OchurOchurOchur (Art_ChaoS) все записи автора Жанр: Трагикомедия
Режиссер: Майк Ли
В ролях: Салли Хокинс, Эдди Марсан, Алексис Зегерман, Сэмюэль Роукин
Производство: Великобритания, 2008 (118 мин.)

Кино типа «Секса в большом городе», только на английский манер, с английским юмором. Однако в фильме рассказана не гламурная и сказочная, а вполне реальная, можно сказать, история одной лондонской лузерши, которая по жизни никогда не унывала и жалела всех подряд.

Лузершу, кстати, зовут Поппи (от Полин). Она работает училкой в начальной школе, и к своим 30-ти годам так и не успела обзавестись собственными семьей, детьми и домом. Вместо того чтобы, как настоятельно рекомендует сестра, скорее об этом позаботиться, она с подругой снимает квартиру, отрывается на дискотеках, выпивает в барах, ходит на фламенко, занимается прыжками на батуте, берет уроки вождения и искренне не понимает, как можно просидеть дома все выходные, никуда не вылезая. То есть делает все, чтобы жизнь казалось беззаботной и радостной. Конечно, счастье в виде молодого, высокого и довольно симпатичного соцработника, в конце концов, постучится и в ее двери, но, как мне показалось, фильму немножко не хватает развития, некой динамики что ли, из-за чего не наблюдаем никаких превращений или изменений в образе Поппи. В итоге, какой она была в начале такой осталась и в конце. А так хотелось чего-то большего, между прочим…

OchurOchurOchur (Art_ChaoS) все записи автора ЭЛИТНЫЙ ОТРЯД (Tropa de Elite)
Боевик, Бразилия, 2007, 118 мин.
Режиссёр: Жозе Падилья
В ролях: Андре Рамиро, Вагнер Мора, Кайо Джанкуейра, Мильхем Кортаз



Бразильский «Элитный отряд» Жозе Падильи – пока что единственный фильм, увиденный мной на Московском кинофестивале. Кто не в курсе, это тот фильм, который отхватил главный приз прошедшего в январе 58-го Берлинского кинофестиваля, побив тогдашнего, казалось бы, безоговорочного фаворита «Нефть» Пола Томаса Андерсона. Один только этот факт вызвал жуткий интерес, что очень захотелось посмотреть на бразильское чудо творение.

Оказалось славное такое, очень хорошее, очень высокачественное крепкое кино, не зря опередило «Нефть». Без соплей, без излишней трагедии, претендующее на реалистичность. Вроде про коррумпированность бразильской полиции, властей, про наркотики, наркомафию и все такое, но в фильме кроме линии со студентами, не верующих в верховенство закона, даже нет особых упреков, нравоучений, как надо правильно делать, поступать и т.д. Просто смотришь, затаив дыхание, и невольно задумываешься: «Блин, как все ужасно…»

Фильм жесткий, жестокий, мужской такой, с минимумом эмоций. Вернее, эмоции есть, их даже чересчур много, но они все как-то переживаются внутри что ли и наружу особо не показываются.

С чувством юмора у фильма тоже все ок. Так, например, полицейские, чтобы не заморачиваться заведением уголовных дел, переносят найденные трупы на другую сторону улицы, которая относится уже к другому участку. Этот прикол используется во многих фильмах, особенно в голливудских, в частности, помню «Гангстера» Ридли Скотта, но все равно смотрится очень забавно.

Ну или, как командир читал новобранцам элитного отряда лекцию по понятию «стратегия»:
– «Стратегия» на греческом – strategia, на латинском – strategia, на испанском – estrategia, на немецком – strategie, на английском – strategy и так далее на всю ночь.

Я на полном серьезе ожидал, что он сейчас скажет, что «стратегия» на русском будет «стратегия», однако жаль, к моему сожалению, этого не произошло. Потом во время лекции один из новобранцев (один из главных героев), видимо от недосыпа, буквально на секундочку задремлет. Тогда командир со словами «если заснешь и уронишь, то взорвешь всех нас» дает ему в руки гранату и продолжает читать лекцию.

В общем, фильм отличный. Один из лучших однозначно. И умный, и экшн, и боевик, и драма, и социалка и т.п. одновременно. И если его когда-нибудь у нас выпустят на широкий прокат, то при грамотной рекламной компании он может стать культовым, народным, любимым многими. А так его на ММКФ показали всего три раза. Последний раз – сегодня вечером. Поэтому кто не посмотрел, те точно мажор и отстой.

