igorgag (Киногалактика) все записи автора

В пару-другую прошедших выходных, эту субботу пересматривал фильмы детства – «Тайну Вильгельма Шторица» по одному из поздних романов Жюля Верна, трилогию Курта Хофмана про Шпессарт, «Смертельную ошибку» - вестерн кинематографистов ГДР. Кажется, в таком же порядке и впервые с ними познакомился – ещё в так называемом младшем, от силы среднем школьном возрасте. 

Про Шторица фильм телевизионный, чёрно-белый. Его и показали когда-то по телеку, наверно, в самом конце 60-х годов. Тогда эта мрачноватая история восхитила меня почти так же, как цикл фильмов про Фантомаса. И там, и там главный герой – социопат, опирающийся на передовые достижения науки и возомнивший себя сверхчеловеком. Сейчас в очередной раз отметил, как немного было надо, чтобы воспламенить детскую фантазию. То, чего недоговаривали или не могли сказать авторы фильма или книжки, дорисовывал сам в воображении. Сейчас уже не то. Отмечаешь каждую нестыковку и все наивные мотивировки и повороты действия. 

Из трилогии Хофмана прежде смотрел только заключительную часть – «Прекрасные времена в Шпессарте». Фильм, на самом деле цветной, в нашем местном прокате шёл в чёрно-белом варианте (с иностранными фильмами такое нередко случалось), но лично у меня вызвал практически восторг, потому что я очень интересовался космической фантастикой, а тогда не только книжку про приключения в космосе или на других планетах непросто было достать, но и фильмы на эту тему показывали – что в кинотеатрах, что по ТВ – крайне редко. Действие «Прекрасных времён» происходит на нашей Земле, но герои путешествуют из одной исторической эпохи в другую всё-таки на космическом корабле. Одно это, плюс те забавные скафандры, в которые они облачены, понравилось мне невероятно (это сейчас я смотрел на весь этот пластмассовый хайтек с усмешкой). Не прошли мимо школярского внимания и прикольные одеяния женщин будущего (ближе к финалу наших путешественников в 2067 год занесло); платья, оставлявшими открытой иногда грудь, а иногда – крестец и даже то, что пониже. При том, что фильм запрета на просмотр до 16 не имел. 
Сейчас бросилось в глаза то, что каждый последующий фильм лишь весьма условно является продолжением предыдущего. Это, конечно, от того, что посмотрел все три практически разом. Исторически же картины выходили на экран с нарастающим временнЫм отрывом; к премьере новой части публика успевала подзабыть подробности предыдущей… И ещё! Во втором фильм герои не поют песенку "По Бонну бродят призраки проигранной войны"! По Бонну бродят просто призраки, про войну это уже наши переводчики досочинили... 

Из многочисленных вестернов ГДР «Смертельную ошибку» выбрал потому, что в своё время, при первом просмотре, фильм отозвался каким-то разочарованием, чуть ли не горечью даже… Чувство это было очень понятно сейчас. В картине задействован целый квинтет харизматичных (хотя и очень по-разному) актёров: помимо уже неразрывно сросшегося с восточно-европейским вестерном Гойко Митича снялись также Армин Мюллер-Шталь (он-то как раз играет здесь самую главную роль), Рольф Хоппе и Ханньо Хассе (тоже уже сроднившиеся с образами американцев XIX столетия, почти как Митич с обликом индейца), и Бруно Оя – редкий пример советского актёра-«космополита», умудрявшегося работать с поляками, как мы видим, и с немцами, игравшего обаятельных нацистов и не менее обаятельных борцов за советскую власть, а в данном случае – внешне весьма симпатичного шерифа Джексона. Но главное в картине всё же то, что она на самом деле как-то выбивается из общего ряда. Здесь, как и в прочих подобных лентах, показана меткая стрельба, но нет драматичных винчестерных дуэлей; практически нет и по-настоящему эффектных рукопашных схваток. Более того, сами индейцы какие-то другие. Среди них произошёл раскол. Одни из них стоят за мирное сосуществование с бледнолицыми «братьями», в том числе и молодой, но очень мудрый вождь Чёрный Барс (персонаж Гойко Митича), другие же банально предают свой народ – продались коварным бледнолицым за деньги и огненную воду. И ещё этот фильм в гораздо большей степени детектив, чем прочие восточные вестерны. Наверно, элементы детективного жанра присущи всем этим картинам, но в «Смертельной ошибке» герой Мюллера-Шталя помощник шерифа Крис Говард ведёт настоящее полицейское расследование. 

Как бы там ни было, но все эти картины, о которых я сейчас вкратце рассказал, я посмотрел не без интереса, не без удовольствия; можно даже заметить, не без некоторых «открытий». И я готов продолжать такой ретропросмотр. О результатах его буду докладывать в свой черёд.

Careful_Ripper (Киногалактика) все записи автора

Или реклама двигатель искусства.

