komor_valerya (Искусство_звука) все записи автора

Наконец-то я нашла тот ролик, который когда-то взяла в цикле передач Муслима Магомаева!


Через какое-то время именно этот вечер уже был удален или просто исчез...

Этим вечером Муслим Магомаев рассказывает о двух "поющих звездах Голливуда", Жанетт МакДональд и Эдди Нельсон.
Интересная была пара! Удивительные голоса, любовь, 8 совместных фильмов и море, целое море музыки!
Все фильмы были сняты в промежутке 1936 - 1945 годы. Обязательно история любви молодых людей, обязательно они поют, обязательно присутствует классическая музыка.

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

В него влюбились миллионы телезрительниц еще в 1982 году, когда на экраны СССР вышла картина "Принцесса цирка». До сих пор все помнят его красивое до умопомрачения лицо, приятную манеру наклонять голову, исключительные актерские данные, бездну обаяния… Кто же он Игорь Кеблушек — белорус, еврей, чех? Откуда он взялся и как попал в кино?

Тайна длиной в четверть века
Слухи о происхождении этого удивительного артиста, да и просто красивого мужчины, которого никто никогда раньше не видел, передавались от одной зрительницы к другой. О нем много вспоминали, по нему страдали сотни и тысячи разновозрастных поклонниц, которые писали ему длинные письма с признаниями в любви. Так уж случилось, что именно Игорь Кеблушек (фото лишний раз объясняет восхищение его внешностью) в одно мгновение сумел завоевать сердца практически всех женщин Советского Союза.

Сэр_42 (Искусство_звука) все записи автора

Телефильм. Экранизация оперетты Имре Кальмана "Фиалка Монмартра". Скромная продавщица цветов, жившая из милости у хозяина кафе, внезапно оказалась без крова и в долгах. И вряд ли убереглась бы она от судьбы дамы с камелиями, если бы не три друга - художник, музыкант и поэт - и другие обитатели артистического Монмартра, люди бедные и талантливые. А поскольку все это происходит в оперетте, не стоит удивляться тому, что очаровательная Виолетта в конце концов становится звездой - фиалкой Монмартра. А это - совсем-совсем другой цветок...

Сэр_42 (Искусство_звука) все записи автора

Одного ее имени на афише хватало, чтобы заполнить зал. И успех всегда был ошеломляющий, потому что оперетта – это ее профессия, ее судьба и ее жизнь. Мы предлагаем вам посмотреть музыкальный телеспектакль, где известные театральные актеры, которых привыкли видеть совсем в других ролях, пришли на свидание к Татьяне Шмыге и предстали в столь непривычных амплуа...
В фильме-спектакле принимает участие ансамбль эстрадного танца "Ритмы планеты" п/у Бориса Санкина.

Автор сценария - Александр Ширвиндт
Режиссер - Розетта Немчинская (постановщик)
Режиссер - Татьяна Карпова
Оператор - Юрий Бугна (постановщик)
Актер - Владимир Никольский
Актер - Татьяна Шмыга
Актер - Александр Ширвиндт
Актер - Юрий Соломин
Актер - Михаил Державин
Актер - Михаил Лавровский
Актер - Александр Ворошило
Актер - Валентин Манохин
Актер - Леонид Броневой

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

Его величали «Королем оперетты» и «Императором Вены». Про него ещё при жизни говорили, что он принадлежит всему миру. Меланхолик и пессимист, скромный человек, который не умел веселиться, но создавший почти два десятка наполненных радостью, любовью и добром произведений, погружающих в мир праздника и торжества справедливости. Имя его – Имре Кальман - мастер, являющийся одним из виднейших представителей венской оперетты. 

