнейший крен в незабвенных Morbid Angel, усугубляемый своевременными и удачными переходами со скрима на достаточно глубокий гроул. Даже бласт-биты сыграны довольно разнообразно - немцы в курсе, что слушателя надо "цеплять" не только на первой песне.

В целом - "питательный", пусть и вполне мэйнстримовый продукт, могущий заинтересовать многих любителей качественной и по-немецки тщательно приготовленной "колбасы". Записано со среднестатистическим по нынешним меркам звуком - вначале подумалось, что его выстраивал Питер Татгрен, ан нет, на этот раз обошлось без него.

В лимитированном диджипаке обнаружился солидный бонусный DVD с концертом, записанным в мае этого года на родине группы, - музыканты пока еще не зазнались настолько, чтобы хотеть хоть каких-то дополнительных денег за пару малоактуальных ремиксов или плакатик, и вместо этого решили максимально полноценно передать свою клубную харизму вместе с отдачей "инфицированной" публики. Именно DVD с видами по-бритпоповски стриженых дэтушников, в слэме братающихся с фанатами и целующих фанаток, дает альбому два бонус-балла. =)

©Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Candlemass
Альбом: King of the Grey Islands
Год издания: 2007
Жанр: Doom
Оценка: 8/10

Слушайте этот альбом громко. В нем не так много нот, но это, по большей части, очень правильные ноты, как и подобает первенцам doom metal.

На взгляд преданнейших фанатов неправильным может показаться другое: отсутствие Мессаи Марколина у микрофонной стойки. Но по забавнейшему doom-стечению, его заменил товарищ, своим музыкальным происхождением как мало кто другой обязанный Candlemass: Роберт Лоу, вокалист близлежащей (музыкально, но никак не географически) формации Solitude Aeturnus.

И скорее всего именно поэтому отставание от великолепного альбома-предшественника 2005-го года получилось минимальным, хотя на территории своей родной группы, не так давно разродившейся шедевром, Лоу выглядит слегка гармоничнее.

Среди одинаково мощных и оптимально сырых песен альбома жемчужиной в оправе смотрится "Of Stars And Smoke": ей место на любом Best of группы.

Кстати, о сырости. Продюсером 4 песен оказался модный и разноплановый Энди Снип, в чьей "коллекции" продюсерские и звукорежиссерские работы с Kreator, Megadeth, Opeth и доброй половиной остальных банд первого метал-эшелона.

©Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора
Название: Metalocalypse
Жанр: мультсериал
Год издания: 2006
Оценка: 10/10

Знакомтесь:
Skwisgaar Skwigelf. Швед. Самый скоростной гитарист в мире.
Nathan Explosion. Самый брутальный вокалист в мире. Автор всех текстов.
William Murderface. Басист. Всех жутко ненавидит. Себя тоже.
Pickles the Drummer. Барабанная установка - его второй дом. А первый - барабанная установка.
Toki Wartooth. Самый скоростной гитарист в мире. После Сквисгара, конечно.

Возможно вы их уже знаете. Да, да, это он, тот самый знаменитый лайн-ап самой известной группы в мире "Dethklok"!!! Это именно они играют самый убойный Death metal в мире! Это именно они самые известные и обожаемые поклонниками металлисты. Только у них самые кровавые и брутальные лайвы! Только перед их концертами фанаты без всякого принуждения сами подписывают форму отказа от претензий к группе в случае своей смерти или нанесении увечий.Читать далее

Вобщем не ждите от фильма шедевра если черный юмор вам не интересен, но я в свою очередь ставлю ему твердую 10-ку за тематику и саундтрек.

© Кузя Жылязкин

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Diabolical North Klanum
Название альбома: Грязная Плоть
Жанр: Death/Black Metal
Год издания: 2006
Оценка: 6/10

Музыка бывает разная (оригинальныя мысль дня). Среди прочих классификаций... Нет, начну не так.