Все фильмы включенные в обзор, объединяет не только то что это экранизации (и не плохие экранизации), и не только то что они сняты приблизительно в один промежуток времени и имеют сходные темы, вполне современные идеи, похожую стилистику и форму изложения, но и то что они предельно близки к своим литературным первоисточникам и сделаны при непосредственном участии соответствующих писателей.

Участие писателей в создании фильмов на свои самые «забойные» вещи, само собой говорит о том что им была далеко не безразлична судьба «киноверсий», а так же конечно и дальнейшая судьба первоисточников, в плане их переизданий и хороших продаж. Таким образом можно резонно предположить, что данные экранизации послужили как бы и рекламными роликами своих литературных источников – своеобразная потребительская реклама о рекламе и потребительстве.

Бойцовский клуб / Fight Club

Читать далее...

Careful_Ripper (Киногалактика) все записи автора

На этот фильм я наткнулся случайно, по запросу «кино по реальным событиям». Позже я конечно понял что для релизеров подобная надпись служит исключительно рекламным трюком, но и то что мне попалась эта картина нисколько не пожалел, не пожалел так же и о том что смог познакомится с несколькими фильмами Франклина Дж. Шаффнера.

Теперь уже вряд ли возможно точно установить, являются ли события изложенные в фильме и в книге Анри Шарьера, по которой и снимал Шаффнер, реальными, они похоронены вместе с автором, а так же в архивах французской юстиции. По здравому размышлению, сценарий фильма скорее представляет собой сагу, частично присочиненную, а впоследствии пересказанную, переработанную и дополненную, но черт возьми как же все красиво получилось.

Читать далее...

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Послевоенная Италия, Рим. Семья безработного Антонио Риччи живёт в кромешной нищете. Но вот перед мужчиной блеснул лучик надежды – его взяли на работу, которая, правда, требует наличия у него велосипеда. Велосипед у него был, да сплыл. В ломбард. Продав последнее, что у семьи было, Антонио выкупает двухколёсного помощника и выходит на работу. Но в первый же день какие-то негодяи украли у него доставшееся дорогой ценой средство передвижения. Весь фильм Антонио, со своим сыном Бруно, разыскивают велосипед, и удача порой, кажется, так близко…



Непрофессиональные актёры играют очень достоверно, а мальчик, Энцо Стайола, исполнитель роли Бруно, так и вовсе бесподобно отображает на протяжении фильма различные оттенки гаммы чувств: злость, отчаяние, страх, боль, любовь, обиду, надежду, желание помочь, оказаться полезным, а иногда некоторые чувства, вместе взятые. Его герой простодушный, живой, энергичный, настойчивый маленький крепенький мужичок. Парнишка сыграл ещё в трёх фильмах, но роль Бруно – его лучшая. Жаль, что с таким талантом он ушёл в учителя математики и не сумел состояться как актёр.



Протагонист фильма Де Сикы – Антонио, словно и не живёт в постфашистской Италии, он больше похож на героев раннего Достоевского или мелких забитых чиновников Гоголя. Погрузившись в отчаяние, Антонио будто ставит крест на своей судьбе, и хотя изо всех сил пытается найти велосипед, его растерянность перед жизнью так велика и он настолько забит, что упускает возможности одна за другой. Фильм искренен, но как-то болезненно искренен и преисполнен печали.



Витторио Де Сика в 1948 году снял полуторачасовую черно-белую драму сломленного несчастьями маленького человечка по роману Луиджи Бартолини, и с той поры она считается ярчайшим представителем итальянского неореализма, одним из первых фильмов этого течения. Неизменно входит в первую сотню в различных топах, а в 1950 году отхватила премии Золотой Глобус, BAFTA и Оскар за лучший фильм.



СКАЧАТЬ

---

ДРАМА, ЭКРАНИЗАЦИЯ, КИНОКЛАССИКА
Похитители велосипедов (Ladri di biciclette). Италия, 1948. Режиссёр – Витторио Де Сика. В главной роли – Ламберто Маджорани.

Careful_Ripper (Киногалактика) все записи автора

Территория
________________________________________
Страна: Россия
Студия: Кинокомпания «Андреевский флаг»
Жанр: драма, приключения
Год выпуска: 2015
Российская премьера: 16 апреля 2015, «Вольга»
Дата выхода DVD: 19 мая 2015, «Lizard Cinema Trade»
Продолжительность: 02:32:13
________________________________________
Режиссер: Александр Мельник
________________________________________
В ролях: Константин Лавроненко, Григорий Добрыгин, Егор Бероев, Ксения Кутепова, Евгений Цыганов, Владислав Абашин, Герасим Васильев, Константин Шелестун, Константин Балакирев, Олег Шапков

Территория

Жанр: драма
Год выпуска: 1978
Продолжительность: 01:33:00

Режиссёр: Александр Сурин
В ролях: Донатас Банионис, Владимир Летенков, Юрий Шерстнёв, Евгений Герасимов, Нина Засухина, Леонтий Полохов, Владимир Ломизов, Дмитрий Кузнецов (II), Николай Волков (младший), Валентин Печников, Михаил Глузский, Николай Засухин, Александр Тавакай, Зоя Чооду, Елена Мельникова

