Художник-передвижник Зарубин Виктор Иванович (1866-1928). |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (
Русская_живопись) все записи автора
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]
Пейзаж с рыбаками. 1906 Холст, масло. 102 x 142 см Государственный Русский музей, С.-Петербург
Школа Архипа Ивановича Куинджи — одно из интереснейших явлений художественной жизни России конца 19 — начала 20 века. Через нее прошли такие крупные индивидуальности, как Н.Рерих, К.Богаевский, А.Рылов, В.Пурвит. Другие воспитанники выдающегося пейзажиста, хотя и не добились широкого признания, все же отличались "лица не общим выраженьем". Работы К.Вроблевского и М.Латри, Е.Столицы и Н.Химоны, П.Вагнера и А.Борисова, порою неожиданно встречаемые в экспозициях периферийных музеев, надолго остаются в памяти. Эти "малые мастера" как-то незаслуженно и несправедливо обойдены вниманием специалистов.К таким недооцененным мастерам можно отнести и Виктора Ивановича Зарубина, одного из самых многообещавших куинджистов. Виктор Иванович Зарубин (1866, Харьков1 928, Ленинград) — русский и украинский художник, график, сценограф.
|
Художник Крылов Порфирий Никитич (1902-1990). |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]
Художник Порфирий Никитич Крылов (1902 - 1990), Герой Социалистического Труда, действительный член Академии художеств СССР, Народный хдожник СССР, лауреат Ленинской и Государственных премий СССР, почетный гражданин города-героя Тулы, один из знаменитой триады художников-карикатуристов Кукрыниксов.П. Н. Крылов родился в Туле в семье потомственных рабочих патронного завода. Художественный дар получил в наследство от деда, который обладал талантом искусного резчика по металлу, украшал ружья, самовары и отца, также умевшего рисовать, лепить. Учился в заводской изостудии под руководством Г. М. Шегаля, затем поступил в Высшие художественно-технические мастерские (ВХУТЕМАС-20-ые годы XX века оказались очень трудными для Советского государства. Не могло это не отразиться и на художественной жизни. Данный период окрашен резкими контрастами в изобразительном искусстве, которые оставили определенные следы на всей области художественного творчества. В 1920 году закрывается Московское училище живописи, ваяния и зодчества – одно из лучших высших художественных заведений страны, на базе которого образовывается ВХУТЕМАС – Высшие художественные технические мастерские. Такая рокировка связана со своеобразной переоценкой художественных ценностей, созревшей в лоне авангардных течений, которые в 20-х годах являлись доминирующими в российской художественной действительности. ВХУТЕМАС – революционное по методам преподавания художественное заведение, созданное по принципам немецкого Баухауза, стало центром отечественного модернизма и авангарда), где с 1921 по 1928 годы учился у А. А. Осмеркина, А. В. Шевченко, в аспирантуре у П. П. Кончаловского.
Переделкино. 1940-е
|
Зима... |
Дневник |
arttekar (Русская_живопись) все записи автора
Метки: художники живопись природа |
Уральский живописец-пейзажист Владимир Гаврилович Казанцев (1849-1903). |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]
Казанцев Владимир Гаврилович (1849, г. Екатеринбург Пермской губ.— 8.09.1902, Полтава), живописец, график, академик живописи (1894). Владимир Казанцев относится к числу несправедливо забытых художников, без которых история русского искусства представляется далеко не полной. Сведения о нём носят отрывочный характер.Родился художник на Урале, в Екатеринбурге, в семье золотопромышленника Г.Ф. Казанцева. Казанцев Владимир Гавриилович по своему происхождению относится к древнему роду Муромских иконописцев, которые работали в Благовещенском монастыре с семнадцатого по восемнадцатые века. Род Казанцевых является типичным родом представителей верхних слоев уральского и екатеринбургского купечества, они свое происхождение берут от беглых крестьян староверов Подмосковья. Путь их на Урал был долгим. Сначала они обосновались на реке Керженец в селе Семеново Нижегородской губернии. Но в начале 19 века власти разгромили разросшееся старообрядческое селение. И Казанцевым пришлось бежать дальше, на Уральские заводы. Многие старообрядцы с Керженца бежали на Урал, потому что заводовладельцам не хватало рабочих рук, и они покровительствовали гонимым староверам. В связи с тем, что на Урал бежало очень много поселенцев с Керженца, с той поры на Урале старообрядцев называли «кержаками». Здесь Казанцевы обосновались в деревне Становой, которая находится близ Шарташа. В то время район вокруг озера входил в отдельную Шарташскую волость, которая была заметным очагом предпринимательской деятельности крестьянства. Казанцевы остались государственными крестьянами и не были приписаны ни к какому из заводов.
