Аноним (История_и_культура) все записи автора

В книге «Лаврентий Берия. Всем известный неизвестный» анализируются секретные автобиографии и анкеты наркома сталинского НКВД Лаврентия Павловича Берия, а также другие документальные свидетельства о нём. В результате анализа этих документов выясняется, что Л.П.Берия был совсем не тем человеком, за которого он себя выдавал.

Книгу «Лаврентий Берия. Всем известный неизвестный» можно скачать здесь

https://bookscriptor.ru/books/view?id=16164

Хлорциан (История_и_культура) все записи автора
Андрей Осипович Карелин (1837—1906) — русский художник и фотограф XIX — XX веков, основоположник жанра художественной фотографии, член Русского фотографического общества.

Андрей Осипович Карелин родился 4 (16) июля 1837 года в Солдатской слободе (ныне село Селезни) Тамбовской губернии и был внебрачным сыном государственной крестьянки Татьяны Ивановны Карелиной.

В 1847 году он был отправлен в Тамбов учиться иконописи. В 1857 году поступил в Санкт-Петербургскую академию художеств. В это время он начинает заниматься фотографией. В 1863 Карелин получил две малые серебряные медали Академии художеств «За успех в рисовании» за этюд с натуры и рисунок с натуры. В 1864 году он завершил учёбу и был удостоен звания свободного неклассного художника.


Читать далее...

ijkft (История_и_культура) все записи автора Читать далее...

ijkft (История_и_культура) все записи автора
Лиллиан Дайана Гиш (англ. Lillian Diana Gish, 14 октября 1893 — 27 февраля 1993) — американская актриса с 75-летней кинокарьерой, наиболее известная по ролям в немых фильмах Дэвида У. Гриффита. Сестра актрисы Дороти Гиш.
Читать далее...

ijkft (История_и_культура) все записи автора
Мария Федоровна Романова - предпоследняя русская императрица, жена императора Александра III, мать последнего русского царя Николая II.


Читать далее...

Хлорциан (История_и_культура) все записи автора
Достойное место среди звезд мировой оперной сцены Кири Те Канава заняла практически сразу после своего сенсационного дебюта в Ковент-Гардене (1971). Сегодня эту певицу справедливо называют одним из самых ярких сопрано столетия. Ее необыкновенный голос и обширный репертуар, охватывающий музыку разных столетий и европейских школ, привлекали внимание великих дирижеров современности — Клаудио Аббадо, сэра Колина Дэвиса, Шарля Дютуа, Джеймса Ливайна, Зубина Меты, Сейджи Озавы, Георга Шолти.

Кири Те Канава родилась 6 марта 1944 г. в г. Гисборн на Восточном побережье Новой Зеландии. Маленькую девочку, в жилах которой течет маорийская кровь, удочерили ирландка и маориец. Приемный отец Том Те Канава назвал ее Кири в честь своего отца (что на языке маори означает, в частности, «колокольчик»). Настоящее имя Кири Те Канава — Клэр Мэри Тереза Роустрон.

Интересно, что начинала Кири Те Канава как меццо-сопрано и пела репертуар меццо вплоть до 1971 года. Международную известность ей принесли партии Ксении в «Борисе Годунове» М.Мусоргского и Графини в «Свадьбе Фигаро» В.А. Моцарта. Помимо успешных выступлений в Ковент-Гардене, Кири блестяще дебютировала на сцене Метрополитен-оперы в партии Дездемоны («Отелло» Дж.Верди).
Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора

Hardie Gramatky (1907-1979) родился в Далласе (штат Техас). Образование получил в Стэнфордском университете и в художественном институте в Лос-Анджелесе (Chouinard Art Institute (Los Angeles). Hardie Gramatky является членом Национальной академии дизайна, Нью-Йоркского клуба акварелистов (Water Color Club), Американского Акварельного Общества, Калифорнийского Акварельного общества. К 1929 году он становится одним из истинных новаторов в развитии Калифорнийского акварельного стиля. Эти навыки помогли ему устроиться на работу в качестве главного аниматора в Walt Disney Studios.
В начале 1930-х годов он становится активным членом совета акварельного общества Калифорнии (California Water Color Society). Во многом благодаря его личной активности Калифорнийская школа акварелистов стала лидиром акварельного движения и получила национальное признание.
Он также написал и проиллюстрировал несколько детских книг, особенную популярность получил цикл рассказов о маленьком игрушечном буксирном катере Little Toot.

