Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Немолодая женщина Аманда (Джулия Робертс) спонтанно решила, что семья должна пару дней как следует отдохнуть за городом, и хотя у мужа (Итан Хоук), тинейджера-сына и младшей дочери были какие-то свои планы на эти дни, они срываются с места и отправляются на Лонг-Айленд, где Аманда арендовала на выходные шикарный особняк. Отдыхать. Самодурство? Не без того. Аманда – не самый приятный в общении человек – даже в кругу своей семьи. Но интуиции, которая заставляет её сорваться с места перед катастрофой, стоит позавидовать.

Однако, пока что герои понятия не имеют, что их ждёт в ближайшие часы. Они отдыхают на пляже, и вдруг огромный танкер прёт прямо на них. С этого начинается череда казалось бы не связанных между собой, но откровенно пугающих событий, при этом появление посреди ночи чернокожего хозяина в смокинге (Махершала Али) с дочерью – самое безобидное. Исчезновение интернета и связи, не работающее телевидение и радио, блэкаут, необъяснимое, вселяющее страх, поведение животных, пропажа соседей, падение самолётов, звуки, вызывающие нестерпимую головную боль и многое другое.


Можно прожить большую жизнь и не испытать столько, сколько героям предстоит за пару дней. Две семьи, отрезанные от мира, переносящие один за другим странные и непонятные катаклизмы, и не знающие, что же, в конце концов, происходит: война с Россией, Китаем или мусульманским миром, мощная террористическая атака, нашествие инопланетян или что-то ещё (они сами сознают - Америка много кому насолила, так что список, от кого можно ждать неприятностей, весьма обширен), а может, сама Земля взбунтовалась против своих обитателей?


Из этого фильма можно было бы сделать шедевр, но признаюсь, он до него не дотягивает, хотя актёры прекрасные, и чувство тревоги, страха, непонимания, растерянности – передают весьма и весьма доходчиво. Зритель обязательно задумается о том, как бы он повёл себя на месте персонажей, случись с ним такое. Фильм не даёт ответов, но высказывает предположения, которые направят внимание зрителя на животрепещущие социальные вопросы. И он сам задаёт вопрос, не напрямую, но всем своим содержанием: случись что, есть ли кто-нибудь, кто нам поможет? А если нет, то как не перейти ту самую черту, после которой нет возврата – а только катастрофа? 8 из 11

---

Оставь мир позади (Leave the World Behind). США, 2023. Режиссёр – Сэм Эсмейл. В главных ролях: Джулия Робертс, Итан Хоук, Махершала Али. Апокалиптика, драма, фильм-предупреждение.

---

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Далёкое-далёкое будущее. Человечество расползлось по всей Галактике и насчитывает миллионы миров, но остаётся в некотором роде единым - уже 400 лет оно представляет собой Империю, которую возглавляет император Клеон. Клеон – не бессмертный, но на престоле находится сразу в трёх своих ипостасях-клонах: юный Рассвет учится у старших братьев, День твёрдой рукой руководит империей, а Закат является наставником и советчиком.


Если внутренние звёздные системы работают, как часовой механизм, то во внешних что только ни творится. Есть даже планеты, где любая технология считается ересью и преследуется по закону. Каким-то образом на одной из таких планет в деревне появляется девушка с задатками Ломоносова (а ещё в чём-то и провидица), как-то раз она решает сверхсложную теорему, над которой учёные всей Галактики бьются много веков (и где она только о ней узнала в своей деревушке?) и её приглашает маститый учёный Гэри Сэлдон, основатель математической науки психоистории, которая занималась с помощью вычислений прогнозами развития человеческого общества.



С этого начинается масштабное, претендующее на роль второй «Игры престолов» зрелище (по мотивам цикла романов Айзека Азимова), которое, увы, шедевром не является. Правда, и провалом его не назовёшь. Смотреть можно и даже получить некоторую долю удовольствия – вполне. Но сюжет цепляет слишком слабо (а от Азимова, у которого и сюжета толком не было, и вовсе мало чего осталось).



Плюсы: очень красиво, масштабно, эффектно. На меня произвели большое впечатление братья императоры, особенно брат День в исполнении Ли Пейса, которые, хоть и распоследние гады, а невольно им временами не только сочувствуешь, но и хочется, чтобы у них всё получилось. В общем-то, благодаря этой клон-династии (у Азимова её и вовсе нет) я и досмотрела первый сезон до конца и даже собираюсь попробовать второй в надежде, что ошибки первого сценаристы исправят. И конечно, Джаред Харрис в исполнении Сэлдона – также неоднозначный персонаж – вроде как самый положительный, но совершающий те же ошибки, что Гэндальф и Дамблдор – нельзя на себя брать роль Господа Бога, от некоторых событий можно неожиданно получить неприятную ответку. К плюсам я также отнесу то, что пока среди персонажей не встретилось ни одного товарища из ЛГБТ (во всяком случае, каминг-аутом, как и положено в приличном обществе, никто не занимается). И да, есть очень интересные отдельные эпизоды.


Минусы: слишком разветвлённый, сложный сюжет, куски которого пока не выглядят единым гармоничным целым; нелогичности, одну из которых я уже описала. Я тут выучила недавно новый термин – «Мэри Сью». Им обозначают «архетип персонажа, наделённый автором гипертрофированными, нереалистичными достоинствами». Вот как бы и не без этого греха сериал. Слишком крутая главная героиня: она и гений-математик, она и провидица. Думаю, что кому-то может не понравиться большое количество женских ключевых персонажей, а также арабов и негров. Но в целом, конечно, это отражает реальный современный процесс - человечество идёт к феминизации общества, а белых людей при нынешнем уровне воспроизводства поколений через 20 будет уже раз-два и обчёлся. Главный минус – это то, что в целом сериал слабо цепляет (исключая отдельные удачные эпизоды).

Очень буду надеяться, что во 2-м сезоне ситуация улучшится. 7 из 11

---

Основание (Foundation). США, 2021. Режиссёр – Алекс Грейвз и др. В ролях: Джаред Харрис, Ли Пейс, Лу Льобелл и др. Фантастическая драма.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Молодой французский театральный драматург Флориан Зеллер в 2012 году написал сделавшую его известным философскую экзистенциальную пьесу о трагедии старости, и она разошлась по миру, где её поставили множество театров и она получила ряд престижных премий.



В 2017-м году Зеллер адаптировал свою пьесу для кино, имея в виду исполнителем главной роли сэра Энтони Хопкинса и послал ему киносценарий (хотя надо отметить, что в кино пьеса до этого уже один раз была снята - Филиппом Ле Гюэ, а главного героя сыграл Жан Рошфор, для которого эта роль оказалась последней, картина называлась «Флорида»).



Спустя некоторое время, хотя и не сразу, сэр Энтони Хопкинс дал согласие на участие в съёмках. Исполнителем второй главной роли – дочери старика – стала Оливия Колман. Столь мощный кастинг дополнили Оливия Уильямс, Марк Гэтисс и Руфус Сьюэлл. Для режиссёра-дебютанта (а Зеллер сам взялся за экранизацию пьесы) это невероятная удача - собрать такую удивительную команду.



