Рембрандт Харменс ван Рейн.

Возвращение блудного сына,

1669




Возвращение блудного сына, 1669. Холст, масло, 262х206.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Пожалуй, ни одно другое полотно Рембрандта не внушает столь возвышенных чувств, как эта картина. Сюжет взят из Нового Завета. Иисус рассказывает притчу о сыне, который получает у отца свою часть имения и расточает ее в дальней стороне, живя распутно.

Когда, собравшись с духом, он возвращается домой, отец сразу прощает его и принимает с радостью. Религиозный смысл притчи таков: как бы ни грешил человек, раскаяние всегда вознаградится радостным прощением.

Здесь Рембрандт, по-видимому, взялся исследовать общечеловеческое значение притчи. Коротко остриженные волосы на голове блудного сына и потрепанная одежда говорят сами за себя, а воротник хранит намек на былую роскошь. Туфли изношены, одну он обронил, став перед отцом на колени. Отец прижимает сына к груди, прощая его. Характерно, что Рембрандт избегает конфликтности притчи: там говорится о ревности послушного сына, хотя, возможно, он стоит в тени позади отца.


.

Эта проникнутая удивительной нежностью картина подтверждает дар Рембрандта до такой степени смешивать божественное и земное, что уже невозможно провести грань между ними.

Богоматерь прервала чтение, чтобы поправить покрывало на Младенце, а может, чтобы прикрыть Его лицо от яркого света, призванного подчеркнуть Его величие.

Преисполненная нежности Мария склонилась над Иисусом, с истинно материнской заботой лишний раз проверяя, все ли в порядке с ребенком. Младенец спит крепким сном в плетеной колыбели, не сознавая, что происходит вокруг.

На заднем плане плотничает муж Марии Иосиф. Мать, дитя, даже колыбель — чисто голландские типы XVII века. Это могла бы быть, пожалуй, любая обычная семья, если бы не слетающие с небес ангелы-дети.


.

Высшая зрелость мастерства. Итоги. Часть 4


Подлинным апофеозом всего творчества Рембрандта является картина «Возвращение блудного сына» .

Возвращение блудного сына, 1669

К сюжету о блудном сыне, как мы уже говорили, Рембрандт обращался неоднократно. Еще в 1635 году он создает картину «Автопортрет с Саскией на коленях», отражавшую эпизод легенды о блудном сыне, проматывающем отцовское наследство.

Автопортрет с Саскией на коленях, 1635

Рембрандт Харменс ван Рейн.
Автопортрет с Саскией на коленях,
1635




Автопортрет с Саскией на коленях, 1635.
Холст, масло, 161х131. Дрезденская Галерея

Рембрандт

Минуя бетонные пригороды Кельна, скоростной поезд бесшумно летит вдоль холмов, лесов, невысоких гор Южной Германии. Постепенно вид из окна меняется, и после Утрехта могучее волнение ландшафта переходит в спокойное дыхание плоской, бережно нарезанной земли Голландии.

Автопортрет Рембрандта, 1659. Холст, масло, 85х66.
Национальная Галерея Искусств, Вашингтон, США





Россия-К. Мост над бездной. 09. Рембрандт ван Рейн. Возвращение блудного сына (ls)
http://tvtorrent.ru/forum/all_1/topic...

Пожалуй, ни одно другое полотно Рембрандта не внушает столь возвышенных чувств, как эта картина. Сюжет взят из Нового Завета.

Рембрандт Харменс ван Рейн
Философ, размышляющий в своей комнате,
1632.




Дерево, масло, 28х34. Музей Лувр, Париж, Франция

Ко времени написания этой работы Рембрандт обосновался в Амстердаме, но по тематике и небольшим размерам картина напоминает лейденский период. Центральную фигуру называли по-разному: то философом, то ученым.

Рембрандт ван Рейн (Rembrandt van Rijn)
- великий голландский живописец и гравер,
сын мельника Гармена Герритса и Нелтье Виллемсдохтер ван Рейн,
родился 15 июля 1606 г. в Лейдене..




Музыкальная вечеринка, 1626.
Дерево, масло, 64х48.
Рикс Музей, Амстердам

Книга в творчестве Рембрандта

Рeмбрaндт Хaрменс ван Рейн (нидерл. Rembrandt Hármenszoon van Rijn, 1606–1669) – голландский художник, гравёр, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Он создал около 400 картин, 300 гравюр, 1400 рисунков и 300 офортов.

