Guenther_Klemm (KAZAKI) все записи автора Был такой советский художник Иван Владимиров (1869 - 1947). Вполне себе успешный. Лауреат, орденоносец. Даже автор канонической картины "Ленин и Сталин в Разливе Разливе ".
А в дни революции 1917 года он вместе с революционными массами ходил и делал зарисовки с натуры. А потом проехался по деревням и селам, и тоже рисовал, что видел.
Советская власть с удовольствием экспонировала эти свидетельства времени. Пол-музея революции его картинами заполнено, кое-что в Третьяковке висит. И это меня очень сильно удивляет. Потому что картинки-то по сути - антисоветские.
Грязь, бардак и свинарня. Особенно насмешил крестьянин, тащущий на спине часы.

Ну вот, например, народные массы посещают Зимний дворец:

Смотреть и читать комментарии к картинам далее...

Guenther_Klemm (KAZAKI) все записи автора Одним из самых бесстыдных покушений на русскую культуру можно не колеблясь назвать историю с так называемым творчеством «художника» Левитана. Не буду ходить вокруг да около и расскажу как оно всё на самом деле было.
А было так – ещё во время обучения в Академии художеств бесталанный, но сообразительный и состоятельный Исаак Левитан познакомился со студентом той же Академии Агафоном Богоявленским. Талант Агафона бросился в глаза завистливому Левитану. Однако превзойти Богоявленского, скромного юношу из семьи сельского священника, тщеславному еврею было не по силам. И тогда он разработал дьявольский план – подружился с доверчивым Агафоном, стал приглашать его не вечеринки и посиделки...
Не прошло и нескольких месяцев как неиспорченный молодой человек с периферии пристрастился к спиртному и стал помаленьку спиваться. Вскоре его исключили из Академии. Левитан мог торжествовать. Но тут ему пришла в голову, без сомнения, гениальная идея. Он поселил Агафона на чердаке одного доходного дома на Мойке, снабжал его в изобилии водкой, но также и холстами, красками, кистями. В состоянии похмельного синдрома Агафон, мучимый раскаянием и тоскою по дому, писал ностальгические пейзажи, полные душераздирающей тоски. Как нетрудно сообразить, именно эти пейзажи и вошли в историю русской живописи под псевдонимом левитановских.
Богоявленский ничего не знал об этой афере. Он практически не выходил из дому (Левитан унёс его сапоги под предлогом починки, да так никогда и не вернул!), не читал газет, никого не видел, ни с кем не общался. Рано умерший Богоявленский оставил после себя огромное количество полотен, которых Левитану хватило почти на всю жизнь. Но всё же в конце концов запас законченных полотен истощился, Левитану пришлось кое-как доводить наброски и эскизы Агафона до ума. Разительный «упадок таланта» Левитана в конце жизненного пути не остался незамеченным ценителями искусства, но, разумеется, об истиных его причинах тогда никто ещё не догадывался.
Теперь же пришло время открыть истинное имя творца замечательных картин – Агафона Антоновича Богоявленского, уроженца села Колёсные Горки Торжокского уезда Тверской губернии.

Еврейский гений русского пейзажа?

Исаак Ильич Левитан (1860—1900) — русский (?) художник, мастер пейзажа.
Родился 30 августа 1860 в местечке Кибарты (Ковенская губерния, ныне Литва) в образованной, но бедной еврейской семье. Его отец, сын раввина, закончил иешиву и занимался самообразованием. В Ковно он преподавал французский и немецкий языки, а затем работал переводчиком во время постройки железнодорожного моста, которой занималась французская компания.
В начале 1870-х семья переехала в Москву, и в 1873 Исаак поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, куда ранее (в 1871) поступил его старший брат Авель...
Окончил училище Левитан в 1885 г.
Обучение в училище длилось 12 лет? Вообще в его биографии действитель много странных мест, никто не копался особенно, а надо - бы.
Вообще, легче всего прочитав эту версию, сказать - "а-а-а, брехня антисемитская".
Но , принимая во внимание, менталитет "избранного" народа - хуцпоносителя, а так-же тотальное засилье оного в искусствоведческих и художественных областях, и уже столетнее внимательное сопровождение этого "гения" еврейского происхождения по отечественному искусству, начинают выпукло просматриваться явные нестыковки.

Machinegunner (KAZAKI) все записи автора

"Гопак" — третья в жизни Ильи Репина картина, созданная на запорожскую тему. История Запорожской Сечи очень волновала Репина, убежденного республиканца; когда он начинал работу над знаменитой "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1880-1891, сейчас в Русском музее), то даже просил историка Николая Костомарова разработать для него план поездки по запорожским местам, делал там наброски и заметки. Спустя двадцать лет после "Запорожцев" художник снова вернулся к этой теме, написал "Черноморскую вольницу" (1908-1919) — казаков, погибающих во время шторма на Черном море (полотно находится в частной коллекции за рубежом, одно время оно экспонировалось в Музее истории мореходства в Стокгольме). Еще двадцать лет спустя — снова казаки, на сей раз веселящиеся: в 1926 году 82-летний Илья Репин начал писать "Гопак — пляска запорожцев".

Художник в это время жил за границей; с 1917 года он оказался отрезан от родины в своей усадьбе "Пенаты" в финской Куоккале. Семейство бедствовало, денег на холст не было, тем более на такой огромный (174х210 см), какого требовал замысел мастера. Поэтому "Гопак" написан на линолеуме, рисунок которого, квадратики и завитушки, виден кое-где под слоем живописи (точно на таком же материале написаны, например, поздний вариант "Бурлаков" и автопортрет 1920 года, который хранится ныне в музее-усадьбе "Пенаты"). До самой смерти Репина в 1930 году картина стояла в мастерской, потом по завещанию вместе с другими работами перешла старшей дочери, Вере Репиной.

http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=499453&print=true

Здесь можно почитать о жизни художника:

http://palomnic.org/art/pic/rus_isk/repin/4/