Элла-Эльза_Букингем (История_и_культура) все записи автора
В начале XX века большим успехом пользовались юмористические открытки с типами студентов, созданные художником Владимиром Фёдоровичем Кадулиным. Их автор с 1902 года получал творческое образование в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, доучивался в Киевском художественном училище, но был выгнан по причине непосещения.
Нерадивый студент, тем не менее, стал известен. Нарисованные им «типы студентов» за пять лет переиздавались несколько раз. К сожалению, о жизни Кадулина после революции ничего не известно, но его творения в прямом смысле пережили время. На открытках Кадулина каждый нынешний или бывший студент сможет узнать себя или своих знакомых. Времена проходят, типы – остаются.
Сегодня предлагаю вашему вниманию забавное продолжение с новыми студентами, курсистками и иллюстрациями того, чем занимались сии господа и дамы вместо учёбы.
В истории русского искусства есть ряд имен талантливых художников, чье творчество еще не получило должной оценки, что привело к сознательному забвению имен многих по-настоящему талантливых мастеров. Один из таких художников - поляк Вильгельм (Василий) Александрович Котарбинский.
Вильгельм Александрович Котарбинский (Вильгельм Котарбиньский, польск. Wilhelm Kotarbiński, 30 ноября 1848 — 4 сентября 1921) — яркий представитель стиля «модерн», живописец исторического и фантастического жанров; двоюродный брат художника Милоша Котарбинского и театрального деятеля и литератора Юзефа Котарбинского.
День святой Люции (День святой Люсии, швед. Lucia, фин. Lucia-neito, англ. Saint Lucia’s Day, чеш. Památka svaté Lucie, хорв. Dan Sv Lucije) - праздник, отмечаемый 13 декабря в католических и протестантских странах. В Норвегии "Luciadagen"- день святой Люции отмечается 13 декабря, Lussinatt, ночь Святой Люции - ночь на 13 декабря. Название праздника связано со святой мученицей из Сиракуз — святой Люцией.
Долина Среднего Рейна – романтичное место с «тропинками мечты», старинными крепостями и древними замками, ценная частичка Всемирного наследия ЮНЕСКО. Для путешественников центром притяжения на этой земле является скала Лорелей (Loreley или Lorelei) неподалеку от городка Сант Гоарсхаузена (Sankt Goarshausen) на восточном берегу Рейна, что на 125 метров поднимается над рекой. Существует легенда о прекрасной и коварной русалке Лорелее, одной из Дев Рейна, что сидела на обрывистом берегу реки, расчесывая золотистые кудри, и своим чарующим пением завлекала в узкую долину мореплавателей, что теряли голову от ее очарования. Одинокая и несчастная красавица топила их корабли в речной пучине. Здесь река очень узкая. Ее русло зажато скалами, а течение очень сильное. Множество лодок разбивалось о скалистый берег и подводные скалы, которые потом были уничтожены. И по сей день здесь случаются аварии судов.
Во время своего пребывания в оккупированном Париже ефрейтор немецкого вермахта по фамилии Schmitz, который обладал неплохими художественными способностями, не терял свободного времени даром и занимался написанием акварельных рисунков так сказать с живой натуры. Главной темой его рисунков было изображение французских девушек и германских военных. Каким-то образом работы немецкого ефрейтора Шмитца попали на глаза владельцам парижского издательства "Europa", которые восхитились ими и приобрели 6 наиболее понравившихся изображений. Результатом такого приобретения стал выпуск набора больших открыток (15 х 20 см), которые затем стали предлагать всем немецким солдатам, несшим службу во Франции, по цене за 1 рейхсмарку или 20 французских франков за комплект. Говорят, что в свое время такие открытки пользовались неплохим спросом, но до настоящего времени почти не дошли. Но тем не менее они все-таки иногда встречаются и продаются на антикварных аукционах в США и некоторых странах Европы.