ХVII век в истории Европы – это рубеж, отделивший традиционную, религиозную, средневековую культуру от нового времени – времени научно-технической революции. Это век географических открытий: совершено первое кругосветное путешествие, открыт последний континент – Австралия, формируется глобальная океаническая цивилизация, в которой живём мы с вами. Это век науки, прежде всего, математики и астрономии – достаточно вспомнить имена учёных: И. Ньютон, И. Кеплер, Г. Галилей, Х. Гюйгенс, Г. Лейбниц, Б. Спиноза, Р. Декарт…

Рембрандт ван Рейн




Христос и грешница

Великий голландский художник Рембрандт ван Рейн (полное имя Рембрандт Харменс ван Рейн; 1606-1669) родился в Лейдене. Для получения художественного образования он приезжает в Амстердам и поступает в мастерскую Питера Ластмана; затем возвращается в Лейден, где в 1625 году начинает самостоятельную творческую жизнь. В 1631 году художник окончательно переселяется в Амстердам, город, в котором пройдет вся остальная жизнь мастера.

~ Харменс Рембрандт ~
голландский живописец, мастер живописи и гравюры
15 июля 1606 — 4 октября 1669
407 лет назад   344 года назад




Автопортрет. 1658. Холст, масло, 134х104.
Коллекция Фрик, Нью-Йорк


"Я всю жизнь во всем искал естественность природы,
никогда не увлекался ложным блеском форм.
Художника делает великим не то, что он изображает, а то,
насколько правдиво воссоздает он в своем искусстве природу.
Жизнь - это все для меня..."

Пятый сын мельника Харменса ВАН РЕЙНА был назван редким именем в честь прабабушки матери, а его родина город Лейден знаменит мужеством своих жителей, которые во время войны за независимость против испанцев в 1574 году открыли шлюзы и пустили на свои улицы море, но прогнали врага.

Рембрандт Харменс ван Рейн.




Читающий Титус, сын художника, 1657.
Холст, масло, 71х64. Историческая Кунсткамера, Вена

Выставка пейзажных гравюр Рембрандта во Франкфурте
Менее знаменитые работы Рембрандта в Музее Штедель




The Windmill, 1641 год

Многим любителям искусства знаменитый представитель "золотого века голландской живописи", Рембрандт, больше известен как классик, создававший портреты и выдающиеся картины на историческую тему, чем как художник-гравёр. Однако именно эта менее освещенная сторона его творчества "породила" на свет целую серию черно-белых гравюр, посвященных приметившихся художнику пейзажам, которые теперь выставлены в Штедель Музее во Франкфурте.

Рембрандт ван Рейн и Саския ван Эйленбург

Один из величайших в мировом искусстве художников Рембрандт Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в Лейдене. Он был восьмым ребёнком в семье мельника Харменса Герритса ван Рейна. Вначале Рембрандт поступил в латинскую школу, а по окончании её — в университет. Вскоре он оставляет университет и начинает учиться живописи.

1634 Self-Portrait with Velvet Beret and Furred Mantel

В 1631 году художник переезжает в Амстердам. Здесь он работает главным образом над портретами. Представители самых разнообразных слоёв общества стремились запечатлеть себя.

Дом Рембрандта

Амстердам неразрывно связан с именем Рембрандта ван Рейна. Я очень удачно жила в 5 мин ходьбы от дома-музея великого художника (het Rembrandthuis) и по дороге куда-либо часто проходила мимо него несколько раз в день. И вот однажды утром, проснувшись под звон колокола, мне очень захотелось туда сходить.

В 17 веке это был район зажиточных торговцев и успешных художников, и Рембрандт, уже будучи довольно известным, купил здесь дом, в котором прожил 20 лет вплоть до своего финансового краха в 1656 году. Мне вручили аудиогид (есть на русском), который входит в стоимость билета (12,50 евро) и очень подробно рассказывает об истории дома.

Рембрандт Харменс ван Рейн.
_ Портрет синдиков цеха сукноделов, _ 1662




Холст, масло, 192х279. Рикс Музеум, Амстердам

Картина известна под названиями: «Синдики», «Старейшины суконного цеха»; оба не совсем точны и связаны с учреждением при гильдии суконщиков, призванным отбирать образцы тканей и проверять их качество.

Высшая зрелость мастерства. Итоги жизни

В 1658 году, после продажи дома за долги, Рембрандт со всей своей семьей - Хендрикье, Титусом и Корнелией - переезжает жить в гостиницу. В 1660 году Хендрикье и Титус открыли антикварный магазин, Рембрандт туда оформлен на работу в качестве эксперта. По договору ему выплачивалось жалованье.