Сэр_42 (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka

Герард Вячеславович Васильев (род. 24 сентября 1935, Терско-Орловский Маяк, Мурманский округ, Ленинградская область) — советский и российский артист оперетты, народный артист РСФСР, президент фонда по сохранению и развитию жанра оперетты, президент конкурса молодых артистов оперетты «ОпереттаLand».
В 1967 году закончил Ленинградскую государственную консерваторию по классу вокала и был принят в труппу Новосибирского театра оперетты, где за восемь месяцев работы сыграл шесть главных ролей. В 1968 году он был приглашен солистом в Московский театр оперетты, где работает по настоящее время.
Исполнил все главные баритональные партии в классических и советских опереттах, а также в специально созданных для него мюзиклах. Снимался в музыкальных телефильмах. Педагог, продюсер, режиссер. Президент фонда по сохранению и развитию жанра оперетты. Президент конкурса молодых артистов оперетты «ОпереттаLand». Жена - заслуженная артистка России Жанна Жердер.

"Поёт Герард Васильев". Фильм-концерт. Творческое объединение "Экран", 1990г.
00:05 Ария Мистера Икса из оперетты И.Кальмана "Принцесса
цирка". Стихи - О. Фадеевой (Кляйнер).
03:57 Песня Юрия Токмакова из оперетты Ю.Милютина
"Девичий переполох"
05:53 Ария графа Данило из оперетты Ф.Легара "Весёлая вдова"
08:05 Песенка Тасилло из оперетты И.Кальмана "Марица"
10:21 Дуэт Стасси и Эдвина из оперетты И.Кальмана "Сильва".
Стасси - Алиса (Алла) Агеева

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

Татья́на Ива́новна Шмы́га (31 декабря 1928, Москва — 3 февраля 2011, там же) — советская и российская певица (лирическое сопрано), актриса оперетты, театра и кино. Единственная в СССР актриса оперетты, удостоенная звания Народная артистка СССР.
Родилась 31 декабря 1928 года в Москве. Отец — Иван (Ян) Артемьевич Шмыга, Мать — Зинаида Григорьевна Шмыга. 

Семья отца, поляка по национальности, бежала из Польши в Россию в 1915 году от наступавших немцев. Её дед по линии отца носил фамилию Мицкевич. Но дед рано умер, когда отцу Татьяны Ивановны было всего шесть лет, и её бабушка вторично вышла замуж, сын получил фамилию Шмыга.
Детство артистки было благополучным. Родители Татьяны любили театр, слушали П. К. Лещенко и Л. О. Утёсова, вечерами устраивали домашние балы.
В детстве Шмыга мечтала стать юристом, однако позже начала брать уроки пения.

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka

«Марица» или «Графиня Марица» — оперетта венгерского композитора Имре Кальмана, написанная в 1924 году. Либретто было написано Юлиусом Браммером и Альфредом Грюнвальдом. Премьера состоялась 28 февраля 1924 года в Театре Ан дер Вин в Вене. В январе 1925 года состоялась премьера на русском языке в Ленинграде. В России оперетта чаще всего шла под названием «Марица».
«Марицу» заслуженно считают «самой венгерской» опереттой Кальмана: она содержит мощные сольные номера с национальным колоритом, трогающие душу дуэты, зажигательные чардаши. Эта оперетта представляет все характерные типажи этого жанра. Здесь есть благородный герой и блестящая, капризная героиня. В противоположность им поставлены характерный герой и романтичная девушка-субретка. И закрывают парад типажей солидная, умудренная опытом дама и пожилой граф с юморком. Во многих сценах принимают участие дети и хор. Неотъемлемой частью оперетты являются национальные танцы.

История любви, и даже не одна, которую рассказывает Кальман, открывает всю красоту человеческих отношений. Как и во многих предыдущих и следующих опереттах в основе сюжета лежит социальное неравенство главных героев, которые хотят, но считают, что не могут быть вместе. Герои, пройдя сквозь недоверие, обман, недомолвки, тяжёлые объяснения, находят путь к сердцу любимого человека и обретают своё счастье рядом с дорогими людьми.
«Марицу» ставили на различных сценах мира. Кроме Австрии, она не раз была поставлена на сценах Венгрии, где эта оперетта пользуется особой любовью. В России «Марица» в разных интерпретациях и с разными переводами ставится с неизменным успехом с начала 1920-х годов. 