На Урале. 1888
|
Клевер Юлий Юльевич |
Дневник |
Kontaza (Русская_живопись) все записи автора
Клевер Юлий Юльевич (1850-1924)
Метки: пейзажи |
Русский художник Андрей Рябушкин |
Дневник |
Zeleniy_chay (Русская_живопись) все записи автора
Метки: Андрей Рябушкин художник художники Русь славяне |
Мария Алексеевна Федорова (1859–1934) – художник-пейзажист. |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]Мария Алексеевна Федорова (Ионова) (1859–1934) – художник-пейзажист.Дочь бухгалтера, родилась в Петербурге. В 19 лет поступила в рисовальную школу Общества Поощрения художников. Вольноходящая ученица Академии Художеств с 1881 года. По домашним обстоятельствам курса не окончила. В 1890 году получила малую поощрительную медаль, в 1891 – большую. В 1892 получила свидетельство преподавателя рисования в женских гимназиях (1892). Писала в основном пейзажи. Участвовала в выставках Академии художеств, Санкт-Петербургского общества художников, Московского общества любителей художеств. Ряд ее произведений принадлежит собранию Государственной Третьяковской галереи.В 1891 году один из ее пейзажей «К ненастью» (холст, масло) был куплен П.М.Третьяковым. В 1898 И. К. Айвазовский направил в Совет ИАХ ходатайство о присвоении ей почетного звания за успехи в живописи. До 1918 участвовала в Весенних выставках в залах АХ. С творческими целями часто совершала поездки по России, нередко бывала на Волге. Ученица И. И. Шишкина, она тем не менее сохранила свою художественную индивидуальность.Около 1920 поселилась в Финляндии, продолжала заниматься живописью и давала уроки рисования. Написала иконы Спасителя и Божьей Матери для Никольской православной общины в Хельсинки (вместе с дочерью – Л. В. Платан), иконы «Голгофа» и «Плащаница» для Выборгской православной общины.В 1923 провела совместные выставки с Григором Ауэром в Выборге и в Салоне Стриндберга в Хельсинки. Входила в Общество русских художников в Финляндии; показала пейзажи на его 1-й выставке (1933). В 1936 на одном из вечеров общества был заслушан доклад В. П. Щепанского «Русские пейзажисты», посвященный памяти художницы. Произведения М. А. Федоровой находятся в ряде музейных и частных собраний, в том числе в Государственной Третьяковской галерее, а также в музеях Таганрога, Рязани, Полтавы, а также в частных коллекциях России и Финляндии, где художница жила в начале ХХ века.
Ветреный день.
|
Русский художник Павел Павлович Джогин (1834 -1885). |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Вечер
Павел Джогин — живописец-пейзажист. Учился в Академии художеств у С. М. Воробьёва. Писал виды окрестностей Петербурга и различных местностей Эстляндской, Новгородской и Черниговской губерний. Принадлежит к художникам, сохранившим в своем творчестве романтические черты и возвышенное понимание пейзажного образа. Представленная работа принадлежит к наиболее удачным произведениям живописца, привлекательна ясностью и чистотой отношения художника к природе.Постоянный участник академических выставок (с 1858). Член Петербургской артели художников (с 1863).Совместно с А. В. Гине и. И. Шишкиным работал над альбомом с видами острова Валаам.Произведения П. П. Джогина имеются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Эрмитаже, музеях Иркутска, Курска, Тюмени, Алма-Аты, Ташкента и других.
Метки: П.Джогин обновленный пост |
Русский художник-пейзажист Писемский Алексей Александрович (1859–1913). |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Писемский Алексей Александрович - русский живописец-пейзажист, представляет русский реалистический пейзаж 1880-90-х годов. Родился в 1859г . в с.Буе Костромской губернии.Сын помещика, родной племянник писателя А.Ф.Писемского. Воспитывался в костромском реальном училище, но, не окончив в нем курса, поступил в 1878 г. вольноприходящим учеником в Императорскую Академию Художеств, в которой уже будучи академистом был награжден за свои успехи тремя малыми и двумя большими серебряными медалями.В Академии учился у Ю.Ю.Клевера и М.К.Клодта. Оставил академию в 1880 г., получив звание неклассного художника 3-й степени. На следующий год, за представленные на академическую выставку картины повышен в художники 2-й степени. Особенно удачно писал акварелью и рисовал пером, являлся постоянным участником в выставках обществ русских акварелистов со времени его возникновения.Занимался книжной иллюстрацией.На выставках с 1883г. (АХ, Общества выставок художественных произведений, МОИХ и др.). Экспонент академических передвижных выставок в Одессе (1886), Харькове (1887), Риге и Киеве (1888), Казани (1889); международной выставки в Берлине (1887). С 1890 преподавал в Рисовальной школе ОПХ.