Fervent (Art_ChaoS) все записи автора

Кто еще не сходил в кино на "My Blueberry Nights" еще есть шанс успеть.  Сюжет пересказывать смысла нет. Если бы не Вонг Кар Вай, наверно бы не было смысла снимать фильм о простых людях, их маленьких трагедиях и пересеченнии дорог, но он смог сделать из фильма целую жизнь. Визуально фильм снабжен всеми деталями нашей обыденности - грязные улицы, шум метро, черничная ночь города..девушка со спутанными волосами, небритый официант...как то даже забываешь, что перед тобой идол голливуда Джуд ло ..всего лишь простой парень из соседнего подъезда. Незамысловатые истории, про то, как парень завел себе подружку и жена гуляет от мужа. Это все верхний слой, но Кар Вай окунает нас куда глубже, он как бы раскрывает слой за слоем грани человеческих чувств, достает из глубины то что уже казалось давно забыто... В глазах непрофессиональной актрисы Норы Джонс читается намного больше чем просто разговоры о бифштексах. В казалось бы совершенно типичной ситуации страдающего от измен жены мужа куда более сложные взаимоотношения.

Фильм совершенен с точки зрения технического исполнения. Сама структура визуальной картинки, мягкие переходы, динамика кадров, все это сопровождается мягкой тягучестью музыки Норы  Джонс, ее голосом. В этом отношении Кар Вай не уступает художникам, которые как бы приоткрывали нам другое измерение нашей повседневной реальности, за внешней простотой они затягивали зрителя в совершенно другую глубину.

Кадры

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

Год выпуска: 1998

Страна: Германия, Сербия
Жанр: Криминальная драма Режиссер: Срджан Драгоевич

Вы можете представить себе общество, в котором Раны приравниваются к стигматам? К отметинам святых людей? Страну, в котором люди простреливают себе ноги, чтобы заработать такие отметины? Все это произошло по соседству... Сербия, общество, раздираемое войной, зарождающийся бандитизм, братоубийство, американские доллары, золотые цепи...

Я уже давно заметила, что балканские режиссеры снимают очень откровенное, честное и динамичное кино. Кино, которому веришь с самых первых минут и которое не отпускает тебя ни на секунду!

Трудно описать эмоции вызванные этим фильмов. Сербский Тарантино Срджан Драгоевич „произвел фурор у себя на родине“ и стал известен в Европе и на Западе именно благодаря этому фильму. Драгоевич снял историю двух весьма недалеких подростков, постепенно превращающихся в жестоких и совершенно беспринципных убийц. Что совершенно не удивительно. Ведь общество в котором „братки“ пользуются такой популярностью, что их приглашают на телевидение рассказать о своих „приключениях“, будет уважать их только в одном случае: если они возьмут пушку в руки. И они берут... Они начинают жить все быстрее. Начинают стыдиться того, что на теле у них нет ни одного пулевого ранения. Начинают взрослеть именно так, как требует общество.

Эти раны не заживут никогда.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Взято у another_boy

Мудрость крокодилов (The Wisdom of  Crocodiles)
Великобритания, 1998
Режиссер: По-Чи Леонг
В ролях: Джуд Лоу, Эллина Ловенсон, Тимоти Сполл

Неоднозначность трактовки событий – верный признак эстетства в мистическом кино. И хотя режиссеры, подобные Линчу, давно уже возвели эту неоднозначность в превосходную степень, существуют фильмы, вполне перевариваемые без постмодернистского багажа знаний. «The Wisdom of Crocodiles» содержит неоднозначность уже в названии – хотя «мудрость», безусловно, звучит лучше, чем «здравый смысл». Заметим, что принципиальное отличие от традиционного символизма здесь состоит в том, что и режиссер, и зрители допускают существование нескольких непротиворечивых интерпретаций. А мистика просто необходима как средство построения этой неоднозначности.

Любой разговор о фильме «Мудрость крокодилов» начинается с упоминания самого известного эстетского фильма про вампиров – «Голод» Тони Скота. Я не буду отступать от традиций, но добавлю к сравнению еще один не менее эстетский фильм (с тем же Боуи) – «Человек, который упал на Землю» Николаса Роега.  «Мудрость крокодилов» сильно проигрывает «Голоду» по актерам, но выгодно отличается отсутствием четко обозначенной вампирской атрибутики, которая, так или иначе, создает атмосферу сказки. Хотя слово «вампир» написано в каждом отзыве, в фильме оно не прозвучало ни разу. Таким образом, «Мудрость крокодилов» допускает более высокий уровень абстракции интерпретаций, однако остающийся в рамках разумного, в отличие от упомянутого «Человека…», где общее количество толкований происходящего на экране совершенно не поддается исчислению.
"читать дальше"

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Оригинальное название: Mirror mask
Режиссер: Дэйв МакКин (Dave McKean)

Год выпуска: 2005
Страна: Великобритания, США
Жанр: сюрреализм

Просто изумительный фильм! Именно так следовало бы экранизировать "Алису в стране чудес", наверное. А можно просто поменять название фильма и имена персонажей - и вот она, "Алиса", почти по Кэроллу.