liudmila_leto (Искусство_звука) все записи автора

Карл Целлер (19 июня 1842 — 17 августа 1898) - австрийский композитор, один из основоположников классической венской оперетты. В Вене он пел в Венском детском хоре, а также получил общее образование, занимался изучением права в университете и со временем стал доктором юриспруденции. Одновременно изучал композиторское искусство у Симона Зехтера.
С 1873 года Целлер работал референтом по вопросам искусств в министерстве просвещения, что не мешало ему весьма значительное время уделять музыке, сочиняя песни, хоралы, а затем и оперетты. В 1876 году на сцене театра «Ан дер Вин» была поставлена первая оперетта Целлера «Джоконда». Затем композитор создал оперетты «Карбонарии» (1880), «Бродяга» (1886), «Продавец птиц» (1891), «Мартин-рудокоп» (1894).



К 175-летию со дня рождения Карла Целлера - оперетта «Продавец птиц».

Приглашаю послушать незабываемые мелодии Карла Целлера, которые всегда восхищают любителей музыки, а множество различных ,очень комичных, ситуаций привносят в действие оперетты неповторимую изюминку, свойственную только этому жанру.

 

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com

Брамс. "Венгерский танец" №1.

Сэр_42 (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com

BЕНСКИЙ ОРКЕСТР ИМРЕ КАЛЬМАНА – был создан в Вене специально для исполнения и популяризации во всём мире музыки «короля венской оперетты»-великого Имре Кальмана .В этом оркестре играют лучшие музыканты из Венской государственной Оперы , Оперетты , Венского Филармонического и Симфонического оркестров , а дирижируют оркестром выдающиеся дирижеры Венской государственной Оперы «Wiener Staatsoper» и Венской государственной Оперетты «Wiener Volksoper».
Имре Кальман- имя,ставшее легендой ещё при жизни - автор бессмертных мелодий,ставших абсолютными бестселлерами у публики всего мира.

В 1914 г. Кальман написал оперетту, которую назвал «Королевой чардаша» (Сильва). 17 ноября 1915 г. в венском «Иоганн Штраус театре» состоялась ее премьера. Невиданный успех «Королевы чардаша» вознес ее автора на вершину опереточного Олимпа. Музыка Кальмана не имеет равных в оперетте по своей праздничности, роскоши, потрясающей мелодичности и оркестровке.
Кальман жил, в основном, в Вене, где были созданы его лучшие оперетты: «Цыган-премьер», «Княгиня Чардаш» (Сильва), «Баядерка», «Марица», «Принцесса цирка»(Мистер Икс) и «Фиалка Монмартра» -мелодии из этих оперетт, после премьер, распевались в Вене на каждом углу, а через короткое время звучали уже по всему миру.
Программа концерта:

liudmila_leto (Искусство_звука) все записи автора

Оперетта «Севастопольский вальс» - лучшая и наиболее популярная оперетта Константина Листова. Тема Великой Отечественной войны придала героико-романтическую окраску произведению. Жизненная достоверность характеров и положений, сочетание патетики и юмора, мелодическая яркость многих музыкальных номеров, некоторые из которых стали популярными песнями и романсами, сделали эту оперетту одной из лучших советских оперетт.
 

Константин Яковлевич Листов
(1900 — 1983)

Мелодии «Севастопольского вальса», написанного в 1961г. по пьесе Е. Гальпериной и Ю. Анненкова, были очень популярны. Они часто звучали по радио и на концертной эстраде, спектакль шел во многих театрах страны. И музыка этой оперетты, задушевная и трепетная, была у многих на слуху.

Первое действие происходит в 1942 году в дни героической обороны на Инкерманских высотах близ Севастополя, второе и третье - вскоре после окончания войны в Севастополе.

(радиоспектакль 1961г.)

liudmila_leto (Искусство_звука) все записи автора

Полуиспанец и полуфранцуз, полуписатель и полукомпозитор,
полувиртуоз на органе и полуклоун, он в жизни представлял собою
тот невероятный двойственный характер, который позже обессмертил
в образе Флоридора-Селестена в «Мадемуазель Нитуш».
Бернард Грун
 

 Французский композитор Флоримон Эрве(30 июня 1825 года - 4 ноября 1892 года) вошел в историю музыки как основоположник французской оперетты, а самой удачной, известной и многими любимой опереттой стала «Мадемуазель Нитуш». Эта оперетта – собрание веселых нелепостей. Автор вложил в свое произведение закваску «безумств», гордо попирающих слишком трезвый, а потому слишком скучный «здравый смысл». В 1845 Флоримон Эрве выиграл конкурс на место органиста в церкви Сен-Эсташ (Париж). В тоже самое время он работал в музыкальном театре. Автор фактически изобразил в «Мадемуазель Нитуш» ситуацию из своей жизни, а главного героя, Селестена, написал с себя.