Зимний пейзаж
Метки: Писемский А.А. обновленный пост |
Живопись - импрессионизм художника Валентина Степановича Терещенко |
Дневник |
Nora_Eleo (Русская_живопись) все записи автора
|
Пейзажи Юрия Кудрина. Часть III. Зима. |
Дневник |
Метки: художники искусство россия пейзажи природа кудрин ю. живопись |
Русский художник-пейзажист Федосов Никита Петрович (1939-1992). |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Федосов Никита Петрович (1939, Москва- 1992, д. Вешки).Лауреат Государственной Премии России.В 1962 г. окончил Московский Государственный Художественный Институт им. В.И.Сурикова по мастерской профессора Д.К. Мочальского. Дипломная работа Никиты Федосова «На Двине» до сих пор хранится в собрании Института как пример мастерства высочайшего уровня. Когда картину вынесли в зал для защиты, зрители встали и продолжали аплодировать стоя.В 1964 г. принят в Творческие мастерские Академии Художеств СССР, (руководитель Б.В.Иогансон).Пройдет еще не одно десятилетие прежде, чем в России появится живописец равный по силе дарования Никите Федосову. Он стал легендой русской реалистической живописи второй половины ХХ века. Созданные им произведения ставят его имя в ряд великих русских пейзажистов Исаака Левитана, Алексея Саврасова, Станислава Жуковского.В 2000 и 2006 гг. в ЦДХ в Москве прошли персональные выставки памяти Никиты Федосова.Работы хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Тверской картинной Галерее, Тульском и Серпуховском художественных музеях.Он ушел из жизни в расцвете своего таланта и мастерства 17 мая 1992 года.Никиту Петровича Федосова можно отнести к редко встречающимся талантливым людям, испытавшим прижизненное признание коллег, искусствоведов и зрителей и не выпавшим из контекста истории искусства после своего ухода из жизни. Более того, начав свою творческую карьеру тематическими картинами, он к концу своего пути окончательно сосредоточился на жанре пейзажной живописи, создав настоящие шедевры психологического пейзажа. В наши дни его произведения занимают принципиально важное место в российской пейзажной живописи, соединяя творческий опыт шестидесятников с достижениями следующего поколения. Произведения Никиты Федосова представляют нам выдающегося живописца русской реалистической школы. Его пейзажи удивительно глубоки по звучанию образов, по авторскому ощущению настроений и тонких переходов в состоянии природы. Федосов писал: «Для меня живопись – это когда созвучие цветов на холсте производит на душу действие, сходное с действием музыкального аккорда, и когда одновременно краска перестаёт быть собой, а каким-то волшебством становится золотом закатного неба и серебром осеннего тумана, словом всем, что есть прекрасного на свете, приобретая внутреннее свечение». Он всегда привносил в произведения свое авторское настроение и переживание, умел это сделать с высочайшим мастерством, ненавязчивостью и особой пронзительностью.
Тишина
Метки: Федосов Н.П. |
Горбатов Константин Иванович (1876 – 1945) — яркий представитель русского постимпрессионизма. |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Ранняя весна. Город на реке
Горбатов Константин Иванович (1876 – 1945) — яркий представитель русского постимпрессионизма, профессор Академиии художеств, член «Общества А.И. Куинджи», человек, влюбленный в архитектуру и пейзаж. Судьба его насыщена контрастами, как и его живопись.Горбатов родился в городке Ставрополь-на-Волге (ныне город Тольятти).Самарской губернии. Как в любом из уездных городов центральной России, здесь были старые храмы, покосившиеся дома над обрастающими травой деревянными тротуарами, густая тишина. А главное — была Волга, которую позже воспел Горбатов в своем цикле картин с непременными парусными стягами на переливчатой воде.Школу живописца Горбатов стал проходить в начале 1890-х годов в Самаре у местного художника Ф.Е. Бурова, а с 1896 по 1903 год он живет в Риге, учится в политехникуме и продолжает свое художественное образование у Д. Кларка.
Метки: Горбатов К. |
Русские художники Кремеры.Кремер Александр Маркович (1958 г.р.).Сын. - ч.4. |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
А в этих пейзажах Александра Кремера мне видится его петербургский коллега, величайший художник конца 19 века, Юлий Клевер...Всё это клеверовское сокровище, обожжённые закатом деревья....Неудивительно, ведь художник живет и работает в тех же петербургских местах.
Закат.