«Таков печальный итог», — думал Жора, оставшись
один. Слова эти привязались к нему два дня назад,
когда он наткнулся на останки человека в узкой горной
долинке. Истлевший брезент пророс уже травой и полярной
березкой. На поясе лежал наган — кобуру съели мыши.
Мыши съели и полевую сумку. Бумаги превратились в
замазку. Только геологический молоток на длинной
ручке выглядел как новенький. Жора забрал наган, молоток,
остатки полевой сумки. Остальное оставил как есть.
Таков печальный итог.
О. Куваев «Территория»

«Территория» Мельника непростой фильм, снимался долго, с большими трудностями, с большими затратами, физическими, материальными и надо полагать душевными. Его долго ждали посвященные в проект, сообщество причастное к полярной работе и особенно к геологии. Забегая вперед, хочу сказать что итог всех усилий оказался, на мой взгляд, крайне неоднозначный. Как бы то ни было, одно из своих назначений лента Мельника выполняет на 100% , побуждает ознакомиться с первоисточником, а так же с оригинальным фильмом по сценарию Олега Михайловича Куваева. Что собственно я и не преминул сделать. По впечатлениям просмотренного и прочитанного, возникло несколько мыслей, коими хотелось бы поделится.

минимум спойлеров

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Если вы ещё не знакомы с этим оригинальным сериалом, советую обратить на него внимание. Действие происходит в недалёком будущем (или в наши дни в альтернативном мире). В результате каких-то рукотворных катаклизмов 99% женщин стали бесплодными. На территории США образовалась фашистская теократическая рабовладельческая диктатура с псевдорелигиозной идеологией – Галаад, которая сгоняет в лагеря способных к зачатию женщин. Они обслуживают семьи элиты, которые сами не способны к оплодотворению. Женщины-служанки лишаются всего (даже своих имён) в этой жизни, они – рабыни, живые инкубаторы, но во время беременности они находятся в более привилегированном положении, чем большинство населения.



Вокруг всех процессов, сопровождающих зачатие, беременность, рождение, образуется культ. Окружающие страны живут по-прежнему, они категорически не приемлют произошедшие на протяжении нескольких лет социальные изменения, коснувшиеся людей в этом государстве. Понятное дело, что подобное положение вещей в Галааде устраивает только правящую элиту, но любые попытки вырваться из страны, как-то противостоять культу, даже просто защитить самого себя, жестоко караются, вплоть до публичной смертной казни.



В центре сериала – молодая женщина Фредова (служанка Фреда). До переворота её звали Джун, у неё была семья, ребёнок, друзья. Однажды всё это рухнуло… Элизабет Мосс, с её характерной, временами даже отталкивающей, внешностью, идеально подошла для этой роли. Она играет несгибаемую женщину, очень умную, с сильными чувствами, способную к манипуляции, к поступкам, которые имеют далеко идущие последствия. Джун стремится сохранить свою личность в невыносимых условиях, выжить не только физически, но и духовно, вырваться, а также вытащить украденных у неё детей…



Яркая, своеобразная, интересная работа. При том, что антиутопии не тот жанр, который вызывает сочувствие зрителей, «Рассказ служанки» затягивает в свою атмосферу и ведёт к сопереживанию с героиней, которая олицетворяет собой стойкость духа и сопротивление любой уродливой диктатуре.
Первый сезон – 8 из 11, второй намного сильнее (и он отвечает на многие открытые в 1-м сезоне вопросы) – 9 из 11. Сериал продлён на 3-й сезон.

---

АНТИУТОПИЯ, СОЦИАЛЬНО-ФАНТАСТИЧЕСКАЯ ДРАМА, СЕРИАЛ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Рассказ служанки (The Handmaid's Tale). США, 2017-… Первоисточник – одноимённый роман Маргарет Этвуд. В главной роли – Элизабет Мосс. 2 сезона по 13 серий.
ont>

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Если умный человек считает, что его просто так, за красивые глаза, в качестве сотрудника с распротёртыми объятиями примут в уважаемой солидной адвокатской конторе, что ему исключительно за его таланты предоставят фантастические условия, которые ему и не снились – это нормально. Это значит, что человеку едва перевалило за 20, он только-только выпустился из Гарварда, он счастлив, он только что женился на любимой женщине, он окрылён и готов взлететь к солнцу, не опасаясь за целость крыльев. Митчу, наверное, сто раз говорили, что бесплатный сыр бывает только в мышеловке, но он этого на собственной шкурке пока не испытал…



Герой фильма «Фирма» испытает этот искус сполна. И, разумеется, за бесплатный сыр придётся платить. Но Митч, действительно, умный паренёк, так что в первых пяти минутах фильма лютой смертью не погибнет…



Я смотрела в первый раз этот фильм, когда он только вышел – в середине 90-х, и он мне тогда понравился. Как ни странно, понравился и сейчас. Сюжет в нём не слишком оригинален, идея прямолинейна, герой Круза, как часто - простой умный парень с американской мечтой за пазухой, но за живое он цепляет. У персонажа хорошие глаза, чистые, честные, ясные, он определённо вызывает симпатию. И попался он на удочку, как совершенный лох, но ведь не дурак и не плакса, не сложил лапки, а приложил столько усилий, чтобы выпутаться…



В общем, очень неплохой триллер, энергичный, сопереживательный, с элементами боевика и мелодрамы. Фильм, который сейчас уже воспринимается как классика жанра. 8 из 11.



