Картину In memoriam (Памяти) Джозеф Ноэль Патон написал в 1858 году, когда жуткие события восстания сипаев в Индии были у всех на слуху. Общество приняло картину неоднозначно и художнику даже пришлось переписать некоторые фрагменты изображенной им страшной сцены... Чем же она страшна? Давайте обратимся к истории.

    Франц Ксавье Винтерхальтер, вдохновленный испанской легендой и воспользовавшись перерывом в поступлении заказов на портреты во Франции, пишет полотно «Флоринда» (1852), являющее собой радостный праздник женской красоты. И не сразу можно заметить мужчину, спрятавшегося в зелени слева.

    Десять лет, с 1635 года Франсиско Сурбаран писал серию «святых женщин». Современницы художника, молодые севильянки, в модных, дорогих платьях - эти портреты вполне можно было принять за портреты горожанок, если бы не едва заметные нимбы над головами, да атрибуты святых.    

Святая Изабелла Португальская,  Прадо

     Начнем с королевы, вернее, с двух королев - матери и супруги короля-Солнца

Королева-мать Анна Австрийская держит за руку невестку королеву Марию Терезия Австрийскую

     Великий романист Александр Дюма видел своими глазами: «Дамы в течение месяцев ждут своей очереди, чтобы попасть в ателье Винтерхальтера и Дюбюфа, они записываются, они имеют свои порядковые номера и ждут – одна год, другая восемнадцать месяцев, третья два года. Наиболее титулованные имеют преимущества. Все дамы мечтают иметь в своем будуаре портрет, написанный Винтерхальтером или Дюбюфом».

А вот у оперной дивы Аделины Патти было два портрета от Винтерхальтера. 

Певица Аделина Патти (1843-1919), 1868

      В XIV веке в Европу пришла чума, сея повсюду смерть, страх и ужас. И так как никто не знал о причинах ее возникновения, людям срочно понадобились небесные защитники.

                                                 Джованни Больтраффио     Св.Себастьян

     Святой Себастьян является одним из самых популярных мужских образов Средних веков и Ренессанса. Образы Святого Себастьяна удивительно разнообразны. Его писали свыше двухсот разных художников, некоторые не по одному разу. Перуджино написал восемь Себастьянов, Гвидо Рени - пять, Мантенья - три, ван Дейк - четыре, Гюстав Моро - семь. При этом в образ святого вкладывался совершенно разный смысл. Себастьян выступает то как защитник людей от чумы, то как человек, чудом спасшийся от смерти, то как христианский герой и мученик, то как воплощение духовной и телесной красоты.

                                                   Сандро Боттичелли   Св. Себастьян

Датировка очень приблизительная - середина пятнадцатого - середина шестнадцатого века. Упоминаются имена Массейса и Босха, но всё это очень и очень вилами по воде. Так или иначе, картина представляет собой триптих, или точнее последовательность трёх картин. Подписи по- фламандски.
 

Внешняя сторона левой панели.
Подпись - Laet dit best gheslote hag? oft ghy sult sien my ....
"Не открывай это, иначе ты рассердишься на меня"
Открывая триптих, зритель видит следующее:

(предупреждаю, надпись не обманывает)
 

     Ажиотаж в Европе не мог пройти мимо российских аристократок. Приезжавшие в Париж русские дворяне были рады получить свой портрет от известного и модного мастера. В ряду особ, которых писал Винтерхальтер - российские императрицы Александра Федоровна, Мария Александровна, великие княгини Мария Николаевна, Ольга Николаевна и Елена Павловна, прекрасные представительницы княжеских и графских родов Шуваловых, Бобринских, Юсуповых, Мусиных-Пушкиных.

     Пожалуй, самый знаменитый портрет русской красавицы кисти Винтерхальтера - портрет Варвары Дмитриевны Римской-Корсаковой, находящийся ныне в Париже, в музее Орсэ. На этом портрете она удерживает правой рукой на груди свои необычайно длинные распущенные волосы, чем невольно напоминает портрет австрийской императрицы Елизаветы, выполненный Винтерхальтером в том же году.

Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова,   1864

     В 1856 году Винтерхальтер едет в Польшу писать для польской аристократии.

Катаржина Браницкая графиня Потоцкая,  1854

     В 1864 году Винтерхальтер в последний раз съездил в Англию. Осенью того же года он едет в Вену чтобы выполнить портреты императора Франца Иосифа I и императрицы Елизаветы (Сисси),  наиболее известные его работы.

Императрица Австро-Венгрии Елизавета Баварская, 1865

     Падение короля Луи-Филиппа в 1848 году не оказало влияния на репутацию художника. Винтерхальтер переехал в Швейцарию и работал по заказам в Бельгии и Англии. Перерыв в поступлении заказов на портреты во Франции позволил ему вернуться к тематической живописи и, вдохновлённым испанской легендой, написать полотно «Флоринда» (1852, музей Метрополитен, Нью-Йорк), являющее собой радостный праздник женской красоты.

Флоринда

     Среди множества царственных натурщиц художника была также и королева Виктория. Впервые Винтерхальтер посетил Англию в 1842 году, и несколько раз возвращался туда, чтобы написать портреты Виктории, принца Альберта и их растущей семьи, создав для них в общей сложности не менее 120 работ. Большинство из этих полотен находятся в Королевском собрании и открыты для демонстрации публике в Букингемском дворце и других местах.

Королева Виктория,  1842

     Картины Винтерхальтера представлены во многих дневниках, вот тут например http://www.liveinternet.ru/users/leonsija/post66930483/, но хотелось бы показать больше его работ.

     Франц Ксавье Винтерхальтер родился 20 апреля 1805 года в маленькой деревне Менценшванда (ныне часть г. Санкт-Блазина) в Шварцвальде, Баден. Он был шестым по счёту ребёнком в семье Фиделя Винтерхальтера, фермера и производителя смолы, и его жены Евы Мейер, происходившей из старинного рода Менценшванд.

Автопортрет с братом Германом, 1840