алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Park You Mee - современная южнокорейская художница, мастер акварели, работает в жанре натюрморта. С 1999 года проживает в Ванкувере. Имеет в своём активе персональные выставки в Канаде и Южной Корее.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Зазеркалье картины. Андрей Аллахвердов

"Живопись Андрея Аллахвердова приглашает зрителя войти в зазеркалье картины и встретиться с знаменитыми художниками ХХ века. В процессе своего творчества Андрей  свободно перемещается в пространстве времени, от одного художника к другому. Их личности парят, витают в его картинах, осуществляя перекличку между собой, автором и зрителями.

Проживший всю жизнь в России, а ныне эмигрировавший в США Андрей Аллахвердов своим творчеством утверждает фундаментальность искусства как универсального, общечеловеческого языка, делающего мир прекрасным" - источник: http://artandyou.ru/category/history/post/andrey_allakhverdov#

 

Художник Аллахвердов Андрей родился в городе Баку в 1947 году в армянской семье. Первые уроки живописи получил в Бакинском Доме Пионеров. После окончания школы переехал в Москву и окончил Московский Текстильный Институт. С 1988 года член Союза Художников Москвы, участник многих выставок.

 

"Мне повезло, что я дружил с народным художником СССР Дмитрием Аркадьевичем Налбандяном (наши мастерские находились рядом в районе улицы Тверская). Я многому научился от него, часто вместе работали на его даче на Николиной Горе. В 2013 году я вместе с женой переехал в Бостон, штат Массачусетс, США, но на лето обычно приезжаем в Москву. В 2015 году была персональная выставка в Центре Искусств Бостона "Cyclorama", где были представлены галлереи со всего мира. С 2015 года пишу серию картин, посвященных известным художникам 20 века. Серия будет состоять из 37 картин, в настоящее время уже написано 34 работы".

Зазеркалье картины. Андрей Аллахвердов - www.allakhverdov.com

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Гармония и красота. Fred Wessel

В своих собственных работах Вессель усваивает гармонию и красоту художников раннего Возрождения, и особенно Фра Анджелико, Дуччо и Симоне Мартини

Фред Вессел (Fred Wessel) - американский художник. Получил степень бакалавра в Сиракузском университете в 1968 году, а восемь лет спустя - степень магистра в Массачусетском университете.

На его практику особенно сильно повлияла двухнедельная поездка в Италию в 1984 году, где он изучал мастеров эпохи Возрождения. Он сетует на негативные коннотации, которыми слово "драгоценный" наделяется искусствоведами со времен Баухауза 1960-х гг. "в наших поисках новизны мы утратили связь с некоторыми существенными основами: красотой, изяществом, гармонией и визуальной поэзией", - говорит он.

В своих собственных работах Вессель усваивает гармонию и красоту художников раннего Возрождения, и особенно Фра Анджелико, Дуччо и Симоне Мартини. ‘Я не мог предвидеть, какое драматическое воздействие окажет это путешествие на мою работу, - замечает Вессель. Точно так же он выступает за то, чтобы все визуальные художники воспользовались возможностью испытать Ренессансную живопись из первых рук.

Гармония и красота. Fred Wessel

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

В СТИЛЕ АКАДЕМИЗМА

КАНАЛЫ И УЛИЦЫ ВЕНЕЦИИ

Рубенс Сантаро известен любителям живописи, как итальянский живописец, автор большой серии венецианских пейзажей, написанных в стиле академизма. 

Художник Рубенс Санторо (Rubens Santoro) родился в октябре 1859 года в Монграссано (Италия), в семье скульптора, живописца и литографа Джованни Батиста Санторо, который решил назвать своего сына в честь Великого Рубенса.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Осень полна романтики и особой душевности. Природа сияет золотом и багрянцем, люди становятся более сентиментальными, а художники вдохновенно берутся за кисти. И в их творениях, таких разных по исполнению, отражено все самое прекрасное: красочные леса, убаюкивающие мегаполисы дожди, опавшая листва в озерах... 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Дождь - замечательная картина от Кирилла Суханова.

