алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Гармония и красота. Fred Wessel

В своих собственных работах Вессель усваивает гармонию и красоту художников раннего Возрождения, и особенно Фра Анджелико, Дуччо и Симоне Мартини

Фред Вессел (Fred Wessel) - американский художник. Получил степень бакалавра в Сиракузском университете в 1968 году, а восемь лет спустя - степень магистра в Массачусетском университете.

На его практику особенно сильно повлияла двухнедельная поездка в Италию в 1984 году, где он изучал мастеров эпохи Возрождения. Он сетует на негативные коннотации, которыми слово "драгоценный" наделяется искусствоведами со времен Баухауза 1960-х гг. "в наших поисках новизны мы утратили связь с некоторыми существенными основами: красотой, изяществом, гармонией и визуальной поэзией", - говорит он.

В своих собственных работах Вессель усваивает гармонию и красоту художников раннего Возрождения, и особенно Фра Анджелико, Дуччо и Симоне Мартини. ‘Я не мог предвидеть, какое драматическое воздействие окажет это путешествие на мою работу, - замечает Вессель. Точно так же он выступает за то, чтобы все визуальные художники воспользовались возможностью испытать Ренессансную живопись из первых рук.

Гармония и красота. Fred Wessel

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СОВРЕМЕННЫЙ РЕАЛИЗМ

АКВАРЕЛЬ

Художник родился в 1949 году на маленькой ферме в Южной Дакоте. Его семья жила в пятидесяти милях от крупного города Су-Фолса. Стэн был одним из семи детей, трех братьев и трех сестер. В детстве мальчик очень любил наблюдать, как рисует его старший брат, пытаясь повторить за ним. Когда ему было 7 лет, семья переехала в город, где отец получил работу механика, а Стэн закончил среднюю школу и колледж по специальности магистр искусств.

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКАЯ ЖИВОПИСЬ

Художник William Mason Brown (Уильям Мейсон Браун) начинал свою карьеру, как автор портретов. Однако, со временем, увлёкся написанием пейзажей и натюрмортов. И именно пейзажи и натюрморты привлекли внимание любителей живописи к творчеству William Mason Brown.

Картины художника находятся в Бруклинском музее искусств, Музее искусств Кливленда, галерее искусств «Коркоран» и Академии изящных искусств в Пенсильвании.

Картины художника Уильяма Мейсона Брауна (William Mason Brown)

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Американский художник. Julie T. Chapman

Джули Т. Чапмен (Julie T. Chapman) - американский художник из Монтаны, изображающая сегодняшний Дикий Запад с использованием современных техник - работает в масле и скретч-карде.

"Я выросла одержимая лошадьми. Ребёнком я "маниакально" рисовала лошадей не имея возможности кататься на них. Уже став взрослой, я ездила на эвентинге, выездке и поводьях. Мои образы - это современный взгляд на дикую природу и лошадей современного американского Запада, а также визуальные драматические сюжеты в абстрактной обстановке. Мои работы представлены в музеях, коллекциях и выставках в США, Канаде, Азии и Европе".

Американский художник. Julie T. Chapman

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Девочка и котёнок. Автор: Donald Zolan.

Правду говорят, что дети – цветы жизни, глядя на которые невольно улыбаешься, испытывая самые позитивные чувства и эмоции. Именно поэтому, современный американский художник Дональд Золан (Donаld Zоlan), посвятил своё творчество написанию картин о беззаботном и счастливом детстве. В его работах оживают поистине добрые, искренние и позитивные сюжеты, в которых очаровательные мальчишки и девчонки наслаждаются каждым прожитым днём, излучая свет и тепло.

 

Игры с четвероногим другом. Автор: Donald Zolan.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКАДЕМИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ

Зимние пейзажи и марины одного из самых известных американских художников двадцатого века Чарльза Викери.

Художник Чарльз Викери (Charles Vickery) рисовал с раннего детства, окончил Чикагский Художественный институт и Американскую Академию изящных искусств. Известность художнику принесли марины, которые были невероятно хороши (во всяком случае некоторые из работ художника).