СКАЧАТЬ

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА, ТРИЛЛЕР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Фирма (The Firm). США, 1993. Режиссёр – Сидни Поллак. В главной роли – Том Круз.

igorgag (Киногалактика) все записи автора

В конце прошлого месяца посмотрел четыре старых фантастических фильма: 

1. "Безмолвная звезда" (1960 год, режиссёр Курт Метциг)
2. "Икар XB-1" (1963 год, режиссёр Индрих Полак)
3. "Кракатит" (1948 год, режиссёр Отакар Вавра)
4. "Этот остров Земля" (1955 год, режиссёры ДЖозеф Ньюман и Джек Арнольд)

Первая лента - совместная работа кинематографистов ГДР и ПНР - снята по роману Станислава Лема "Астронавты". Одну из главных ролей - советского космонавта и конструктора космического корабля Арсеньева - исполнил актёр Михаил Постников. В целом интересная работа, хотя интерьеры будущего, ландшафты Венеры и выглядят сделанными из картона. Наивность здесь обеспечивает ту смелость фантазии, которой порой не достаёт и более поздним картинам. 

Второй фильм якобы тоже экранизация Лема ("Магелланово облако"). На самом деле частично схож лишь один эпизод - в остальном сюжет совершенно независимый от романа польского фантаста. Эта картина была снята чехословацкими товарищами на чёрно-белой плёнке. 

"Кракатит" - опять-таки чёрно-белая лента чехословацких киношников. И это точно экранизация - одноимённого романа Карела Чапека. Для своего времени очень достойное произведение. Наиболее психологическая вещь среди рассматриваемых здесь четырёх фильмов. 

"Этот остров Земля" в отличие от выпущенного 4 годами ранее фильма "День, когда Земля остановилась" сделан в цвете. Но если чёрно-белую более раннюю картину отличает как раз та наивность, что позволила фантазии создателей парить высоко и смело, да ещё ясность и простота притчи, то здесь сюжет не слишком-то связный. В голове авторов явно была каша. Цивилизация, что легко преодолевает межзвёздные расстояния, вряд ли должна рассматривать уран как основной источник энергии. Это примерно, как в веке девятнадцатом - даже лучшим умам не приходила мысль, что у человечества в будущем появится что-то получше угля и пороха...

Примечательно, впрочем, начало картины. Смотрел её с оригинальным звуком - соответственно "заценил" диалог главного героя доктора Кэла Мичема с журналистам. Они берут у него интервью прямо на аэродроме, возле двухместного реактивного "Локхида" (на котором учёный и отправится в путь, к себе домой, в родную лабораторию, по окончании беседы). Мичема играет Рекс Ризон - этакий красавЕц с волевым лицом и решительными манерами. Агрессивно-отрывисто парирует вопросы журналистов, обращается к ним "you, boys!" Именно такими мы представляли американцев в какой-то период - brusque, abrupt. Хотел написать "я представлял", а потом подумал - нет, не только я, многие. Взять хотя бы образ американца, созданный Николаем Гринько в фильие "Мир входящему" Алова и Наумова. 

Вот этим мне начало и понравилось. А в остальном - фильм довольно средний.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

---

Стивен Хокинг – один из тех людей нашего времени, значение которого для цивилизации трудно переоценить, и не только из-за его заслуг в физике и космологии. Его сила характера, умение не унывать при тяжелейшем заболевании – боковом амиотрофическом склерозе, который его практически полностью парализовал - образец стойкости духа, который потомки будут ставить в пример, если, конечно, человечество вконец не оболванится со своими новомодными представлениями о том, что такое хорошо и что такое плохо.



Картина снята в жанре мелодрамы, поскольку основана на мемуарах первой жены Хокинга – Джейн. Чувствуется женский взгляд. По большей части за кадром остаются бытовые неурядицы, которые свалились на Хокинга и его невесту ещё в юности, когда врачи пообещали начинающему физику только два мучительных и безмолвных года умирания, растянувшиеся в реальности более, чем на полвека. Только вскользь – о том, какое нужно было терпение окружающим Хокинга людям, чтобы его существование не только продолжало оставаться хотя бы мало-мальски сносным, но стало бы предметом жизнерадостности и искромётного творчества. Зато здесь много романтики, рассказов о верных друзьях и замечательных коллегах, разговоров о космосе и о Боге.