«Отец» - это очень оригинальная драма о старости, верней, об одном из самых её негативных проявлений: о потере памяти и разрушении личности - о деменции. Оригинален он своей формой, которая полностью переплелась с содержанием и представляет собой субъективную реальность - взгляд человека изнутри гибнущего сознания, который больше напоминает сон или фантасмагорию, чем обыденную жизнь. Время то растягивается, когда за несколько мгновений проходят месяцы, то сжимается, и тогда за часы проходят секунды. Родные и чужие лица перемешиваются, забываются, вспоминаются, перепутываются. Важные события уходят из памяти. Каждый день сопровождают чудовищное одиночество, растерянность, ощущение, что живёшь посреди катастрофы, безуспешные попытки контролировать свой мозг и память. Временами происходящее в умирающем сознании напоминает триллер. Старик то бунтует, становясь невыносимым и бессмысленно жестоким, то смиряется и подкупает детской доверчивостью и лаской.



У старика есть любящая дочь, которая терпит все его выходки, пытается найти оптимальное решение, чтобы устроить его судьбу. Но вот беда – ни одна сиделка в доме не задерживается…



Все критики пишут, как гениально сыграл Хопкинс. Кто бы спорил, тут сомнений нет, всё так и есть. Но, мне кажется, и Оливия Колман здесь превзошла самоё себя, и как бы я ни любила её королеву Елизавету, Элли Миллер или Нэнси Ронштадт, эта роль сильнее и глубже.

Не думаю, что фильм понравится всем и каждому – скорее, в меру опыта и понимания жизни.

---

Отец ( The Father). Великобритания, Франция, 2020. Режиссёр и сценарист – Флориан Зеллер. В главных ролях: Энтони Хопкинс и Оливия Колман. Драма.

---

В браузерах на основе Хрома не видны иллюстрации

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора


В модный фешенебельный токийский отель наведывается полиция и договаривается с администрацией о сотрудничестве – полицейские криминального отдела убийств для работы под прикрытием примут на себя роль работников отеля, а те, в свою очередь, будут их обучать и руководить ими. Дело в том, что произошло три не похожих друг на друга убийства, но все их связывало то, что преступник в зашифрованном виде оставлял на месте преступления координаты следующего своего убийства. И в этот раз преступление должно совершиться именно в отеле.




Главные герои детектива: внимательная к гостям, предупредительная, заботливая девушка-администратор и брутальный оперативник, которого поставили под её начало. Она должна за несколько дней сделать из него идеального сотрудника отеля. Если б это было так просто! Ведь у них по жизни совсем разные задачи. Администратор должна угодить любому, даже самому придирчивому или отвратительному гостю. А полицейский хочет раскрыть преступление и готов действовать любыми методами - ведь ему совершенно безразлична репутация шикарного отеля. Чтобы довести дело до конца, этим противоположным по характеру и воспитанию людям необходимо найти общий язык, понять друг друга. А может быть, даже и полюбить?




Совершенно неординарный детектив, изящный, тонкий, наполненный юмором. Очень красивый. И саундтрек в него вписан абсолютно гармонично. По стилю он напоминает такие замечательные картины, как «Достать ножи» или «Отель Гранд Будапешт», хотя сюжет совершенно иной.




Но, конечно, самое главное – захватывающий сюжет, совершенно не затасканный, оригинальный, с большим количеством подозреваемых, с обманками, которыми режиссёр играет, словно фокусник.

Не пойму, почему у фильма такой серенький рейтинг. По-моему, блистательная картина. Очень рекомендую. Особенно если надо поднять настроение. 8,5 из 11.

---

ДЕТЕКТИВ
Отель «Маскарад» (Masukaredo hoteru). Япония, 2019. Режиссёр – Масаюки Судзуки. В главных ролях – Такуя Кимура и Масами Нагасава.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора


В 1972 году житель Косово Ибрагим Хоти собрался в хадж – священное паломничество в Мекку. Сказано – сделано. Когда все документы были готовы, осталось только оформить справку о вакцинации от оспы. Но путешественник проигнорировал это требование – в детстве он был привит, а повторная вакцинация грозила появлением оспинок на лице, так что справку он просто купил. И отправился на Ближний Восток. Хоти путешествовал долго, со вкусом. Объездил на автобусе несколько священных мест, прикладывался к святыням, общался с местными жителями, посетил и базар, где купил подарки для своих родных и односельчан, а среди них и флейту.




Когда Ибрагим Хоти вернулся домой, к нему начал стекаться народ со всей округи – послушать рассказы о паломничестве. Среди гостей был и приятель хозяина Латиф Мумджич – школьный учитель. Он попросил разрешения у Хоти поиграть на флейте, и тот великодушно позволил.



А через несколько дней Латиф тяжело заболел, его состояние ухудшалось с каждым днём. У него появились язвы, и его положили в больницу. Но лечить стали не от оспы, нет. И не от какой-либо другой заразы. Медики решили, что у него аллергическая реакция на пенициллин, от неё и лечили. Однако, через несколько дней пациент умер от открывшегося внутреннего кровотечения и анафилактического шока. Тело Латифа передали родным. А через несколько дней и у них начались те же симптомы…



Эти события легли в основу художественного фильма, вышедшего к 10-летию вспышки эпидемии в Югославии. Основное действие происходит в жёстко изолированной от внешнего мира больнице. Врачи, пациенты, бюрократы из здравоохранения – камера беспристрастно показывает самых разных людей со всеми их недостатками в возможно самый сложный и опасный период их жизни. Одни ведут себя как герои, другие пасуют перед опасностью, стараются вести себя достойно, но ломаются, а некоторые вообще заботятся только о своей собственной шкуре…

Предельно честная, возможно, самая правдивая и адекватная картина про вспышку опасного вирусного заболевания. 7,5 из 11

---

ИСТОРИЧЕСКАЯ ЭПИДЕМИОЛОГИЧЕСКАЯ ДРАМА, АРТХАУС
Variola vera. (). Югославия, 1982. Сценарист и режиссёр – Горан Маркович.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Совершенно случайно наткнулась на этот сериал. Удивительно, что он не входит ни в какие топы и мало известен в нашей стране, ведь в нём снимались любимые многими известнейшие актёры – такие, как Оливия Колман, Шон Бин, Кристофер Экклстон, Энди Сёркис, Наоми Харрис. И да – все истории по-своему прекрасны.



10 сюжетов альманаха по структуре напоминают вышедший недавно международный проект «Преступник», где действие происходит в следственной комнате. «Обвиняемые» - вещь далеко не такая камерная, но каждый сюжет объединён начальными кадрами – когда обвиняемый отправляется в зал суда за приговором, а после этого до самого финала показывается история персонажа – обыкновенного человека, обывателя, случайно оказавшегося за решёткой.