Как читатель, очевидно, помнит, решение суда обязывало Рембрандта вновь создаваемые картины передавать в распоряжение кредиторов. Но в соответствии с заключенным договором между ним и Хендрикье Стоффелс он получал право продавать свои произведения через антикварный магазин.

Таким образом, Рембрандту удалось хоть как-то сводить концы с концами. Полученные в результате доходов с антикварного магазина средства дали возможность семье приобрести другой, более скромный дом на улице Розенграхт, 184.

Автопортрет художника у мольберта, 1660.
Холст, масло, 111х90. Лувр, Париж, Франция

На автопортрете 1660 года (Лондон) Рембрандт изображает себя вновь обретшим силы и уверенность. Художник вооружен кистями, палитрой, муштабелем, он снова полон готовности работать. Тем же настроением окрашен еще один автопортрет, созданный в том же году (1660 г., Париж, Лувр).

Здесь художник изображает себя в творческом порыве: виден край мольберта, в одной его руке - кисти и палитра, в другой - муштабель.

"Подбоченившийся мужчина",
1658 год. Холст, масло

Рыночная история "Подбоченившегося мужчины" подтверждает разумность инвестиций в старых мастеров: в 1930 году картина была продана на Sotheby's за £18,5 тыс. (£6 млн или $9,6 млн в современных ценах); в 2009 году она ушла на Christie's за £20,2 млн (или $33 млн), а теперь предлагается за $47 млн.

Это самый дорогой Рембрандт из тех, что когда-либо продавался публично.

SELF PORTRAIT AS A YOUNG MAN
c. 1628
22.5 x 18.6 cm.
Rijksmuseum, Amsterdam

Автопортрет - Рембрандт Харменс Ван Рейн. Около 1639. Дерево, масло. 62,5х54

Рембрандт (1606-1669) был тем художником в новой европейской живописи, кто стремился проникнуть в глубины человеческой души, поэтому он так много писал автопортретов, словно беседовал с самим собой.

Bust of an Old Woman, Rembrandt's Mother
1628

Rembrandt Harmenszoon van Rijn
(Dutch painter and engraver, 1606-1669).




The Prophetess Anna (Rembrandt`s Mother), 1631

Рембрандт Харменс ван Рейн был крупнейшим художником золотого века голландской живописи, рисовальщиком и гравером. Он одним из первых начал изображать людей в движении: с его картин будто сходил новый слой реальности, что дало новый толчок к развитию мировой живописи.

Историки искусств, оценивая влияние мастера, утверждают, что он на два века опередил своё время, наибольший интерес исследователей в его работах привлекает передача человеческих эмоций, внимательная, чуткая и очень детальная. До Рембрандта эта техника была развита гораздо меньше. В полной мере человечество смогло оценить наследие художника лишь два столетия спустя.

Сегодня, в честь дня рождения голландского мастера - 15 июля 1606 года, АиФ.ru вспоминает его картины и творческий путь.

«Автопортрет», Рембрандт в возрасте 23-х лет

Рембрандт Харменс ван Рейн родился 15 июля 1606 года в нидерландской провинции в семье мельника. Рембрандт посещал латинскую школу, в 13 лет начал учиться живописи, в 17 лет попал в Амстердам к известному мастеру – Питеру Ластману, а уже в 19 вернулся в родной город и, набрав учеников, вместе с другом Яном Ливенсом открывает собственную мастерскую.

Рембрандт Харменс ван Рейн




Учитель, 1631. Холст, масло, 105х91.
Эрмитаж, Санкт-Петербург

Среди корифеев мирового искусства есть особенно любимые, священные имена. Мы называем их вечными спутниками. В России это, прежде всего, Пушкин, в Германии - Бетховен, в Австрии - Моцарт, в Англии - Шекспир, во Франции - Вольтер, в Италии - Микеланджело, в Испании - Сервантес, в Польше - Шопен, в Голландии - Рембрандт ван Рейн.

Великие национальные художники, они сродни друг другу мятежностью своего гения, поражающей мощью интеллекта и тою великостью сердца, которую Ромен Роллан справедливо считал необходимой приметой настоящего человека, художника, героя.

Микеланджело Буонаротти.
Моисей.

Один художник рассказывал, что когда он в первый раз вошел в римскую церковь Сан-Пьетро ин Винколи, где над неоконченной папской гробницей высится двухсполовинойметровая скульптура Микеланджело "Моисей", он был так потрясен этим титаническим образом, этим мрамором клокочущего гнева и сумрачного, почти нечеловеческого отчаяния, что ему захотелось съежиться и не подойти, а подползти в трепете к гигантскому изваянию.