История о юной воспитаннице монастыря по праву считается одним из шедевров музыкальной комедии. По признанию самого автора, «Мадемуазель Нитуш» стала его самым совершенным произведением. Оперетта «Мадемуазель Нитуш» на самом деле очень изящная, легкая музыкальная комедией. Искрометные шутки, комичные положения и, конечно же, удивительная музыка. Именно поэтому «Мадемуазель Нитуш» – лучший выбор для тех, кто любит посмеяться от души и хочет получить удовольствие от действа.
 

Главная героиня оперетты, Дениза де Флавиньи, скромная воспитанница монастырского пансиона, мечтает о карьере актрисы. Случайно она узнает тайну учителя музыки Селестена: ханжа и зануда в монастыре, за его пределами – он сочинитель веселых оперетт. Вечером тайком от начальницы пансиона Дениза проскальзывает на премьеру оперетты. Вздорная актриса Корина, исполнительница главной роли оперетты Селестена, неожиданно отказывается выходить на сцену. Вместо нее блестяще выступает Дениза под именем мадемуазель Нитуш и покоряет публику своим исполнением. Среди других зрителей в зале присутствует молодой лейтенант Фернан Шамплатро… После ряда забавных недоразумений по законам оперетточного жанра все заканчивается счастливым финалом.

Согласно Википедии, существует более 10 попыток экранизировать «Мадмуазель Нитуш».Посмотрим три наиболее известных...

«Мадмуазель Нитуш», Ив Аллегре (1954)

В 1954 году французским кинорежиссером Ивом Аллегре был снят фильм «Мадмуазель Нитуш» («Mam’zelle Nitouche») с Фернанделем и Пьер Анджели в главных ролях. Эта картина заняла почетное место в списке шедевров мирового кинематографа, и в полной мере заслуживает это! Сегодня, просматривая этот фильм, переносишься сразу в две эпохи. Времена девичьих, монастырских школ, и славные 50-е годы, когда бесконечно обаятельный Фернандель был вне конкуренции во французской комедии. Одна только его «лошадиная» улыбка могла вызвать смех.

Главную женскую роль – мадемуазели Нитуш – сыграла юная и очаровательная Пьер Анджели! Трудно не влюбиться в эту актрису: красивая, улыбчивая, задорная, талантливая и невероятно хороша!

Великолепная, очаровательная музыкальная французская комедия. Кому еще, как не французам снимать фильм по мотивам французской оперетты. Конечно, в фильме много музыки (все-таки это оперетта), веселых песен и танцев, любовных перипетий и тонкого французского юмора. А еще в фильме снялся Луи де Фюнес – молодой, пока не лысый, пока в эпизоде…
 

Barucaba (Искусство_звука) все записи автора

Кальман (24 октября 1882 — 30 октября 1953) наряду с И. Штраусом и Ф. Легаром является представителем так называемой венской оперетты. Им написано 20 произведений в этом жанре. Огромная популярность его оперетт объясняется прежде всего достоинствами музыки — ярко мелодичной, эффектной, блестяще оркестрованной. Сам композитор признавался, что на его творчество огромное влияние оказала музыка П. Чайковского и особенно оркестровое искусство русского мастера.

Желание Кальмана, по его выражению, «помузицировать в своих произведениях от чистого сердца» позволило ему необычайно расширить лирическую сторону жанра и выйти из заколдованного для многих композиторов круга опереточных штампов. И хотя литературная основа его оперетт не всегда равноценна музыке, художественная сила творчества композитора превосходит этот недостаток. Лучшие сочинения Кальмана до сих пор украшают репертуар многих музыкальных театров мира. (И. Ветлицына)

«Принцесса цирка» — художественный фильм. Экранизация одноимённой оперетты Имре Кальмана.