Акварельная живопись в работах Кирилла Суханова радует глаз и цепляет за душу. Его картины наполнены светом, теплом, внутренней красотой и нежными чувствами.

Цветочный вальс. Картина навеянная весеннем настроением.

Теплая картина - Отблески заката.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. Shin Jong Sik

Акварелист Шин Чен Сик (Shin Jong Sik) - современный корейский художник, Получил известность благодаря своим подробным картинам в технике акварель, выполненными чистыми, прозрачными цветами и вызывающими у зрителя неподдельное чувство восхищения. В большинстве случаев это красочные натюрморты, но также в коллекции Шин Чен Сика много пасторальной живописи и пейзажей.

Главные "персонажи" его работ - это цветы, посуда и композиции, составленные из них. Шин ничего не придумывает, не добавляет никаких деталей, он просто пишет то, что видит, воссозавая на холсте хорошо известные предметы, слегка "разбавляя" их новыми идеями. Его восхитительные акварельные картины это результат сочетания врожденного таланта художника и невероятной способности "чувствовать" малейшие оттенки цвета и свет. Эффекта внутреннего свечения он достигает, выделяя или наоборот пряча отдельные участки картины, в соответствии с "требованиями" общей цветовой гаммы рисунка, фон же, как правило, создается размытым или вовсе остается пустым.

Слабость и сила сосуществуют в его картинах, лишь усиливая интерес ценителей живописи к творчеству художника. До недавнего времени он использовал смесь акварельных красок, сегодня Чен Сик Шин пишет исключительно краской "Mission Gold Watercolors", новой линией премиум-акварелей, распространенных в Соединенных Штатах и Канаде. В настоящее время акварельные картины Шина украшают собой многие частные и государственные собрания современного искусства коллекционеров из разных стран мира.

Акварельные картины. Shin Jong Sik

                                                                                     

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Грузинский художник. Важа Месхи

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ. МАСЛО

Важа Месхи - современный грузинский художник. Родился в 1955 году, в Грузии. Живопись изучал в Тбилисской Государственной Академии Художественного искусства, окончил её в 1985 году. с 1985 году стал Членом Союза художников СССР. Картины Важи находятся в частных коллекциях в Грузии, России, Англии, США, Австралии, Франции, Германии, Израиле, Японии и других странах.
 

Грузинский художник. Важа Месхи

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

Владимир Игоревич Панич родился 17 февраля 1960г. в г. Луганск (Украина), в семье заслуженного художника Украины Игоря Васильевича Панича (1919-1990 г.г.). Не удивительно. что Владимир начал рисовать с двух лет, а первая выставка состоялась когда ему было 7 лет.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

Ханна Лора Келер (Hanne Lore Koehler) родилась в Германии, в небольшом городке Аахен, но в детстве родители перевезли ее в Онтарио, Канада, где художница выросла и до сих пор живет с мужем и семьей, которая, вот уже много лет, служит главным источником вдохновения для ее работ. Яркие акварельные, акриловые и масляные картины Ханны не могут быть помещены в какую-либо одну категорию. Ее картины -это отражение разных этапов жизни художницы, будь они связанны с неурядицами и волнением или спокойными временами.

По словам художницы, наиболее интересным она считает возможность захватить момент движения и запечатлеть его в неподвижной форме на холсте. Это ее увлечение нашло отражение в спортивных картинах и энергичных портретах, натюрморты и пейзажи стали отражением моментов нежности в ее живописи, и, наконец, юмор и разные глупости зритель сможет найти в ее картинах-фантазиях. Большая часть ее картин выполнена в технике акварели. Многие аспекты жизни нашли отражение в картинах Ханны. Взяться за кисть ее вдохновляет практически любой сюжет из повседневной жизни: то, как луч солнечного света подсвечивает лепестки розы летним вечером, капризные туманные тени на лугу, детский смех, отражения в воде.