Рембрандт часто изображает своих близких, особенно мать. В этих портретах заметны качества, сходные с ранними автопортретами, однако, без их мимической грубости. Сделанная еще в отцовском доме гравюра старухи матери (1628-ой год) - лучшее из ее изображений у Рембрандта.

Это такой же крохотный офорт, как и рассмотренные нами автопортреты: его ширина шесть, высота семь сантиметров. Рембрандт поворачивает голову немного влево, так что левое ухо становится невидимым, так же как и левая сторона носа (от зрителя справа).

Рембрандт Харменс ван Рейн.
Портрет матери Рембрандта.
1628.

Так юный художник увлекся зарисовками уличных типов. Он нашел персонажей для своих офортов в самых низах городского населения среди нищих, калек, бродяг, оборванцев, побирушек, убогих старух, уличных торговцев, картежников, ярмарочных актеров.

После того, как он увидел, что люди, ютившиеся здесь в низких душных помещениях, больше десяти человек в каждом, по своей смертной природе ничем не отличались от него, его родителей и приятелей, он решил узнать как и для чего они живут, отчего умирают, и есть ли у них что-нибудь ценное в жизни.

Рембранд Харменс ван Рейн.
Нищий на деревяшке.
1630.

Перед ним открывалась ужасная действительность, и каждый раз он в испуге отшатывался. Но его снова привлекала в этих персонажах, главным образом живописность их лохмотьев, составленных из отдельных кусков изношенной ткани и заплат, странность и внешняя характерность облика, черты, отличающие их от обычного горожанина.

Питер Брейгель Старший.
Притча о слепых.
1568.

Знаменитая картина "Слепые" написана Брейгелем в 1568-ом году, за год до смерти, и ныне находится в Национальном музее Каподимонте в Неаполе. За год до написания картины испанская армия во главе с герцогом Альбой оккупировала Нидерланды и установила режим самого жестокого террора. Сразу было казнено более восьми тысяч человек.

"Творчество Рембрандта"

А вот перед нами офорт двадцатипятилетнего Рембрандта "Купающаяся Диана",
1631-ый год (высота восемнадцать, ширина шестнадцать сантиметров).

К необычному, замечательному, за чем гнался Рембрандт в своей юношеской жажде оригинального, принадлежала женская нагота. Не красота женщины, а именно ее нагота. Тело женщины, прекрасное в своей божественной наготе основная тема картины "Спящая Венера", ныне находящейся в Дрезденской галерее и созданной волшебной кистью Джорджо Барбарелли де Кастельфранко, ныне прозываемого Джорджоне, его годы жизни 1477-1510-ый.

Джорджоне. Спящая Венера.
1631.

Молодая женщина изображена возлежащей головой налево на высокой красной подушке и атласном белом полотне, постеленных в нескольких шагах от нас прямо на поросшей цветами лужайке, в окружении простой, но поэтичной итальянской природы, словно оберегающей ясные грезы ее тихого сна.

Ранний Рембрандт увлекается грубостью типов и мелодраматическими эффектами. Мало-помалу стремление точно передать внешний вид предметов с их сложнейшими светотеневыми и цветовыми переходами приводит его к живописи тщательно выписанной, опрятной, вылощенной.

Он стремится к гармонии голубых, бледно-зеленых и розово-желтых тонов, то есть таких цветовых тонов, которые как бы слиты со сравнительно высокой степенью освещенности.

Некоторые ранние картины Рембрандта - "Иуда, возвращающий тридцать серебренников", 1628-ой год, собрание маркизы Норманби в Лондоне, "Христос и ученики в Эммаусе", 1629-ый год, музей Жакмар-Андре в Париже - свидетельствуют об этой ранней фазе его развития.

Эти картины написаны на темы, которые и позднее волновали мысль мастера. Любовь, супружеская верность, преданность и предательство, измена, алчность - вот стороны человеческих взаимоотношений, волнующие художника.

Рембрандт Харменс ван Рейн.
Иуда возвращает 30 серебряников.
1629.

В картине "Иуда, возвращающий тридцать серебренников" (длина сто один, высота семьдесят шесть сантиметров) рассказывается о глубокой человеческой драме, о позднем раскаянии Иуды, который раньше был одним из двенадцати апостолов Христа, а затем предал его за тридцать серебряных монет.

Перед нами здесь впервые предстает Рембрандт - великий реалист… Он уже оставил далеко позади своего учителя Ластмана и еще неуверенно, но встал в один ряд с Караваджо…