-Музыка

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в В_свете_рампы

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 02.03.2008
Записей:
Комментариев:
Написано: 1203

Комментарии (1)

В разговоре с актером...

Дневник

Среда, 10 Июня 2009 г. 18:43 + в цитатник
Екатерина_Евтух (В_свете_рампы) все записи автора Не нужно отвечать словами «нельзя» когда актер спрашивает, можно ли сделать «так» или взять «этого» автора. Стоит просто задать наводящие вопросы. А есть ли там событие? А что за автор, можно ли чем-то заинтересоваться в его личности? Неверные варианты уйдут сами собой.
(А.Т. Золотухин)
Рубрики:  В режиссерском кресле

Метки:  
Комментарии (8)

Книги

Дневник

Вторник, 20 Мая 2008 г. 15:35 + в цитатник
Tredicina (В_свете_рампы) все записи автора Выкладываю список всевозможных книг, которые нам всем будут полезны. Книги, связанные с кино, неплохо применяются и к театру (проверено). Те, которые помечены крестиком, выложены в Интернете, их можно легко скачать (у меня они есть, если что). Если у кого-то есть остальные, поделитесь, пожалуйста

1. К. С. Станиславский «Работа актёра над собой» +
2. К.С. Станиславский «Моя жизнь в искусстве»
3. К.С. Станиславский «Этика» +
4. «Записные книжки Станиславского»
5. М. Захаров «Контакты на разных уровнях», 2000 г.
6. М. Захаров «Театр без вранья», 2004 г. (скачать негде, но у меня есть=)
7. Ю. Лотман «Семиотика кино и проблемы киноэстетики», 1998 г. +
8. М. Ромм «Беседы о кинорежиссуре», 1975 г. +
9. А. Тарковский «Уроки режиссуры», 1993 г. +
10. Г. А. Товстоногов «Зеркало сцены»: в 2-х томах
11. А.В. Эфрос «Репетиция – любовь моя»
12. А. В. Эфрос «Профессия – режиссёр» +
13. М. О. Кнебель «Вся жизнь», 1967 г.
14. М. О. Кнебель «О действенном анализе роли и пьесы», 1971 г. +
15. М. О. Кнебель «О том, что мне кажется особенно важным», 1971 г.
16. Ю. В. Завадский «Учителя и ученики», 1970 г.
17. А. Д. Попов «Художественная целостность спектакля»
18. М. Чехов «О технике актёра» +
19. Л. Филатов «Прямая речь»
20. В. Смехов «Театр моей памяти» +
21. Вс. Мейерхольд «Статьи, письма, речи, беседы» +
22. А. Н. Митта «Кино между адом и раем» +
23. А. Гладков «Мейерхольд»: в 2-х томах. +
24. В. Набоков «Эссе о театре» (на русском языке) +
25. Бертольт Брехт "Театр. Пьесы. Статьи. Высказывания" В 5 томах. +
26. М. О. Кнебель "Слово о творчестве актёра" +
27. Г. Козинцев "Из рабочих тетрадей разных лет" +
28. Режиссерские уроки Евг. Б. Вахтангова, 1957 г.
Рубрики:  В режиссерском кресле
Живущие на сцене

Метки:  
Комментарии (1)

К.С. Станиславский - Этика

Дневник

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 10:01 + в цитатник
Tredicina (В_свете_рампы) все записи автора Советую прочитать всем.
Рубрики:  Актерские судьбы
В режиссерском кресле
Живущие на сцене
Театральная библиотека

Метки:  
Комментарии (1)

***

Дневник

Четверг, 13 Марта 2008 г. 14:19 + в цитатник
Екатерина_Евтух (В_свете_рампы) все записи автора Для проверки правильно или нет играют актеры надо поставить толстое стекло между ними и залом, если залу не слышно, но понятно, следовательно, они играют правильно. (А. Эфрос)
Рубрики:  В режиссерском кресле
Живущие на сцене
Афоризмы о театре

Метки:  

Федор Григорьевич Волков

Дневник

Воскресенье, 02 Марта 2008 г. 23:55 + в цитатник
LiveVoda (В_свете_рампы) все записи автора  (332x420, 16Kb)
ПЕРВЫЕ ТЕАТРАЛЬНЫЕ ОПЫТЫ

Ф.Г.Волков родился 9 февраля 1729 в Костроме в купеческой семье. После смерти отца переехал в Ярославль, где воспитывался отчимом – ярославским купцом и промышленником. Ярославцам были знакомы разные виды театральных представлений. Волков с детства видел народные игрища, любительские спектакли и представления школьных драм. Он отличался разнообразными талантами, но главной его страстью был театр. Юность совпала с расцветом театрального любительства, уже приближавшегося по своим формам к профессиональному театру.

В 1741–1748 Волков обучался в Москве. Время учебы совпало с восхождением на престол дочери Петра I, Елизаветы Петровны, которая немало способствовала развитию культуры. Императрица любила маскарады, зрелища, театральные представления. В Москве Волков прошел свои первые театральные «университеты». Он играл на святках в духовных драмах и переводных комедиях. Познакомился с итальянским оперно-балетным театром, дававшим представления в дни коронационных торжеств. Это знакомство было продолжено в Петербурге, в 1746, когда Волков не только подробнее рассмотрел театральную архитектуру и сценические механизмы, но и сделал ко всему чертежи, рисунки и модели, изучил характер декорационного искусства и техники, – все, что определяло тип театрального здания и сценического оформления в европейском театре 18 в.