"Я чувствую взрывной Выброс адреналина лыжника мчащегося по трассе, для меня бесценное напряженное выражение на лицах молодых людей в энергичном футбольном матче и даже простое колыхание кружевных занавесок в доме вызывает желание рисовать - жизнь полна азарта и необычайно интересна. Я предпочитаю сосредоточиваться на лучших моментах моей жизни, а не худших, мои картины часто отражают мою любовь и признательность жизни и многие мои рисунки изображают страну детства, в которой человек наслаждается простыми радостями загородной жизни". Ниже вы увидите только акварельные картины Ханны, масляные и акриловые работы можно посмотреть на странице художницы.

Акварельные картины. Hanne Lore Koehler

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

УНИКАЛЬНЫЙ СТИЛЬ ЖИВОПИСИ

 

О любви, сопровождающей человечество на протяжении всей его истории, веками пели песни и романсы. О ней сочиняли стихи и писали прозу. Ее чувственное содержание стремились ярко изображать художники и скульпторы... Любовь — единственное в природе чувство, в чем нет предела ни силе воображения, ни полету фантазии, именно поэтому картины художников, посвященные этому трепетному чувству, всегда притягивают и завораживают зрителя наиболее всего. И в наши дни любовь является излюбленной тематикой для многих авторов. Сегодня в нашем обзоре мы представим оригинальную серию работ российско-американского художника Олега Живетина, создавшего свой удивительный мир влюбленных.

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

Символические полотна этого художника называют необычными, фантастическими, философскими, волшебными. И не только потому, что главной тематикой своих картин Олег Живетин избрал любовь, уникальны в своем роде художественный стиль и техника, которые найдены мастером в процессе кропотливого труда. Его картины узнаваемы, стильны и наполнены ярким символизмом, принципы которого в своих работах использовали старые мастера разных эпох, раскрывая эту удивительную тему. А к ней, как известно, обращалось немало классиков-символистов, а именно Густав Климт, Марк Шагал, Пабло Пикассо, Фрида Кало... Видимо в их творчестве черпает свое вдохновение Олег Живетин, создавая свои уникальные произведения.
 

Уникальная живопись от художника Олега Живетина.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ И ЦИФРОВАЯ ЖИВОПИСЬ

Художник Альберто Гильен (Alberto Guillen) родился в Мексиканской столице Мехико почти семьдесят лет назад. В молодости два года отучился в университете Willamette, где изучал живопись.

Много лет Alberto Guillen пишет цветы. Пишет акварелью, но окончательный вариант каждой работы художника – это уже не совсем акварель. Художник изобрёл, если так можно сказать, собственную технику усовершенствованной акварельной живописи: изначально создаётся акварель, а потом рисунок обрабатывается с помощью графических программ (Photoshop, Painter, Wacom Intuos и т.п.). В результате получается симбиоз акварели и цифровой живописи. При этом не всегда понятно, какая из работ художника проходит цифровую обработку, а где мы видим исключительно акварель.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

МИСТИКА, ФАНТАСТИКА И РЕАЛЬНОСТЬ

АКРИЛ

 

Вот уже несколько десятилетий работы англичанки Жозефины Уолл – самой популярной современной художницы мира восхищают и вдохновляют поклонников ее творчества, названного Искусством Воображения. Сегодня в нашей виртуальной галерее представлены новые картины, а также эксклюзивные скульптуры мастерицы из Великобритании, наполненные мечтами, снами и тайнами, где привычное сочетается с удивительным, земное с мистическим, реальное с фантастическим.

Картины английской фэнтези-художницы Жозефины Уолл, обладающей уникальным даром – оживлять посредством холста и красок придуманные ею миры, без преувеличения можно рассматривать бесконечно долго и каждый раз находить все новые и новые детали.
Ибо все увиденное - взгляд человека не сразу может ухватить, а разум осознать.

Зачарованные миры от Жозефины Уолл.