Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 7: поздний период в творчестве, портреты

Игорь Эммануилович Грабарь. Автопортрет в шубе, 1947

Продолжение серии публикаций о Грабаре. 

И.Э. Грабарь, занимаясь историей искусства, реставрацией, администрированием, делал большие перерывы в личном живописном творчестве. Для тренировки живописных навыков Грабарь пишет фрукты, яблоки и груши на драпировках с натуры.

Грабарь И.Э. Туркестанские яблоки. 1920. Из собрания Пермской художественной галереи

«Сегодня я умею больше, чем вчера, завтра буду уметь больше, чем сегодня…», возвращается и к любимому ранее жанру портрета, пишет и пейзажи в полюбившемся ему районе Кунцево - Фили « меня так очаровала долина Москвы-реки около Кунцева ( 1922г), что я на следующий год решил снять в этой местности дачу».

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 6: Директор Третьяковки, реставратор, юрист, американская выставка

И. Э. Грабарь 1930е годы

Продолжение серии публикаций о Грабаре. 

В 1913 году Игорь Эммануилович Грабарь становится Попечителем Третьяковской галереи, после 1917 года Директором Государственной Третьяковской галереи, понимая, что на этой должности он сможет не только превратить галерею в музей более современный, но и прикоснуться к шедеврам музея как искусствовед. И на это должности работает до 1925 года, то есть возрасте 37 – 54 лет, совмещая её с реставрационной, просветительской, административной, и по сути даже политической деятельностью, он у истоков культурной политики государства.

Он получил в свое распоряжение галерею в первозданном виде — со времен Третьякова в ней почти ничего не изменилось. Картины висели без логики, скученно, многие никогда не реставрировались, инвентаризации не было – все на честном слове. Несмотря на протесты Грабарь перевесил все картины в хронологическом порядке и обеспечил полную инвентаризацию и реставрацию полотен. Василий Суриков, говорят, даже отвесил Грабарю земной поклон за новое расположение его «Боярыни Морозовой».

Пост директора Третьяковки, как оказалось, был только началом в карьере Грабаря-управленца. После Октябрьской революции он стал одним из главных деятелей Музейного отдела Наркомпроса. Его бесценный вклад в спасение художественного наследия нашей страны, однако, не только не оценен по -достоинству, но иногда подвергается сомнению узкими специалистами. Многое он предлагал и делал впервые, не опираясь на опыт предшественников и в условиях почти военных.

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 5: Дугино - приют живописцев, женитьба, Мещерины, Захарьинская больница

Грабарь в усадьбе Дугино

Продолжение серии публикаций о Грабаре. 

Это самый яркий творческий и судьбоносный период жизни Игоря Грабаря.

На выставке «Союза русских художников» произошло его знакомство с художником Николаем Мещериным, которое оказалось важным для обоих. Мещерин пригласил его приехать к нему в имение Дугино на берегу Пахры, где уже побывало немало московских художников, в том числе Левитан. Грабарь, которому страшно хотелось работать, писать снег, зиму, принял это приглашение. «Я вечно жил у кого-нибудь, только дважды на короткое время заведя собственный угол... Судьбе угодно было, чтобы я вскоре опять поселился в чужом гнезде и там остался…» Природа вокруг Дугино показалась ему лучше, живописнее, чем в Наре или в Титове. Особенно порадовало его обилие берез: «...это странное дерево, единственное среди всех белое, редко встречающееся на Западе и столь типичное для России, меня прямо заворожило»

Мещерины - владельцы Даниловской мануфактуры, были людьми влиятельными, богатыми и хлебосольными, много делали для художников, традиция меценатства была сильна. В Дугине была прекрасная мастерская и художникам отдавали в полное распоряжение санки с возницей для поездок на этюды, а за столом собиралось до 20 человек с хозяевами и приглашенными. Некоторые художники даже окрестили Дугино « Русским Барбизоном», ведь здесь также собирались художники, чтобы практиковаться в пленэрной живописи. Грабарь почти сразу почувствовал себя как дома. Впоследствии, после 1917 года, после конфискации имения у Мещериных, Грабарь предоставил семье им жилье у себя, опекая их, т.к. лишенцам трудно было устроиться.

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 4: Переезд в Россию, Мир искусства, поездка на Север, Титово 

Продолжение серии публикаций о Грабаре.

Малявин Портрет И. Грабаря

Вернемся к хронологии жизни Грабаря. Еще в Мюнхене Грабарь знакомится с князем Щербатовым, а в 1901 году пишет первые пейзажи в имении его отца: «Золотые листья», «Балюстрада», « Уголок усадьбы» ( на фото, 1901, холст, масло, 72х53. Саратовский Государственный художественный музей имени Радищева). «Щербатов пригласил меня поехать с ним в имение его отца ... Я тем охотнее согласился, что мне смертельно хотелось побывать и пописать в средней полосе России». В этих работах формируется почерк Грабаря, он часто показывает пейзаж и архитектуру сквозь кроны деревьев, много света и острая композиция, при все лаконичности полностью объясняющая архитектуру усадьбы.

И. Грабарь Уголок усадьбы ( Луч солнца)

И. Грабарь Баллюстрада 1901

Рядом с имением живёт художница Мария Якунчикова-Вебер. Грабарь надолго запомнил впечатление от вечернего чая, которым она встретила прибывших из Европы Щербатова и Грабаря, от сцены пастушка, ведущего на закате стадо, которая как потом выяснилось была выдумкой Якунчиковой. На современном языке - это был перформанс. Она дала возможность и Грабарю, и Щербатову испытать острое ощущение Родины. Пейзаж надолго становится любимым жанром Грабаря. А Егорьевск и Ужгород, которые ему особенно дороги как родные места, он ещё посетит и подарит свои работы.