Одни обвиняемые совсем не виноваты, другие совершили серьёзный проступок, но никто из них изначально не имел злого умысла, люди просто стали жертвой обстоятельств или собственных слабостей, каждый случай по-своему уникален и неоднозначен. В конце каждого ждёт приговор, не всегда справедливый. Зрители, как и присутствующие на суде, будут болеть за полюбившихся им персонажей, ведь понять и простить можно каждого из них, тем более, что иногда простить больше и некому. А злодеев среди них нет, скорее наоборот – эти сюжеты объединяет ещё один признак: все герои – по-своему несчастные люди или люди в состоянии сильного стресса, а иногда и то, и другое вместе.



Мужчина, внезапно оказавшийся с громадной дырой в бюджете, вдруг находит 20.000 баксов мафии; солдат, над которым издеваются, совершает преступление, не добившись справедливости; мать погибшего юноши переходит грань закона, когда ей отказывают в честном ответе – почему погиб сын… 10 историй и гораздо больше судеб пройдёт перед глазами зрителя.



Некоторые истории зритель увидит глазами своего персонажа и, если у того что-то не в порядке с головой, то зритель вместе с ним будет сомневаться и мучиться, глядя на приведённую отцом в дом мачеху: пытается ли она убить его и его семью или ему только так мерещится? И как ни безобразно избиение человека до смерти, разве можно не понять отца, к маленькой дочери которого приставал педофил, и кто ж виноват, что невинный погибший по всем признакам совпал с этим уродом? И как ни жалок таксист, обокравший свою клиентку, но он ведь мучается своим преступлением, как Раскольников, убивший старушку, и он не может отвязаться от неё, и находит способ встречаться с ней почаще, и пытается защитить, как кто-то не защитил её от него – несчастный запутавшийся вконец мужик с неиссякаемым чувством вины и глупой дурной нежностью. 9 из 11

---

ЮРИДИЧЕСКАЯ ДРАМА, СЕРИАЛ, АЛЬМАНАХ (10 эпизодов)
Обвиняемые (Accused). Великобритания, 2010-2012.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Насир Хан (Наз, как его все зовут) - американец пакистанского происхождения во втором или третьем поколении. Он обыкновенный скромный тихий студент, верующий мусульманин и почти девственник. Юноша с телячьими глазами, которые пару раз кто-то удачно назвал «глазами бемби». Однажды Наз опаздывал на вечеринку и взял без спроса такси отца. На вечеринку он не попал, зато познакомился с красивой девушкой, которая пригласила его к себе домой, напоила наркотиками и алкоголем, соблазнила. И Наз позволил себя увлечь, впал в грех. А утром проснулся в одном доме с окровавленным трупом, не помня, что с ним было, даже не успев сообразить, виноват он или не виноват, так быстро всё завертелось после этого… Та типичная история нежданно свалившейся беды, которая на Руси, характеризовалась поговоркой: «От тюрьмы и сумы не зарекайся». Этим и цепляет прежде всего, но не только.


Когда Наз, на которого падают все видимые улики (а их чрезвычайно много, так что и зритель засомневается в невиновности парня), оказывается под следствием, за его защиту берётся адвокат невысокого пошиба Джон Стоун (сперва эту роль взял продюсер сериала Джеймс Гандольфини, после его смерти она досталась Роберту Де Ниро, а в конечном итоге персонажа сыграл Джон Туртурро), который далёк от образа лощёного успешного американского юриста. Это человек потасканного вида, в почти бомжацкой одежде и сандалиях на босу ногу, да ещё страдает тяжёлой формой экземы. Дело об убийстве, на первый (да и на второй, и на третий) взгляд совершенно не его профессионального уровня. В одной упряжке этому странному адвокату и его подопечному предстоит провести восемь полноценных эпизодов, чтобы попытаться добраться до истины. Надо сказать, что Стоун – самый интересный и социально значимый образ, созданный авторами «Однажды ночью».


Это не совсем детектив. В минисериале во главу угла поставлена социальная подоплёка. Не раз и не два, а практически на всём протяжении следствия, многократно, на свои заявления о невиновности, Наз будет слышать в ответ: «Это не имеет никакого значения». Это будут говорить и полицейский, ведущий следствие (Билл Камп), и адвокаты, и прокурор. Никому не нужна истина – все засчёт обвиняемого решают свои проблемы: чем скорее дело будет закрыто (а лучше всего не доведено до суда), тем лучше для всех, в том числе якобы и для Наза – если он согласится на сделку, то отсидит всего-то лет 12 и выйдет на волю ещё молодым…


У минисериала имеются ещё две ключевые сюжетные линии. Одна из них - жизнь Наза в тюрьме, где нежному юноше выжить практически невозможно и приходится очень быстро учиться зэковским законам, обрастать носорожьей шкурой, матереть. Вторая – бедственное положение семьи Наза после его ареста, ведь суд – это тяжёлое испытание и наказание не только для обвиняемого, но и для самых близких его людей.

Помимо захватывающего сюжета, который, кстати, основан на другом - британском сериале – «Уголовное правосудие», и завидного кастинга, следует отметить и отличную операторскую работу, камера не грешит крупными планами, зато точно подчёркивает суть происходящего.

Одна из лучших криминальных драм в формате минисериала. 9 из 11.

---

КРИМИНАЛЬНАЯ (СУДЕБНАЯ) ДРАМА, МИНИСЕРИАЛ (8 эпизодов)
Однажды ночью (The Night Of). США, 2016. Режиссёры: Стивен Зеллиан, Джеймс Марш. В главных ролях: Риз Ахмед и Джон Туртурро.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Ещё один проект компании BBC – 8-серийный фильм, посвящённый экспедиции международной команды подводных исследователей, в число которых вошёл внук знаменитого Жака Ива Кусто – Филипп. Основной задачей учёных было определить степень влияния человека на состояние океанов, их флоры и фауны, а также ледяного покрова Северного Ледовитого океана.



Вместе с исследователями зритель посетит разные уникальные места нашей планеты: Калифорнийский залив, Красное море, Средиземное море и, конечно, океаны, среди которых я не досчиталась Тихого, зато с удивлением узнала, что теперь у нас появился (и даже в картографии) Южный океан.



Природа, жизнь – удивительно гибкое явление, но влияние человека на неё, конечно, губительно и масштабно. Иногда невинная забава может привести к нарушению баланса целой экосистемы. Выпущенная на свободу аквариумная хищная рыбка, к примеру, может стать доминирующим видом в океане и разрушить пищевую цепочку. Что уж говорить про массовый отлов рыбы, акул и уничтожение водных млекопитающих? А про судьбу бедных белых медведей, которые вымрут скорей всего в ближайшие лет 15 из-за таяния ледников знают, наверное, все. Всеобщего беспокойства мало, природе нужна деятельная помощь.



Одни виды погибают, другие приспосабливаются. Но есть основные виды морских организмов, без которых не могут существовать остальные. Это относится и к кораллам, спасти которые от морских ежей, изменивших ареал своего существования в связи с потеплением вод, попытались участники экспедиции: они выпустили в воду лангустов, поедающих морских ежей.



