Александр_Ш_Крылов (АРТ_АРТель) все записи автора
Траугот Георгий Николаевич (1903-1961) — художник -«круговец». Окончил ВХУТЕМАС.
Траугот Александр Георгиевич (р.1931) — живописец, книжный график,скульптор
Траугот Валерий Георгиевич (23 июня 1936, Ленинград — 5 октября 2009, Санкт-Петербург)

Псевдоним «Г.А.В. Траугот» подчеркивает единство творческого духа художников Георгия, Александра и Валерия Трауготов. Александр Георгиевич Траугот по-прежнему подписывает таким образом свои работы в память о брате и отце, своем главном учителе. В 2012 году в Мраморном дворце Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге состоялась выставка «Семья Траугот. Георгий Траугот, Вера Янова, Александр и Валерий Траугот», экспозицию которой составили произведения графики и живописи, фарфора и скульптуры, созданные двумя поколениями семьи петербургских художников.

В произведениях Г.А.В. Траугот: в станковых листах, в работах на фарфоре, в книжной иллюстрации — очень важна ритмическая составляющая. В работах значимы «не только линии и цветовые области, но и свободное пространство между ними — некая недосказанность, открывающая пути зрительской фантазии». (Цит. по: Альманах «Семья Траугот. Георгий Траугот, Вера Янова, Александр и Валерий Трауготы». Науч. рук.: Е.Петрова, Авт. ст.: Н. Звенигородская, Т. Кукла, Т. Купервассер, А. Траугот, СПб: Palace Editions, 2012)

С 1950-х годов братья вместе с отцом начинают заниматься книжной иллюстрацией, и впоследствии именно с ней связаны более всего слава и общественное признание творчества Г.А.В. Траугот, награды, дипломы, почетные звания. Рисунки братьев необычайно пластичны, их отличает абсолютное чувство формы. Художники проиллюстрировали произведения Х.-К. Андерсена, братьев Гримм, А.С. Пушкина,
Н.В. Гоголя, Ш. Перро, В. Гауфа, И.В. Гёте, М.А. Булгагова, Л. Апулея и др.
Всего оформлено около 400 изданий, общий тираж которых — более 80 млн экземпляров.

Еще при жизни отца братья начали заниматься керамикой. «Работа в росписи — родственна книжной иллюстрации. Хотя приходится решать дополнительную формальную задачу — организовывать рисунок так, чтобы он вписывался в округлую скульптурную форму керамической чашки, тарелки, блюда и вазы [...] Синтез искусств в этих произведениях открыл перед художниками новые возможности. Рисунки, идущие по объемной форме, бесконечной и единой, как лента Мебиуса, в своем вращающемся пространстве становятся почти временным видом искусства, как театр и музыка». (Цит. по: Альманах «Семья Траугот. Георгий Траугот, Вера Янова, Александр и Валерий Трауготы». Науч. рук.: Е.Петрова, Авт. ст.: Н. Звенигородская, Т. Кукла, Т. Купервассер, А. Траугот, СПб: Palace Editions, 2012)



Декоративная тарелка "69"


Декоративная тарелка "Театр"
Читать далее...

klassika (АРТ_АРТель) все записи автора


*Великие - в душе ведь тоже дети - седые классики, застывшие в портрете.
Огонь их чувств вулканом дивных писем - через года живой их голос слышен!
Доступен сердцу их священный прах- бессмертием, запечатлённым в письменах.
Джек Лондон, Роберт Шуберт, Мандельштам- какие женщины к родным устам
с любовию когда-то припадали, какие помыслы и дали открывали...
Из писем - и в себе доступнее понять - как и великие могли любить, страдать...
Кто лучше их мог чувства передать в стихах, скульптуре и волшебных звуках,
чтоб и потомки чувства пронесли в неповторимых радостях и муках....
И пусть ушедшие вновь в письмах оживут - ведь чувства вечны - и "сраму не имут!"*

Франц Шуберт

The Letter Auguste Toulmouche
«Любовь сильнее смерти и страха смерти; только ею, только любовью держится и движется жизнь» (Иван Тургенев).

