Цветы за окном и на страницах старинной книги |
В этом году калина и кусты шиповника у наших окон зацвели в полную силу. Калина стоит прекрасной невестой:
Да и шиповники хороши: обычный берет числом, а махровый горделиво демонстрирует каждый отдельный цветок.
Поскольку в последние годы особое удовольствие для меня — разглядывание ботанических атласов, то вернувшись с прогулки, я обратилась к книге, которая была создана в первой половине XVIII века. Впервые «Иконографию растений» я листала в музее-заповеднике «Царицыно», а сейчас все тома этого знаменитого ботанического атласа оцифрованы для раздела «Книжные памятники» Национальной электронной библиотеки: https://kp.rusneb.ru/item/material/phytanthoza-iconographia-sive-conspectus-aliquot-millium-tam-indigenarum-quam-exoticarum-ex-quatuor-mundi-partibus-longa-annorum-serie-indefessoque-studio-a-joanne-guilielmo-weinmanno-dicasterii-ratisbonensis-assessore-et-pharmacopola-seniore-collectarum-plantarum-arborum-fruticum-florum-fructuum-fungorum-etc-quae-nitidissime-aeri-incisae-et-simul-diu-desiderata-ac-recens-inventa-arte-vivis-coloribus-et-iconibus-naturae-aemulis-excusae-et-repraesentatae-per-bartholomaeum-seuterum-joannem-eliam-ridingerum-et-ioannem-jacobum-haidium-pictores-et-chalcographos-augustanos-quorum-denominationes-characteres-genera-species-et-descriptiones-ex-optimis-tam-priscis-quam-neotericis-auctoribus-ordine-ac-serie-alphabetica-cum-probatissimo-usu-medico-pharmaceutico-chirurgico-ac-oeconomico-latino-et-germanico-idiomate-sincere-explicantur-a-d-joanne-georgio-nicolao-dieterico-sacrae-caesareae-ac-regiae-catholocae-majest-consiliario-serenissimi-principis-de-furstenberg-stulingen-medico-ordinario-ac-reipublicae-ratisbonensis-physico---vol-1-4-a-z--vol-1-a-b
Ирисы сегодня были тоже чудо как хороши:
И на страницах труда, посвященного коллекции растений Иоганна Вильгельма Вайманна, они тоже есть:
Раскрашенные гравюры по своему очень выразительны: цветы изображаются кучно, из нескольких растений создаётся декоративная композиция, напоминающая об их соседстве на грядках Аптекарского огорода. Вот ещё несколько листов:
Метки: цветы книги |
Художник запутался в символах евангелистов |
Мне поручили подготовить сообщение о том, как живётся рукописным книгам в цифровую эпоху. Понятно, что за иллюстрациями я отправилась в раздел «Книжные памятники» Национальной электронной библиотеки, который мы создаём уже несколько лет, и вот уже второй день не могу оттуда вылезти. Вот, например, миниатюра из Книги часов XV века: https://kp.rusneb.ru/item/material/kniga-chasov-chasovnik-rukopis
Евангелист Лука пишет портрет Богоматери.
Но, кто это изображён у его ног? На тельца, который считается символом евангелиста Луки, эта собачка совсем не похожа. Больше общего у неё со львёнком. Кстати, вверху среди цветов виден ещё один зверь, напоминающий льва.
А как обстоят дела с другими евангелистами? Иоанн изображён на Патмосе. Вдали замок, который может символизировать Небесный Иерусалим, а орла я так и не разглядела.
У Матфея всё благополучно: ангел на месте и помогает бывшему сборщику подати справиться с написанием Евангелия от Матфея: держит чернильницу
Наконец-то нашёлся телец: он подселился к Марку. Думаю, что миниатюрист просто поставил себя на место евангелиста и решил, что работать над картиной в мастерской рядом с солидным тельцом менее комфортно, чем со львёнком.
Насмотревшись на чудесных западных зверей, не могла не вспомнить символы евангелистов в Евангелии Хитрово: https://kp.rusneb.ru/item/material/evangelie-aprakos-polnyy-8
Орёл, символ Иоанна, выглядит просто голубем:
К ангелу никаких претензий нет:
А лев и телец просто братья, могут легко поменяться местами:
В заключение о том, откуда эти символы. И это не миниатюры драгоценных рукописей, хранящихся в Российской государственной библиотеке, а картина Рафаэля «Видение пророка Иезекииля» из дворца Питти во Флоренции.