Множество интереснейших сюжетов, сопряжённых с подводными и морскими съёмками, ждёт зрителя. Некоторые кадры окажутся уникальными – ведь многие существа держатся от человека на приличном расстоянии.

Сериал будет интересен каждому, кто интересуется природой, и он очень доходчиво покажет, что жизнь – это всё-таки удивительное и изумительное явление, которое нужно беречь. 8,5 из 11

---

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЙ НАУЧНО-ПОПУЛЯРНЫЙ МИНИСЕРИАЛ
ВВС: Океаны (Oceans). Великобритания, 2008

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Как часто в кино замечательная, а главное, оригинальная задумка оказывается слабо реализованной, и тогда сидишь и вздыхаешь: эх, какую возможность создать что-то действительно талантливое упустили. Здесь - в точности наоборот.

«Охотник на оленей» - фильм, который начинался с пустяшной идеи – раскрутить интересный сюжет с русской рулеткой. Потом возникла мысль связать эту идею с американской войной во Вьетнаме – темой non grata в Штатах по тем временам. Но в принципе, тоже ничего особенного. Однако пока сценарий полгода творился режиссёром с сотоварищи по киноремеслу, произошло чудо – в ещё не снятую картину проник дух жизни и свет. Говорят, Чимино вдохновлялся Львом Толстым (не случайно фамилия главного героя – Вронский) – наверное, так и есть. Картина просто дышит эпичностью, которой пропитаны романы Толстого. И в ней множество прозрачных метафор. И несмотря на растянутый хронометраж (фильм идёт целых три часа), не отпускает ощущение ёмкости, значительности, глубины происходящего даже в самых бытовых сценах. По-любому, очевидно влияние русской классики на создателей сценария. И, несмотря на затронутую тему Вьетнама, это фильм абсолютно вне области политики – он выше этого. Его не назовёшь ни провоенным, ни антивоенным, поскольку политический пафос оказался за пределами картины – его здесь нет и в помине. Фильм о другом – о людях, о человеческих душах и судьбах, а война здесь лишь элемент, который изменяет эти души и судьбы. На всём протяжении фильма звучит нотка тревожности, которая усиливается к финалу, доходя до смятения и потрясения.



То, что исток фильма – это великая русская литература, подчёркивает и тот факт, что главные герои его – представители русской диаспоры в Пенсильвании. И это не просто отметины в биографии для антуража, это подробное воссоздание этнографических и культурологических деталей, использование (очень удачное) русской песни, музыки и православных песнопений. Очень живые персонажи, со своими характерами, темпераментами, мировоззрением. Они как бы то все вместе, то каждый сам по себе. Впрочем, как и в жизни. К финалу разрушенное единство восстанавливается благодаря цельности главного героя Майкла (Роберт Де Ниро), а также ценой очень дорогой жертвы. Майкл – единственный, кто ни разу не изменил самому себе. Других война безоговорочно покорёжила, но его сделала сильнее и лучше. Есть такие люди, которым испытания приносят мудрость жизни, Майкл из них.



Сюжет фильма трёхчастный. Первый час – это неторопливое повестование о жизни небольшого промышленного города Пенсильвании в 1967 году. На сталелитейном заводе работает множество людей русского происхождения. Всех их связывает крепкая мужская дружба. Один из них – Стивен Пушков (Джон Сэвидж) женится. Зритель станет свидетелем подробно воссозданного ритуала таинства русского венчания в церкви, где священника изображал настоящий иерей, а также последующей за ним бурной свадьбы. Добрая мирная славная жизнь до войны, где если и убивают, так только оленей на охоте – это прекрасное время. Но трое друзей отправляются по призыву на войну.



Война – это второй час фильма. Жестокая, кровавая, беспощадная. Режиссёр не щадит Майкла, заставляя совершить его отвратительный поступок, но камера на нём не акцентируется, она быстро переходит на сцену плена троих друзей вьетконговцами. Говорят, при показе «Охотника» на Берлинском кинофестивале, советская делегация и иже с ней покинули зал в знак протеста против изображения вьетнамцев зверями. Действительно, в сцене, где герои сидят в клетках и их заставляют играть в русскую рулетку, вьетконговцы выглядят проявлением зла, хаоса, впрочем, так же выглядит и природа Вьетнама, и впоследствии столица – Сайгон. Спустя 40 лет сиюминутное улетучилось, и уже неважно, были ли реально случаи пытки узников русской рулеткой или нет, но несомненно, были случаи жестокого обращения с пленными и, конечно же, герои воспринимали Вьетнам как ад. Но и это уже не так важно. Большое, как известно, видится на расстоянии. Кто-то сумел разглядеть его и вблизи, но не все. А вот на расстоянии в несколько десятков лет стала отчётлива видна эпохальность, отражённая в фильме.



Третья часть – возвращение с войны. Неустроенность героев. Их обособленность. Мир, вроде такой же, как в первой части, но он перестал быть уютным, домашним. В нём много недоговорённого, недопонятого. Один только Майкл пытается этот мир собрать воедино из отдельных осколков. Удалось ли ему это, хотя бы отчасти? Финальная сцена даёт надежду, хотя «Боже, храни Америку», которое негромко поют персонажи за столом, заставляет задуматься о судьбе страны, которая обошлась со своими детьми столь бесчеловечно.



Общеизвестно, что исполнитель роли Стэнли – Джон Казале был смертельно болен, когда снимался в этом фильме. Меня тронуло, что когда об этом узнала студия, от которой режиссёр скрывал сей факт, и попыталась ради страховки заменить актёра, молодая Мэрил Стрип заявила, что уйдёт вместе с Казале. А Де Ниро оплатил всю стоимость его страховки из своего кармана. Как-то после таких проявлений человечности люди, которых знаешь только по ролям, становятся ближе, что ли? В общем, начинаешь их по-настоящему уважать. 10 из 11

---

ДРАМА-ЭПОС
Охотник на оленей (The Deer Hunter). США, Великобритания, 1978. Режиссёр – Майкл Чимино. В главных ролях: Роберт Де Ниро, Кристофер Уокен, Мэрил Стрип.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Прошлым летом на экраны вышел первый сезон «Озарка» - детище Билла Дюбюка, автора «Расплаты» и «Судьи». Сериал слёту стал претендовать на то, чтоб занять опустевшую после финала культового сериала «Во все тяжкие» нишу, спин-офф которого «Лучше звоните Солу» сам по себе очень хорош, однако, построен в другом ключе. Появление «Озарка» сперва прошло не слишком замеченным, он не такой яркий, не такой роскошный, как его предшественник, лишь ко второму сезону у него появились многочисленные фанаты.