Метки: Кремер А. |
Русские художники Кремеры.Кремер Александр Маркович (1958 г.р.).Сын. - ч.3. |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Кремер Александр Маркович, сын Марка Кремера и внук Вениамина Кремера, родился 21 июля 1958 года в маленьком русском городке Репино на Финском заливе. Не удивительно, что этот городок был родиной величайшего художника России Ильи Репина, где он завершил многие из его самых любимых картин. Эти окрестности имели глубокое влияние на Кремера, вселяя в него с раннего возраста интенсивное чувство тихой природной красоты русских пейзажей и смены времен года. Тем не менее, он не просто родился недалеко от большой художественной традиции, он родился в ней.Изучал живопись в период с 1977 по 1982 годы в Мухинском художественном институте, втором старейшем институте тонкого искусства в Санкт-Петербурге, основанном бароном Штиглицом в 1879 году. Некоторые из его учителей в институте, таких как Андрей Яковлев, Андрей Мыльников, Анатолий Левитин, Александр Блинков и Петр Фомин, сами являлись величайшими художниками.Как профессиональный художник Кремер занимает уникальное положение в русском искусстве с его способностью сочетать традиционный русский реализм с более современными стилями и темами. Он уже известен как мастер художника зимних пейзажей, и, в частности, тем, как настроение и свет пронизывают их.
Сумерки.
Метки: Кремер А. |
Русские художники Кремеры.Кремер Марк Вениаминович (1928 г.р.).Отец. - ч.2. |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Марк Вениаминович Кремер (англ. Mark Kremer; 1928, Ленинград) — российский художник-живописец. С 1956 — член Союза художников СССР. М. В. Кремер родился в 1928 году в Ленинграде. Отец его был художником, и с малых лет взращивал в сыне любовь к живописи и искусству. Детство Марка Кремера прошло в прекрасном городе Пушкине, дом всегда был полон гостей — известнейших художников со всего Советского Союза. Это во многом определило выбор профессии юного Марка. В 1952 году он с отличием окончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени Мухиной. С 1956 — член Союза художников СССР. Художник работает в различных жанрах: пейзаж, натюрморт, портрет и сюжетная живопись. Его пейзажи выполнены в лучших традициях российских мастеров пейзажа, таких как Куинджи, Борисов-Мусатов и Рылов.Кремер пишет «сердцем». Его пейзажи о красоте российской глубинки просты и естественны как сама жизнь. В них свежесть воздуха и щемящее чувство уюта русской деревни соседствуют с ощущением необъятности России. Работы Марка Кремера находятся во многих известных частных коллекциях Москвы, Санкт-Петербурга, Киева, Праги, Берлина, Бонна, Лондона, Токио, Вашингтона, Нью-Йорка, Чикаго, Сан-Франциско, и т.д.; его работы успешно продаются с аукционов Великобритании, Германии, Испании, Франции, Швейцарии и Японии. Согласно Единому художественному рейтингу М.В.Кремеру присвоена категория 4В (состоявшийся профессиональный художник).
Метки: Кремер М. |
Русские художники Кремеры.Кремер Вениамин Вениаминович (1899-1977).Дед. - ч.1. |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Кремер Вениамин Вениаминович (1899-1977) - русский живописец, график, жанрист, пейзажист.Биографические сведения немногочисленны. Юность провел в Царском Селе. Систематического художественного образования не получил; пользовался советами профессора ВХУ П. П. Чистякова. Был дружен с художником К. И. Рождественским.Жил в Ленинграде. Участвовал в выставках Общества художников-индивидуалистов (1926, 1928), Общества художников им. А. И. Куинджи (1927, 1928, 1929) в Ленинграде и других. В 1939 — главный художник павильона СССР на Всемирной выставке в Нью-Йорке.Произведения находятся в собрании ряда региональных музеев и в частных коллекциях.
Первый снег.1945.
Метки: Кремер В. |
Пейзажи художника Олега Леонова. |
Дневник |
Метки: леонов о. пейзажи природа живопись картины художник |
Пейзажи Юрия Кудрина. Часть II. Осень. |
Дневник |
arttekar (Русская_живопись) все записи автора
Закружилась листва золотая
В розоватой воде на пруду,
Словно бабочек лёгкая стая
С замираньем летит на звезду...
С. Есенин
Метки: живопись искусство картины россия художник |
Алексей Михайлович Грицай (1914-1998). |
Дневник |
ВЕнеРИН_БАШМАЧОК (Русская_живопись) все записи автора
Алексей Михайлович Грицай (1914-1998) - русский живописец, пейзажист. Учился в студии художника С.М. Зайденберга в Ленинграде (1930-1932) и в Академии художеств (1932-1939). Грицай - продолжатель традиций русского лирического пейзажа конца XIX- начала ХХ вв.; писал преимущественно пейзажи Подмосковья.
Время песен жаворонка. 1982
|