Был когда-то такой милый советский ВИА - Секрет. Может, и сегодня жив, не знаю, ведь речь не о нём. А ещё раньше был величайший ВИА всех времён - The Beatles, несомненно величайший всем, окромя лирики ранних альбомов. Впрочем, речь и не о Битлах, хотя тема "любови-моркови" ими была раскрыта дальше некуда, а раскрыть её ещё дальше и решил ВИА Секрет. Русифицировав топик к радости простых советских подростков и ужасу поэтов, прикидывавшихся непростыми. Но хотя бы с грамматикой у Секрета было всё ОК - спасибо злобной советской цензуре.

Далее в хронологическом порядке следуют ВИА Cannibal Corpse & Cradle Of Filth, хотя речь снова не о них. Просто они, раскрепостившись на трупе цензуры буржуазной, решили развить тему "моркови" в промеж... простите, в смежные области.

Ставропольский ВИА Diabolical North Klanum, о котором, собственно, и речь, решил не искать простых путей и слил (гм...) воедино историко-культурные наработки всех вышеозначенных ансамблей. Получилось... а получилась, в общем-то, довольно таки зажигательная и неплохо исполненная (для дебюта) смесь death и black metal, замешанная на пристальный глазок этих юных максималистов в примерно равной пропорции.

Сие обнаружилось уже на второй минуте первой песни, когда со сменой темпа/размера типичная "каннибальщина" лихо обросла клавишами, а гроул "возвысился" до скрима. И здесь, пожалуй, пора перейти к лирике, слетающей с уст несомненного младшего брата Джорджа Фишера и Данички Филса. При условии, что аппетит вам не отшибло ещё при взгляде на трэк-лист (впрочем, это нелепица, раз дочитали до этого места). Печатается с сохранением орфографии оригинала. Читать далее

©Bronth

Lintra (looking_outside) все записи автора Исполнитель: Type O Negative
Название DVD: Symphony for the Devil (The World of Type O Negative)
Жанр: Gothic/Doom
Год издания: 2006
Оценка: 10/10


Нет, я подозревала, что они психи. Но не до такой же степени!!!

"М... DVDшка TON, сейчас поставлю ее фоном... и буду своими делами заниматься, поглядывая изредка," - думалось мне, когда я распаковывала диски... Как наивна и неопытна я была...

Знаете же, как оно порой бывает: возьмешь DVD какой-нибудь банды, пусть даже любимой, пусть даже виденной живьем или наоборот, банды, которую ты уже точно никогда в жизни не увидишь, включаешь... и сильно разочаровываешься. Скучно. Скучно же смотреть концерт, не находясь там. Теряется вся прелесть – ни тебе духоты, ни воплей, ни бесноватых волосатых упырей, ни разлитого пива под ногами, ни курилки-газенвагена... Нет, все это, конечно, при желании можно организовать и дома. Но вы же понимаете, о чем я, правда?

Так вот. Имейте в виду, что Type O Negative live на The Bizarre Festival (Германия, 1999) смотреть нескучно. Так что, когда соберетесь это сделать, гарантируйте себе два часа свободного времени, потому что отлепить свои глаза от экрана вы просто не сможете, вот увидите.

Начинается весь этот угар сногсшибательно: какой-то однорукий бедолага держит табличку, гласящую, что он отдаст оставшуюся руку, лишь бы увидеть Type O Negative живьем. Выглядит убедительно. Впрочем, как и все, что вы увидите после этого. Читать далее