Пятнадцатилетняя Хелена из семьи циркачей частенько мечтает о том, чтобы вырваться из этого окружения и зажить нормальной жизнью. После очередной ссоры с родителями, которые строят насчет ее будущего свои собственные планы, мать Хелены тяжко заболевает, и девочка винит в этом себя. В канун серьезной операции, которую должны сделать матери, Хелене снится сон о странном мире, в котором обитают две королевы, причудливые создания и жители в масках. Однако не все ладно в этой стране - белая королева тоже серьезно болеет, и спасти ее может лишь Зеркальная Маска, которую и придется найти девушке. Со временем главная героиня начинает сомневаться в том, что на самом деле спит.. Должна признаться, в какой-то момент даже я начала сомневаться, сон ли все это. Потрясающая музыка, совершенно нетипичная для таких "сказок", создает ощущение реальности происходящего.

"Зеркальная маска", построена по законам компьютерного квеста с непременными "пойди-туда-не-знаю-куда" и "принеси-то-не-знаю-что". Как в классическом квесте, героиня получает в помощь "Очень полезную книгу" с подсказками на все случаи игры, например: "Вспомни, что говорила мама" или "Почему бы тебе не выглянуть в окно?". Всё происходящее с Хеленой суть звенья в цепи загадок и отгадок, ведущих к таинственному предмету - конечной цели "квеста": зеркальной маске-талисмане.Блуждая между королевствами Света и Теней, девочка-подросток ищет примирения с собой, стремится к воссоединению своих "темной" и "светлой" половин.
В мире "Зеркальной маски", озаряемом мерцанием больших смыслов и подчиненном решению маленьких задач ("Посмотри-ка в окно", "Отопри этот ящик", "Съешь меня"), сфинксы - не то, чем они кажутся. Да и все остальные существа как будто загадочно усмехаются и обещают вернуться-аукнуться в следующей жизни. И в финале вместо счастливой сказочной "закругленности" - обещание долгой и опасной жизни и множество окон, по-прежнему отверстых в страну Теней.

Все те, кто любит "Зазеркалье" и "Страну чудес": смотреть обязательно!

Табби (Art_ChaoS) все записи автора
Не знаю, относится ли эта картина к "другому" кино и где проходит граница, но хочу написать про один из своих любимых фильмов. Широко по-моему он никогда не рекламировался...


Принцесса и воин
Der Krieger und die Kaiserin (2000)
Режиссер Том Тыквер

Будь я кинокритиком — без вопросов выдал бы все пальмовые ветви, золотые глобусы и оскары за сценарий, режиссуру, операторскую работу и, разумеется, за исполнение главной роли.

Если прочитать описание сюжета, то он выглядит как некий психологический триллер с элементами мелодрамы. Нельзя сказать, что это совсем не так — но это лишь 1% правды. Голливудские товарищи тоже клепают десятки психологических триллеров, но в сравнении с работой Тыквера они выглядят, как полотна художников-примитивистов на фоне живописи малых голландцев.

Том Тыквер с первых же кадров создаёт на редкость пугающую и тревожную атмосферу, не сопоставимую с разными ужастиками и фантастическими фильмами. Хотя, казалось бы, на экране нет никаких чудовищ, и никто не размахивает бензопилой. Весь ужас находится внутри них. И хотя изрядная доля героев фильма — пациенты психиатрической больницы, а значительная часть действия происходит именно в её стенах, всё это — лишь декорация. Декорация к истории двоих, девушки и парня, каждый из которых по меркам общества — ведёт себя очень странно.

Главная героиня в исполнении Франки Потенте (которая снималась и в «Лоле») в этой картине играет потрясающе. И если поначалу на экране — обыкновенная блондинка, может, чуть замкнутая, то дальше, с развитием событий, её глаза смотрят так, словно она действительно прошла через огромный ряд переживаний и страданий.

Я даже не мог представить себе, что можно так играть — по-моему, если настолько вжиться в роль, крыша может попросту начинать съезжать. А пережить её героине, Симоне, приходится многое… Она совершает практически невозможное — буквально пробивает головой железобетонную стену на пути к счастью.