Александр_Ш_Крылов (АРТ_АРТель) все записи автора
«Я — Иоанн, брат ваш, соучастник в скорби»
Откровение Иоанна Богослова

Джордж Фредерик Уоттс 1817 - 1904
"Автопортрет" 1882

Всадники апокалипсиса, описанные в откровении Иоанна Богослова.
В статье 4 картины художника Джорджа Фредерика Уоттса, изображающие 4-х всадников Апокалипсиса, и комментарии исследователя В.В.Сорокина,
с предположениями о том, какие события подразумеваются под снятием печатей.










"Всадник на белом коне"

«Я взглянул, и вот, конь белый, и на нем всадник, имеющий лук, и дан был ему венец; и вышел он победоносный, и чтобы победить.» Первая печать «Снятие» «первой печати» знаменует появление всадника на белом коне (Откр. 6:1-2). Всадник в Св. Писании служит символом царской власти, земного царства; соответственно, появляющиеся один за другим всадники знаменуют собою смену эпох, имеющих ту или иную духовную наполненность. Белый цвет в Св. Писа­нии — символ чистоты и святости; Христос предстает иногда в виде всадника на белом коне (Откр. 19:11). Все это говорит о том, что «снятие первой печати» будет означать начало эпохи духовного торжества христианства в мире. Из этого вовсе не следует, что Церковь станет в мире господствующей и все станут христианами; также не следует делать выводы о внешнем бла­гополучии в эту эпоху. Речь идет скорее именно о духовном расцвете Церкви, когда сияние Её святости, возможно, снова станет столь же ярким, как в первохристианские времена. Некоторые христианские мистики смешивают это время с тысячелетним Царством Христовым (ср. Откр. 20:4-6), между тем как оно есть, в сущности, не начало его, а завершение, ибо началось это Царство в день крестной смерти Спасителя с воскресением первых святых (Мф. 27:52). Сколько продлится эта эпоха — неизвестно, как неизвестна продолжительность и всех других апокалиптических эпох, и само время Страшного Суда.




"The Four Horsemen of the Apocalypse" "The Rider on the White Horse" ок. 1874-1883
Читать далее...

Александр_Ш_Крылов (АРТ_АРТель) все записи автора
Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин

БОГАТЫРЬ сказка

В некотором царстве Богатырь родился. Баба-яга его родила, вспоила, вскормила, выхолила, и когда он с коломенскую версту вырос, сама на покой в пустыню ушла, а его пустила на все четыре стороны: «Иди, Богатырь, совершай подвиги!»
Разумеется, прежде всего Богатырь в лес ударился; видит, один дуб стоит — он его с корнем вырвал; видит, другой стоит — он его кулаком пополам перешиб; видит, третий стоит и в нем дупло — залез Богатырь в дупло и заснул.
Застонала мать зеленая дубровушка от храпов его перекатистых; побежали из лесу звери лютые, полетели птицы пернатые; сам леший так испугался, что взял в охапку лешачиху с лешачатами — и был таков.
Пошла слава про Богатыря по всей земле. И свои, и чужие, и други, и супостаты не надивятся на него: свои боятся вообще потому, что ежели не бояться, то каким же образом жить? А, сверх того, и надежда есть: беспременно Богатырь для того в дупло залег, чтоб еще больше во сне сил набраться: «Вот ужо проснется наш Богатырь и нас перед всем миром воспрославит». Чужие, в свой черед, опасаются: «Слышь, мол, какой стон по земле пошел — никак, в „оной“ земле Богатырь родился! Как бы он нам звону не задал, когда проснется!»
И все ходят кругом на цыпочках и шепотом повторяют: «Спи, Богатырь, спи!»
И вот прошло сто лет, потом двести, триста и вдруг целая тысяча*. Улита ехала-ехала, да наконец и приехала. Синица хвасталась-хвасталась, да и в самом деле моря не зажгла. Варили-варили мужика, покуда всю сырость из него не выварили: ау, мужик! Всё приделали, всё прикончили, друг дружку обворовали начисто — шабаш! А Богатырь все спит, все незрячими очами из дупла прямо на солнце глядит да перекатистые храпы кругом на сто верст пущает.
Долго глядели супостаты, долго думали: «Могущественна, должно быть, оная страна, в коей боятся Богатыря за то только, что он в дупле спит!»
Однако стали помаленьку умом-разумом раскидывать; начали припоминать, сколько раз насылались на оную страну беды жестокие, и ни разу Богатырь не пришел на выручку людишкам. В таком-то году людишки сами промеж себя звериным обычаем передрались и много народу зря погубили. Горько тужили в ту пору старики, горько взывали: «Приди, Богатырь, рассуди безвременье наше!» А он, вместо того, в дупле проспал. В таком-то году все поля солнцем выжгло да градом выбило: думали, придет Богатырь, мирских людей накормит, а он, вместо того, в дупле просидел. В таком-то году и города и селенья огнем попалило, не стало у людишек ни крова, ни одежи, ни ежева; думали: «Вот придет Богатырь и мирскую нужду исправит» — а он и тут в дупле проспал.
Словом сказать, всю тысячу лет оная страна всеми болями переболела, и ни разу Богатырь ни ухом не повел, ни оком не шевельнул, чтобы узнать, отчего земля кругом стоном стонет.
Что ж это за Богатырь такой?
Многострадальная и долготерпеливая была оная страна и имела веру великую и неослабную. Плакала — и верила; вздыхала — и верила. Верила, что когда источник слез и воздыханий иссякнет, то Богатырь улучит минуту и спасет ее. И вот минута наступила, но не та, которую ждали обыватели. Поднялись супостаты и обступили страну, в коей Богатырь в дупле спал. И прямо все пошли на Богатыря. Сперва один к дуплу осторожненько подступил — воняет; другой подошел — тоже воняет. «А ведь Богатырь-то гнилой!» — молвили супостаты и ринулись на страну.
Супостаты были жестоки и неумолимы. Они жгли и рубили все, что попадало навстречу, мстя за тот смешной вековой страх, который внушал им Богатырь. Заметались людишки, видя лихое безвременье, кинулись навстречу супостату — глядят, идти не с чем. И вспомнили тут про Богатыря, и в один голос возопили: «Поспешай, Богатырь, поспешай!»
Тогда совершилось чудо: Богатырь не шелохнулся. Как и тысячу лет тому назад, голова его неподвижно глядела незрячими глазами на солнце, но уже тех храпов могучих не испускала, от которых некогда содрогалась мать зеленая дубровушка.
Подошел в ту пору к Богатырю дурак Иванушка, перешиб дупло кулаком — смотрит, ан у Богатыря гадюки туловище вплоть до самой шеи отъели.
Спи, Богатырь, спи!

***
Впервые напечатана в журнале "Красный архив" 1922 год, т.II.
При жизни Салтыкова по цензурным причинам сказка не печаталась.

*
И вот прошло сто лет, потом двести, триста и вдруг целая тысяча. - В 1862 году праздновалось тысячелетие России.

красавицу_видеть_хотите (АРТ_АРТель) все записи автора

Ну не гений ли я?

В шесть лет я хотел стать поваром. В семь - Наполеоном.
Да и позднее мои притязания росли не меньше, чем тяга к величию......

 Из книги " Тайная жизнь Сальвадора Дали, рассказанная им самим "

Мед слаще крови.....
Honey is Sweeter than Blood, 1941

 

Я знаю, что я ем (и что переварю).
Не ведаю совсем, что я творю.