Метки: живопись книги |
Привет из Нижнего Новгорода. Часть 2 |
Продолжу рассказ о том, что мне больше всего понравилось в Нижегородском государственном художественном музее.
Я с радостью встретила свой любимый портрет Екатерины II, который до этого видела только на выставках в Русском музее «Георг Гроот и елизаветинское время» и ГМЗ «Царицыно» «Братья Гроот: портретист и живописец». Это не парадный портрет императрицы, а изображение молодой великой княгини Екатерины Алексеевны в охотничьем костюме на опушке леса, на фоне закатного неба, с ружьём, добычей и двумя очаровательными псами.
Наряд Екатерины выдержан в тонах зелени вечернего леса, нежными розовыми и оливковыми оттенками облаков. Собаки, как им положено, похожи на хозяйку, а добыча играет второстепенную роль. В своих собственноручных записках Екатерина вспоминала: «Мы отправились в Ораниенбаум, где каждый божий день бывали на охоте и иногда проводили по тринадцати часов на лошади. Лето было однако довольно дождливое; помню, что однажды, когда я возвращалась домой вся промокшая, я встретила своего портного, который мне сказал: «Как вы себя отделали, не удивляюсь, что едва поспеваю шить амазонки и что у меня постоянно требуют новых». Я носила их только из шелкового камелота; от дождя они садились, от солнца выгорали, а следовательно, мне и нужны были все новые».
По поводу принадлежности этого портрета кисти Георга Христофа Гроота сейчас существуют сомнения. А высокий профессионализм, с которым написаны морды собак и изображена битая дичь даёт Л.А. Маркиной возможность предполагать, что их мог написать брат портретиста, зверописец Иоганн Фридрих Гроот.
Любопытно, что в своих воспоминаниях Екатерина пишет о молодой и красивой вдовушке портретиста Гроота, которой пришлось выполнять весьма пикантное поручение, исходившее от Елизаветы Петровны, обеспокоенной тем, что великий князь Петр Федорович не спешит исполнять свои супружеские обязанности.
Портрет Петра III работы Ф. Рокотова можно увидеть неподалёку от молодой Екатерины.
Поскольку последние месяцы я время от времени занимаюсь наследием пейзажиста Фёдора Матвеева (1758 — 1826), мне было очень интересно увидеть его величественный пейзаж с каскадами в окрестностях Рима, написанный в 1818 году.
Приятной была и встреча с небольшим полотном Максима Воробьева «Палермо. По дороге в Оливуцу. 1847». Эта дорога вела к вилле, на которой провела несколько месяцев по настоянию врачей императрица Александра Федоровна Старшая с дочерью Ольгой Николаевной. Император Николай I прибыл с ними на Сицилию, но уехал в Россию раньше. Память о Сицилии должны были сохранить для царской семьи художники, среди которых оказался и руководитель пейзажного класса Академии художеств. Максим Воробьев выполнил несколько живописных видов Палермо и создал альбом рисунков с окрестностями города.
Всегда интересно разглядывать старые виды города, с которым ты знакомишься. Вот вид на Нижегородский кремль в 1838 году Н. Чернецова:
А колокольный ряд на Нижегородской ярмарке запечатлел во время своего путешествия по Волге в 1861 году А. Боголюбов:
Нижний Новгород зимой мы видим на полотне К. Юона (1902):
Свой пост я так назвала, вспоминая работу над книгой «Русская провинция». Мы двадцать пять лет назад вместе с авторами Евгенией Ивановной Кириченко и Еленой Геннадьевной Щёболевой с упоением рылись в открытках из собрания отдела изобразительных материалов РГБ. Финальной точкой книги стал «Привет из Нижнего Новгорода»:
Метки: живопись Россия музеи |
С днём музеев или привет из Нижнего Новгорода |
Сегодня, забыв про день музеев, завершив то, ради чего приехала в командировку, я отправилась в Нижегородский государственный художественный музей. Шла я не на выставку, не на профессиональную тусовку, а просто посмотреть постоянную экспозицию. И это стало настоящим праздником. Ведь самое главное в музее — это открыть для себя новое. Этими новыми впечатлениями хочу в честь дня музеев поделиться. Начну с завершающих экспозицию залов третьего этажа. Вот две работы Константина Сомова 1919 года: «Две дамы в парке» и «Спящая в розовом платье». Летняя истома, желание спрятаться от жары в доме или в тени деревьев. Очаровательные, раскрасневшиеся от сна или тронутые загаром лица. Тишина. Ушедший от нас навсегда райский мир русской усадьбы. Чуть-чуть игры, чуть-чуть иронии, чуть-чуть грусти о солнечных днях.