Впрочем, не исключено, что работа в психиатрической клинике способствует выработке железных нервов и выдержки. Но факт остаётся фактом: ей удаётся изменить отношение к себе — от категорического неприятия до… впрочем, сами увидите, если посмотрите.

А ещё, благодаря кадрам из фильма, теперь я знаю, в каком городе Германии есть уникальный подвесной монорельс! То, что в Москве было построено за большие деньги, и рекламируется как супер продвинутая техника XXI века, в Германии было пущено в ход… в 1901 году, впервые в мире между прочим.

alisce (Art_ChaoS) все записи автора

Режиссер :Джюзеппе Торнаторе

страна : где то в Америке

стиль : драма

Действие фильма происходит на корбле, где то  в 30-е годы. Главный герой - парень. Парень этот вырос на корабле. Он начал играть на пианино еще в детстве и играл на нем до самой смерти. В очень осебенность его игры? Он смешивал в своей игре джаз в самых разных его звучаниях. Это фильм о музыке. Музыке которую надо просто понять и почувствовать.

в добавок в фильме невероятно приятная и хорошая музыка

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Наверное, самый лучший фильм из того, что я видела за последнее время. Изумительно логично описанная история сумашествия, история женщины, которая превращается в своего же насильника.

Для тех, кто фильм не смотрел, лучше не читать! Испортите себе все впечатление от фильма.

Главная героиня с самого детства страдает от синдрома Стендаля, она слышит голоса из картин, погружается в картины и переживает описанное на них.

Это легкое нарушения психики еще более усугубляется двумя изнасилованиями. В результате, с одной стороны, женщина не страдает больше от синдрома Стендаля, с другой же будучи уверенной, что дух насильника живет в ней, она становится его иммитатором. Жертва маньяка пародирует своего насильника.

Вопрос: почему же она, окончательно свихнувшись, вдруг начала совершенно нормально воспринимать картины? Мне кажется, ответ дает режиссер почти в самом начале. До сих пор ей удавалось возвращаться из этих шедевров обратно в реальность. Но когда она из спальни гостиницы шагает через порог одной из картин, она больше не возвращается обратно. Она становится частью картины маньяка и ужас, увиденный ею там, сопровождает ее до самого конца. То, что она якобы возвращается через дверь обратно к себе в комнату - фикция, галлюцинация. Точно такой же обман воображения, когда она потеряв сознание видит себя в машине с еще одной женщиной. И именно эту другую, а не ее насилует убийца.

Именно эти ее видения мне кажутся гениальным ходом режиссера. Психологи доказали, что, когда мы испытываем сильнейший шок, наша нервная психика готова на все только бы сохранить спокойствие и равновесие. Решение - психика изобретает других личностей. Она говорит: это другие, а не ты подверглись насилию! Это другие проиграли, а не ты. Таким образом подсознание наше расщепляется, и все кошмары происходят со вторым "Я". Подобное раздвоение личности является защитным механизмом нашего организма. Цель - поддержать душевное равновесие.

И психика героини действительно борется с наступающих сумасшествием. Сначала ей кажется, что она вернулась в реальность. Потом она представляет, что насиловали другую женщину, а не ее. А в конце концов, когда она чувствует, что почти проиграла, что она почти превратилась в этого маньяка, она резко меняет свой мужской имидж и короткую стрижку под мальчика на ярко-выраженный женский и длинные белоснежные волосы.

К совершенно логичному концу фильма автор подводит нас путем тернистым и запутанным. И тем, кто любит подобные переплетения реальности и выдумки, фильм прийдется по вкусу.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Франц Кафка, наверное, самый любимый писатель всех сценаристов. Уж сколько существует экранизаций на тему "Замка" "Процесса" и "Превращения". Не все из них достойны просмотра просто потому, что многие режиссеры боятся отойти от "бумажки" и экранизируют историю написанную моим любимым Кафкой. Пример тому режиссер Дэвид Джонс с его "Процессом", который несмотря на "агента Купера" в главной роли, остается банальной зарисовкой на тему.
И очень жаль. Уж кого-кого, а Кафку можно читать шиворот-навыворот, с конца, урывками, между строк, но как его ни читай, сюжет один, а прочтений - сотни.

Я всегда очень радуюсь интересным постановкам Франца Кафки, например "Замок" Ханеке, "Кафка" Содеберга или  "Превращение" Фокина...  Валерий Фокин - театральный режиссер. Именно потому на предложение использовать в фильме компьютерную графику, он скорчил недовольную мину. И правильно! Наши актеры могут сыграть жука и без спецэффектов. Да еще как сыграть! Все те, кто не прослезился при чтение этого рассказа, будут все таки  растроганы, увидев игру Миронова.

