Нина-Ник все записи автора

iskusstvo-zvuka.livejournal.com

"Моцарт – это молодость музыки, это вечно юный родник, несущий человечеству радость весеннего обновления и душевной гармонии. Бездонная глубина его человечнейших образов, поразительная смелость его новаторских открытий, двинувших на десятилетия вперёд музыкальное искусство, совершенная гармоничность и стройность формы – вот сила Моцарта, вот величие его искусства, не увядаемого в веках. Вот почему
мы так горячо, так нежно любим этого удивительного композитора".

Дмитрий Шостакович

Произведения Моцарта исполняют Эмиль Гилельс и Даниил Трифонов.

 Игра Эмиля Гилельса поражала и захватывала технической мощью.  Он всегда был лаконичен и сдержан в своих эмоциональных откровениях, зато была в них и емкость, и скрытая, как бы спрессованная внутренняя сила. Это давало о себе знать едва ли не в каждом номере обширного гилельсовского репертуара. Но, пожалуй, с наибольшей отчетливостью просматривался эмоциональный мир пианиста в его Моцарте. В противовес легкости, изяществу, беспечной игривости, кокетливой грации и прочим аксессуарам «галантного стиля», примелькавшимися при интерпретации сочинений Моцарта, в гилельсовских версиях этих сочинений доминировало нечто неизмеримо более серьезное и значительное. Негромкий, но очень внятный, скандированно-четкий пианистический выговор; приторможенные, временами подчеркнуто замедленные темпы (этот прием  все чаще и эффективнее применялся пианистом); величавые, уверенные, проникнутые огромным достоинством исполнительские манеры — в итоге же общий тонус, не совсем обычный, как говорилось, для традиционного истолкования: эмоционально-психологическая напряженность, наэлектризованность, духовная сконцентрированность... Видение пианистом звуковой поэтики автора Реквиема было сродни тому, что вдохновляло в свое время Огюста Родена, автора широко известного скульптурного портрета композитора: тот же акцент на моцартовскую самоуглубленность, моцартовские конфликтность и драматизм, спрятанные иной раз за очаровательной улыбкой, моцартовскую затаенную грусть.

 Фортепианная соната №8 in a minor.

 

Пианист Даниил Трифонов получил международную известность благодаря победам на конкурсах им. П.И. Чайковского и А. Рубинштейна (2011). После этого он впервые выступил с оркестрами американской «Большой пятерки» (Нью-Йоркский филармонический оркестр, Бостонский симфонический оркестр, Чикагский симфонический оркестр, Филадельфийский оркестр и Кливлендский оркестр), Лондонским филармоническим оркестром и другими известными коллективами Европы. В прошедшем сезоне Даниил Трифонов выступил с 19 оркестрами мира. В очередной раз выступил на сцене Карнеги-холла и завоевал Премию итальянских критиков им. Ф. Аббиати (2013) как лучший инструменталист. Еще одним достижением музыканта стала премьера собственного Фортепианного концерта в Кливленде. Трифонов является эксклюзивным артистом Deutsche Grammophon. Первый диск пианиста, записанный в сотрудничестве с этой компанией был номинирован на премию «Грэмми». Также Трифонов записал произведения Шопена и Первый фортепианный концерт Чайковского в сопровождении Симфонического оркестра Мариинского театра. Даниил Трифонов родился в 1991 году в Нижнем Новгороде, обучался в Московской детской музыкальной школе им. Гнесиных и Кливлендском институте музыки.

 

Фантазия in D minor k 397.

 

Концерт № 23 in A major.

Другие считают его музыкальные произведения воплощением самого духа музыки, ее величайшим и совершеннейшим ликом. В них есть все: сила, страсть, трагическое чувство и в то же время нежность, глубина и "Моцарт — величайший из композиторов... Музыка Моцарта так чиста и прекрасна, что возникает ощущение, будто он ее просто „находил“, в то время как она существовала вечно, как часть врожденной красоты Вселенной, ждущей, чтобы ее выявили и показали миру», 

 Альфред Эйнштейн.