Очень хороша и ранняя (1898г.) работа Сомова: портрет Веры Владимировны Цемировой у зеркала.
Летнюю тему достойно продолжает своей кормилицей с ребёнком Зинаида Серебрякова (1912 г.):
А рядом с кормилицей в зале висит картина Серебряковой, датируемая тем же 1912 годом, где женщина с ребёнком изображена на фоне пасущихся на лугу коров и лошадей. Ещё одна усадебная идиллия или русская деревня, которую мы потеряли.
В зале Исаака Левитана рядом с хорошо знакомыми этюдами висела большая картина «Папоротники в бору» (1895 г.), которую я увидела впервые.
Молодожёнов Андрея Рябушкина (1896 г.) я в репродукциях видела, но не могла вживе не порадоваться вместе ними солнечному весеннему дню.
Портрет Зинаиды Юсуповой Валентина Серова (1903 г.) мне тоже был знаком, но как им было не полюбоваться?
А этюд Серова с изображением Константина Коровина на этюдах в осеннем лесочке (1891 г.) стал для меня открытием.
Картин Коровина в музее достаточно, но мне интереснее самих работ художника показалось полотно Сергея Виноградова «У Коровина» (1907 г.).
Очень интересны работы Бориса Кустодиева. Впервые видела «Вербный торг у Спасских ворот» (1917 г.) Что это? Реальная Москва семнадцатого года? Воспоминание, сродни Масленице или Купчихе?
Цветы на фоне гор (1912 г.) относятся к тому времени, когда художник лечился в Швейцарии.
А портрет Р.И. Слонимской (1922 г.) вполне может конкурировать с лучшими портретами Кустодиева этого времени.
Экспозицию начала ХХ века завершает «Новгород. Кремль» (1911 г.) Кузьмы Петрова-Водкина. О Великом Новгороде в Нижнем Новгороде вспомнить приятно. Но почему на этом всё обрывается? Почему в новой экспозиции не нашлось место авангарду?
За окнами музея светило солнце. И как бы не было сейчас тяжело на душе, весна напомнила о празднике всех, кто работает в музеях и кто их любит.
Метки: живопись Россия музеи |
Итальянские вечера: Пиранези |
Год назад я занималась подготовкой Итальянских вечеров, которые Российская государственная библиотека проводила вместе с Институтом итальянской культуры в Москве. Пожалуй, это был мой самый любимый проект времён пандемии. Большой зал заполнялся только наполовину. Немногие счастливцы могли вживую увидеть раритеты РГБ на однодневных выставках, услышать лекции Аркадия Ипполитова и прекрасную музыку в исполнении ансамбля солистов под управлением Дениса Голубева. Были прямые трансляции и остались записи концертов, с которыми я хочу познакомить своих нынешних и будущих друзей.
Первое отделение: 7:28 — 1:11:15; Мой рассказ о гравюрах в собрании РГБ: 1:15:10 — 1:35:55; Второе отделение: 1:38:21 — 2:31:20
Информация на сайте РГБ: https://www.rsl.ru/ru/events/afisha/concerts/italyanskie-vechera-3
РГБ, гравюра, Аркадий Ипполитов
Метки: гравюра РГБ Аркадий Ипполитов Итальянские вечера |
Придворный романтизм |
Моя лекция о романтизме при Дворе Николая I
Метки: книги архитектура |
Выставка "Москва. 1917. Взгляд с Ваганьковского холма" |
|
Белый дворец и красное колесо |
Метки: РГБ Ивановский зал |
Книга глазами дизайнера: ведущие дизайнеры книги показывают раритеты РГБ и свои работы |
Метки: выставка ргб книги |
"Анатомия смеха" в музее-заповеднике "Царицыно" |
|
Новая жизнь останкинской скульптуры в Оперном доме Царицына |
Метки: Древний Рим скульптура царицыно |
Новая жизнь Оперного дома |
|
Фарфор в ночи |
Метки: фарфор царицыно |