©bonafide

Grim_Reaper (looking_outside) все записи автора
Лично меня всегда восхищали огромные массивные военные бронепоезда. Такие страшные бандуры, несущиеся по рельсам, с кучей торчащих пушек, в одно мгновение сметающие всё на своём пути.
Жаль, что ездить они могут лишь по заранее проложенным путям.
Именно таков последний альбом голландские дэтстеров (а ещё и неплохих рок-н-рольщиков, как мы могли заметить по двум, как мне кажется, самым интересным в дискографии Gorefest альбомам – Soul Survivor и Chapter 13), а именно – тяжёлый, напористый, немелодичный и жутко прямолинейный. Даже прямолинейней предыдущей пластинки – La Muerte. Последняя работа, она как один огромный увесистый монолит, где ни одна песня не является по отдельности ничем выдающемся, зато вместе становящимися сверхтяжёлой материей, которую невозможно остановить. Ни красивых соло (в сравнении с тем же Soul Survivor), ни интересных музыкальных ходов, ничего.
Но несмотря на всю свою прямолинейность и отсутствие какой бы то ни было хаотичности, Rise To Ruin всё же остаётся достаточно притягивающей и зрелой работой, которая может заинтересовать ортодоксальных любителей дэта, благо всеми любимый Gorefest’овский грув до сих пор ласкает слух аж с тысяча девятьсот девяносто первого года и не собирается останавливаться.

Оценка: 6,5 из 10

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Ordalion
Альбом: Черный Мессия (Black Messiah)
Год: 2006
Стиль: black
Оценка: 10/10

Надо признаться, "Чёрный Мессия" меня попросту выбил из колеи. Когда слушал его первый раз, всё никак не мог поверить, что группа родом из Москвы и только отлично слышимый в текстах русский язык заставляет в этом удостовериться.

Абсолютно мастхэвный для фанатов симфонического Black-экстрима, дебютник московских блэкеров "Чёрный Мессия" обладает практически всеми качествами, которые я ценю и люблю в блэк-металле и поэтому буквально через два-три прослушивания он весьма прочно и надолго осел в моём плей-листе.

Стилистически альбом Ордалиона сложно назвать чистым блэк-металлом - необузданная злоба, агрессия и лихая скорость трэша, мрачная вампирическая блэкерская атмосфера и забойные дэтушные риффовые "раздачи" - всё это здесь имеет место быть. Лёгкий, едва заметный готический "налёт", изумительные клавишные пассажи и шизофреничное гитарное рубилово возвращает нас в то уже далёкое время, когда нынешние "кумиры" эмо-готичных школьниц - Cradle Of Filth являлись "королями блэк-металла", играли интересную и достойную музу, диктовали свои жёсткие законы в симфо-блэке и являлись примером для подражания.
Да-да, при прослушивании Ордалионовского дебютника очень отчётливо напрашиваются сравнения именно с первыми легендарными работами ныне уже культовых англичан - та же резкая, чёткая и хорошо продуманная зверская агрессия, вложенная в замогильно мрачные рамки и оснащённая брутальным дэтовым угаром, пересмотренная по-новому и прошедшая определённый "курс модернизации".
Читать далее

Lintra (looking_outside) все записи автора
Группа: Dark Domination
Альбом: Rebellion 666
Год: 2006
Стиль: black metal
Оценка: 8/10

Скажу сразу, что групп из Латвии я знаю немного, а тех, которые играют black еще меньше. Мое знакомство с этой латвийской группой случилось года три назад, когда я впервые услышал Blasphemy (demo), которое каким-то образом оказалось у моего приятеля. Тогда, в 2004, та запись не произвела на меня никакого впечатления, чуть позже мне удалось заценить видео лайва в Чехии, и вот теперь, в 2007, я слушаю «Rebellion 666».

Что тут можно сказать? Если быть откровенным и высказать свое субъективное мнение, то Dark Domination относится к тем группам, которые я предпочту слушать, а не видеть. Любители труЪ по достоинству оценили бы то, что можно увидеть на концертах этой группы, но меня свиные головы, растоптанные кресты и «причащения из черепа» не возбуждают, сатанизм считаю глубоко личным делом каждого, хотя блэк не только люблю, но и уважаю. Поэтому тут речь пойдет не о концертной деятельности и шоу которое показывает Lord Messir со своими согруппниками, а об альбоме и только о нем.

Запись «Rebellion 666» 2006 года выпуска по сравнению с предыдущими записями Dark Domination по качеству шагнула на несколько гуливерских шагов вперед. Есть куча групп, которые топчутся на месте, боятся отойти от труЪ качества, опасаясь, что их музыка превратится в тренд, чего нельзя сказать о Dark Domination. Рискнув выпустить альбом с лучшим качеством записи, группа только выиграла. Звук «Rebellion 666» нельзя назвать сырым, но от этого он не стал более сопливым или трендовым.