Режиссёр Джеймс Марш мне был прежде известен по довольно заурядному боевику и неплохому документальному фильму. Он бы не создал столь яркого фильма, если бы не Эдди Редмэйн, которого вы наверняка знаете как исполнителя главной роли в картине «Фантастические твари и где они обитают». Хокинг Редмэйна – умный, нежный, лукавый, весёлый, с обезоруживающим взглядом, против обаяния которого нельзя устоять, даже когда физик уже утратил дар речи и вынужден был общаться с помощью специальной техники. Редмэйн получил за эту роль и «Золотой Глобус», и BAFTA, и Оскар, и премию Гильдии киноактёров США. Вполне заслуженные награды.

В целом – весьма приятная работа. И слава Богу, что фильм был снят и показан ещё при жизни Хокинга. Думаю, он ему понравился. 8,5 из 11.





СКАЧАТЬ

---

ИСТОРИКО-БИОГРАФИЧЕСКАЯ МЕЛОДРАМА
Вселенная Стивена Хокинга (The Theory of Everything). Великобритания, 2014. Режиссёр – Джеймс Марш. В главной роли – Эдди Редмэйн.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Чио-Чио-сан по-китайски 60-ые года ХХ века. Сотрудник французской дипломатической службы в Китае Галлимар (Джереми Айронс) на представлении Пекинской оперы «Чио-Чио-сан» влюбляется в примадонну театра Сон Лилин (Джон Лоун). Между ними завязываются сложные и весьма экзотические любовные отношения, напоминающие главному герою историю мадам Баттерфляй. Разница культур, мировоззрений делают роман Галлимара и Сон Лилин уникальным: то, что разделяет героев, делает их одновременно ближе друг к другу. В их отношениях много недоговорённости, как и в самом фильме, и от этого возникает ощущение тайны. А роковая тайна у Сон Лилин есть, только ослеплённый любовью Галлимар не замечает очевидного – толстый грим лежит не только на лицах актёров Пекинской оперы, он на всей китайской действительности времён победы Народной революции. Впрочем, не только у Галлимара, ослелённого страстью, но и у зрителя будет ближе к финалу возможность изумиться изуверскому коварству Востока. В этом смысле «М.Баттерфляй» Дэвида Кроненберга напомнила мне «Шестое чувство» Найта Шьямалана: зрителю представлено всё необходимое и достаточное для того, чтобы предвидеть финал, козыри лежат открытыми на столе, но развязка оказывается умопомрачительно неожиданной. А ведь Сон Лилин, насколько это возможно, честно предупреждала Галлимара о том, что между японской Баттерфляй и китайской мало общего… Для пущей исторической и этнографической достоверности съёмки фильма велись в Пекине и Париже, картина изобилует мельчайшими непридуманными подробностями. На их фоне любовь героев показана штрихообразно, скупо, она словно прикрыта вуалью. В целом, для Айронса Галлимар – некое подобие сыгранного позже в «Лолите» Гумберта: он неплохой по сути человек, тронутый любовью и пороком. А что останется от любви, когда маски сорваны и грим стёрт? Ведь реальный человек всегда не такой, каким мы его себе представляем. Что мы по-настоящему любим: самого человека или его образ, созданный нашим воображением? И какой трагедией для нас будет, если придуманный образ окажется бесцеременно развенчан? Судьба умеет зло шутить, и со всей жестокостью и бескомпромиссностью она заставит Галлимара проверить свою чувства на истинность. Фильм очень даже стоит того, чтобы его посмотреть. Динамики ему не слишком достаёт, но гениальный Айронс, почти документальный образ Пекина 60-х и неожиданная развязка – это огромные плюсы. 9 из 11 США, 1993 Режиссёр: Дэвид Кроненберг Сценарий: Дэвид Генри Хван В главной роли: Джереми Айронс Жанр: драма

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

---

Очень и очень зрелищная экранизация романа Эрнеста Клайна (автор принимал участие и в создании сценария) от ныне здравствующего американского киноклассика Стивена Спилберга. Только ленивый не написал, что фильм, яркий и стремительный, весь состоит из цитат мировой поп-культуры последних сорока лет – здесь вы увидите и Кинг-Конга, и Годзиллу, и «Сияние» Стивена Кинга, и кого тут только нет, назвать всех невозможно, хотя, говорят, Спилберг честно подписал контракты на лицензионное использование каждого образа.