В ролях

• Наталья Белохвостикова — графиня Теодора Палинская (вокал Любовь Ковалёва)
• Игорь Кеблушек — Мистер Икс (вокал Владимир Мальченко, озвучивание Станислав Захаров)
• Николай Трофимов — Князь
• Юрий Мороз — Тони (вокал Олег Анофриев)
• Елена Шанина — Мари (вокал Лариса Долина)
• Людмила Касаткина — Мадам Каролина, мать Тони
• Владимир Басов — Пеликан
• Александр Ширвиндт — Фирелли
• Эммануил Геллер — дирижер
• Александр Пятков — гусар

Barucaba (Искусство_звука) все записи автора

В фильме прозвучат арии из оперетт Имре Кальмана "Фиалка Монмартра", "Дьявольский наездник", "Сильва", "Герцогиня из Чикаго", "Цыган-премьер", "Баядера".

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Якоб Эберст, известный всем под именем Жак Оффенбах, родился 20 июня 1819 года в немецком городе Кёльне, в семье бедного служителя иудейской религии.

Его отец Исаак Иуда Эберст — выходец из маленького города Оффенбах-на-Майне — был чрезвычайно беден, трудолюбив и плодовит: семь дочерей, трое сыновей. Отец семейства не чурался никакой работы: был кантором в синагоге, давал уроки музыки, сочинял стихи и песни и даже выпускал учебники Закона Божьего для детей.

В доме Эберстов музыка была в почете, и один из младших детей, Якоб, рано начал проявлять талант в этой области. Оффенбах очень рано начал сочинять. В своих воспоминаниях он признается, что даже в раннем детстве сочинять музыку ему было интереснее, чем играть на скрипке. Однажды стало ясно, что четырнадцатилетнему Якобу в Кельне нечему больше учиться. Отец отвез его в Париж, вряд ли предвидя, что именно Париж станет доминантой в жизни и творчестве его сына.

Юному музыканту повезло. Хотя иноземцев в Парижскую консерваторию не допускали, маститый директор Луиджи Керубини сделал для Якоба исключение (Листа он не принял). Так вторично родился уже не Якоб, а Жак Оффенбах. В Париже Оффенбах занимался композицией у Ф. Галеви.

В юности он был не просто некрасив, а комичен. Внешний облик Оффенбаха не только хороший повод для карикатуры: будущий автор «Прекрасной Елены» был карикатурнее всех карикатур на него. Тем не менее он умудрился жениться на девушке из богатой семьи, Эрминии д’Алькен, горячо полюбившей его, ставшей для него терпеливой подругой.

liudmila_leto (Искусство_звука) все записи автора

Русский советский композитор, музыкальный критик и дирижер Николай Михайлович Стрельников (наст. фамилия Мезенкампф, в др. источниках – Мензенкампф)(Стрельникова — девичья фамилия матери композитора.)
Один из основоположников советской оперетты.

Из его произведений наиболее известна оперетта «Холопка» (либретто В. Раппопорта и Е. Геркена).
В 1929 году опереттой «Холопка» Н.М.Стрельникова открылся Ленинградский театр музыкальной комедии, созданный на основе ленинградской и харьковской опереточных трупп.Премьера состоялась 8 марта. «Холопка», как указывала «Театральная энциклопедия», «положила начало жанру советской историко-бытовой оперетты» и сохранилась в дальнейшем репертуаре советской эпохи «благодаря увлекательному сюжету и талантливой музыке, пронизанной интонациями русской песни и бытового романса» .
Оперетта «Холопка» Николая Стрельникова по-своему уникальна. Созданная в 1929 году композитором, имеющим юридическое образование, назначенным в свое время А.В.Луначарским на пост заведующего информационно-правовым отделом Наркомпроса, в прошлом руководителем музыкальной частью театра политотдела Седьмой армии, эта оперетта просто обречена была стать воплощением идеологии молодого советского государства. Однако «Холопка» вышла яркой, веселой и абсолютно неидеологизированной.
За 85 лет своего существования «Холопка» обошла все музыкальные сцены России и стран бывшего СССР.