Марти Бёрд, не слишком удачливый на стезе закона, хотя и гениальный финансист, работает бизнес-консультантом на пару с приятелем в их частной конторе. Однажды друзья согласились на то, чтобы понемножку отмывать деньги мексиканского наркобарона, но спустя десять лет выясняется, что приятель часть дохода присвоил. Под страхом гибели своей семьи, Марти клянётся возместить в ближайшие сроки миллионы, а затем продолжать отмывать деньги мафии в рабочем порядке. Сходу, под дулом пистолета, он придумывает завиральный план – отправиться в густонаселённое, но едва тронутое цивилизацией местечко у озера Озарк – нетронутый край надежд для любого авантюриста. Марти едет туда с семьёй: женой Венди, 14-летней дочерью Шарлоттой и 13-летним сыном Джоной. Однако, оказывается, что в Озарке криминальные структуры очень даже развиты, между ними существует жесточайшая конкуренция, и чтобы угодить всем, Марти вынужден вертеться, как уж на сковородке… И жена, и дети оказываются втянуты в процесс отмывания наркоденег и налаживания взаимоотношений с местными воротилами. Чтобы выжить. Одновременно семья и окружающие их люди находятся под пристальным вниманием ФБР.



Как и в «Во все тяжкие», в «Озарке» сюжет строится на последствиях одного-единственного поступка - того, когда человек лишь раз оступился, а потом расхлёбывает последствия своих ошибок. Возможно, в определённый момент Марти Бёрд станет таким же монстром, как и Уолт Уайт, обстоятельства постоянно загоняют его в угол, заставляя совершать порой и непростительные ошибки и не думать о малых жертвах. Но есть и принципиальные отличия.



Во-первых, стиль. Сериал построен, как погоня – динамично, живо, жёстко, остро, с постоянными трансформациями сюжета, как и в «Во все тяжкие», но в нём больше лирики, красоты, человечности.

Во-вторых, личностные качества главных героев. В отличие от «Во все тяжкие», единственная цель Марти – минимализировать потери, спасая свою семью. Постоянные попытки угодить всем вокруг приводят к тому, что сидя на месте, Бёрды всё время как будто бегут, и земля падает у них из-под ног, и нет возможности остановиться и передохнуть хоть на секунду. Они постоянно находятся в состоянии катастрофы, каждое из проявлений которой хуже предыдущего.



В-третьих, второстепенные персонажи – здесь их много больше, у каждого из них своя развёрнутая история. Их влияние сильнее. Большее количество неизвестных в уравнении приводит к большему количеству вариантов предстоящих событий, на грани с полной непредсказуемостью, слишком сложная получается система, которую Бёрд постоянно пытается держать под контролем. В этом он как раз скорей смахивает на Сола, чем на Уайтта.



В-четвёртых, между некоторыми персонажами «Озарка» и «Во все тяжкие» можно провести прямые параллели, настолько одинаковые социальные функции на них возложены. Однако, в «Озарке» зло не перевешивает, во всяком случае, столь явно, добро. Хотя бы пока. И все Бёрды, и Лэнгморы – люди запутавшиеся, криминальные, но не злые по существу. Есть надежда (пусть и довольно-таки призрачная) для многочисленных детей обоих семейств. Даже для сына священника, которого Бёрды (и сценаристы) едва ли оставят до конца в беде.



Второй сезон не менее драматичен, чем первый, сюжет стал ещё сложнее, в дело вступили и многочисленные местные политики. Часть персонажей убыла естественным для криминального мира путём, но ещё больше прибыло. Однако, процесс разложения общества и память о том, до чего докатился в своё время Уайт, заставляет держаться настороже и приглядываться к героям с большой осторожностью. 8 из 11

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА, ТРИЛЛЕР
Озарк (Ozark). США, 2017-… Создатели: Билл Дюбюк, Марк Уильямс. В главных ролях: Джейсон Бейтман, Лора Линни. 2 сезона по 10 серий.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Три сильных мужчины, связанные смертельным противоборством. Три мужчины и ещё одна женщина, которая окажется втянутой в эту страшную молчаливую схватку. Выйдет ли кто из неё победителем?



В 60-х и 70-х годах 20 века в итальянском кинематографе появился на свет и стал необычайно популярен новый жанр – спагетти-вестерн. За 20 лет было снято почти 600 фильмов этой тематики. Основоположником жанра и самым выдающимся его представителем был Серджио Леоне. Его фильмы совершенно не похожи на американские вестерны, хотя в них присутствуют обязательные для жанра атрибуты: прерии, ковбои, разбойники, маленькие городки Запада, которые специально для съёмок спагетти-вестернов возвели на юге Италии. Аранжировка американская, но американские вестерны обычно плоские, а фильм Леоне по силе и глубине это просто какой-то вестерновый «Макбет» или «Гамлет».



Вестерны я вообще-то не слишком жалую, но «Однажды на Диком Западе» реально поразил моё воображение. Я никогда ничего подобного не видела в старых фильмах. Да и в новых, если у режиссёра и всей труппы нет большого таланта - и близко к этому не встретишь. И самое удивительное – совершенство и эффектность видеоряда и звука. Не верится, что на таком техническом уровне можно было снять кино полвека назад. И если говорить о звуке, то музыка Эннио Морриконе – сама по себе, конечно, нечто, но сила фильма не в том, что за музыка использована в нём, а КАК работает звук.



Приёмы, открытые Леоне, сложены в копилку кинематографа и то и дело эксплуатируются самыми разными режиссёрами, но такой уровень – это работа гения. К примеру, звук пули, выпущенной в крайне драматичный момент и переходящий в паровозный гудок, ошеломляет насквозь, настолько внезапно неожиданно наступает резкий контраст. А печально-зовущая бесхитростная и в то же время пронзительная, звучащая рефреном на протяжении всего фильма, мелодия гармошки, прилипшей к губам героя Бронсона, заставляет застыть не только зрителя, но и героев фильма, и даже природу, она звучит и плачет в полной тишине. И это так мастерски сделано, что поверить невозможно, что звук записан на моно аудиодорожку.



Сценарий писали вместе с Леоне двое маститых итальянцев: Дарио Ардженто и Бернардо Бертолуччи. Но слов в фильме очень мало. Зато много крупных планов, медленных сцен, где герои словно играют в гляделки, испытывая силу друг друга в противоборстве взглядов – и это во многом визуальная основа картины.



Всё предельно просто, и много бытовых деталей, будто участвующих в мистерии человеческого духа. Внимание режиссёра к мелочам, как ни парадоксально, свидетельствует, о глубине замысла.



Очень яркие, эпичные образы–типажи: герой Фонды – красивый и страшный Фрэнк, убийца с голубыми глазами, не гнушающийся самых мерзких поступков ради своей выгоды; загадочный невозмутимый бродяга Гармошка персонаж Бронсона; бандит Шайен - себе на уме, хладнокровный, мудрый – герой Робардса – их противоборство решительно достигает шекспировского размаха.