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Американский художник Роберт Дункан родился в 1952 году. Вырос в большой семье - десять детей. Роберт, его жена Линда, их шестеро детей, живут в маленьком городке Мидуэй в штате Юта. Семья многодетная, отец художник, но всё равно имеется своя ферма, на которой содержится многочисленный домашний скот. На всё хватает сил, на всех хватает внимания. Дети в семье растут самостоятельными, заботятся друг о друге, помогают взрослым.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

ГИПЕРРЕАЛИЗМ

 Художника Eric Christensen (Эрик Кристенсен) является «винным художником». Он гиперреалист и пишет, как вы уже догадались, натюрморты с вином. Можно обвинить его в коммерциализации или в перерисовывании с фото.

 Он настоящий художник. И прежде, чем выносить приговор, прочитайте его историю до конца.

«Винные акварели», действительно начинались, как коммерческий проект. Молодой человек, по имени Эрик Кристенсен (Eric Christensen) занимался музыкой и ботаникой, пробовал себя на литературном поприще. И все эти дела не давали творческого удовлетворения. И вдруг, он начал рисовать. Это случилось двадцать лет назад. Он рисовал акварелью в не совсем обычной технике – сухой кистью. Так пишут маслом. А акварелью так писать нельзя. Но, Эрик об этом не знал. Он не учился в художественной школе. Типичный художник-самоучка.

Автор берет акварельные краски и наносит на полотно до 30 слоев акварели. Просто потрясающее трудолюбие и талант. Акварель – это вам не масло. Исправить ошибку практически невозможно.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КЛАССИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ, РОМАНТИЗМ, СИМВОЛИЗМ

Художник Даниэль Герхартц работает на стыке романтизма и реализма. Его картины на первый взгляд кажутся простыми, и только при дальнейшем их изучении становится видно исключительное мастерство в работе с цветом, глубокий смысл каждого сюжета, умение выделить и показать зрителю главное.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Осиновая роща. Nancy Romanovsky

 

Нэнси Романовски (Nancy Romanovsky) - американская художница, родилась в 1969 году, в Аризоне, начала писать маслом в возрасте девяти лет, изучала изобразительное искусство в университете штата Аризона, затем в частном порядке, на семинарах с несколькими американскими художниками и на курсах в  художественной школе Скоттсдейл. В 2012 году Нэнси оставила карьеру в области графического дизайна и маркетинга, чтобы 
профессионально заниматься живописью.

Ее картины находятся в распоряжении университета Среднего Запада, в Глендейле и в частных коллекциях в США, Канаде, Бразилии, Венгрии и Италии. Она является членом общества художников маслом Америки, общества Американских женщин художниц Запада.

"Мой настоящий проект посвящён исследованию осиновой рощи. Осиновая роща состоит из одного или нескольких "клонов". Внутри каждого "клона", все деревья генетически идентичны и одни и имеют одну и ту же корневую систему, общую структуру, одни и те же листья и характеристики коры. Но в то же время сами деревья совершенно уникальны, они имеют индивидуальные метки на каждом стволе. Свет и тень также касаются каждого дерева по-разному. Я стараюсь зарисовать эти индивидуальные различия, все еще изображая осиновую рощу как единую колонию, как братство.

Мои картины отражают спокойствие и тишину, которую можно найти только в природе. Они замедляют все до одного мгновения. Они позволяют мне быть в одиночестве и смотреть в себя. Искусство - это комната, где я нахожу утешение. Когда я путешествую пешком или пишу, я вхожу в эту комнату, а мои картины - окна в этой комнате".