Сюжет.
В усадьбе графа Кутайсова ожидают приезда знаменитой оперной певицы , очень популярной в Париже. На торжества съезжаются гости, в числе приглашенных князь Никита Батурин. Из Парижа возвращается Андрей Туманский, бывший крепостной актер и единокровный брат князя Никиты Батурина. Андрей едет к графу, чтобы увидеться с братом. Отец Никиты и Андрея умирая оставил долги, и граф выкупил имение Батуриных. Приехав на праздник, Андрей узнают в оперной диве свою возлюбленную — крепостную актрису...

В 60-е годы вышла в свет киноверсия оперетты под названием «Крепостная актриса», которая сразу же стала лидером кинопроката.

Секрет популярности оперетты - в красивых узнаваемых мелодиях и изяществе сюжетных линий, переплетающихся в историческом антураже времен царствования императора Павла.

источников несколько...

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Франц Легар, сын военного капельмейстера Франца Легара и его жены венгерки Христины Нейбрандт, родился 30 апреля 1870 года в венгерском городке Комморне. Сюда забросила отца кочевая армейская жизнь. Рождение первенца не могло изменить ее уклада. В пять лет он не только знал ноты, но мог импровизировать на заданную тему, даже при накрытой полотенцем клавиатуре — трюк, приписываемый маленькому Моцарту. В шесть лет написал песню с собственным текстом, посвятив ее матери.

В 1882 году Легар успешно выдержал довольно трудный экзамен в Пражскую консерваторию. Франц стал учеником профессора Ферстера по теории музыки и директора Беневитца по классу скрипки.

В 1884 году полк отца перевели в Прагу. Теперь Франц-младший мог снова жить в семье. На старших курсах консерватории директор Беневитц познакомил его с Антонином Дворжаком, шестнадцатилетний юноша и семидесятилетний маститый композитор сблизились. Дворжак сыграл юному другу несколько своих новых композиций. Легар рискнул и, замирая от волнения, показал Дворжаку свои. Это были две сонаты, скерцо и каприччио. Дворжак просмотрел их очень внимательно. «Недурно, совсем недурно», — бормотал он. Дойдя до конца последней сонаты, он положил рукопись на стол и веско произнес: «Повесь скрипку на гвоздь и будь композитором!» Легар, давно уже бравший тайком частные уроки композиции у профессора 3. Фибиха, был окрылен. Он твердо решил бросить консерваторию и заниматься только у Фибиха.

Сэр_42 (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com

"Сильва" или "Королева чардаша" - оперетта венгерского композитора Имре Кальмана. Премьера состоялась 17 ноября 1915 года в "Иоганн Штраусе театре"в Вене 17 ноября 1915 года.

Началось с того, что драматурги Лео Штайн  и Бела Йёнбах сочинили либретто для оперетты под названием «Да здравствует любовь!»Сюжет их произведения не был оригинален — речь шла о влюбленных, происходивших из разной социальной среды: он — офицер, аристократ, а она — «певичка, красотка кабаре», и брак их невозможен в этой жизни. И только в оперетте всё возможно.

Трудно сказать, насколько понравился сюжет композитору, но тогда главным в постановках считалась музыка, а либретто рассматривалось как необходимая основа для нее.
Оперетта получила в итоге название «Королева чардаша» 
Новая оперетта стала одной из вершин творчества Имре Кальмана; она стала его успехом не только как композитора, но и в определенном смысле символом оперетты как жанра, сформировав стиль новой венской оперетты

 

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Австрийского композитора И. Штрауса называют королем вальса . Его творчество насквозь проникнуто духом Вены с ее давней, ставшей традицией, любовью к танцу. Неиссякаемое вдохновение в соединении с высочайшим мастерством сделало Штрауса подлинным классиком танцевальной музыки. Благодаря ему венский вальс вышел за пределы XIX в. и стал частью сегодняшней музыкальной жизни. Штраус родился в семье, богатой музыкальными традициями. Его отец, тоже Иоганн Штраус, в год рождения сына организовал собственный оркестр и своими вальсами, польками, маршами завоевал известность во всей Европе.