Эти характеры важней самого сюжета, они проецируют в себе какие-то космогонические силы, которые нашли себе выход в напряжённой битве закалённых мужчин. Это не реализм, это не приключения, это, упаси Боже, никакая не романтика. Это красивая в своей первозданности жизнь Дикого Запада. Самая её суть. Её стиль. Легенда и миф. Сублимация её начала и грядущего конца. 11 из 11


СКАЧАТЬ

---

СПАГЕТТИ-ВЕСТЕРН, ДРАМА-ПРИТЧА
Однажды на Диком Западе (C'era una volta il West). ). Италия, США, 1968. Режиссёр – Серджио Леоне. Сценарий: Серджио Леоне, Серджио Донати, Дарио Ардженто, Бернардо Бертолуччи. Музыка – Эннио Морриконе. В главных ролях: Чарльз Бронсон, Генри Фонда, Клаудия Кардинале, Джейсон Робардс.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Весь шестой сезон заключённые женщины пожинают последствия бунта. Пайпер Чепмен перевели, как и многих других, в тюрьму строгого режима – хватали всех подряд, так что досталось и правому, и виноватому. Тюрьма строгого режима делится на блоки, в двух главных господствуют враждующие между собой банды. Новеньких затягивает в эти банды, как в омут. Чтобы выжить в новых, более жёстких, условиях, приходится вертеться, как ужам на сковородке. Пайпер давно уже перестала быть главной героиней, этот сезон вертится вокруг правдолюбивой Таши, которую обвиняют в убийстве охранника, а она – ни при чём, но доказать что-либо очень сложно, несмотря на то, что бывший директор колонии Капуто изо всех сил старается ей помочь. В конце сезона Пайпер выходит на свободу, но заявлено, что летом выйдет 7-й сезон, скорее всего, последний. Нужно же закончить историю, много завязанных узлов осталось нераспутанными…



Прекрасный сезон, отличная работа. Сам сериал сделан изящно, тонко, остроумно. Множество уникальных героинь и героев, между которыми выстраиваются непростые отношения. Сериал – серьёзная заявка на социальную критику правоохранительной системы, которая не воспитывает заключённых, а превращает случайных жертв собственных ошибок в закоренелых преступников. За этот сезон 9 из 11.

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ДРАМА, КОМЕДИЯ
Оранжевый - хит сезона (Orange Is the New Black). США, 2013-… В главной роли – Тейлор Шиллинг.

igorgag (Киногалактика) все записи автора

Восполнил досадный культурный пробел - посмотрел-таки наконец "Обыкновенное чудо". И не только то, которому скоро стукнет сорок лет, но и другое, ещё более старое - 1964 года. Т.е. оба "Чуда".

Ну что тут можно сказать? Захаровский фильм считается чуть ли не культовым. Музыка там действительно приятная и видеоряд местами тоже. Но, как ни странно, фильм Гарина показался мне более серьёзным - пардон, более основательным. Чёрно-белая лента без особых красот, но суть идеи автора пьесы, Евгения Шварца, в ней как раз обнажена. Что-то кафкианское померещилось в общей атмосфере. 

И актеры на главные роли подобраны лучше. Олег Видов однозначно - в отличие от Александра Абдулова он играет. А Нелли Максимова просто больше, чем Евгения Симонова похожа на принцессу. 

Такие вот чудеса.

igorgag (Киногалактика) все записи автора

Посмотрел сериал с интересом. Почти полностью соответствует моим представлениям о хорошем сериале. Главные герои - интересные и симпатичные люди. Хотя между ними есть свои трения (а как же без трений?). Даже если не идентифицируешь себя ни с кем из них, им можно сочувствовать, сопереживать. Даже, быть, может, думать о том, что неплохо было бы иметь таких среди своих друзей-приятелей (в этом главное отличие сериала от, допустим, "Breaking bad"). 

Русский перевод названия - "Охотник за разумом" - кажется мне совершенно неудачным. Ни за каким разумом эти парни не охотятся. Это было совершенно понятно мне задолго до просмотра. Тогда же я предложил свой вариант - "В дебрях разума" (вероятно, по аналогии с "В дебрях времени"). Конечно, мой вариант пересекается с оригиналом - "Mindhunter" - лишь частично. Но ведь то же самое можно сказать про огромное количество других переводов, многие из которых давно считаются классикой. Да что там говорить, многие никогда и не вызывали никаких сомнений в адекватности - у широкой публики. 

Но более ценно то, что я и смотрел сериал с оригинальным звуком. Хотя, признаюсь честно, не всегда поспевал за речью персонажей - если они говорили быстро, да ещё использовали разные чисто разговорные обороты, которые может схватывать на лету только житель страны. Научные рассуждения, речь образованная, литературная - гораздо проще для понимания. Интересно, как переводчики перетолмачили всё это языковое богатство. 

К недостаткам сериала отношу некую открытость его финала.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

В фильме Сингера отображён интересный эпизод Второй Мировой – так называемый «Заговор Штауффенберга», о котором снято полтора десятков фильмов, но я не помню, чтобы в наших учебниках о нём что-нибудь говорилось. Немецкий аристократ, полковник вермахта Штауффенберг, боевой офицер, получивший множество тяжёлых ранений (потерял глаз, кисть правой руки и два пальца на левой) организовал попытку убийства Гитлера и военный переворот, который закончился неудачно. В Германии Штауффенберг теперь почитается как национальный герой, а было время, когда многие его считали предателем. Человек он был явно неоднозначный, к его личности может быть предъявлено множество обвинений, в том числе и к тому, что до определённого времени он был убеждённым национал-социалистом. Осудить есть за что, это верно. Впрочем, когда он увидел, что вытворяют немцы на оккупированных территориях, он свои убеждения очень крепко поменял и не стал сидеть сложа свои покалеченные руки, и попытался предотвратить дальнейший ход войны. Поступок вполне сам за себя говорящий. Каждый может составить своё мнение об этом человеке, почитав о нём разные материалы. Но опираться на фильм Сингера в своём суждении едва ли стоит. Дело в том, что Сингер образ Штауффенберга явно идеализировал в своей картине. Вероятно, не столько из-за внешнего сходства с полковником, сколько ради романтической ноты, он выбрал на роль Тома Круза, которому зритель, ну, никак не может не доверять, такой он обаяшка. И в итоге получилась лайт-версия истории с уклоном в триллер.



Вполне вероятно, американский зритель в массе своей не знает, чем закончилась земная жизнь Гитлера, и для них этот фильм должен послужить откровением и учебником истории. Во всяком случае, снято так, будто сердце должно замирать при покушении на Гитлера – а оно не замирает, ибо ведь знаешь, что не погибнет, сволочь, он ни в 1943-м, ни в июле 1944-о…



В общем, фильм интересен только если ради общего ознакомления с антигитлеровским заговором в среде офицеров вермахта. Он вполне может дать толчок любознательному зрителю для собственного поиска материалов по теме. Ну, и в очередной раз даёт возможность пожалеть, что Том Круз не сыграл нашего Юрия Гагарина, на которого, имхо, он временами смахивает гораздо больше, чем на Штауффенберга. 7 из 11.



Скачать

---

ВОЕННО-ИСТОРИЧЕСКАЯ ДРАМА
Операция «Валькирия» (Valkyrie). США, Германия, 2008. Режиссёр – Брайан Сингер. В главной роли – Том Круз.