Александр_Ш_Крылов (АРТ_АРТель) все записи автора
Иван Васильевич Киреевский (22.03.1806-11.06.1856), один из виднейших представителей русской мысли.
Родился в дворянской семье. Отец Киреевского был близок к масонским кругам XVIII в.; мать — глубоко религиозная женщина, под влиянием своего родственника — поэта Жуковского, была горячей поклонницей немецкого романтизма.
На шестом году Иван лишился отца, умершего от тифозной горячки во время ухода за ранеными солдатами, русскими и французскими. Киреевский остался на попечении матери, Авдотьи Петровны.
Его отчим, Елагин, являлся почитателем Канта и Шеллинга.


Через несколько месяцев после смерти отца Киреевского в Долбино приехал близкий родственник матери Ивана, поэт Жуковский. Он прожил здесь до конца 1815 года. Воспитание своих внуков-племянников Жуковский хотел сделать "одним из главных дел своей жизни". Хотя это намерение ему и не удалось осуществить, тем не менее между ним и племянниками установилась на всю жизнь прочная привязанность. Настроение Жуковского должно было повлиять на Киреевского в том же патриотическом духе, как и впечатления 12-го года. Вкус к литературным занятиям был также развит Жуковским, советовавшим матери пустить всех детей по писательской дороге. К 10 годам Киреевский прочитал уже лучшие произведения русской и французской литературы, а к двенадцати - хорошо знал немецкий.
Последним влиянием, испытанным в детстве, было для Киреевского влияние отчима, Алексея Андреевича Елагина, за которого его мать вышла в 1817 году. В библиотеке отца Киреевский нашел философские произведения Локка и Гельвеция; но отчим направил его от английского эмпиризма и французского сенсуализма к немецкой метафизике. Вместо прежних литературных бесед, деревенские вечера в Долбине стали наполняться философскими спорами и рассуждениями. В 1822 году Елагины переехали в Москву для дальнейшего воспитания детей. Здесь братья Киреевские брали домашние уроки у лучших профессоров университета - Снегирева, Мерзлякова, Цветаева, слушали публичные лекции Павлова, учили английский язык.
В 1824 году Киреевский поступил на службу в московский архив иностранной коллегии, где встретил ряд талантливых молодых людей, вместе с которыми основал философский кружок — “Общество любомудров”. Влияние новых учителей и товарищей не изменило направления Киреевского, но придало этому направлению больше сознательности. Уже в 1827 году Киреевский очень определенно ставит свои жизненные цели. "Мне кажется, что вне службы я могу быть полезнее отечеству, нежели употребляя все время на службу. Я могу быть литератором...На этом поприще мои действия не будут бесполезны: я могу сказать это без самонадеянности...Целую жизнь имея главной целью образовываться, могу ли я не иметь веса в литературе? Я буду иметь его и дам литературе свое направление".


Влюбившись в свою троюродную сестру, Н. П. Арвеневу, Киреевский просил ее руки и получил отказ.
Читать далее...

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

По древнееврейскому обряду, в день отпущения грехов первосвященник клал руки на голову козла и тем самым возлагал на него грехи всего народа. Затем козла уводили в Иудейскую пустыню и отпускали. Отсюда произошло выражение «козёл отпущения».

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

- Итак, уважаемые, не толпимся, не толпимся, не толпи... Ай! Матерь Божья, ну просили же заранее — саркофаги оставлять за порогом! Объявление на двери повесили — на всех языках, включая суахили и египетскую скоропись! Для кого, спрашивается?..
- Кто меня звал? — встрепенулась усталая бледная женщина в тёмных одеждах. Над её головой дрожало слабое сияние.

Читать далее...

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Жила-была одна семья: муж, жена и дочь. Была эта семья бедной-пребедной, еле концы с концами сводила. Стали муж с женой думать, как бы им разбогатеть.

Читать далее...