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 3: Эпистолярное наследие как хроника культурной жизни и отражение характера

Продолжение серии публикаций о Грабаре.

Отвлечемся от биографии Грабаря на его эпистолярное наследие. Письма Грабаря изданы в трех томах. Вместе с его Автомонографией ( 1937) являются чрезвычайно интересным чтением и первоисточником. Грабарь тратил очень много времени на переписку. По содержанию эти письма – это рабочие репортажи, деловые письма, письма – хроники. Он часто делится в них своими впечатлениями и планами. Они самоценны, так как в них освещается художественная и культурная жизни конца 19-начала 20 века, и даже некоторые события его личной жизни с этим связанные. Респонденты - брат Владимир Грабарь, коллекционеры, издатели, галеристы, музейные деятели, художники и писатели объединения «Мир искусства» ( особенно А. Бенуа), издатели. Слово для Грабаря было наряду с живописью, основным средством самовыражения и проявления личности, в письмах превалирует изложение фактов, мысль над чувством. Этим отличается от переписки таких художников как Нестеров, Сомов, Врубель.

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 2: Школа Ажбе, Мюнхен, Париж, "Упадок или возрождение", Нива, "Мир Искусства"

И.Э. Грабарь. Мюнхен,1898г

Продолжение серии публикаций о Грабаре.

Итак, Грабарь едет в Европу, в Мюнхен и волею судьбы попадает в школу Ажбе. Ажбе оказал на Грабаря максимальное влияние, в своих воспоминаниях Грабарь много о нём пишет. Школа во многом совпадала с подходом Чистякова, отставая по преподаванию рисунка, но зато художники имели возможность освоить там такие новые течения как импрессионизм, экспрессионизм, конструктивизм.

Словенский художник Антон Ажбе ( Ашбе, звук средний между ж и ш), рисунок Грабаря

Антон Ажбе, Мюнхен, фото

Игорь Грабарь - талант, умноженый на труд. Часть 1: Детство, юность, подход к самообразованию

Автопортрет с палитрой (в белом халате), 1934, 89х70, ГТГ

Первая публикация серии публикаций о Грабаре.

В 2021 году - 150 летие Игоря Грабаря, одного из столпов нашей культуры, по сути ее системообразующего фактора. Убери его из российской культуры – и она будет другой. Юбилей отмечен в Русском музее СПБ выставкой « Игорь Грабарь – к 150 летию со дня рождения». В ожидании в Москве выставки стоит изучением жизни и творчества Игоря Грабаря на основе его литературного наследия – автомонографии, писем, монографий о художниках.

Кратко биография выглядит так – жил с 1871 по 1960 год, известный художник оставил много картин, ставших классикой живописи, искусствовед и реставратор, заложивший основы этих наук в России, СССР, мире, создавший современную реставрационную школу, издавший Историю русского искусства, организатор музейного дела, реогранизовавший Третьяковскую галерею, сохранивший культурное наследие в послереволюционные годы и не только, архитектор, публицист, просветитель и не только.

Но его биографию, творчество, наследие, стоит изучить не конспективно, а максимально подробно.

Эссе составлено по материалам указанных произведений И.Э Грабаря, для иллюстрации в учебных целях использованы фотоматериалы из них, собственные фото с выставок, фото усадьбы Дугино, фото из альбома «Игорь Грабарь.

К 150-летию со дня рождения», ФБУК « Русский музей», 2021 год, альбома «Выход из суеты. Николай Мещерин», Музей русского импрессионизма Москва 2019год

Игорь Грабарь пишет "Февральскую лазурь" в Дугино

И.Э. Грабарь (1871-1960). Автопортрет в шляпе. 1921 

 Игорь Эммануилович Грабарь - многогранный и сверкающий, могучий и сильный талант. Одно из самых известных имен в истории русской культуры XX века. Пожалуй, не было в ней человека более многогранного, проявившего себя в самых разных ее сферах, оказавшего личное творческое воздействие на формирование целых ее направлений. Освоив лучшие достижения импрессионистов мировой живописи, Грабарь нашел свой художественный стиль в искусстве - неповторимый и своеобразный. Он открыл миру русский пейзаж и умел показать необычное в обычном. Современники не зря называли его «человеком-оркестром» - он умел делать практически все. Человек искусства, науки, музейного и реставрационного дела, Грабарь в своей очень долгой жизни проявлял чудеса трудолюбия, вкладывая всего себя в то дело, которым в данный момент занимался. Прожив 89 лет, Игорь Эммануилович был свидетелем поистине эпохальных и драматических событий, произошедших в нашей стране, и активным участником ее художественной жизни, прилагал все свои силы, знания, энергию, разносторонний талант для развития и расцвета культуры России.



Игорь Эммануилович Грабарь - крупный мастер пейзажа, портрета, натюрморта, известный художественный критик, ученый, стоящий у истоков советской науки об изобразительном искусстве, один из зачинателей научной реставрации и охраны памятников искусства, крупный музейный деятель и педагог, первый директор Третьяковской галереи, - невероятно, но все это характеристика одного человека, имя которому - Игорь Эммануилович Грабарь! Его можно отнести к числу выдающихся творческих личностей ХХ века, общественная и творческая деятельность которых была пронизана всепоглощающей страстью и любовью к искусству...