В 2006 Andry Wyeth включил Харди Граматки в двадцатку самых больших американских акварелистов. Все считали, что Харди, ушедший из жизни еще в 1979 году, был бы ошеломлен, если бы узнал это. В жизни он был чрезвычайно скромным и добрым человеком. Автор и художник нескольких мультфильмов.


Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора

Бо Бартлетт (Bo Bartlett, b. 1955) - американский художник-реалист, близкий по своему художественному видению модернизму. Его картины написаны в традициях американского реализма, который определили такие мастера,, как Томас Икинс и Эндрю Уайет. Как и они, Бартлетт смотрит в самую суть и сердце Америки - её землю и людей, описывая красоту, которую он находит в повседневной жизни. Его картины раскрывают глубинную природу обычных явлений и значение личности, придающее иное звучание этим событиям и превращающей привычное в экстраординарное.

Бо Бартлетт получил художественное образование в Академии Искусств Пенсильвании (Pennsylvania Academy of the Fine Arts), где всегда была сильна школа реализма, что и нашло отражение в его работах. Своими многослойными образами Бо Бартлетт раздвигает границы реалистичной традиции. Жизнь, смерть, испытание, память, конфликт и драма легко сосуществуют в его мире. Семья и друзья - прототипы характеров, возникающих в его, похожем на сновидение, рассказе на языке живописи. Хотя все действия, отображённые в картинах Bartlett, происходят только вокруг дома детства художника в Джорджии, его маленького летнего дома на острове, его дома в Пенсильвании или же в студии художника-все они представляют более глубокое и философское понятие дома.

Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора Эдвард Генри Ламсон (Edward Henry Lamson, 1841 - 1919) родился в Чарльстоне, Южная Каролина. Его родители умерли, когда ему было семь лет, поэтому его перевезли в Нью-Йорк, где он жил со своими двоюродными братьями. Генри был талантливым ребенком, и это проявлялось в его умении рисовать, но его "новая семья" не поддерживала его в стремлении к искусству. И лишь в возрасте 17 лет, Эдуард переехал в Париж, где начал изучать изобразительное искусство и совершенствовать свою технику рисунка. Там он работал с известным парижским художником Гюставом Курбе и Чарльзом Глейром. Через два года он вернулся в США и поступил на службу в качестве служащего в Армию Союза (Union Army).

После войны он поселился в Гринвич-Виллидж, Нью-Йорк, где вскоре был признан талантливым художником и награжден премией от Национальной академии дизайна (National Academy of Design). Двумя годами позже он получил звание академика. Ламсон был также членом исторического Нью-Йоркского общества. Из-за его любви и большого внимание к деталям в картинах, посвящённых раннему периоду колонизации Америки, современники признавали его как подлинного исторического художника.

На сегодняшний день его работы часто воспроизводятся на гравюрах, календарях и репродукциях. Он не считается одним из великих американских художников, но его картины были очень популярны на протяжении всей его жизни.



Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора

Фредерик Эдвин Чёрч (1826 - 1900) – американский художник-пейзажист школы Хадсон Ривер, родился в Хартфорде, штат Коннектикут. В биографии Фредерика Чёрча обучение проходило вместе с Томасом Коул в Кэтскилл, Нью-Йорк. Затем Фредерик путешествовал, а тем временем рисовал, по Северной, Южной Америке, Европе. Он был непревзойденным мастером панорамных сцен. Чёрч рисовал экзотические иностранные ландшафты также хорошо, как и родную природу, работы с изображением которой высоко оценивали другие участники школ.


Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора
Ханс Даль на своей Villa Strandheim летом 1925 года

Ханс Даль (Hans Dahl, 1849 - 1937) - норвежский живописец, мастер пейзажа и жанровой живописи.

Родился 19 фераля 1849 года в городе Гранвине, расположенном в Хордаланде - губернии Западной Норвегии, которая тогда была частью Швеции. Уже в 16-летнем возрасте стал очевиден его талант живописца, однако заняться художественным образованием он смог только после службы в шведской армии. В 1873 году он поехал в Карлсруе, где начал изучать живопись. Свое художественное образование он продолжил в Дюссельдорфе, где прожил до 1888 года, после чего переехал в Берлин. При этом почти каждый год на лето он приезжал в Норвегию. В 1893 году он приобрел виллу в Балестранн на берегу самого большого норвежского (и второго по величине в мире) фьорда Согне-фьорд. В 1893 - 1919 он живет в основном в Берлине, а на лето приезжает на свою виллу (Villa Strandheim). После 1919 года он окончательно перебирается жить на виллу. Даль был женат на Хелене Бевер, дочери немецкого живописца Клеменса Бевера. Его сын Ханс Андерс Даль (1881 - 1919) тоже стал живописцем и писал в манере, близкой к художественной манере отца.
Умер 27 июля 1937 года на своей вилле.