Спилберг поместил почти весь фильм во всемирную сетевую компьютерную игру ОАЗИС. Надо сказать, что общество 2045 года (время, когда происходит действие) пережило пару мощных катаклизмов и теперь вынуждено выживать в многоярусных трущобах, которые напоминают собой вагончики-бытовки на строительных лесах, расположенных друг над другом и называемых «Штабелями». Но как бы ужасно люди ни жили, в какой бы нищете ни ютились, каждый, независимо от возраста, имеет шлем виртуальной реальности для выхода в ОАЗИС, который представляет собой практически независимую игровую сеть, включающую в себя тысячи, если не миллионы, игровых миров. Создатель ОАЗИСА умер, оставив завещание, по которому человек, нашедший три подсказки и получивший пасхальное яйцо, становится миллиардером и полноправным владельцем игры. Большинство игроков разбивается на кланы для прохождения игрового сюжета. Кроме того, в гонке за лидерство участвует гигантская корпорация, глава которой (главный злодей) надеется заполучить игру, чтобы заполонить её рекламой. Главный герой же фильма, фанат ОАЗИСА-одиночка, правда, он имеет виртуального друга, а по ходу фильма приобретает и новых товарищей. Их ждут невероятные и опасные приключения, и не только в сети, но и в реальности.

Отличный развлекательный фильм практически для любого возраста (формальное ограничение 12+). Старая добрая мораль: любовь, дружба превыше всего, алчность и зло должны быть наказаны. И занудное напоминание в конце: не забывайте, люди, о существовании реала, настоящая жизнь проходит именно здесь. 9 из 11.

---

ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКАЯ ФАНТАСТИКА, АНТИУТОПИЯ, КИБЕРПАНК, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Первому игроку приготовиться (Ready Player One). США, 2018. Режиссёр – Стивен Спилберг. В главной роли – Тай Шеридан.

---

СКАЧАТЬ

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

---

ФАНТАСТИКА, АНТИУТОПИЯ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
451 градус по Фаренгейту (Fahrenheit 451). США, 2018. Режиссёр Рамин Бахрани. В главной роли - Майкл Б. Джордан.

Очень непопулярная ТВ-версия знаменитого романа Рэя Брэдбери. Рейтинг у неё много ниже 6 и на Кинопоиске, и на IMDB. А мне неожиданно понравилось. Ну да, наверное, экранизация далеко отстоит от первоисточника, я читала столь давно, что мелких подробностей не помню, но многое было узнаваемо; тем не менее, было ясно, что это очень осовремененный вариант антиутопии – он не только в социальном плане злободневен, но и чисто в техническом. В конце концов, этому можно найти оправдание – с момента выхода книги прошло 65 лет, с той поры много воды утекло. Современные масс медиа настолько усовершенствовались по сравнению с серединой прошлого века, что уже как бы и не нужно никаких пожарных для уничтожения культуры – ТВ и интернет сами с этим прекрасно справляются. В фильме пожарные – неустанно жгут книги, но они при этом скорей медийный символ, чем реальные борцы с индивидуальным мышлением. Их рейды постоянно показывают по ТВ для укрепления положительного имиджа власти.

Гая Монтэга сыграл Майкл Б. Джордан, только что засветившийся в роли главного антигероя – Киллмонгера - в «Чёрной Пантере». Но мне больше понравился умный и коварный брандмейстер Битти в исполнении Майкла Шеннона. Образ яркий, характерный, запоминающийся.

Неплохие цветовые решения.

Да, недостатки есть, и немало, и Мэл Гибсон, собиравшийся снимать этот фильм с Томом Крузом в роли Гая, скорей всего сделал бы его гораздо сильней и глубже, так что обидно, да. И, тем не менее, пусть не идеальная, но вполне имеющая право на существование экранизация. 7,5 из 11.

---

СКАЧАТЬ








превью кликабельны

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Выхода многосерийной картины напряжённо ждали поклонники Дэна Симмонса, по чьему одноимённому роману снят «Террор». Как обычно, когда картина является экранизацией, они сильно разочаровались, сравнив её с первоисточником. Я так понимаю, судя по отзывам, они ждали хтонического ужаса, умело нагнетаемого в книге, а в фильме самая большая жуть, как это и бывает в жизни – это всё-таки даже не обстоятельства, пусть и самые тяжкие, а наши с вами собратья - люди. Не все, разумеется. Некоторые. Я роман пока не читала (но собираюсь), так что мои впечатления от сериала не зависимы от первоисточника. И я ими вкратце поделюсь.

Итак, десятисерийный фильм о трагически закончившейся арктической экспедиции 1845-47 годов, когда два корабля британского королевского флота, возглавляемые контр-адмиралом Джоном Франклином: «Террор» и «Эребус», - застряли во льдах и так и не сумели из них выбраться. О судьбе мореплавателей почти ничего не было известно до совсем недавнего времени.