«Rebellion 666» яростный, агрессивный, записанный в лучших традициях блэка, и хотя мы не услышим в нем ничего того, что не слышали ранее, но я не побоюсь этого слова, он по-своему уникальный, от него веет злобой. Вас это удивляет? Думаю нет, любой фан блэка согласится со мной, что блэк должен быть злым и мрачным, Dark Domination с этим справляются лучше всех, слышанных мной ранее, банд из Латвии.

Предпоследний трек - атмосферная инструменталка «War March Against Christianity» с волынкой хотя и выбивается на фоне других композиций, но вполне вписывается в общую картину альбома. Из всего альбома собенно отметил бы скоростную вещь «Discovering The True Ways Of Satan» с моментом детской (?) песни на французском в середине трека, заглавнй трек с одноименным названием альбома - «Rebellion 666» и бонус трек «Edasi, Saatana Lapsed!» с Lembetu из эстонской группы «Loits».
Почитателям блэка «must have».

©Grim Grin

Lintra (looking_outside) все записи автора

Группа: Nycticorax
Альбом: "Black Raven ... Dark Night"
Год издания: 2006
Жанр: black
Оценка: 9/10


Отношние к творчеству этой группы у меня весьма неоднозначное и этот альбом не стал исключением. Слушать эти вещи в компании не представляю для себя возможным, теряется глубина текста. Посему для меня очень быстро нашелся идеальный вариант для прослушивания – ночью в наушниках, погрузившись в раздумья, не отвлекаясь на внешние раздражители.
В отличие от большинства блэковых команд, Nycticorax отличается своей "несатаничностью", о чем предводитель группы Лодброк не стесняется говорить открыто. Впрочем, на мой взгляд, этот альбом в этом и не нуждается, он хорош такой, какой есть.




Альбом "Black Raven ... Dark Night", как и предыдущий, разделен на две части. Трек-лист первой части, при первом взгляде на него, вызвал некоторое недоумение. Что за новомодные регистры - названия через одно, то маленькими буквами, то большими? Только приступив к прослушиванию, понимаю, что названия самих песен написаны нормально, а вот маленькими буквами написаны названия интерлюдий между песнями, которые как бы связывают песни между собой.

Скриминг Лодброка, напоминающий карканье ворона, очень гармонирует с визуальной частью альбома – мрачной обложкой с изображением ворона на фоне кладбища, залитого светом Луны.
Музыка по сравнению с предыдущим альбомом стала более мелодичной и разнообразной.
Одна из песен "Naves Upe" удивила немного тем, что в отличие от остальных, она поется на латышском языке. Очень порадовала и пришлась по вкусу акустическая гитара в песнях "Likantropia" и "Вороны", которую до этого мне как-то сложно было представить в black’е. Акустическое инструментальное "Sapiens Astris - Outro" завершает первую часть диска, совершенно естественно вписываясь в общее настроение альбома.
Моими личными фаворитами на первой части диска стали интерлюдия Hiemis и следующая за ней песня "Рассвет".




Вторая часть альбома с налетом pagan’а, по словам Лодброка, - дань предкам. Она отличается от первой не только текстом, посвященного славянам, но и музыкой. Музыка на второй части более быстрая, напористая, хотя акустическая гитара присутствует и тут, в песне "Песнь смерти".
Мой фаворит второй части - "Герои замерзшего озера".
Не взирая на то, что песни на альбоме разные, они отлично гармонируют как оттенки одного цвета, сплетаясь друг с другом в одно целое.

Подводя итоги, могу сказать, что альбом определенно является лучшим в творчестве Nycticorax’а на данный момент, в рамках блэка он получился на достойном уровне. В группе чувствуется прогресс, она развивается, не стоит на месте. Думаю, этот альбом прийдется по душе тем, кто будет в состоянии оценить не только музыку, но и текст.