В горах
Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора

Уильям Уитакер (Whitaker, b. 1943) - американский художник, представитель академического направления в живописи. Был единственным ребенком в семье живописца и с детства рос в художественной среде. Уже в возрасте 6 лет он начал рисовать, и отец создал все условия для развития его способностей, научив его писать маслом и рисовать акварели.
В 17 лет он начинает получать систематическое художественное образование у художника-портретиста Элвина Гиттинса в Универистете штата Юта. После творческого поиска и экспериментов с разными стилями, Уитакер пришел к выводу, что его художественной манере ближе всего реалистическое направление в живописи.
С 1965 года Уитакер становится профессиональным художником, а также преподавателем. В качестве профессора живописи он преподавал в разных университетах. В настоящее время в его студии работает два-три ученика.


Пишущая Александра
Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора Один из самых интересных российских художников Александр Воронков закончил Рязанское художественное училище, работал художником-декоратором в областном драматическом театре города Рязани, затем уехал в Москву - учиться в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова, который А. Воронков закончил в 1991 году.

Излюбленные темы его работ - библейские и мифологические сюжеты. Этот выбор далеко не случаен – он всецело соответствует творческому кредо художника, для которого форма и содержание одинаково важны и вместе с тем самоценны. Отсутствие смысла неприемлемо для него – последователя классических традиций русского искусства. В соответствии с ними подлинное произведение – это прибежище идеи, духовно-обогащенного содержания, без которого живописный образ превращается в сочетание неких отвлеченных цветовых пятен и линий.


Красавица и чудовище
Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора
С детства мы знакомимся с творчеством Ивана Билибина, вступая в красочный мир сказок, который был создан художественным воображением Мастера. Многие из его произведений настолько глубоко вошли в нашу жизнь, что их происхождение кажется воистину народным, уходящим в глубь веков.

Он выполнил иллюстрации к русским народным сказкам "Царевна-лягушка", "Перышко Финиста-Ясна Сокола", "Василиса Прекрасная", "Марья Моревна", "Сестрица Аленушка и братец Иванушка", "Белая уточка", к сказкам А. С. Пушкина - "Сказка о царе Салтане"(1904-1905), "Сказка о золотом петушке"(1906-1907), "Сказка о рыбаке и рыбке"(1939) и многим другим.

Читать далее...

Zeleniy_chay (История_и_культура) все записи автора
Эдвард Хагеруп Григ (норв. Edvard Hagerup Grieg; 15 июня 1843 — 4 сентября 1907) — норвежский композитор периода романтизма, музыкальный деятель, пианист, дирижёр. Творчество Грига формировалось под воздействием норвежской народной культуры.

Эдвард Григ родился и провёл молодость в Бергене. Город славился национальными творческими традициями, особенно в области театра: здесь начинали свою деятельность Генрик Ибсен и Бьёрнстьерне Бьёрнсон. В Бергене родился и долго жил Оле Булл, который первым заметил музыкальный дар Эдварда (сочинявшего музыку с 12 лет) и посоветовал родителям определить его в Лейпцигскую консерваторию, что и состоялось летом 1858 года.

Одним из самых знаменитых произведений Грига считается вторая сюита — «Пер Гюнт», в которую вошли пьесы: «Жалоба Ингрид», «Арабский танец», «Возвращение Пера Гюнта на родину», «Песня Сольвейг», «В пещере у горного короля» и «Утро».

Драматическая пьеса — «Жалоба Ингрид», одна из танцевальных мелодий, которая звучала на свадьбе Эдварда Грига и Нины Хагеруп, приходившейся композитору двоюродной сестрой. Брак Нины Хагеруп и Эдварда Грига подарил супругам дочь Александру, скончавшуюся от менингита после одного года жизни, из-за чего началось охлаждение отношений между супругами.

Григ опубликовал 637 песен и романсов. Посмертно издано ещё около двадцати пьес Грига. В своей лирике он обращался почти исключительно к поэтам Дании и Норвегии, и изредка к немецкой поэзии (Г. Гейне, А. Шамиссо, Л. Уланда). Композитор проявлял интерес к скандинавской литературе, и в особенности к литературе родного языка.


Читать далее...