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

Как-то Алехандро Аменабар заболел гриппом, во время болезни его мучили кошмары. Другой человек вылечился бы и постарался позабыть, но Аменабар не такой. На основе своего болезненного опыта он снял фильм «Открой глаза» с Эдуардо Норьегой и Пенелопой Крус в главных ролях. Да так удачно, что лента получила один из призов Берлинского кинофестиваля и Гран-при в Токио. Не менее важным признанием стало то, что Том Круз вдохновился оригиналом и принял участие в ремейке картины, который стал известен под названием «Ванильное небо», причём режиссёр ремейка увёл из фильма Аменабара не только сценарий, но и Пенелопу Крус, которая сыграла в нём ту же самую роль.



Красавчик Сесар знакомится с прекрасной девушкой и хочет завести с ней роман, но его прежняя любимая, не смирившись с потерей, устраивает аварию, где погибает сама, а Сесар выживает, но внешне становится уродливым… Дальнейшая цепь событий столь невероятна, что Сесар приходит к мысли, что перестал отличать свои сны от реальности, и ему самому (а также и зрителю) невозможно разобраться, где явь, а где сон.



Кстати, стоит упомянуть, что «Ванильное небо», сюжет которого сперва один в один совпадает с «Открой глаза», затем начинает сильно разниться, всё-таки голливудские мастера адаптируют чужие сценарии из расчёта на своего зрителя, так что сюжет стал местами более проработанным в деталях и профессиональным, но и более мелодраматичным, а главное, очень хорошо разжёвано – где какая реальность, так что запутаться невозможно, что в корне меняет восприятие, ибо в фильме Аменабара загадка остаётся без ответа до финала. И благодаря этому растёт напряжение. Кроме того, Аменабар оказался честнее: красавчик Норьега превратился в совершеннейшего Квазимодо, а Круз, конечно, весь в шрамах, но вовсе не с такой отталкивающей внешностью, как его позиционируют. В общем, оригинал мне больше пришёлся. 7,5 из 11



Скачать

---

ФАНТАСТИЧЕСКАЯ ОСТРОСЮЖЕТНАЯ ДРАМА, ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ТРИЛЛЕР
Открой глаза (Abre los ojos). Испания, Франция, Италия, 1997. Режиссёр – Алехандро Аменабар. В главных ролях – Эдуардо Норьега и Пенелопа Крус

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора

---

Начало фильма у меня вызвало щемящее и ностальгическое воспоминание о стихотворении Бориса Слуцкого «Лошади в океане». Помните, наверное, эти пронзительные строки:

Плыл по океану рыжий остров.
В море в синем остров плыл гнедой.
И сперва казалось — плавать просто,
Океан казался им рекой.
Но не видно у реки той края,
На исходе лошадиных сил
Вдруг заржали кони, возражая
Тем, кто в океане их топил.



У Ильдико Эньеди не лошади – коровы и быки. Вместо океана – мясокомбинат. Суть не меняется, страшные в своей документальности подробные сцены убиения коров на скотобойне. А коровы - печальные, с выпуклыми обречёнными и такими живыми, такими одухотворёнными, глазами, молчаливо подгоняемые к камере, где им шею скуёт металлический ошейник; здесь их убьют током, отрежут голову, сольют кровь, разделают всё ещё дёргающуюся тушу. Всё это снималось на реальной скотобойне, не для кино, взаправду, эту говядину со скотобойни (второго качества) кто-то после ел на обед.



Фильм, в самом-то деле не о скотобойне. И даже не о защите животных или вегетарианстве. Фильм о любви, но эту сцену вы не забудете на всём его протяжении. Да и после она едва ли отпустит вас, как и вся картина в целом. Здесь сплетён в тугой ком нерв, нерв обострённого восприятия реальности. Или ирреальности. Нерв, остро реагирующий на тончайшее прикосновение, даже больше – на намёк на прикосновение. И здесь всё вместе - поэзия, красота, любовь, смерть, вечность, природа, кровь, мясо.



Два человека встретились на скотобойне. Нет места приземлённей и неуместней для любви. Но между ними – любовь. Она возникла в их снах задолго до их первой встречи. Он – Эндре (Геза Морчани), финдиректор мясокомбината, сухорукий стареющий задумчивый и не слишком общительный флегматик, который испытывает сочувствие к убиваемым животным. Она – Мария (Александра Борбей), новый инспектор по качеству продукции, имеет феноменальную память, но страдает аутистическим расстройством вроде синдрома Аспергера, ходит по вечерам советоваться про жизнь к своему детскому психологу и подозрительно, чуть не в деталях, напоминает другого известного персонажа – следователя из шведского сериала «Мост» - Сагу Норен. Обоим героям снится бесконечный сон, где Эндре – олень, а Мария – олениха. В зимнем лесу они раскапывают траву, пьют воду из ручья и лишь случайно иногда соприкасаются носами. Нелепая и грубая шутка одного из сотрудников приводит к тому, что Эндре и Мария узнают тайну друг друга про этот сон, и между ними появляется тонкая осторожная духовная связь.


Сны выглядят как реальность двух освобождённых чутких и хрупких душ, а реальность – как морок, назойливая ничего не значащая повседневность. Но и она, даже в самой грубой телесности, в пульсирующей крови, где, как известно, сокрыта душа всего живого, пропитывается волшебством любви. Стоит отказаться от души в пользу тела – и всё летит в тартарары, мир рушится, жизнь гаснет, уходит.

У Ильдико Эньеди очень необычный взгляд на мир. С ним можно соглашаться или нет, но в картине «О теле и душе» не с чем соглашаться или чему-либо возражать – это поэзия, магия, их просто впитываешь в себя через кожу.



Любовь, кровь, жертвоприношение – вещи, старые, как мир, и столь же привычные, избитые, в наши дни они теряют значимость и цену. Эньеди заставляет увидеть их такими, какие они есть в своём изначальном смысле.

И единство всего живого. Звери и люди – похожи здесь друг на друга настолько, что глядя на Марию и Эндре, невольно видишь оленей с их горделивой осанкой и чуткими осторожными жестами, другие персонажи напоминают коров. Люди и животные связаны гораздо больше, чем они сами об этом подозревают.



Фильм уникальный, но он ассоциируется с некоторыми другими известными фильмами – поэтической атмосферой с «Патерсоном» Джармуша, параллелизмом человека и природы – с «Легендой о Нараяме» Сёхэя Имамуры, тонкой связью между душой и телом – с «Бычарой» Михаэля Роскама.

На Берлинале-2017 «О теле и душе» получил главный приз – «Золотого медведя» и другие награды. 11 из 11.



СКАЧАТЬ

---

ФИЛОСОФСКО-ПОЭТИЧЕСКАЯ ДРАМА
О теле и душе (Testről és Lélekről). Венгрия, 2017. Сценарист и режиссёр – Ильдико Эньеди.