Основываясь на книге Симмонса, который смешал реальность и эскимосскую мифологию, введя в ход предполагаемой истории Туунбака – гигантского белого медведя, пожирателя человеческих тел и душ, создатели фильма сделали акцент всё-таки на реальности, а не на фантастических элементах. Главное, с чем приходится столкнуться экспедиции – это холод, голод, болезни, отравления, хроническая усталость, темнота и, конечно, человеческий фактор: ошибки руководства, страх, уныние, гордыня, трусость, предательство, зависть, слабость, коварство, создающие панику и убивающие способность здраво рассуждать слухи – то, что разъедает людей изнутри. А не слишком частые появления монстра, всякий раз собирающего кровавую жатву – лишь дополняющее экстрим страшное природное явление. Но всем этим трудностям противопоставляется человечность, достоинство, мужество, прозорливость, сила духа и веры…

Несмотря на то, что у сериала есть серьёзные недостатки – к примеру, общая картина слишком схематична и потому выглядит не столь ужасающей, какой наверняка была в действительности, тем не менее, фильм является интересной работой благодаря прекрасному кастингу (коммодора Франклина играет Киаран Хайндс, а второго капитана – главного героя картины, Джаред Харрис), отлично проработанным персонажам и живописным сценам. Он скуповат на чувства и эмоции, но содержание перевешивает и этот изъян. И главное, фильм до самого финала не отпускает от себя. 8 из 11

---

КРИПТОИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА, ТРИЛЛЕР, ХОРРОР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Террор (The Terror). США, 2018. 1 сезон из 10 серий. В главной роли – Джаред Харрис.

---

СКАЧАТЬ








превью кликабельны

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Конечно, когда стало известно, что «Охотник за разумом» - детище Дэвида Финчера («Бойцовский клуб», «Семь», «Игра», «Карточный домик», «Загадочная история Бенджамина Баттона»), все бросились его смотреть. Да и тема небезынтересная – Финчер взялся снять сериал о Джоне Дугласе (Дуглас - автор книги, по мотивам которой написан сценарий «Охотника за разумом») и Роберте Ресслере, которые работали в ФБР штатными агентами отдела бихевиоризма в 70-е годы (в сериале их соответственно зовут Холден Форд и Билл Тенч). Именно благодаря им возник термин «серийный убийца», а психиатрия пополнилась многочисленными знаниями о природе зла.

Напарники-психологи констатировали как факт то, что предыдущие поколения маньяков были так или иначе мотивированы на убийство, а их современники перешли на качественно новый уровень – они стали убивать только ради убийства, без явной мотивации. Есть мнение, что именно психиатрия несёт ответственность за эволюцию маньяков. Но мы сейчас обсуждаем не науку, а сериал.



Сюжет его строится на беседах Форда и Тенча между собой, с сослуживцами (одну из них играет Анна Торп, которую вы можете знать как исполнительницу главной роли в фантастическом сериале «За гранью»), сотрудниками Бюро, работниками органов правопорядка и мест заключения, а прежде всего – на их разговорах с самими серийными убийцами, которые отбывают свои пожизненные сроки в тюрьмах. За основу взяты реальные персонажи, кинозлодеи даже внешне похожи на своих реальных прототипов.

У сериала не совсем привычная структура. В конце каждого эпизода далеко не всегда ставится логическая точка. Начатый в середине одной серии сюжет может захватить пару других эпизодов и закончиться где-то в середине четвёртой, а может вернуться уже после своего завершения. В общем, структура сериала сложна: как и в жизни, одно дело может не перетекать плавно в другое, а соседствовать с ним, при этом может вдруг оказаться период бездействия, где остаётся только обсуждать достижения и провалы.



Главный герой «Охотника за разумом» - фигура противоречивая, его поступки и выводы, которые он делает, общаясь с убийцами и потенциальными преступниками, понятны, но иногда (а скорее, даже часто) кажутся сомнительными, и очень сомнительными. Он и сам не слишком удачно выстраивает линию собственной судьбы (сапожник без сапог), так что есть о чём задуматься. Но смотреть, несомненно, интересно, хотя не всегда просто. Сериал умный, цеплючий, не гоняющийся за зрелищностью – скорей, ищущий умного зрителя. 8,5 из 11.

Про сериал и историю исследований Дугласа и Ресслера рекомендую интересную статью: http://cineticle.com/texts/1615-mindhunter-fincher-lovushka.html

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ ДРАМА, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Охотник за разумом (Mindhunter). США, 2017-… Режиссёр – Дэвид Финчер. В главной роли – Джонатан Грофф (1 сезон из 10 серий).

---

СКАЧАТЬ




превью кликабельны

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Американский антиамериканский десятисерийный фильм о событиях, предшествовавших 11 сентября и приведших к роковой катастрофе. В основе сюжета – конфликт между ФБР и ЦРУ, когда соперничество этих двух секретных организаций и недоверие между отделами привело к тому, что вместо согласованных действий и помощи друг другу, они утаивали друг от друга жизненно важные сведения.

Главными героями с одной стороны стали Джон О’Нил (Джефф Дэниелс), опытный мудрый пожилой фэбээровец и молодой талантливый агент арабского происхождения Али Суфан (Тахар Рахим). Им противостоит директор центра по контртеррористической работе ЦРУ Мартин Шмидт, имеющий кодовое имя Алек (Питер Сарсгаард), его тщеславие и своеобразное отношение к Ближнему Востоку, привели к событиям, которые спровоцировали ответный удар.