Я думаю, что это очень сложная задача - сыграть Грегора. Он - загадка. Кафка не потрудился объяснить читателю, за что он превратил его в жука. За что? Ведь наказывают только плохих? Чем провинился Грегор? Почему не лицемерную сестру или жадного папашу? Почему нужно было наказать Грегора? А может Кафка все таки написал, в чем виноват Грегор, а мы этого не заметили?

Характер Грегора - (почти) чистый лист. Евгений Миронов  представил свою версию Жука, насекомого жалкого, запуганного, но совестливого и сострадающего. Уже через полчаса после фильма, я не помню игру ни одного из актеров. Что вполне логично, потому что "Превращение" - театр одного актера. Без декораций, без костюмов, без единого слова  Миронов рассказал, КТО и ЗА ЧТО превратился в жука.

Когда я читала книгу, я представляла себе настоящего жука, а сегодня я увидела то,  о чем писал Кафка.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

1988

CCCР

Жанр:  Драма

Режиссер: Александр Кайдановский.

Сценарий: Александр Кайдановский.

Продолжительность: 111 минут

В ролях: Михаил Крылов, Александр Балуев, Евгений Миронов, Галина Стаханова (...баба Груша), Анна Мясоедова, Витаутас Паукште, Сергей Векслер, Михаил Данилов.На премьере фильма на кинофестивале, участники жюри были поставлены в тупик. Полтора часа истекли, следовало бы совещаться, оценки вынести, критику озвучить, вопросы... И что делает жюри вместо этого? Растерянно почесав в затылке, жюри робко просит о повторном показе фильма.

Я не стала умничать и фильм тоже посмотрела дважды. И сейчас сразу по следам второго просмотра пишу вот это.

Я очень горда, что у нас снимают такое кино.  У Лжеюзера я читала как-то пост про символизм в фильмах Тарантино. Символизм, который мы не можем понимать, не выросши в той культуре. Так вот "Жена керосинщика" - это фильм, который вряд ли поймут в стране зеленого доллара. Историю об отношениях двух братьев поймет любой африканец. Вторая часть - это наша история.

О чем фильм?
 

1953-й год. В небольшой городок Бонявск, что в Восточной Пруссии, приезжает следователь, чтобы распутать дело о вымогательстве. В роли подозреваемого — председатель Горисполкома Сергей Удальцов, чья история вхождения во властные структуры весьма туманна. В прошлом Удальцов и его брат-близнец Павел были врачами. Но после истории с таинственной подменой крови во время операции и последующей смерти невинного младенца судьбы братьев кардинально разошлись.
Взявший на себя вину Павел долгие годы отбывал наказание, а когда вернулся, стал работать в городке керосинщиком. В то время как Сергей сделал завидную карьеру и вышел в городские начальники. Однако разгадка детективной интриги происходит без прямого участия сыщика, поскольку криминальная история здесь лишь фон, а связи между героями развиваются на другом, символическом уровне. Именно он определяет смысловое поле этой сюрреалистической притчи, весьма необычной интерпретации мифа о Каине и Авеле

Личные впечатления:

Кайдановский, режиссер фильма,  наполняет фильм массой эксцентрических приемов. Тут есть кормление младенца женской грудью, невесть откуда взявшейся у керосинщика; гротесковое раздувание лица (будто воздушного шарика) у второго Удальцова; заблудившиеся ангелы, заговорившая по-немецки щука. Череда этих аллегорических трюков должна стать универсальным ключом к постижению некоей исторической истины.

"Победа - удел подлецов". Фраза повторяющаяся в фильме. Смысл ее трудно понять, не зная, где проходят съемки фильма...Кенигсберг, превратившийся в Калининград. «Советские», заселившие немецкие апартаменты. Коммуналка с ангелом из папье-маше под потолком и дымящимся подвалом, напоминающим преисподнею. Разрушенный католический собор...Но где же они, победители? Люди, отобравшие у врага Город, не знают, что с Городом делать: своих храмов и ангелов, по признанию батюшки, нет, а чужие, соответственно, разрушены.

С критикой набрасывается на Большого Брата и сам Удальцов, и его яростная речь - это крик души всех уставших от тупости и безнадежности.«Кто придумал выставлять мертвецов на главной площади нашей широкой Родины? Вместо жизни выходит отвратительный муляж. Страна этого мертвеца действительно широка! Он вылез из могилы, чтобы поделиться с нами своими впечатлениями о том свете. Или тот и этот свет соединить.».

Миф о Каине и Авеле актуален и сейчас."Святой" все так же надеется примириться с "абсолютным злым".