Lintra (looking_outside) все записи автора
Жанр: Death/grind Год издания: 2003

Первое что я услышал примерно год назад в исполнении этих ребят из Находки - кавер на песню "Солнышко" группы "Демо". Парни повеселились от души. После этого всеми правдами и неправдами я искал этот альбом, пока однажды ночью мой знакомый не скинул его.
Альбом очень быстрый, стремительный, наполненный и размеренными риффами, и скоростным гитарным чесом и мощными трелями ударника. Особенно порадовало качество записи.

Слушателя помимо этого ждет целый набор разнокалиберных вокалов от гроулинга до высокого скриминга, иногда эти сумасшедшие голоса вопят дуэтом. Звучит офигенно. Fuck Shit Up не погнушались воспользоваться и клавишами – совсем немного, буквально несколько нот в композициях "Fucked To Death" и "Carnal", но это придает своеобразный колоритный оттенок.

Альбом хоть и непродолжительный (Total playing time 27:57), но на нем присутствует кавер Vader "Carnal", поппури "Reality (Gorefest) / Roots / Chaos" (Sepultura) и отличный, превосходный, замечательный, божественный и просто гениальный кавер попсовой группы Demo - "Солнышко". Из попсовой песенки, когда-то звучащей на каждом углу, парни сделали потрясающе удачный мелодик-дэтовый боевик. Куплет сделали среднетемповым, в нем гитара дублирует мелодию вокала, а припев пустили под бластбит и проорали скримингом. Я Вас уверяю, это просто шедевр получился, бурные аплодисменты!

Хорошее впечатление от всего альбома у меня напрочь перекрыли восторженные эмоции по поводу "Солнышка".

Думаю, ребята в Находке не замерзают и очень надеюсь, что они и дальше будут радовать слушателей новыми альбомами и каверами, в особенности на попсу.

Любителям дэт-грайндовых коктелей альбом должен понравится.


Оценка: 10/10

© Кузя Жылязкин

Grim_Reaper (looking_outside) все записи автора
Не поверив авторам многих разгромных рецензий на новый альбом английских зачинателей блэк-металла, я решил сам удостовериться – действительно ли новый альбом Venom, под названием “Metal Black” настолько плох.
Честно говоря, этот альбом я ждал. Знал ведь, что после эпохального “Black Metal” 1982 года рождения, альбома, ставшего отправной точкой в становлении одноимённого стиля, группа не выпускала абсолютно ничего выдающегося. Были интересные релизы, были проходные альбомы, но ничего, заслуживаемого оценки выше тройки с плюсом по пятибалльной шкале не было. Распаду группы никто не удивился.
Потом, через много лет музыканты из Venom вновь собрались и выпустили свой первый альбом после воссоединения, под названием “Resurrection” (да-да, мы тоже заметили, что у Кроноса и Ко напрочь отсутствует фантазия).
Через шесть Venom’овцы записали свой свежи релиз, под скромным, но в тоже самое время двусмысленным названием “Metal Black”.
Почему двусмысленным? – спросите вы.
Потому что с одной стороны название намекает на возвращение к корням, к славным временам альбома “Black Metal” (забавно получается, Black Metal, Metal Black… Отсутствие хотя бы искорки творческой мысли у музыкантов ведёт к таким вот весёлым пертурбациям).
Скажу прямо – возвращение удалось. Но только в плане звука. Он всё такой же глухой, шипящий и невыразительный, как в славном 1982 году.
Но если звук “Black Metal” можно сравнить со звуком, издаваемым китайскими наушниками за 2 доллара, погружёнными на глубину 40 метров, то звучание “Metal Black” напоминает те же самые безделушки, только уже после этого подводного путешествия.
Всё. Больше ниточек, связывающих 1982 с 2006 годом нет.
Что осталось? Средняя, высосанная из пальца, музыка. Такое же не выдающееся, на троечку с плюсом творчество, как и подобает Venom’у.
Простые композиции, из-за этого запоминающиеся мелодии, плохой звук и ни капли задора – это всё, что может предложить нам новый релиз некогда «культовой» команды Venom.