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Цербер или Кербер (Κέρβερος), в греческом мифотворчестве сторожевой пес царства мертвых, охраняющий вход в мир Аида. Гомеру такой пес уже известен, но с именем Цербер он упоминается впервые у Гесиода. При пропуске теней в подземное царство Цербер на берегу Стикса ласково виляет хвостом, но тех, которые пытаются выбраться оттуда, он пожирает (Гесиод, Теогония, 769-774). Позднее возникло представление о том, что он пугает и всех входящих в загробную обитель; в имени Цербер древние греки видели синоним слова опасность (Гезихий, Хроники, 21). Наряду с Лернейской гидрой и Немейским львом Цербер относился к самому ужасному потомству Ехидны и Тифона (Гесиод, Теогония, 306-313). Однако Орфей, спустившийся в царство мертвых за Эвридикой сумел очаровать Цербера своей пленительной музыкой.

Читать далее...

-KRASOTA- (АРТ_АРТель) все записи автора Художник Lucio Gatteschi/Мысли Осенний Кошки
......................................................
Осенняя кошка родилась давно. Первая её сознательная мысль была такова: "Кошки созерцают жизнь с мудростью и спокойствием сфинкса , у которого впереди вечнось". Это и определило течение и ритм повествований философствующей Осенний Кошки...

Осенняя Кошка лежит на солнышке и холит своё полосатое тело. Её глаза полны мёда и уюта. Она поёт свою песню самой себе, и её мир безмятежен и целостен
......................................................
>>>>>>>

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Живший в одной стране суфий так раздражал местных учёных, что они соперничали друг с другом в попытках его дискредитировать. Один учёный пренебрежительно отзывался о происхождении суфия, другой — о качестве его писаний, третий — о его частых повторениях высказываний, четвёртый — о его молчании, пятый — о его спутниках.

Читать далее...

igorinna (АРТ_АРТель) все записи автора

Автопортрет

«Девочка в маковом венке» - эта картина Ореста Кипренского известна сразу была по достоинству оценена почитателями таланта художника. Но кого изобразил Орест Кипренский, кто эта девочка, и как сложилась ее судьба?

Солнечным весенним днем 1816 года в Рим приехал 34-летний красивый брюнет с кудрявыми волосами и огромными шоколадными глазами. Несмотря на то, что Орест Кипренский был незаконным сыном помещика и крепостной крестьянки, он получил в соответствии с Петровской табелью о рангах потомственное дворянство.

Сей титулованный господин после трехмесячных поисков, наконец, нашел себе уютную студию на улице Сан-Исидоро, 18, вдали от шума и людской суеты. Кипренский был счастлив, потому что никакие внешние обстоятельства не отвлекали его от смысла жизни — написания картин. Он жадно взялся за работу...

Однажды к нему пришла девочка, которая должна была олицетворять молоденькую вакханку для картины «Анакреонова гробница». Малышка переступила порог комнаты, обхватив своими маленькими ручками мамины ладони. В тот миг Орест Адамович вряд ли мог представить, что Анна-Мария Фалькуччи станет его судьбой. Итальянка, дочка натурщицы, поразила художника своей красотой. Наивные детские глаза искреннее говорили о том, что будущее — безоблачно.

В 1819 году Орест Кипренский написал портрет Мариуччи (так художник называл свою музу на римский манер) — «Девочка в маковом венке». Этот десятилетний ангел отличался необыкновенной грациозностью и вполне взрослым умом. Орест Адамович сильно привязался к ней. Вдобавок у девочки было слабое здоровье, росла она в крайней бедности. Именно поэтому Кипренский взялся опекать Мариуччи.

"Девочка в маковом венке" 

igorinna (АРТ_АРТель) все записи автора

Родился Сергей 3 сентября 1941 года в славном городе Уфе, отец - театральный режиссер Донат Исаакович Мечик, мать - литературный корректор Нора Сергеевна Довлатова. С 1944 года проживал в Петербурге. В 1959 поступает на филфак Питерского университета, однако покинул его уже после 2,5 лет обучения.