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

Режиссер: Милош Форман
В ролях: Джим Кэрри, Дени де Вито, Кортни Лав

Энди, герой фильма, воспринимал жизнь как шутку и в этом он достиг совершенства. Кто сказал, что мужчина не может боксировать с женщиной?  Кто сказал, что нельзя смеяться над смертью, как своей, так и чужой?

 
Кто-то говорит, что своим черным и неуместным юмором Энди продуцирует негативную энергию. Он окружен тем, что он сам создал. И когда мы узнаем, что у него рак легких, первая мысль – ну вот! дошутился! Но Форман снимает жизненное кино, основная философия которого: мудр тот, кто много ошибался. По-настоящему ценит любовь тот, кто ее торговал. Рассуждать о смысле жизни может тот, кто познал жизнь через многочисленные ошибки и грех. Шутить о смерти может только человек, любящих жизнь.

 
В случае Энди расистские шутки, оскорбление, драки всего лишь шутка над своей собственной природой. Над своей наивной любовью к человеку, которую никто не понимает тогда, когда он открыто заявляет об этом (например, исполнение шутливых песенок для 6-летних детей). В случае с Энди, высмеивание своей  любви к человеку, своего по-детски наивного взгляда на мир и является смыслом его жизни. Свое легкое отношение к жизни он решает выразить совершенно другим способом, понятным взрослым. Он дебоширит, шляется по борделям, устраивает драки, оскорбляет феминисток. И все это делает человек, любящий петь детские песни, и не знающий, в какое кресло ему можно сесть («Они же оба красные!»).

 
Как все фильмы Милоша Формана «Человек на луне» смотрится очень легко. Очень хорошее доброе кино, в меру развлекательное и напряженное. Фильм, который нельзя предугадать. До самой последней секунды нельзя понять: Энди продолжает шутить? Что это? Шоу или жестокая правда?

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Режиссер: Агустин Диас Янес
Год выпуска: 2001
Страна: Испания / Франция / Испания / Мексика
Жанр: комедия / триллер
В главных ролях: Пенелопа Крус, Виктория Абриль, Фанни Ардан, Демиан Бичир, Хуан Эчанове, Гаэль Гарсия Берналь, Эмилио Гутиеррес Каба, Хавьер Бардем, Пилар Бардем, Джемма Джоунс, Питер МакДональд

Очень даже неплохой фильм с хорошими актерами, можно даже сказать моими любимыми актерами:)) Два ангела посланные богом и дьяволом борются за душу одного боксера. Необычная и очень интересная идея с адом и раем. Рай представлен в виде такого маленького элитного кабаре, все посетители которого оказываются всего лишь галлюцинацией и растворяются в воздухе по щелчку пальцев. Ад же - огромная тюрьма, на пропускном пункте которой десятками тысяч толпятся ожидающие.

Из-за такой приближенности рая и ада к земной жизни, иногда трудно понять, ГДЕ же оказываются герои. То ли этих ангелов на земле в настоящую полицию загребли, то ли их дьявольское начальство их к себе на ковер вызвало. Для очередного отчета. Я честно признаюсь, местами была просто в тупике.  За что, в конце концов, обе героини в тюрьме оказались: за ограбление банка на земле или за нарушение договоренностей между адом и раем? И где их сейчас судят: в чистилище или в государственном суде?

Хотя не стоит удивляться такому сходству. В конце концов, ад и рай существуют только там, где мы их создаем.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Режиссер: Ким Ки-Дук
Год выпуска: 2001
Страна: Южная Корея


Нищая послевоенная Корея, обезумевшие люди и бесконечная трагедия нелогичных, безобразных поступков, заканчивающихся смертью. И все это на фоне кровавой бойни собак. Их, как известно, на Востоке любят есть. Но смотреть на собачьи удавки, лужи крови и слушать собачий стон страшно. Впрочем, кровь животных льется так же интенсивно, как людская. Для меня было очень необычно, что говорят в фильме  так мало, сюжет построен на звуках, пейзажах, картинах и странной смеси корейских и английских слов.  В фильме переплетаются несколько параллельных историй, и все они - о трагедии маленького человека. Об изуродованном войной обществе, о нелогичных и больных поступках, о диких парадоксах этой жизни. О людях, которые защищают собак, но избивают до полусмерти своих матерей. О людях, которые жестоко убивают животных, но ценой своей жизнью спасают людей.  О людях, которые находят именно ту смерть, которую они заслужили.