Зинаида_Сахарова (Киногалактика) все записи автора Благодаря настояниям Оксаны Аболиной, досмотрела, все-таки, знаменитый или,как сейчас говорят, культовый драматический американский сериал более,чем десятилетней давности "LOST" или в русской версии "Оставшиеся в живых". Все шесть сезонов.Все-таки одолела.И не жалею,потому как впечатлений было много,их надо было пережить,пережевать и смотреть дальше.Поэтому смотрела долго,с большими интервалами. Но рецензии,как таковой, не получится,потому что писать ее надо было по окончании Четвертого сезона,когда сформировалось,как казалось( и казалось не напрасно) целостное представление о сюжете и его раскладке,в целом. Когда прояснились и стали понятны (уже издали),все отступления,переплетения, уходы и параллели с прошлым. Осталось только изложить это на бумаге. Но...впереди оставались целых Два сезона и, значит,еще не все было сказано,история еще не была закончена,какие-то приключения еще ожидались... Здесь бы остановиться и зафиксировать свои впечатления,но нет... Вот она,ошибка! Потому как пятый сезон повернул все вспять,а шестой - ушел в мистику,пытаясь объяснить ее,но как-то нелогично,неубедительно . Впрочем, с чьей же точки зрения возможна логика в двойном убийстве для достижения, якобы ,благородных целей ?! Ни с каких бы то ни было позиций воспринять такое невозможно !
Странно,но я не нашла ни одной критической статьи,разбирающей переплетения,характеры,поступки, а не просто пересказывающей содержание.Впрочем,может быть,ошибаюсь.А пересказ ,да,есть и очень обстоятельный,полностью воссоздающий события фильма.
"Сериал был создан целым рядом режиссеров и продюсеров и завоевал множество наград,включая "Эмми",за лучший драматический сериал 2005 года,приз за лучший американский сериал Британской академии телевизионных наград в 2005 году, «Золотой глобус» как лучшая драма в 2006 году и награду Гильдии актёров за выдающийся актёрский ансамбль в драматическом сериале. Из-за большого актёрского ансамбля и стоимости съёмок на Гавайях сериал является одним из самых дорогих на телевидении.Сериал «Остаться в живых» стал культурным феноменом, породившим целый ряд сопутствующих явлений: по сюжету сериала выпускаются литературные произведения, комиксы. Завершился показ сериала в мае 2010 года — всего была показана 121 серия." (Сведения из "Википедии")

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Конечно, когда стало известно, что «Охотник за разумом» - детище Дэвида Финчера («Бойцовский клуб», «Семь», «Игра», «Карточный домик», «Загадочная история Бенджамина Баттона»), все бросились его смотреть. Да и тема небезынтересная – Финчер взялся снять сериал о Джоне Дугласе (Дуглас - автор книги, по мотивам которой написан сценарий «Охотника за разумом») и Роберте Ресслере, которые работали в ФБР штатными агентами отдела бихевиоризма в 70-е годы (в сериале их соответственно зовут Холден Форд и Билл Тенч). Именно благодаря им возник термин «серийный убийца», а психиатрия пополнилась многочисленными знаниями о природе зла.

Напарники-психологи констатировали как факт то, что предыдущие поколения маньяков были так или иначе мотивированы на убийство, а их современники перешли на качественно новый уровень – они стали убивать только ради убийства, без явной мотивации. Есть мнение, что именно психиатрия несёт ответственность за эволюцию маньяков. Но мы сейчас обсуждаем не науку, а сериал.



Сюжет его строится на беседах Форда и Тенча между собой, с сослуживцами (одну из них играет Анна Торп, которую вы можете знать как исполнительницу главной роли в фантастическом сериале «За гранью»), сотрудниками Бюро, работниками органов правопорядка и мест заключения, а прежде всего – на их разговорах с самими серийными убийцами, которые отбывают свои пожизненные сроки в тюрьмах. За основу взяты реальные персонажи, кинозлодеи даже внешне похожи на своих реальных прототипов.

У сериала не совсем привычная структура. В конце каждого эпизода далеко не всегда ставится логическая точка. Начатый в середине одной серии сюжет может захватить пару других эпизодов и закончиться где-то в середине четвёртой, а может вернуться уже после своего завершения. В общем, структура сериала сложна: как и в жизни, одно дело может не перетекать плавно в другое, а соседствовать с ним, при этом может вдруг оказаться период бездействия, где остаётся только обсуждать достижения и провалы.



Главный герой «Охотника за разумом» - фигура противоречивая, его поступки и выводы, которые он делает, общаясь с убийцами и потенциальными преступниками, понятны, но иногда (а скорее, даже часто) кажутся сомнительными, и очень сомнительными. Он и сам не слишком удачно выстраивает линию собственной судьбы (сапожник без сапог), так что есть о чём задуматься. Но смотреть, несомненно, интересно, хотя не всегда просто. Сериал умный, цеплючий, не гоняющийся за зрелищностью – скорей, ищущий умного зрителя. 8,5 из 11.

Про сериал и историю исследований Дугласа и Ресслера рекомендую интересную статью: http://cineticle.com/texts/1615-mindhunter-fincher-lovushka.html

---

КРИМИНАЛЬНАЯ ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ ДРАМА, ЭКРАНИЗАЦИЯ
Охотник за разумом (Mindhunter). США, 2017-… Режиссёр – Дэвид Финчер. В главной роли – Джонатан Грофф (1 сезон из 10 серий).

---

СКАЧАТЬ




превью кликабельны

Unico_Unicornio (Киногалактика) все записи автора
Сериал в российском прокате имеет несколько названий, среди них «Двойник», «По ту сторону», «Контрмир». Ожидали его долго, ибо предполагалось, что это будет крутая фантастика с участием самого Дж. К. Симмонса.

На выходе получилась некая смесь из сериала «За гранью» и фильма «Никита». Однажды, совсем недавно, лет тридцать назад, мир разделился на два полноценных мира, и развитие каждого пошло своим путём. Каждый человек, кроме молодых, имеет свою собственную вторую сущность в другом мире. Правда, мало кто об этом знает. Скромный тихий пожилой клерк Говард, ухаживающий по вечерам после работы за своей женой в коме, вдруг оказывается в гуще событий межпространственной важности. А его двойник оказывается крутым агентом с другой стороны. И теперь вся предыдущая жизнь клерка Говарда - совсем не то, что ему казалось раньше…

Я на «Обратную сторону» возлагала большие надежды, ибо помимо Симмонса, в нём участвуют такие известные актёры, как Ульрих Томсен, Оливия Уильямс, Гарри Ллойд и др. Но, несмотря на интересную задумку, режиссура сериала слаба, да и сценарий хромает. Симмонс с сотоварищи вытягивают их на себе, так что смотреть в принципе возможно, тем более, что сериал наталкивает на решение зрителем в уме интересных парадоксов, но увы, получилось не то, что хотелось бы видеть в идеале. 7 из 10

---

ФАНТАСТИЧЕСКИЙ ШПИОНСКИЙ ТРИЛЛЕР, СЕРИАЛ
Обратная сторона (Counterpart). США, 2017-… В главной роли Дж. К. Симмонс. 1 сезон из 10 серий.

---