Оценка: 5/10

Grim_Reaper (looking_outside) все записи автора

Отношение к норвежцам из Dimmu Borgir у людей разится от сердечной любви до лютой ненависти. Одни называют их вторыми мессиями, которые призваны принести интеллектуальности и музыкальной техничности в довольно архаичный стиль “black metal”. Другие же в свою очередь обвиняют музыкантов в продажности и позёрстве.
Признаюсь, лично меня никогда не задевала музыка Dimmu Borgir. Единственное, что мне нравилось, так это великолепные фортепьянные пассажи. К сожалению, их было очень мало, поэтому группа для меня потихоньку забылась.
Вспомнил о банде я недавно, увидев красивый digi-pack с заново перезаписанным альбомом “Stormblast”.
Купил я его, честно говоря, только из-за красивой обложки (т.к. я в некоторой степени коллекционер, то не мог пройти мимо такого красивого дигипака^^).
Придя домой и поставив компакт-диск в музыкальный центр, я понял, что не ошибся, потратив энное кол-во своих кровных на это издание.
Забудьте всё, что вам говорили о Dimmu Borgir. Забудьте о том, что вам когда-то сказали, что, мол, в перезаписанном альбоме нет той романтики оригинального издания (обычно вся романтика сводится к воспоминаниям из далёкого 1996 года, когда какой-нибудь друг принёс на старой кассетке оригинальный “Stormblast” и, продираясь сквозь треск и шум, вы пытались расслышать музыку).
Ибо это нужно просто услышать. Кристально чистый звук, безупречная работа музыкантов и, самое главное, непередаваемая атмосфера холода.
Лучше один раз услышать. Всё это настолько пронизывает слушателя, что, даже обладая самым заурядным воображением, можно визуально представить всё великолепие ново-старого альбома.
Если кто-то думает, что Dimmu Borgir записали этот альбом ради наживы, то здесь я могу сказать одно – желаю, чтобы каждый музыкант ТАК наживался на своём слушателе.
В мире станет больше хорошей музыки.

Оценка: 10/10

Grim_Reaper (looking_outside) все записи автора

В последнее время всё участились случаи воссоединения различных коллективов. Это, конечно, не может не радовать. Некоторые восстают из пепла одержимые любовью к деньгам, другие к музыке, третьи из-за ностальгии. Дабы отметить своё возвращение практически все коллективы, вместо того, чтобы устроить грандиозную пьянку, садятся в студию и начинают выжимать из себя Искусство (осмелюсь заметить, что делают это они всё же после грандиозной пьянки, учащённую в честь своего возвращения. – прим. ред.)
Кэмбэки практически всех групп являются неплохими. Совершенно ни в каком месте не выдающиеся, даже не ставящие планку для самих играющих коллективов. Они в большинстве своём предназначены только для поклонников, которым уже успели надоесть старые релизы. Для других данные альбомы не являются чем-то интересным и интригующим.
«Синдром кэмбэка» не обошёл и Obituary. Их новый альбом под названием «Frozen In Time» я начал слушать с заранее сформировавшимся мнением, что ничего нового от Obituary ждать не стоит, откровений не будет. Именно это мне помогло не расстроиться окончательно.
Начинается альбом с довольно интересной инструментальной композиции «Redneck Stomp». Звучит вполне живо, задаёт хороший стимул для прослушивания всего альбома.
Зато последующая же песня несёт в себе разочарования. Во-первых, вокал John’a Tardy уже совсем не тот. Не чувствуется того надрыва в голосе, который был отличительной особенностью вокалиста на протяжении всей карьеры группы. Во-вторых, невероятно скучные песни. Нет напора, натиска, на уши слушателя не обрушивается снежная лавина звуков. Всё идёт слишком вяло и угнетающе.
В целом, не получилось. Надеюсь следующие релизы, этой, некогда отличной группы нас не разочаруют.

Оценка: 4/10

Grim_Reaper (looking_outside) все записи автора Читать далее...