Осиновая роща. Nancy Romanovsky

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НЕОРОМАНТИЗМ. КЛАССИЧЕСКИЙ СТИЛЬ

Альберт Бирштадт один из наиболее известных американских пейзажистов 19 века. Представитель неоромантизма, изображал в своих картинах Дикий Запад и индейцев. Относился к Школе реки Гудзон. В 1859 году, участвуя в геодезических измерениях в составе экспедиции Инженерного корпуса армии США, впервые посетил Скалистые горы. Во время экспедиции выполнил множество рисунков и дагерротипов, которые позднее использовал как заготовки для создания своих пейзажей.

Родился: 7 января 1830 г., Золинген Умер: 18 февраля 1902 г., Нью-Йорк.  

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

НАИВНОЕ И ДОБРОЕ

Художник воспроизводит классические и романтичные картины, иногда преднамеренно искажая фигуры, создавая свой собственный стиль. Его герои мечтательны, трогательны, иногда нелепы и погружены в свой мир, вызывая тёплую, эмоциональную реакцию.Фред Каллери (Fred Calleri) - американский художник. Родился в июне 1964 года. Образование получил в колледже искусств Мэрилендского Института, где учился с 1988 по 1993 год. Это был переломный этап его жизни в художественном плане.Отличная подготовка, которую он получил, открыла окно во все области искусства. По иронии судьбы, Фред получив художественное образование в колледже, серьезно заинтересовался профессиональной живописью лишь после рождения сына в 1997 году. После продолжительного периода в графическом дизайне и маркетинге, в 2001 году Фред решил переехать во Флагстафф и воспользоваться историей этого городка, пейзажами, людьми и особенно поразительным светом, которым славятся западные регионы США. То, что сейчас начинает развиваться в его картинах - это более плавное смешивание фигуративного стиля с причудливым искажением действительности. "Мне нравится исследовать фигуру и репрезентативную живопись в целом. Добавляя небольшое искажение, я могу позволить изображению создать себя, используя каждую картину в качестве урока, который используется в следующей. Исторические и "характерные" работы сами выбирают для себя стиль и палитру, которые я всего лишь "одобряю". Я использую тему как возможность и воспринимаю её как вызов, с которым должен справится. Я работаю в студии, пристроенной к моему дому в Санта-Барбаре. Используя старинные фото в качестве справки, натурщиц и воображение. Работаю на деревянных панелях, оргалите или холсте. При использовании черно-белых фотографий большая часть цвета создается воображением". 

 

 

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

АКВАРЕЛЬ

Художник родился в 1949 году на маленькой ферме в Южной Дакоте. Его семья жила в пятидесяти милях от крупного города Су-Фолса. Стэн был одним из семи детей, трех братьев и трех сестер. В детстве мальчик очень любил наблюдать, как рисует его старший брат, пытаясь повторить за ним. Когда ему было 7 лет, семья переехала в город, где отец получил работу механика, а Стэн закончил среднюю школу и колледж по специальности магистр искусств.

 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

КАРТИНЫ - СКУЛЬПТУРЫ

Художник-самоучка Джастин Геффри (Justin Gaffrey) вошел в историю искусства Америки, как неординарный живописец, создающий полотна, которые сложно отнести какому-нибудь уже известному жанру живописи. Не имея никакого образования в этой области, Джастин создает картины, которые на сегодняшний день пользуются огромной популярностью. Его творения - это, своего рода, эксперименты с краской как непредсказуемой субстанцией, ее фактурностью и колоритом.

 

Картины-скульптуры от Джастина Геффри.

Так уж случилось, что Джастину часть жизни пришлось проработать шеф-поваром в собственном ресторане, пока он однажды не понял - в чем его настоящее призвание. Тяга к живописи была непреодолима до такой степени, что высококлассный кулинар, не задумываясь изменил свой род деятельности, и стал в 2001 году начинающим непрофессиональным художником-самоучкой, о чем, кстати, ни разу не пожалел.
 

 

Картины-скульптуры от Джастина Геффри.

Справедливости ради нужно заметить, что именно профессия повара, содержащая в себе множество творческих элементов: импровизацию, смешение цветов сезонных овощей, спонтанность и многое другое, стала хорошей базой для Джастина как для живописца.
 