Потрясающее кино. Красивые кадры, красивые люди, красивые пейзажи и отвратительная жизнь, которую никак нельзя объяснить.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Режиссер: Рой Андерсон
Год: 2000
Жанр: драма

Жанр - драма, хотя я бы назвала этот фильм сюрреалистичной притчей.  Весь фильм состоит из разрозренных, абсолютно  не связанных между собой сюжетов, одинаково шокирующих, но складывающихся как это принято в конце в одну целостную картину.  Я с огромным удовольствием посмотрела фильм даже два раза подряд, потому что все эти сцены оставляют просто потрясающее впечатление!  Жертва неудачного фокуса с разрезанным животом, толпа академиков, приносящих в жертву маленькую девочку, бизнесмен торгующий Христом, шествие бичующих самих себя людей, мертвенно-бледный генерал, который в свой столетний юбилей сидя на утке вскидывает руку в нацистском приветствии., подросток с  удавкой на шее. Они и многие другие - герои этой истории о том, как трудно быть человеком.

Хотя вопрос остаемся открытым - история ли это? Абсурдистский фарс, после просмотра которого чувствуешь, что ты заблудился, запутался, растерялся и скорее всего упустил что-то важное.  Смотреть такое следует только приняв осознанное решение воспринять серьезно все сказанное и увиденное. Следует приготовиться к тому, что на тебя свалится куча слов, идей, образов, и все это богатство нужно как-то связать в одну логичную систему. Слава богу тематика фильма оставляет простор для воображения и позволяет вам связывать звенья в том порядке, в котором вам хочется.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

Режиссер: Юрий Грымов

Год: 2001

Страна: Россия

Жанр: фарс

Описание: ... Три друга попадают в дом таинственного коллекционера. Он знает истинную цену человеческим страстям и порокам. В его доме каждый находит то, что искал. Кого из троих выберет загадочная красавица, дочь коллекционера? Кто из друзей сумеет спастись, а кто навсегда останется экспонатом Коллекции?

Пишу пост в основном, чтобы поделиться мыслями с  tumanova и neighbour_girl. Буду очень рада, если вы отпишитесь и может быть переубедите меня.

Немного разочарована. Потому что понимаю, что идея фильма была хорошая, но вот гения режиссера не хватило. Фильм можно просто разбивать по кадрам и наслаждаться каждой отдельной сценой, предметами коллекции, яркими и немного футуристическими декорациями. Красивый альбом, каждую фотографию из которого сопровождают мудрые высказывания и афоризмы коллекционера. И все бы хорошо, но от этой натянутой мудрости за версту несет нравоучениями.

Мир живых людей и мертвых экспонатов, разницу между которыми так хотел показать режиссер, как-то смешались в одну кашу. Ощущение, что не хватает какого-то очень важного звена, и потому вопрос, почему одни герои вынуждены были остаться в коллекции, а другие – нет, остался без ответа. Сам Грымов, как я поняла, очень гордится этим фильмом именно потому, что „каждый прыщик здесь на своем месте“, то есть все имеет свой смысл. Но лично для меня сверхзадача „этих прыщиков“, чудес космонавтики, черепа Гитлера и скелета зайца с трубкой осталась тайной.

Пара моментов и высказываний мне очень даже понравились. Например совет избегать устойчивых определений или спор о том, кто виноват в человеческих грехах, Бог или Дьявол. Или эти дьявольские пляски под „Прекрасное далеко“. Но дело в том, что все эти перлы и сцены существуют совершенно отдельно друг от друга. Остается впечатление, что тема не раскрыта. „Мой дом строился по подобию человека. Дверей много, а выход один“ говорит Коллекционер. Идея хорошая, Но как я ни думала, не получилось у меня увязать все эти странные коллекции и виды дома в одну систему. Прямо как на уроке математики: режиссер положил перед зрителем тетрадку с готовыми ответами, списанными с решебника, но своих логичных решений предъявить не смог.

Фильм с очень большой претензией на искусство.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора
Режиссер: Пол Верховен
Год: 1983
Страна: Голландия
Жанр: психологическая драма, символизм

Сюжет: писатель по призванию, алкоголик и гомосексуалист по своей природе, Герард сочиняет романы, в которых реальность тесно переплетается с вымыслом. Как и положено психически неуравновешенному человеку, в определенный момент времени он перестает замечать грань между реальностью и вымыслом и теряется в своих же фантазиях. Положение усугубляется его встречей с роковой вдовой, которая пережила уже 3 мужей. Теперь в ее сетях оказываются двое мужчин,  и вопрос, кто из них будет 4 жертвой, остается открытым до конца фильма.