Подборка иллюстраций из книги "Types militaires etrangers" (Paris, 1871). Автор - художник Жюль Ренар (под псевдонимом Draner) (родился в 1833 году), бельгиец по происхождению, а с 1861 года и до конца жизни прожил в Париже. Там он работал в сатирических журналах и прославился своими карикатурными изображениями военных.
Карл Файертаг (родился в 1874 году в Клостернойбурге около Вены - умер в 1944 году там же) был хорошо известным австрийским художником и иллюстратором. Художник на протяжении долгого времени был сотрудником издательского дома Аугуста Рёкля и работал в Вене и в Мюнхене. Ближе к концу своей жизни он возвратился в родной Клостернойбург. Свои акварельные рисунки он зачастую подписывал псевдонимом "F(eiertag). Charlie (Karl)".
Это удивительно живописное место расположено в парке Варошлигет, в Будапеште. У него необычная история. Говорят, что некий король решил построить себе замок, но никак не мог определиться с тем, в каком стиле он должен быть, поэтому придворные архитекторы соорудили несколько прекраснейших сооружений, используя все известные стили. Но это легенда.
На самом деле в 1896 г., когда Венгрия праздновала своё тысячелетие, в городском саду была открыта выставка, демонстрирующая достижения за всю историю страны. Наиболее эффектным был Исторический павильон, воссоздавший двадцать самых значительных сооружений Венгрии и представлявший собой эклектическую смесь романского стиля, готики, ренессанса и барокко. Павильон получил название замок Вайдахуньяд по самой заметной его части - копии крепости трансильванских правителей Хуньяди, построенной в XIII веке.
Здания архитектурного комплекса были созданы из дерева, фанеры и папье-маше. Прошли торжества тысячелетия, павильоны выставки были разобраны, недолго простоял и фанерный замок. Однако этот комплекс так понравился будапештцам, что они попросили городские власти восстановить его и спустя всего двенадцать лет, 9 июня 1907 г. сам Франц Иосиф I торжественно открыл замок, воспроизведённый в камне известным архитектором Игнацом Алпаром (1855-1928). Замок Вайдахуньяд - одно из самых романтичных мест Будапешта. На подходе к нему нас встречает бронзовый памятник архитектору в одежде цехового мастера-строителя. Надо сказать, что в детстве будущий архитектор был страшнейшим лоботрясом. Четыре класса начальной школы он еле закончил к пятнадцати годам. Отцу, в конце концов, надоело платить за его обучение и он отправил сына работать помощником каменщика на одну из строек Будапешта. Там юноше так понравилось то, что он делал своими руками, что уже без всякого принуждения окончил гимназию и со званием доктора архитектуры закончил Берлинскую Академию искусств, став одним из лучших архитекторов Венгрии.
"Олений мостик перекинут через канал, соединяющий Центральный и Средний Розовопавильонные пруды. Сооружен в Павловском парке в районе Парадного поля в 1879 году под руководством инженера А. Н. Чикалева. Олений мостик построен на месте старого деревянного моста, носившего название Розовый. Металлические фермы для моста выполнили на заводе Сен-Галле, а решетку исполнили «Наследники Фосса». Устои моста каменные, облицованные пудостским известняком. Над ними устроены прямоугольные каменные постаменты, на которых установлены фигуры, отлитых в Берлине скульпторами Грейсом и Гафинером, лежащих оленей. Фигуры оленей были утрачены в 1920-е годы, но название моста до сих пор сохраняется — Олений."
Этот замечательный фонтан принадлежит работе скульптора Сuno von Uechtritz-Steinkirch. Этот замечательный фонтан на пл. Большой Звезды в Берлине, к сожалению был разрушен в 1938 году, чтобы на этом месте к юбилею Гитлера поставить Колонну Победы.
Олень на охотничьем фонтане не обычный, на голове оленя крест. это сцена из жизни Св.Губерта. "Он, будучи молодым человеком, предавался мирским наслаждениям, в особенности охоте. Однажды, охотившись в страстную пятницу, он вдруг неожиданно натолкнулся на белого оленя, у которого между рогами было распятие. Это видение побудило его обратиться в христианство". Ещё Губерт известен как святой покровитель охотников.