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

РЕАЛИЗМ

Девочка и котёнок. Автор: Donald Zolan.

Правду говорят, что дети – цветы жизни, глядя на которые невольно улыбаешься, испытывая самые позитивные чувства и эмоции. Именно поэтому, современный американский художник Дональд Золан (Donаld Zоlan), посвятил своё творчество написанию картин о беззаботном и счастливом детстве. В его работах оживают поистине добрые, искренние и позитивные сюжеты, в которых очаровательные мальчишки и девчонки наслаждаются каждым прожитым днём, излучая свет и тепло.

 

Игры с четвероногим другом. Автор: Donald Zolan.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

СЮРРЕАЛИЗМ, ФЭНТЕЗИ 

Илен Мейер (Ilene Meyer) родилась в 1939 году в Сиэтле, штат Вашингтон, США. Под влиянием работ своей матери самостоятельно обучалась живописи.

Илен Мейер много путешествовала, изучала культуру и философию разных стран. И лишь к тридцати годам, художница решила серьезно посвятить себя живописи. C 1979 она стала демонстрировать своё искусство на многих выставках.

Известность получила в середине 80-х гг. в процессе экспериментов в области фэнтези и сюрреализма. Результатом ее исканий явилась выработка собственного уникального стиля, названного самой художницей «Meyerworld».

Свои картины я создаю не за тем, чтобы думали, а для того, чтобы чувствовали» - Ilene Meyer.

Илен Мейер – мастер невероятных композиций, не лишенных философского смысла, она смогла с помощью живописных приемов создать свой удивительный, таинственный и привлекательный мир.

Ее сюрреализм необычен даже для этого течения, он ярок и позитивен. Цветопередача в произведениях Мейер на высоте. Картины выполнены на высоком техническом уровне.

Скончалась художница в возрасти 70-ти лет в 2009 году.

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Картины в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду

Живописные мазки американского художника Марка Бейли (Mark Andrew Bailey) тонко очерчивают контуры фигуры и объекты в его работах, несмотря на общую нечёткость композиции.

Импрессионистский стиль картин Марка захватывает интимный портрет его персонажей и окружающую их среду. Городские пейзажи и интерьеры Бейли, кажется, светятся энергией города и оживленных его кистью фонов из городских пейзажей. Его изысканные фигуры раскрывают невысказанный оттенок индивидуальной истории в каждой сцене, которую он переводит на холст.

Любимый среди коллекционеров, Бейли был выбран в 2010 году журналом "Southwest Art magazine" в качестве одного из "художников от 21 до 31 года, произведения которых должны быть в коллекции" и с тех пор он получил признание в среде художников и коллекционеров. Бейли также получил признание в художественных конкурсах, в том числе "Best In Show" на художественной выставке губернатора Колорадо.

Марк Бейли получил степень бакалавра изобразительного искусства в Академии художественного университета в Сан-Франциско.

Картин в импрессионистском стиле. Mark Andrew Bailey

алла_разумикина (про_искусство) все записи автора

Американский художник. Julie Bell

Джули Белл (Julie Bell) - американский художник. Родилась в Бомонте, штат Техас. Бывший культурист, она применяет те же дисциплину и упорство в живописи. Знание анатомии позволило ей наполнить свои фигуры людей и животных грацией и силой. В основе ее работы лежит элемент расширения возможностей и независимости.

Работа Джули в области фантастики и научной фантастики появилась на сотнях обложек книг, комиксов, торговых карточек и различных предметов коллекционирования. Ее работы можно увидеть во всем мире в крупных рекламных кампаниях, обложках альбомов, плакатах и предметах коллекционирования всех видов.

Несколько лет назад Джулия перевела свое внимание на волков из Лакотского заповедника, и дикую природу. Несмотря на то, что она является новичком в области искусства дикой природы, она уверенно занимает свое место среди лучших художников, пишущих о диких животных, получает награды и показывает свои работы на различных выставках.

Американский художник. Julie Bell