Довлатов Сергей

-KRASOTA- (АРТ_АРТель) все записи автора Я в кипарисовом саду пряла, одна,
Следя за пряжею, - ее с веретена
Вздымал и уносил полдневный бриз игривый;
А после шла к пруду, оплаканному ивой,

Ступая медленно, пока меня жасмин
Не останавливал, и ирис рядом с ним,
Волшебный ирис цвел под лягушачьей стражей.
Мне каждый кипарис казался прялкой с пряжей,
И мирозданьем - сад, в котором боль и страсть
Даны мне, чтобы жизнь из этой пряжи прясть
@ Гийом Аполлинер
Ирис, кажется, проклят тем, что стихи, сложенные именно в его честь, в основном на редкость скверны. С другой стороны, стихи совсем о другом, где ирис - только мимолетная метафора, бывают чудо как хороши. И если прочитать их разом, они покажутся словно в одной гамме - ирисовой. Ирис-изысканный цветок модерна.
>>>>>>>

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Какая книга выходила под разными названиями в разных странах, образованных исходя из обменных курсов валют?

В 2000 году вышел роман Фредерика Бегбедера «99 франков», рекомендованный к продаже во Франции именно по такой цене. Этот же принцип послужил причиной того, что издания в других странах выходили под другим названием, соответствующим обменному курсу: «39,90 марок» в Германии, «9,99 фунтов» в Великобритании, «999 иен» в Японии и т.д. В 2002 году книга была переиздана в связи с введением евро и получила название «14,99 евро». Спустя некоторое время пик популярности книги прошёл, и её уценили до названия и соответствующей стоимости «6 евро».

Читать далее...

-KRASOTA- (АРТ_АРТель) все записи автора Все начиналось не так давно – в конце 17 века. Француз, католический священник, отец Чарльз Плумиер (Charles Plumier) путешествуя по Южноамериканскому континенту в поисках лекарственных растений, а особенно содержащих драгоценный хинин – лекарство против малярии, в предгорьях Санта Доминго нашел оригинальное растение. Некрупные, но интересные цветочки обратили на себя внимание священника.

Так был обнаружен новый вид, который был назван Fuchsia Triphilla Flora Coccinea. В те далекие времена вновь открытым растениям было принято давать имена в честь известных людей. Так поступил и Плумиер. Именно благодаря цветку, из средневековья до нас дошло имя Леонарда Фукса (Leonhard Fuch) доктора медицины и ботаники в Тубингенском университете (Германия)
>>>>>>>

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора Келпи или водные кони, появляются перед заблудившимся ребенком возле рек и озер и, представляясь невостребованной лошадью, предлагает прокатиться. Как только человек соглашается, и садиться верхом, келпи моментально погружается в воду и топит свою жертву.



"В шотландской низшей мифологии водяной дух, обитающий во многих реках в озёрах. Келпи большей частью враждебны людям. Являются в облике пасущегося у воды коня, подставляющего путнику свою спину и затем увлекающего его в воду." Это оборотень, способный превращаться в животных и в человека (как правило, келпи перекидывается в молодого мужчину с всклокоченными волосами). У него дурная привычка пугать путников — он то выскакивает из-за спины, то неожиданно прыгает на плечи. Перед штормом многие слышат, как келпи воет.

Читать далее...

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Откровение Иоанна Богослова, глава 6

И видел я в деснице у Сидящего на престоле книгу, написанную внутри и отвне, запечатанную семью печатями.

Читать далее...

ell_BAGIRA (АРТ_АРТель) все записи автора

Слово мерроу происходит от двух ирландских слов: море (muir) и дева (oigh), и обращается только к женщине. Водяные - мужчины того же вида, что и мерроу, упоминаются очень редко и описываются как уродливые, чешуйчатые, с поросячьими глазками и большими зубами существа. В то время как мерроу – чрезвычайные красавицы, и по причине того, что морские мужчины безобразны внешне, они ищут связи со смертными мужчинами. В физическом отношении ирландские русалки отличаются от смертных людей тем, что ноги у них более плоские и на руках между пальцами есть едва заметная перепонка. Нельзя утверждать, что мерроу доброжелательны к людям, как представительницы сидхе, жительницы Земли ниже Волн (Tir fo Thoinn). В некоторых частях Ирландии мерроу считают посланниками смерти.

Читать далее...