«ОТЕЦ РУССКОГО ТЕАТРА»

К созданию собственного театра Волков подошел, имея большой запас театральных знаний, включая знакомство с трагедиями А.П.Сумарокова. Первые представления театра, организованного им в Ярославле, относятся приблизительно в 1750. Возглавив труппу любителей-разночинцев, он создал театр, отвечавший потребностям публики. Это был решительный шаг на пути превращения театра любительского в общедоступный профессиональный театр. Открылся театр Волкова представлением трагедии Сумарокова Хорев и комедии Мольера Лекарь поневоле. Репертуар театра был обширен и сложен. Это и школьная драма Димитрия Ростовского, и пьесы-инсценировки, и трагедии Сумарокова.

Становление русского национального театра стремительно набирало силу. Необходимость создания театра на государственном уровне диктовалось многими причинами, и прежде всего тем, что Российская империя нуждалась в поднятии собственного престижа, как просвещенного европейского государства. Поэтому, когда в 1851 известие о Ярославском театре доходит до Петербурга, выходит высочайший указ, требующий доставить братьев Волковых с их труппой в Санкт-Петербург. В конце января 1852 ярославцы, прибыв в Царское Село, сыграли несколько пьес: Хорев, Синав и Трувор, Гамлет Сумарокова и Комедия о покаянии грешного человека Ростовского. Игра волковской труппы отличалась природной талантливостью исполнения. Наиболее одаренные актеры Ярославского театра, в том числе и Волков, были отданы на обучение в шляхетный корпус, где их учили искусству исполнения трагедий. 30 августа 1756 Императрица Елизаветы издала приказ об учреждении «русского для представления трагедии и комедии театра». В отличие от придворных театров, предназначенных для узкого круга аристократического зрителя, «Российский театр» был общедоступным и давал платные представления для широких слоев городской публики. Основной репертуар театра состоял из русских драматических произведений, преимущественно пьес Сумарокова. Ядро труппы составили профессиональные актеры из числа ярославских комедиантов: Ф.Г.Волков, И.А.Дмитревский, Я.Д.Шумский и др.

1756–1762 – расцвет творчества Ф.Волкова. Актер принимал участие и в политической жизни России. Он был одним из инициаторов заговора с целью свержения Петра III. За многие заслуги перед императрицей был возведен в дворянское сословие. Однако, от предложенной Екатериной II должности кабинет-министра и ордена святого Андрея Первозванного, отказался. Выдающийся общественный деятель второй половины 18 в. писатель Н.И.Новиков писал: «Сей муж был великого и проницательного разума, основательного и здравого рассуждения и редких дарований, украшенных многим учением и прилежным чтением наилучших книг».

ВОЛКОВ – АКТЕР

Современники называли Волкова великим актером, однако точных сведений об обширном репертуаре Волкова не имеется. Известно, что обладая колоссальным актерским темпераментом, великолепными внешними данными, Волков играл как комические, так и трагические роли. Для эстетики классицизма, которой в целом отвечало театральное творчество Волкова, такой универсализм был удивителен. Рамки амплуа и строгое разделение на жанры предполагали соблюдение правил при распределении ролей актерам. Нарушив этот незыблемый для классицистов канон, Волков положил начало своеобразию национального актерского искусства: почти все выдающиеся актеры 18 в. играли как трагические, так и в комические роли, что делало их исполнение более близким жизненным образцам.

Для исполнительской манеры Волкова характерно сочетание напевности декламации с повышенной эмоциональностью игры, преодолевающей схематизм построения классических трагедий. В творчестве актера утверждался особый характер русского классицизма. Славу Волкову принесли, главным образом, три роли драматических произведений Сумарокова: Оскольд в трагедии Семира, Американец в балете со сценами Прибежище добродетели, Марс в прологе Новые лавры. Все эти произведения, написанные в разных жанрах, на самом деле были объединены героико-патриотическим характером главных ролей и гражданственной тематикой, несомненно близкой Волкову с его государственным складом ума и качествами, необходимыми актеру-трибуну, просветителю, показывающему зрителю образцы нравственности.

ВОЛКОВ – РЕЖИССЕР

В начале 1763 Волков выступил в качестве режиссера-постановщика маскарада Торжествующая Минерва, организованного в Москве в честь коронации Екатерины II. Смысл этого пышного зрелища состоял в оправдании дворцового переворота и свержения Петра III, объясняя его, как победу справедливости и разума, а также прославление новой императрицы, как «торжествующей Минервы» (богини мудрости и правосудия, покровительницы искусства, науки и ремесел). Цель маскарада состояла и в осмеянии человеческих пороков, таких, как мздоимство судей, крючкотворство чиновников, беззаконие и произвол. «Торжествующая Минерва» обещала искоренить эти пороки, покровительствовать мирному труду, способствовать развитию наук и искусства. Волкова горячо увлекла возможность выразить в массовом зрелище, обращенном к народу, важнейшие для него мысли и чувства, мечты о золотом веке. Вместо мифологических фигур он вводит образы и приемы, заимствованные из народных представлений, игр и песен. Так, одна из частей маскарада, «Превратный свет», была построена на фольклорных мотивах. В другой сцене маскарада прославлялся Мир, сжигающий военные орудия. Тексты некоторых сатирических песен приписывались Волкову. В грандиозном зрелище участвовали все театральные силы Москвы, как любительские, так и профессиональные, труппы «охочих комедиантов», артисты иностранных театров. Великолепная организация сложного массового зрелища свидетельствовала об исключительных режиссерских способностях Волкова.

Но на этой высокой ноте творчество Волкова оборвалось. Принимая активное участие в руководстве колоссальным действием, контролируя различные участки маскарада, продолжавшегося три дня на сильном морозе, Волков заболел и скончался 4 апреля 1763.

Екатерина Юдина
По материалам сайта:http://www.krugosvet.ru/
Рубрики:  Актерские судьбы

Метки:  

 Страницы: [1]