Отец хотел сделать сына коммерсантом и категорически возражал против его музыкального образования. Тем более поражает огромный талант маленького Иоганна и его страстное стремление к музыке. Втайне от отца он берет уроки игры на скрипке у Ф. Амона (концертмейстера штраусовского оркестра) и в 6 лет пишет свой первый вальс. Затем последовало серьезное изучение композиции под руководством И. Дрекслера.

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

По большому счету, среди звезд опереточной сцены у нас было всего три блистательные примадонны: Шмыга, Амарфий и Варгузова. И вот за один сезон не стало сначала Лилии Амарфий, а затем ушла самая старшая и прославленная королева жанра — Татьяна Шмыга. Так неожиданно Светлана Варгузова осталась одна.

«Татьяна Шмыга не любила, когда ее называли примадонной, — спешит нас поправить Светлана Павловна. — Считаю, такое определение для нее слишком претенциозно и легковесно. Я бы назвала ее светилом, истинно большой звездой, которая создала имидж нашего жанра. Она такой и была — очень светлой, доброй. И щедрой в оценке профессиональных достоинств тех, кто рядом.

Нина-Ник (Искусство_звука) все записи автора

Жак Оффенбах (20 июня 1819г - 5 октября 1880г) французский композитор и музыкант, основоположник и наиболее яркий представитель французской оперетты.

Родился в семье синагогального кантора Исаака-Иегуды Эбершта из немецкого города Оффенбаха. В 1802 году Эбершт переселился в предместье Кёльна и сменил фамилию на «Оффенбах». В Кёльне, в 1819 году, у него появился сын, получивший имя Якоб. Очевидная музыкальная одарённость мальчика побудила отца привезти 14-летнего Якоба в Париж. В Париже Оффенбах учился в консерватории игре на виолончели . Хотя устав консерватории запрещал приём иностранцев, но, прослушав игру Жака, Керубини пошёл на нарушение устава. Из-за финансовых трудностей Жак смог проучиться чуть больше года, но этого было достаточно, чтобы стать виртуозом игры на этом инструменте. Первоначально Оффенбах планировал играть и сочинять «серьёзную» музыку. Его любимым композитором был Гектор Берлиоз. Он мечтал стать автором замечательной оперы; эта мечта осуществится только посмертно. Сначала парижская «Комическая опера» (где он во время учёбы подрабатывал в оркестре), а потом и другие театры, отказываются от услуг молодого, никому не известного композитора. Тогда Оффенбах и Фридрих фон Флотов организуют инструментальный дуэт и с успехом выступают в парижских салонах. Постепенно он приобретает известность, и в 1839 году Оффенбаху впервые удаётся поставить водевиль со своей музыкой (в театре Пале-Рояль).  1847: получает место дирижёра во Французском театре. К этому времени относятся его небольшие легкие ариетты, написанные на сюжеты из басен Лафонтена. Сотрудничает с театром Флоримона Эрве. Понемногу его исключительный мелодический дар находит признание. В 1850 году Оффенбах становится штатным композитором прославленного мольеровского театра «Французская комедия» 1855: год рождения жанра оперетты. Оффенбах открывает маленький театр, под названием «Буфф-Паризьен» и ставит там целый ряд небольших оперетт. Благодаря достоинствам музыки, умелому выбору актёров и либреттистов, многие постановки имеют большой успех. Весь Париж напевает мелодии Оффенбаха. Уильям Теккерей, посетивший Париж в этом году, сказал: «Если в сегодняшнем французском театре что-нибудь имеет будущее, то это Оффенбах». 

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Родился 30 апреля 1870 в словацком городке Комаром (сейчас Венгрия) в семье военного капельмейстера. В 1882 Легар поступил в Пражскую консерваторию, где учился у А.Бенневица (скрипка), Й.Б.Фёрстера (гармония) и А.Дворжака (композиция). Некоторое время работал скрипачом-концертмейстером в театральном оркестре Бармен-Эльберфельда, далее в течение 10 лет находился на службе в австро-венгерской армии, став одним из самых популярных капельмейстеров военных оркестров. В это время выходят в свет первые сочинения Легара: пьесы для скрипки, песни, марши, вальсы (в том числе неувядаемый вальс Золото и серебро, 1899) и опера Кукушка (поставлена в Лейпциге в 1896). Час Легара настал, когда В.Леон, в то время наилучший венский либреттист, предложил композитору написать музыку на его либретто (Лудильщик). Поставленная в 1902, эта оперетта послужила хорошей заявкой на будущее.