Определённо не глупая киноработа, которая копает глубоко и, на первый взгляд, беспристрастно (хотя мне с трудом верится, что только один человек спровоцировал лавину террактов, скорей всего, оказался крайним). Интересно, что террористы показаны не отмороженными злодеями, а людьми, зачастую малограмотными, которые борются справедливость, как они её понимают. В общем, любопытный фильм на тему 11 сентября. 7 из 11

---

ПОЛИТИЧЕСКАЯ ДРАМА, МИНИСЕРИАЛ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Призрачная башня (The Looming Tower). США, 2018. В главных ролях: Джефф Дэниелс, Тахар Рахим, Питер Сарсгаард.

---

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Самый известный фильм Олтмена – брутальная саркастичная комедия о буднях армейских хирургов в Корее, под которой, разумеется, подразумевался Вьетнам. Актёры, которых собрал Олтмен в своём фильме, не были известными, даже Дональд Сазерленд тогда ещё был мало кому знаком. Во что выльется экспериментальное сатирическое действо, практически не имеющее цельного сюжета, вряд ли мог кто предсказать. И уж тем более, что фильм станет культовым, получит Золотую пальмовую ветвь в Каннах и кучу других наград.

Циничные пошлые раздолбаи без святого в душе на отдыхе, внутри операционных палаток становятся собранными и ответственными хирургами, копающимися в чужих мозгах и кишках, спасающими жизни. А после – вновь оттягиваются, издеваясь друг над другом и окружающими, порой очень едко.

Несмотря на то, что лента была остро злободневной в начале 70-х, она не утеряла свою привлекательность и актуальность. И уж никак не скажешь, что она морально устарела – этот фильм можно рассматривать как иллюстрацию к любой войне американцев, любящих наводить свои порядки.
Коллекционное кино. 9 из 11

---

ЧЁРНАЯ КОМЕДИЯ, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Военно-полевой госпиталь М.Э.Ш. (MASH). США, 1969. Режиссёр Роберт Олтмен. В главной роли Дональд Сазерленд.

---

СКАЧАТЬ

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
1896 год, Нью-Йорк. В городе происходит череда зверских ритуальных убийств мальчиков и подростков, промышляющих проституцией. Сейчас бы, с лёгкой руки психологов, их назвали серийными. Но в 19-м веке психология была ещё не слишком в чести, известный алиенист, как тогда называли людей, изучающих душевные патологии, Ласло Крайцлер (Даниэль Брюль), создатель приюта для психически больных детей, незаслуженно пользовался дурной репутацией. Одно было ясно: убийства совершает один человек, и этот человек явно душевно тяжело болен.

Пока полиция топчется на месте, Ласло начинает вести собственное расследование. К нему он привлекает своего друга – иллюстратора уголовной газетной хроники – Скайлера Мура (Люк Эванс), выполняющего в сериале роль доктора Ватсона; первую женщину, имеющую должность в полицейском управлении – Сару Говард (Дакота Фаннинг); а также детективов - братьев-близнецов Айзексонов; негра-кучера Сайруса и мальчишку на побегушках – Стиви.

«Алиенист» по стилю напоминает знаменитые британские сериалы-детективы, вроде «Хроник Франкенштейна», хотя выполнен несколько слабей их, но соответствующая атмосферность здесь присутствует. В принципе, всё неплохо, но сценаристы и режиссёры пошли по проторенному пути, хотя идея сериала весьма интересна, и его можно было сделать оригинальным и новаторским, что, в принципе, и ожидалось публикой, учитывая, что продюсером «Алиениста» стал легендарный Кэри Фукунага.
Да, первый сезон снят по одноимённому роману Калеба Карра. 7,5 из 11

---

ДЕТЕКТИВ, ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Алиенист (The Alienist). США, 2018. 1 сезон из 10 серий. В главных ролях: Даниэль Брюль, Люк Эванс, Дакота Фаннинг.

---

СКАЧАТЬ

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
ФАНТАСТИКА, ЭКРАНИЗАЦИЯ, СЕРИАЛ
Электрические сны Филипа К. Дика (Philip K. Dick's Electric Dreams). Великобритания, 2017-… 1 сезон из 10 серий.

---

Мало англичанам, что они снимают лучшие детективные сериалы, так они решили добавить и атмосферную фантастику. Вслед за великолепным «Чёрным зеркалом» последовала новая антология – снятая по рассказам известного фантаста Филипа К.Дика.

Дика читать почти невозможно, он очень косноязычен, я об этом уже не раз говорила, но он генерировал в каждом своём произведении кучу необычных идей, и эти идеи прекрасно ложатся на киноязык и выглядят вполне презентабельно. До «Чёрного зеркала» сериал не дотягивает, но определённо не плох, особенно начиная с 7-й серии.

Кстати, в нём встречаются знакомые лица, в том числе Брайан Крэнстон, известный как исполнитель главной роли в культовом сериале «Во все тяжкие». 7, 5 из 11

СКАЧАТЬ