Фильм просто поражает объемом библейской символики. На каждом углу герой видит подсказки так называемой судьбы. Он уверен, что именно он окажется следующим и именно в таком контексте он интерпретирует все увиденное и услышанное.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

Режиссер: Шинья Цукамото

Страна: Япония

Год: 1998

Жанр: драма, сюрреализм

Кто может играть главную роль в фильме с таким названием? Гангстеры? Мафиози? А может лидеры противоборствующих бандинтских шаек? Все это было бы слишком просто для такого неординарного режиссера как Шинья Цукамото. Он пошел дальше и главным героем своего фильма сделал Пистолет. Пистолет именно с большой буквы, ведь в каком-то роде этот предмет управляет волей человека, заставляет его выбирать между жизнью и смертью, не только чужой, но и своей собственной. Пистолет – это не символ всемогущества, а символ того, что неподвластно человеку. Взять в руки оружие всегда означает на какой-то момент стать Богом, взять на себя обязанность вершить судьбы. В каком-то роде взять в руки оружие означает признать никчемность чужой жизни, а следовательно и своей собственной. Только очень сильный инстинкт саморазрушения может вложить в вашу руку оружие.... А потеряв волю жить, вы поневоле становитесь участником балета пуль

Очень сильный фильм. Непохож на „другое“ японское кино в своей массе. Жестокий, быстрый, резкий и завораживающий.

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора Навеяно фильмом Питера Вайера "Общество мертвых поэтов"

Так же как и общество анонимных алкоголиков и наркоманов это общество имеет право на существование. И мы все могли бы в него вступить, как больные страхом выражать свои эмоции, чувства и прожить свою жизнь. Все мы повторяем чьи-то мысли, фразы, слова, а сказать что-то новое значит пойти наперекор привычному образу мысли. Традиции... От этого слова попахивает нафталином и чопорной Англией. А может быть взять и организовать подобное общество! Собраться с единомышленниками и вместе выбираться из этой раковины конформизма.. Надевать утром носки разного цвета, прогулять лекцию по историю литературы и вместо этого посидеть с томом Набокова, захламить до невозможности рабочий стол на компе и гордиться творческим беспорядком в шкафу.

Как же все таки трудно избавиться от узости своего мышления.

В фильме был один очень интересный момент, когда один из героев (очень творческая личность), противясь воле отца, решается съиграть в школьной постановке. После этого взбешенный папаша-консерватор забирает его из школы, а мальчик в ту же ночь кончает жизнь самоубийством. Так вот герой перед тем, как застрелиться одевает на голову венок... И я до сих пор спрашиваю себя, что это было? Терновый венец мученика или венок, сыгранного им до этого  дикого и свободного лесного духа?

Бука_Грозная (Art_ChaoS) все записи автора

Очень необычный арт-хаус.

Чтобы приготовить себя к этому кино, вы должны сделать по крайней мере 3 вещи. Во-первых, положите около себя маленькое зеркальце. Оно вам пригодится, чтобы прочитать название фильма, да и вообще все титры к нему. Во-вторых, нужно обладать определенным мужеством, чтобы стойко снести некоторые достаточно агрессивные сцены фильма. А в-третьих, нужно представить себе, что вы – муха. Муха летающая от одной сцены к другой. Муха, иногда смотрящая на мир вверх ногами и постоянно меняющая угол зрения. Муха, которая иногда настолько быстро мечется между героями и сценами, что вы не успеваете схватить весь образ, а должны только догадываться, что там происходит. Поверьте, что это намного облегчает восприятие фильма.

Более того. Представить себе, что вы – муха, все таки недостаточно. Нужно представить себе, что вы муха, путешествующая во времени. Потому что как и ползущие сверху экрана титры (догадайтесь, что вы в таком случае сначала видете ) с перевернутыми буквами , действие фильма развивается от конца к началу. Каждая последующая сцена является на самом деле предыдущей. Словно режиссер считает задом наперед 10, 9, 8, 7, 6... , где 10 – конец истории, а 1 – начало и причина всех бед. И тот факт, что мы знаем, что случится с героями в конце истории нисколько не уменьшает напряжение фильма. Скорее наоборот: становится еще интереснее, где нужно искать ответ.

Именно такая структура фильма – и есть ответ на этот вопрос. „Будущее уже предначертано. Оно уже написано в нашем настоящем“. И если вы хотите узнать ответ на вопрос, что произойдет с вами в будущем, ищите ответ в настоящем и прошлом. Примерно так, как это сделал режиссер, описав пошаговую методику превращения своей жизни в трагедию.

Ах да. Режиссер фильма Гаспар Ноэ. Или как он сам представился Эон...