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Иоганн Штраус (сын) - выдающийся австрийский композитор и дирижер. Его творческое наследие включает в себя около 500 оркестровых танцевальных пьес, большинство которых составляют вальсы. Он автор полек, галопов, оперетт, комической оперы «Рыцарь Пазман» и балета «Золушка».

Штраус-сын вошел в историю музыки, прежде всего, как мастер классического венского вальса, но также он получил известность как создатель оперетт. Одной из самых известных и блестящих его работ в этом жанре стала оперетта «Летучая мышь». Известно, что в основу сюжета положен реальный случай, имевший место в Париже. Эпизод так вдохновил композитора, что ему потребовалось лишь шесть недель, чтобы написать партитуру.

Annakraj (Искусство_звука) все записи автора

Ференц Легар (1870-1948)

Ференц Легар родился в 1870 году в Комарно, в Венгрии. Отец его служил в военном оркестре валторнистом, а затем капельмейстером.

Когда Ференцу исполнилось 10 лет, семья переселилась в Будапешт, где мальчик поступил в гимназию, а в 1882 году — в Пражскую консерваторию, где учился  у А.Бенневица (скрипка), Й.Б.Фёрстера (гармония) и А.Дворжака (композиция).

По окончании учебного заведения в 1888 году Легар устраивается скрипачом в театральный оркестр, затем в течение 10 лет Легар находился на службе в австро-венгерской армии, став одним из самых популярных капельмейстеров военных оркестров.

С 1890 года он занимает должность полкового дирижера, а в свободное от работы время сочиняет марши, танцы, романсы.

В 1896 году Легар сосредотачивает свое внимание на крупном театральном жанре, результатом чего является появление оперы «Кукушка». 

Barucaba (Искусство_звука) все записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com

Самый красивый Мистер Икс - Игорь Кеблушек )) Вокал Владимир Мальченко

Графиня Палинская - Наталья Белохвостикова. Вокал Любовь Ковалёва

Мистер Икс

Annakraj (Искусство_звука) все записи автора

Штраус, Иоганн (сын)

В молодости

Иоганн Штраус (сын) (StraussJohann) (25.10.1825 - 22.05.1899) родился 25 октября 1825 года в Вене. Его отец, тоже Иоганн Штраус, известный композитор и дирижер, не хотел, чтобы жизнь сына была такой же беспокойной, как его собственная, и определил юного Иоганна в коммерческое училище, мечтая, что тот сделает карьеру банкира. Однако Штраус сын, пользуясь долгими отлучками отца (его жизнь проходила в постоянных гастрольных поездках), тайком брал уроки игры на фортепиано и скрипке. В «заговоре» участвовала и мать будущего композитора, поддерживавшая в сыне его стремление к музыке. Долго так продолжаться не могло — в один прекрасный день Штраус отец все узнал и в ярости отобрал у своего отпрыска скрипку. Любовь к музыке, однако, оказалась в Иоганне Штраусе сильнее страха отцовского гнева.
Он бросил изучение коммерции и, уже не таясь от главы семьи, стал заниматься композицией у Йозефа Дрекслера. Вскоре он уже основал небольшой оркестр, и 15 октября 1844 состоялся его дирижерский дебют в ресторане Доммайера в Хитцинге.
Публика была от Штрауса без ума. Вот как описано появление композитора за дирижерским пультом в одной из венских газет того времени:«Легкий поклон с одной стороны — и шквал оваций с другой.

nadia_obo (Искусство_звука) все записи автора

Имре Кальман 24.10.1882 г- 30.10.1953 г. Кальман наряду с Легаром получил всемирную известность как создатель так называемой неовенской оперетты, для которой характерно использование остродраматических коллизий